《古典與現(xiàn)代藝術書系》共計10冊:《希臘藝術》、《羅馬風藝術》、《哥特藝術》、《拜占庭藝術》、《文藝復興在佛羅倫薩》、《文藝復興在羅馬》、《文藝復興在威尼斯》、《人體藝術》、《從格里柯到戈雅》、《印象主義》?!豆诺渑c現(xiàn)代藝術書系》涵蓋了西方藝術史從輝煌的古希臘、羅馬時期,經偉大的文藝復興時期一直到19世紀末的印象主義的多種藝術風格。《希臘藝術》、《羅馬風藝術》追溯了西方藝術史輝煌的源頭,《哥特藝術》向讀者展示了萬物瀕于幽暗的中世紀時期神學藝術的光輝,《文藝復興在佛羅倫薩》、《文藝復興在羅馬》、《文藝復興在威尼斯》則再次讓讀者重溫偉大的人文時代—文藝復興時期西方藝術史的那個巔峰時刻,《拜占庭藝術》則以基督教世界的眼光審視了來自拜占庭王國—這個基督教眼中的民教世界里藝術的神秘與幽微……。透過本書系營造的穿越時空的藝術隧道,您可以盡情領略西方藝術的迷人魅力。本書系沿著西方藝術史的主干脈絡對世界藝術與建筑藝術進行了梳理,不僅對藝術風格進行了詳盡的分析,也對藝術與其他領域之精華相結合所產生的近代影響進行了深入的探討,作者均為世界相關領域的頂級專家。本書具有很高的權威性和可讀性。曾幾何時,引起眾多涉獵者濃厚興趣的西班牙黃金時代被人們視為一個由天主教會和沒落貴族主宰的灰色時代,西班牙繪畫也因此遭到了同樣的冷遇,一直被當作為虔誠信仰、莊重嚴肅和節(jié)制的時代風氣的直接映射。但是西班牙繪畫的含義遠非如此簡單。文藝復興時代,菲利普二世的光輝朝廷因為新世界的壟斷性貿易利潤而成為了最富庶的階層,因此,他所君臨的西班牙王國也成為了當時歐洲眾多一流藝術家,尤其是來自意大利和荷蘭的藝術家們夢寐以求的理想之國。在接下來的250年當中,馬德里的哈布斯堡王朝和波旁王朝以及塞維利亞、瓦倫西亞、托雷多等城市都在繪畫藝術領域取得過輝煌成就:凝重端莊,感情充沛,精致典雅。從埃爾·格里柯和委拉斯開茲人物畫的穿透力到蘇巴朗宗教繪畫的詩性蒼涼,從封建君主的人物肖像再到宮廷娛樂,在汲取形式主義、巴洛克和洛可可風格等具有國際主義意味的藝術風格之后,在西班牙工作的藝術家們創(chuàng)造了一個幾乎是無法企及的藝術高度。詹緡·湯姆林森帶領我們在一代代藝術家那里尋幽探勝,并力圖廓清多種影響元素的存在,文章在最后一位古典主義大師和現(xiàn)代主義的開山祖弗朗西斯科·戈雅的偉大而獨特的藝術成就那里嘎然而止:既是高潮,也是結尾。詹緡·湯姆林森曾先后任教于哥倫比亞大學和威廉姆斯大學,并完成多部論戈雅、莫里羅和梅倫德斯等的著作。封面埃爾·格里柯,《圣莫里斯殉教圖》,1579-1582。油畫(局部),埃斯科利亞爾。【讀者對象】建筑師,藝術家,藝術愛好者,大中專院校師生。【目錄】前言。第一章菲利普二世宮廷繪畫;第二章托雷多的埃爾·格里柯;第三章巴倫西亞的里巴爾塔與塞維利亞繪畫;第四章哈布斯堡宮廷(1598~1655);第五章宮廷繪畫(1655~1700);第六章波旁王朝時期的繪畫(1700~1770);第七章戈雅的現(xiàn)代性。結論。【古典與現(xiàn)代藝術書系】叢書其它分冊:拜占庭藝術—從古代到文藝復興哥特藝術—輝煌的視像羅馬風藝術人體雕塑文藝復興在佛羅倫薩—美術的創(chuàng)新文藝復興在羅馬1400~1600文藝復興在威尼斯—另一個世界希臘藝術印象主義