古典藝術：意大利文藝復興藝術導論

定　價：￥59.80

作　者：	（瑞士）海因里?！の譅柗蛄郑℉einrich Wolfflin）著；潘耀昌，陳平譯
出版社：	中國人民大學出版社
叢編項：	朗朗書房西方藝術史論名著第一輯
標　簽：	美術理論

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ISBN：	9787300051635	出版時間：	2004-01-01	包裝：	膠版紙
開本：	24cm	頁數(shù)：	264	字數(shù)：

內容簡介

　　《古典藝術：意大利文藝復興藝術導論》分兩部分，主要討論意大利文藝復興時期藝術，第一部分為作品研究，分別介紹、賞析文藝復興盛期大師們和這些大師前輩們的作品；第二部分為理論研究，描述了文藝復興古典風格所具有的審美理想、審美觀念和繪畫形式的特征。沃爾夫林研究藝術的方法的特點在于技術、理性和情感的完美結合，字里行間充滿靈感的火花。他的語言極具洞察力，從形式上解釋意大利文藝復興盛期的繪畫與雕塑，而基本不涉及題材的意義或決定創(chuàng)作過程的其他因素。其風格分析把文化史和心理學糅合到創(chuàng)作過程中，自成一套完善的審美體系。這種形式理論極大地影響了藝術批評的發(fā)展。

作者簡介

　　海因里希·沃爾夫林（Heinrich Wǒlfflin，1864—1945），出生于瑞士蘇黎世。著名的美學家和美術史家，西方藝術科學的創(chuàng)始人之一。曾在慕尼黑、柏林、巴塞爾等大學攻讀藝術史和哲學。1893年接替導師雅各布·布克哈特（研究意大利文藝復興時代的著名史學家和藝術史家）在巴塞爾大學的藝術史教授席位。不久又接受柏林大學藝術史教授席位，這個位置在當時被視為個人學術生涯的頂點。此外，還在慕尼黑、蘇黎世等大學擔任教授。其學術特點是，不做系統(tǒng)的方法論陳述，而是通過方法論的實際應用來理解美術史，用形式分析的方法對風格問題做宏觀比較和微觀分析。其最大影響就是對藝術中風格發(fā)展的解釋。在西方現(xiàn)代藝術學中，其敏銳的觀察方法早已被融化到學院的教學中，成為研究分析作品的基礎。尤其是本書和《美術史的基本概念》，至今仍然是研究風格問題的必讀書。

圖書目錄

前言
導言
第一部分
第一章先輩們
第二章萊奧納爾多
第三章米開朗琪羅（至1520年為止）
一、早期作品
二、西斯廷禮拜堂天頂畫
三、尤利烏斯二世的紀念碑
第四章拉斐爾
一、《訂婚》和《下葬》
二、佛羅倫薩的若干《圣母》像
三、簽字廳
四、德利奧多羅廳
五、掛毯的底圖
六、羅馬肖像
七、羅馬祭壇畫
第五章弗拉·巴爾托洛梅奧
第六章安德烈亞·德爾·薩爾托
一、圣母領報教堂的濕壁畫
二、斯卡爾佐修道院的濕壁畫
三、圣母像和圣徒像
四、安德烈亞作的一幅肖像畫
第七章米開朗琪羅（1520年之后）
一、美第奇禮拜堂
二、《最后審判》和保利納禮拜堂
三、衰退
第二部分
第一章新的理想
第二章新型的美
第三章新的繪畫形式
一、平靜、開闊、作量和尺度
二、單純性和清晰性
三、復雜性
四、統(tǒng)一性和必然性
附錄
附錄一赫伯特·里德的英譯本序言
附錄二沃爾夫林的主要論文和著作
附錄三研究沃爾夫林的原始村料
附錄四研究沃爾夫林的論文及相關的著作