塞尚藝術的哲學隨想

　　作為空間藝術的繪畫，其偉大作品的產生，往往伴隨著一種新空間觀念的到來。杰出畫家有詩人的心，靈動的手，更要有哲學層面的[看]。塞尚這樣開風氣之先的藝術家，不從哲學的、美學的高度探測，則難以走近。這本書是作者有關藝術的重要著作，書中對塞尚深刻而精彩的分析，從藝術到美學，從美學到人生，都閃爍著思想的火花。只要我們愈長久地注視塞尚的繪畫，尤其是當我們更能從他繪畫之整個歷程來看他的繪畫，我們就愈是發(fā)現(xiàn)到，塞尚的藝術所給人的啟示，絕不是任何單方面的、強烈的、驚喜的、快樂的，或悲劇性等等的情愫；反之卻是一種透過堅實結構的寧靜感，向人不休止展現(xiàn)的一種反省之情。人永遠有一個達不到的世界存在著，甚至就是我們知道了也一樣說不出來。但盡管如此，我們依舊不休止地追求了下去，因為正有一片永恒的自然存在在那里，于是我們便不能不以永恒的追求去獲致它，甚至就當我們明明知道追求不到時，我們依舊如此不休止地追求下去，此即永恒的追求，此即永恒的心靈，永恒的自然，同時亦發(fā)即一種人的永恒性。

　　史作檉，哲學思想家、詩人，兼及繪畫藝術，早年就讀于臺灣大學哲學研究所，曾任教于臺灣大學、臺灣文化大學、臺灣新竹高中，并在臺灣各大學巡回演講，在臺灣師范大學舉辦講座，極受歡迎。有五十多部著述，擁有廣泛影響。北大出版社第一次推出臺灣詩人思想家史作檉系列“未名•大思想隨筆”，包括《三月的哲思》、《三月后的五卷》、《九卷》、《時間中的苦索》、《塞尚藝術的哲學隨想》、《倫勃朗藝術的美學內涵》、《聆聽的世界》、《藝術的終極關懷》、《美感與安慰》、《形上美學》、《哲思日記》、《生命現(xiàn)象》、《中國哲學的智慧》、《憂郁是中國人的宗教》。