貝拉·巴托克似乎生來就注定了成為藝術家的命運。他幼年體弱多病,與同齡孩子格格不入,卻因此很早就對音樂注入了大量的熱情,以撫慰人情冷漠給他帶來的心靈傷痕。巴托克在布達佩斯皇家音樂學院接受了高等教育后,成了著名的鋼琴家及鋼琴教師,但他從不教授作曲,因為他害怕那會抹殺了他的獨創(chuàng)性。28歲那年,巴托克與一位16歲的姑娘結了婚。兩人離婚后,他又在42歲那年娶了22歲的學生蒂塔·帕斯特里(Ditta Pdsztory)。兩人在婚后經常雙雙演奏巴托克為兩架鋼琴創(chuàng)作的作品。這兩次婚姻分別給巴托克帶來一個兒子。巴托克與他的好友兼同事——匈牙利作曲家柯達伊(zoltan Kodaly)一起投身于民族音樂事業(yè),大量采集研究匈牙利及歐洲各國的民間傳統(tǒng)音樂。也正是在民間音樂中,他找到了自身的創(chuàng)作道路。除了本輯唱片收錄的兩部作品之外,巴托克最負盛名的作品還有6部獨具一格的弦樂四重奏(可能是貝多芬以后同類型作品中最重要的作品),獨幕芭蕾《木刻王子》以及不可思議的啞劇作品《神奇的滿大人》、《弦樂嬉游曲》,令人難忘的創(chuàng)新獨幕歌劇《藍胡子的城堡》,在羅馬尼亞民歌基礎上創(chuàng)作的杰作《世俗康塔塔》,《兩架鋼琴及打擊樂的奏鳴曲》以及數部協(xié)奏曲作品(其中3部是鋼琴協(xié)奏曲,還有1部華麗的小提琴協(xié)奏曲)。另外便是一些室內樂作品及鋼琴獨奏曲。他成年后創(chuàng)作的作品充滿了新意,并能夠激起聽眾最深層的共鳴,但卻在很長時間里得不到流傳。他一度生活潦倒,但他從未放棄過自己的藝術理想。在巴托克的晚年,匈牙利被法西斯的陰云籠罩。他被迫于1940年流亡到美國,在紐約被疾病與貧困纏身(盡管他曾經在哥倫比亞大學當客座教授),并始終沉浸在對未來的悲觀情緒中,最終于1945年在紐約逝世,享年64歲。