角色設計全書·卷二：巔峰游戲造型藝術與技術（基于Photoshop+ZBrush+Maya）

定　價：￥89.00

作　者：	吳偉，謝海天，林大為著
出版社：	清華大學出版社
叢編項：
標　簽：	計算機與互聯(lián)網游戲

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ISBN：	9787302296287	出版時間：	2013-01-01	包裝：	平裝
開本：	16開	頁數：	300	字數：

內容簡介

　　縱觀市場上的游戲角色制作書籍，往往軟件應用和技術講述過多，沒有特別考慮到當前國內從業(yè)人員的真實需求，忽略了游戲制作依然屬于美學的范疇。由于歷史積累和教育體制的原因，此行業(yè)的人員往往基本的美學素養(yǎng)不足，即使藝術功底不錯，久了也慢慢放松了對美學的精益求精，導致有技術能力的從業(yè)者的作品往往經不起推敲?！督巧O計全書（卷二）：巔峰游戲造型藝術與技術（基于Photoshop+ZBrush+Maya）》結合本人的職業(yè)作品和工作之余的習作，按照角色造型的步驟，把復雜的任務解構開來，分階段有側重的解決問題。既有自己的心得，也有遺憾和教訓。希望它能夠起到拋磚引玉，激發(fā)大家創(chuàng)造激情的作用?！督巧O計全書（卷二）：巔峰游戲造型藝術與技術（基于Photoshop+ZBrush+Maya）》本著傳統(tǒng)藝術優(yōu)良傳統(tǒng)的教育觀念，從本質出發(fā)，從造型切入，向歐洲優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術學習，弱的補強，強的更強。結合當代科技手段，以雕塑家的眼睛看世界，幫助大家把角色造型的能力更上一層樓，達到拋磚引玉的效果，促進我們的專業(yè)水準盡可能的與歐美優(yōu)秀同行等價齊觀。本書分為卷一和卷二，卷一內容主要包含一些角色造型設計的基礎內容以及部分細節(jié)內容，卷二內容主要包含具體制作細節(jié)和案例。本書光盤包含本書部分操作的視頻教程以及部分素材和工程文件。《角色設計全書（卷二）：巔峰游戲造型藝術與技術（基于Photoshop+ZBrush+Maya）》主要面向希望加入游戲行業(yè)的設計師、在校大學生、參與CG游戲制作培訓的學員、行業(yè)人士、愛好游戲制作的社會人士等。

作者簡介

　　吳偉，1997年畢業(yè)于華東師范大學藝術系油畫專業(yè)，學士。1998年進入上海育碧電腦軟件有限公司（Ubisoft），參與中國早期游戲的開發(fā)制作【Rayman（雷曼）、Splinter Cell-2（細胞分裂）等】。2005年至今在上海Virtuos電腦軟件公司工作，游戲制作外包角色制作負責人。謝海天，2000年以山東省美術專業(yè)第一名的成績考入山東師范大學。2004年畢業(yè)創(chuàng)作作品《輪回》參加2004數字圖像中國節(jié)作品評選，獲得最佳視頻短片獎，各雜志電視臺收錄播出。2005年至今，在Virtuos、VYK、久游、盛大等多家游戲公司擔任美術總監(jiān)。林大為，美國杜克斯大學藝術管理系博士，上海電影藝術學院教授、游戲系學科帶頭人。2005～2007年創(chuàng)辦并經營清華SGAD。2006～2008年參與創(chuàng)辦VYK并擔任副總裁。2008～至今參與創(chuàng)辦西岸科技并擔任總裁。作為一位最早在Ubisoft從事3D制作的專家，在國內頂級游戲制作人中具有廣泛的人脈。作為一所高水平游戲培訓學校的創(chuàng)建者，積累了培訓游戲藝術制作人員的獨特經驗，并且招募了眾多富有經驗的游戲制作人才合作。由此，深入了解具有中國特色的游戲制作公司需要的游戲人才素質。

圖書目錄

第1章軀干
1.1 軀干的素描和解剖分析
1.2 軀干的解剖
1.2.1 學習軀干部位形體解剖的目的
1.2.2 骨點
1.2.3 常見問題舉例
1.3 軀干泥塑訓練
1.4 男軀干基本模型的建立、拓撲以及UV
1.4.1 建立適合雕刻的布線模型
1.4.2 UV lay out
1.5 角色Rigid工具介紹（TSM&Final Rig）
1.5.1 Final Rig
1.5.2 TSM
1.6 雕刻男性軀干——貝維爾的軀干和
T-pose軀干
1.6.1 實例——貝維爾的軀干
1.6.2 進入 Mudbox——深度雕刻
1.7 課題——針對軀干的訓練
第2章手和足
2.1 手和腳的繪畫課堂——速寫和解剖
2.1.1 手的素描和形體解剖
2.1.2 素描訓練圖例內部骨骼和外部形態(tài)
2.1.3 畫各種手
2.1.4 手的性別差異
2.1.5 三大節(jié)奏
2.1.6 表現(xiàn)外部張力
2.1.7 手和腳聯(lián)系起來思考和寫生
2.1.8 手和腳的表現(xiàn)與造型能力的體現(xiàn)
2.1.9 手在表現(xiàn)人體大節(jié)奏時的停頓作用
2.2 手和前臂的機理
2.2.1 旋后肌群
2.2.2 伸肌組合
2.2.3 屈肌群
2.2.4 旋前圓肌
2.2.5 拇指伸肌組合
2.2.6 提醒
2.3 泥塑和速塑
2.4 手的拓撲和基本布線以及Uvs
2.4.1 案例1
2.4.2 案例2
2.4.3 案例3
2.4.4 案例4
2.5 雕刻
2.5.1 雕刻手
2.5.2 雕刻腳
2.5.3 訓練科目
2.6 繪制手的貼圖
2.6.1 展開UV
2.6.2 顏色貼圖的繪制優(yōu)先
2.6.3 Deep Paint 3D
2.6.4 Mudbox的paint 功能
第3章全身人體概述
3.1 形體：自然的和緊張的
3.1.1 常見錯誤
3.1.2 比較松弛狀態(tài)和緊張狀態(tài)在外形上的不同
3.2 全身形體解剖重點解析
3.2.1 背部肌肉的概述
3.2.2 最深層?。瑚炯∪?、上后鋸肌和下后鋸肌
3.2.3 深層?。捍笮×庑渭∫约凹珉翁峒　⑶颁徏?br />3.2.4 表層肌群：胸大肌、背闊肌、斜方肌、腹外斜肌
3.2.5 起止和形狀
3.2.6 坨與量
3.2.7 向度、功能和方位
3.2.8 正面觀察，側面雕刻
3.2.9 肩胛帶
3.2.10 膝關節(jié)以及足脛
3.2.11 解剖和形體要點
3.3 繪畫課堂——人體素描以及各局部寫生
第4章女人體塑造
4.1 女人體的“唯美”
4.2 圖例分析——兩性差異
4.2.1 比例
4.2.2 盆腔
4.2.3 骶骨
4.2.4 脂肪分布
4.2.5 把握性感帶
4.2.6 骨點的顯隱
4.2.7 靜態(tài)和動態(tài)
4.2.8 把握形狀本身
4.3 雕塑名作淺賞
第5章塑造男人軀體
5.1 男性人體之美
5.1.1 古希臘至古羅馬——人體雕刻的黃金時期
5.1.2 “黑暗的”中世紀
5.1.3 文藝復興時期——米開朗基羅時代
5.1.4 巴洛克時期
5.1.5 洛可可時期
5.1.6 新古典主義時期
5.1.7 羅丹時代
5.2 軟件雕刻與貼圖過程
5.2.1 資料準備
5.2.2 男人體的拓撲模型以及前期技術處理
5.2.3 雕刻
5.2.4 Photoshop+Deeppaint 3D人體皮膚貼圖
5.2.5 MentalRay——簡單渲染男人體
第6章服飾的制作
6.1 初始模型
6.1.1 衣料UV切分的注意事項
6.1.2 衣褶基本模型的切分和布線要求
6.2 貼圖的制作
6.2.1 創(chuàng)建法線貼圖
6.2.2 制作 Diffuse map
6.2.3 增加Shading Layers 到 Diffuse Map
第7章綜合案例——臨摹 Pieta
7.1 資料分析、造型分析、模型的拆分分析
7.2 雙人體模型T-pose的建立
7.2.1 在Maya中創(chuàng)建基本人體模型
7.2.2 TSM Rig Final Rig工具進行處理
7.3 雙人體模型的擺放
7.3.1 對人物的基本姿態(tài)進行擺放
7.3.2 調整姿態(tài)
7.4 手動制作衣物
7.4.1 衣褶模型的建造（用多邊形建立衣物）
7.4.2 檢查并清理拓撲構造
7.5 雕刻初始階段：整體切割
7.6 深入雕刻——毅力和判斷的考驗
7.7 潛心經營——挖掘和揭示——耐力和修養(yǎng)的考驗
7.8 取舍——整體的美感的顯現(xiàn)——陰柔之美
7.8.1 Jesu的頭部和頭發(fā)要優(yōu)雅
7.8.2 Mary的臉部柔美
7.8.3 精心處理手部
7.8.4 衣褶（Cloth-fold）
7.9 質感處理——顏色和高光
7.10 燈光和渲染——Mental Ray的繼續(xù)運用
第8章綜合案例——臨摹 moises
8.1 感受原作和大的動態(tài)分析
8.2 Maya模型的制作
8.3 Mudbox中大形體的初步雕刻和動勢的繼續(xù)調整
8.3.1 雕刻初始階段出現(xiàn)的問題以及調整方法
8.3.2 雕刻中后期出現(xiàn)的疑惑以及解決方法
8.3.3 小的方面
8.4 局部真理
8.5 分解素描
8.6 活用置換貼圖——石材貼圖的繪制
8.7 渲染
附錄：名詞解釋