戲曲舞臺表演理論探索與研究

第一章 中國戲曲表演教育模式
一、宮廷教習模式
二、民間家班模式
三、家傳模式
四、師徒模式
五、團帶班模式
六、科班模式
七、戲校模式
八、大學模式
九、研修模式
十、繼續(xù)教育模式
第二章 戲曲表演
一、戲曲表演藝術的基本特征
二、戲曲的舞臺結構體制
三、戲曲表演創(chuàng)造舞臺形象的美學要求
四、戲曲表演的舞臺體驗
第三章 歌舞故事化的表演
一、戲劇化的歌舞表演
二、詩、歌、舞結合與戲劇性的矛盾統(tǒng)
第四章 戲曲超脫的舞臺
一、超脫的舞臺時空觀
二、虛擬手法是戲曲舞臺結構的核心
三、虛擬手法的主要精神——寫景寫情寫入渾然一體
四、虛擬和實感
五、民族民間的藝術傳統(tǒng)哺育了戲曲
六、戲曲在本質上是排斥寫實布景的
第五章 表演程式
一、“程式”一詞的由來
二、表演程式與生活
三、表演程式的特性
四、表演程式的作用
第六章 戲曲表演的角色體制——行當
一、生旦凈丑——戲曲特有的表演體制
二、行當?shù)暮x及其形成
三、行當?shù)臉嫵?br />四、行當?shù)奶匦约捌渥饔?br />第七章 戲曲塑造人物形象的美學追求
一、造型
二、表情
三、寓意
四、求美
第八章 戲曲舞臺體驗的特點
一、表演藝術的本性是體驗和表現(xiàn)的統(tǒng)
二、戲曲舞臺體驗的多元性
三、 “勉強”與“自然
第九章 戲曲經典劇目研習
一、京劇《紅燈記》
二、京劇《八一風暴》
三、從上黨戲《三關排宴》談繼承表演藝術傳統(tǒng)的問題
第十章 傳統(tǒng)戲曲表現(xiàn)方法的幾個基本特點
一、寫意的結構方法
二、人物造型的基本規(guī)律
第十一章 京劇服飾
一、服裝與表演人物之間的關系
二、人物的裝束色彩及紋樣
三、人物造型的創(chuàng)作規(guī)律
第十二章 戲曲經典劇目分析
《文昭關》
《魚藏劍》
《轅門射戟》
《兩將軍》
《失街亭》
《空城計》
《斬馬謖》
《釣金龜》
《擊鼓罵曹》
《鎖五龍》
《打焦贊》
《赤桑鎮(zhèn)》
《挑滑車》
《四郎探母》
參考文獻