非物質(zhì)、再物質(zhì)：計(jì)算機(jī)藝術(shù)簡史

　　1985年，由讓一弗朗索瓦·利奧塔策劃的展覽“非物質(zhì)”在巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心舉辦。在展覽的新聞稿中，這一時(shí)刻的革命性對所有參與者似乎都已顯而易見：“在已完結(jié)的時(shí)代和面對后現(xiàn)代性曙光中崛起的新紀(jì)元的焦慮之間，‘非物質(zhì)’意味著一種戲劇性。從這個(gè)角度而言，‘非物質(zhì)’也屬于一個(gè)哲學(xué)和藝術(shù)項(xiàng)目。它試圖喚醒一種業(yè)已出現(xiàn)的感知性，召喚人們在熟悉的環(huán)境中感受不同尋常之處，并意識到捕捉正在變化的事物是何等困難。在無數(shù)中斷的小徑之上，你將描繪屬于自己的道路?！边@次展覽宣告了后現(xiàn)代盛期的到來，以及我們需要一種對物質(zhì)性的全新理解。時(shí)隔30余年，它的回響在當(dāng)下卻非常強(qiáng)烈?！胺俏镔|(zhì)／再物質(zhì)：計(jì)算機(jī)藝術(shù)簡史”的基本前提是我們?nèi)缃袼幍臅r(shí)同樣充滿了辯證的張力。我們的生活已經(jīng)發(fā)生了不可逆的轉(zhuǎn)向，致使我們觀看、了解和融入身邊世界的方式也同樣不復(fù)從前。這是眾所周知的事實(shí)，盡管對這一事實(shí)的完整敘述仍然徘徊不定。在策展人黑陽敏銳而富有經(jīng)驗(yàn)的策劃之下，“非物質(zhì)／再物質(zhì)”中的藝術(shù)家得以聚集在一起。在這些藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯中，他們想象著當(dāng)“藝術(shù)與技術(shù)”不再被視作某個(gè)特定門類時(shí)，藝術(shù)可能的模樣。本次展覽提供了一段簡明的歷史，從20世紀(jì)“計(jì)算機(jī)藝術(shù)”領(lǐng)域非常早的先驅(qū)藝術(shù)家，到新一代生長于數(shù)字時(shí)代的年輕藝術(shù)家。我們尤其自豪能夠展出一些中國藝術(shù)家的作品，這些作品正在決定著數(shù)字領(lǐng)域的未來。自成立以來，UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心的核心使命便是為非常前沿的藝術(shù)提供平臺，這些新藝術(shù)的表達(dá)欲望并不為形式的創(chuàng)新所界定，而是借由形式的創(chuàng)新而生發(fā)?！胺俏镔|(zhì)／再物質(zhì)”以非常具戲劇性的方式抒發(fā)著這種精神：這是一部關(guān)于新世界及其新藝術(shù)的宣言。提及UCCA的使命，我們很榮幸能夠再次和蓋伊與米利恩·尤倫斯夫婦合作，他們與展覽中的藝術(shù)家擁有同樣開拓的眼界。尤倫斯夫婦有著不同尋常的藝術(shù)抱負(fù)：在奧運(yùn)前的中國，在北京城中心建立起一個(gè)跨領(lǐng)域的國際藝術(shù)中心。這是一個(gè)藝術(shù)家與觀眾的孵化器，為世界上非常重要的文藝實(shí)踐者以及中國改革開放三十年以來的藝術(shù)人才提供了舞臺。尤倫斯夫婦的先鋒精神已經(jīng)融匯進(jìn)UCCA的一磚一瓦和我們的每次實(shí)踐之中。本次展出的大部分作品都來自尤倫斯夫婦的收藏，展覽同時(shí)得到了尤倫斯基金會的支持，見證著二位的藝術(shù)理想與傳承。

　　黑陽，1970年生于法國，博士、作家與策展人。自1996年起策劃近40場展覽，包括在阿斯塔納國際藝博會（2017年）與巴黎東京宮（2018年）廣受好評的“藝術(shù)家&機(jī)器人”。他的研究興趣主要集中于先驅(qū)藝術(shù)家以及具有創(chuàng)造性的藝術(shù)形式與媒介。同時(shí)，他也撰寫了大量藝術(shù)史和文學(xué)史方面的論文，并在法國和世界范圍內(nèi)發(fā)表了150余篇文章。黑陽曾在巴黎大皇宮美術(shù)館擔(dān)任10年戰(zhàn)略總監(jiān)，曾任巴黎盧森堡博物館主席，在西班牙、印度和美國擔(dān)任法國文化專員。如今，黑陽專注于獨(dú)立藝術(shù)策展，自2019年起擔(dān)任日內(nèi)瓦尤倫斯基金會的首席策展人，致力于開展基金會在數(shù)字藝術(shù)方面的收藏。