萬曼的耕耘

　　萬曼也許是二戰(zhàn)以來具影響力的保加利亞藝術(shù)家，某種程度上，他成為了20世紀(jì)東歐與西歐、歐洲與中國之間的橋梁。他與瑪格達(dá)蓮娜·阿巴康諾維奇以及雅科達(dá)·布依奇一起，在1960-1970年代問建立起了當(dāng)代壁掛藝術(shù)的基礎(chǔ)，在1980年代，使用纖維材料進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家們也開始加入他們的行列。從而，也將文章討論的主題從“藝術(shù)與工藝的區(qū)別”轉(zhuǎn)向另外一個完全不同的語境一紡織轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)，藝術(shù)轉(zhuǎn)化成纖維和材料。從1960-1980年代發(fā)生的藝術(shù)運動對紡織與纖維藝術(shù)發(fā)展的影響可以看出，壁掛藝術(shù)已經(jīng)從平面走向三維、以及出現(xiàn)了纖維藝術(shù)這樣新的藝術(shù)形式。在洛桑的壁掛雙年展以及法國的壁掛藝術(shù)運動當(dāng)中，纖維藝術(shù)的開放性藝術(shù)特質(zhì)已經(jīng)在重要展覽的活動當(dāng)中得到了充分的體現(xiàn)。這些藝術(shù)事件距今已經(jīng)有半個世紀(jì)，但它們的重要性不僅顯現(xiàn)在藝術(shù)史當(dāng)中，更在社會、美學(xué)、以及建筑領(lǐng)域得以體現(xiàn)。紡織材料的開放性被藝術(shù)家們所感知，在當(dāng)代藝術(shù)以及藝術(shù)家的視角觀察之下'材料自身以及作品與空間的關(guān)系得以多樣化的呈現(xiàn)。萬曼從來沒有將自己局限于纖維藝術(shù)的領(lǐng)域，同樣，即便是成功的發(fā)起和參與了眾多不同領(lǐng)域的藝術(shù)運動，他也并沒有將自己局限在某種藝術(shù)類型當(dāng)中，“軟藝術(shù)“也僅僅是他早期用來區(qū)別自己的作品與現(xiàn)代或者當(dāng)代家進(jìn)行合作。他總是在創(chuàng)造“永恒的發(fā)現(xiàn)”。萬曼多樣化的才能在其現(xiàn)實主義主題的壁掛、組合作品，以及“永恒的發(fā)現(xiàn)”式的實驗當(dāng)中得以體現(xiàn)。在他所有的作品里，觀點、形式以及風(fēng)格得到了和諧的統(tǒng)一，完美的展現(xiàn)了藝術(shù)家對材料、技法以及空間體積的感覺。他不停地尋找自己的目標(biāo)，骨子里有一股盡可能去領(lǐng)悟萬物的渴望，他在地球的每個角落創(chuàng)作藝術(shù)。為了他的藝術(shù)探索之路，他去過了世界上偏遠(yuǎn)的角落，并且和不同國家的藝術(shù)家一起工作，他寫道：“搜尋主要的目的是為了發(fā)現(xiàn)。所有的一切都源自發(fā)現(xiàn)的欲望，這會讓你不停的去探索?！边@就像是關(guān)于什么是藝術(shù)，什么是非藝術(shù)（non art）的問題一樣。萬曼永不滿足的精神，啟示著那些未解的謎題，也說明了藝術(shù)的價值在于面對那些不斷變化的問題。我們現(xiàn)在已經(jīng)無法通過萬曼本人來解讀他的作品。我們能做的就是通過他的藝術(shù)作品、他與其他人合作的項目以及直至今日其追隨者仍在追溯的關(guān)于萬曼的點點滴滴來理解他。

　　施慧，教育家，藝術(shù)家和策展人。1955年生于上海，1982年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院工藝系，現(xiàn)為中國美術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師。1986年開始從事當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，作品以棉、麻、植物、宣紙、紙漿等纖維材料為特征，以現(xiàn)代藝術(shù)意義上的創(chuàng)作構(gòu)架以及對材料運用的敏感和嫻熟技能，使創(chuàng)作趨于純化和成熟。施慧的作品在中國當(dāng)代藝術(shù)的圖式中，呈現(xiàn)出獨特的視覺特征，她將傳統(tǒng)意義上的編織拓展為一種視覺空間的建構(gòu)，編織的過程被作為經(jīng)驗的流程，而成為一種“后現(xiàn)代的萬物有靈論”的圖像演繹在當(dāng)代藝術(shù)的層面上體現(xiàn)出東方精神的文化底蘊。2000年參加第三屆上海雙年展，2001年參加德國柏林國家美術(shù)館“生活在此時——29位中國當(dāng)代藝術(shù)家”展，2002年參加首屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展“重新解讀：中國實驗藝術(shù)十年”／廣東美術(shù)館，2003年參加法國蓬皮杜藝術(shù)中心“間”中國當(dāng)代藝術(shù)展，2008參加“我們的未來：尤倫斯收藏中國當(dāng)代藝術(shù)展”／北京·尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心。2006年在德國漢堡HHLA展覽中心舉辦個展《游影浮墻一一施慧作品展》，2013年4月在德國科布倫茨路德維希博物館舉辦個展，2013年9月在杭州中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦大型個展“質(zhì)物素心”。2007年獲馬爹利非凡藝術(shù)人物獎，2014年獲AAC第八屆藝術(shù)中國年度雕塑影響力大獎。2002年出版?zhèn)€人作品集《素樸之詩》，2013年出版?zhèn)€人作品集《施慧》。2013年施慧作為發(fā)起人推出首屆杭州纖維藝術(shù)三年展，并擔(dān)任總策展人和項目藝術(shù)總監(jiān)。阿薩杜爾·馬克洛夫，博士，保加利亞藝術(shù)家，教育家和策展人。保加利亞國立美術(shù)學(xué)院副教授，編織藝術(shù)系系主任。曾在日本，英國，愛爾蘭，法國，芬蘭等地講學(xué)。現(xiàn)任教于浙江省杭州市中國美術(shù)學(xué)院公共藝術(shù)與雕塑學(xué)院，纖維藝術(shù)系與萬曼壁掛藝術(shù)研究所。馬克洛夫在中國接受藝術(shù)培訓(xùn)，獲得書法學(xué)士學(xué)位。之后在英國和日本進(jìn)行當(dāng)代編織藝術(shù)方面的研究。作為一名藝術(shù)家，阿薩杜爾的作品涉及了當(dāng)代視覺藝術(shù)的多個領(lǐng)域一一繪畫，版畫，雕塑和空間裝置等。重要的策劃項目：“第二屆北京當(dāng)代藝術(shù)雙年展”，中國。2001年，共同策劃巡回展“東方之風(fēng)”，Casa de Vacas，Madrid和Santillana del Mar，西班牙。2013年，共同策劃“杭州纖維藝術(shù)三年展”。2014年，策劃“偶像級的分析從保加利亞“，保加利亞當(dāng)代藝術(shù)在杭州。2016年，策劃‘杭州纖維藝術(shù)三年展”。2017年，策劃“絲綢與傳統(tǒng)”，中國絲綢博物館，杭州。