這套系列叢書是以研究、翻譯和介紹20世紀涌現(xiàn)的***戲劇大師的表演方法和相關(guān)理論為主要內(nèi)容。將這些表演方法和相關(guān)理論引進國內(nèi),是基于對國內(nèi)表演藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀的認識所做出的努力。我國的戲劇和影視表演的根基和傳統(tǒng)是斯坦尼斯拉夫斯基體系(以下簡稱為斯氏體系),這套體系在20世紀50年代由蘇聯(lián)專家?guī)нM中國,此后的70多年里,一代代戲劇、影視工作者在斯氏體系的嚴格訓教下成才。斯氏體系的系統(tǒng)性以及它在整個表演史上的影響力,尚無其他表演方法所能企及,這自然而然地讓我們認為該體系是毫無瑕疵和永不過時的,加之該體系屬純粹的“舶來品”,這又使我們總是缺乏對其客觀審視的底氣。多年來,我們忽視了該體系創(chuàng)立的那個年代,心理學、生理學還處在較為初級的階段,也忽視了全世界的演劇方法和表演訓練手段在斯坦尼斯拉夫斯基之后的長足進步,更忽視了在創(chuàng)作實踐中,單一運用某一體系已不能適應(yīng)當代戲劇和影視的多元化需要的現(xiàn)狀。斯坦尼斯拉夫斯基在他藝術(shù)生涯的晚期對體系有了新的思考,他提出了“形體動作方法”(Method of Physical Actions),想糾正體系過分強**理技術(shù)的偏頗,彌補體系在外部表現(xiàn)方面的缺失,可惜,最終他未能實現(xiàn)愿望。本系列叢書分為訓練教程、理論文集、訓練訪談和譯介等幾個部分。訓練教程根據(jù)大師本人或大師親傳弟子的課堂教學整理而成;在每位大師課堂里,我們都安排研究者進行實地觀察和研究,撰寫論文形成理論研究文集;我們還組織采訪所有受訓者,將訓練體悟匯集成冊。