萬(wàn)物有文：新藝術(shù)植物裝飾

　　在時(shí)間洪流中沉淀百年的植物與工藝之書新藝術(shù)大師莫里斯·皮亞爾-韋納伊創(chuàng)作集植物裝飾藝術(shù)之大成陶瓷、墻紙、梭織布、首飾工藝與金銀細(xì)工……細(xì)數(shù)15種裝飾工藝的傳統(tǒng)面目鳶尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花蓮……喚醒70種植物形態(tài)的大師手繪在200多幅裝飾設(shè)計(jì)案例中，見(jiàn)證植物從形態(tài)到紋飾的蛻變，領(lǐng)會(huì)裝飾藝術(shù)家的通才與返璞歸真 百年前，工業(yè)運(yùn)動(dòng)已經(jīng)興起，但世界遠(yuǎn)沒(méi)有現(xiàn)在流轉(zhuǎn)得那么快。一位秉持著“手工”與“自然”信念的藝術(shù)家，在老師的工作室里苦學(xué)多年、也獨(dú)立創(chuàng)作多年后，決定為手工藝撰寫一本書，為以自然為歸屬的裝飾藝術(shù)撰寫一本總結(jié)性的著作。他希望有人能夠記住在工業(yè)之前手工藝的面目，更希望他們一代一代之間傳承的、對(duì)家與自然的信念在加速演變的世界中仍能為人的生活帶來(lái)寧?kù)o和滋養(yǎng)。他行走在鄉(xiāng)間、在庭院，細(xì)細(xì)描摹自己看到的每一株植物：蒲公英、常春藤、鐵線蕨、白芷……從各種角度描寫它們的紋理、色澤、形態(tài)，葉子、花苞、花蕊、果實(shí)，記錄下它們什么時(shí)候開(kāi)花、什么時(shí)候結(jié)果，然后留存在筆記中。他像博物學(xué)家那樣走訪，又回到工作室中，以藝術(shù)家的身份對(duì)記錄的內(nèi)容進(jìn)行演繹和創(chuàng)作。怎么才能讓人們居住的房子變成溫馨的家呢，飯廳應(yīng)該用什么樣的色調(diào)？木藝、布藝、陶瓷、玻璃、鐵藝，墻紙、桌布、擺件，要怎么安排它們才能讓住所變成花園一樣讓人感到恬靜、放松的場(chǎng)域？他琢磨著這些問(wèn)題，從自己記錄的植物形態(tài)里選擇合適的植物，重新勾勒形狀、上色，有時(shí)重復(fù)、有時(shí)旋轉(zhuǎn)，也需要處理好留白與間隙……他在書里銘刻著自己所有的知識(shí)、經(jīng)驗(yàn)、觀察和創(chuàng)作，像手工書一樣為每一頁(yè)做出特別的設(shè)計(jì)。他以書的形式在時(shí)間之外鑿出一片永恒的空間，把自己鐘愛(ài)、信奉的生活留存下來(lái)，讓后來(lái)的我們能夠隨時(shí)取用。

　　作者：莫里斯·皮亞爾-韋納伊（1869—1942），師從新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)先驅(qū)歐仁·格拉塞，隨后成為著名的藝術(shù)家與設(shè)計(jì)師，是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的主要人物之一，以海報(bào)、布藝、陶瓷等領(lǐng)域的設(shè)計(jì)聞名。在藝術(shù)設(shè)計(jì)之外，他也從事裝飾藝術(shù)的理論研究與批評(píng)工作，出版有《裝飾中的動(dòng)物》《鏤花模板》《符號(hào)、紋飾和屬性詞典》等多部作品。譯者：沈逸舟，法語(yǔ)譯者。