家庭肖像畫在現(xiàn)代生活中不斷存在。此次英國國家肖像美術(shù)館的展覽將探討托馬斯·庚斯博羅(Thomas Gainsborough)是如何用這些肖像畫來表達他的情感的。在藝術(shù)評論家喬納森·瓊斯看來,盡管托馬斯·庚斯博羅經(jīng)常被誤認為精英階層的奉承者,但他為兩個女兒所做的家庭畫像卻充滿了生機。你可以感覺她們可以走出畫布,走出美術(shù)館。
托馬斯·庚斯博羅(Thomas Gainsborough)的女兒瑪麗(Mary)和瑪格麗特(Margaret)的肖像畫在260年后并沒有消失。在他為她們畫的第一幅作品中,他以真實的光來照亮她們年輕的面孔。大約在1756年,瑪麗大約六歲,她的妹妹瑪格麗特五歲時,她們正在釋放著自己的天性。當(dāng)瑪格麗特伸手觸摸一只白色的蝴蝶時,她的姐姐小心翼翼地握住她的手,把她拉回來。而她們自己也形成了一只蝴蝶,一個脆弱實體的兩個翅膀。在國家肖像美術(shù)館與18世紀家庭繪畫的相遇中,你會看到蝴蝶長大了,破碎了。
庚斯博羅的女兒正追隨著一只蝴蝶,托馬斯·庚斯博羅,1756年
瑪格麗特和瑪麗的故事就像簡·奧斯汀筆下的《理智與情感》,但卻帶著悲慘的結(jié)局。這是另一種說法,它是關(guān)于格魯吉亞時代女性的真實故事。然而,它不是一種抽象的社會學(xué)。這是兩個姐妹和他們善意的父親的親密故事,在此展覽之前,這個故事從未如此清楚地講述過。BBC應(yīng)該把它改編成周日晚上的戲劇。這幅畫作中擁有一切,褶邊連衣裙、溫文爾雅的年輕人、喜劇親戚,而非另一個豪華的住宅,它帶領(lǐng)我們進入一個快樂的中產(chǎn)階級世界。
來見見“計劃杰克”,這位瑪麗和瑪格麗特的墮落叔叔。他的黑發(fā)看起來油膩而蓬亂,下巴上留著胡茬,正在狡猾地轉(zhuǎn)動著眼睛。在一個粉墨假發(fā)的時代,他甚至都沒有試圖保持外表。庚斯博羅是五個兄弟姐妹中最小的?!坝媱澖芸恕眲t是他最不成功的哥哥,他總是孵化著注定的計劃,并從他的兄弟姐妹那里借錢。當(dāng)然,這些兄妹們也都不富裕。藝術(shù)家庚斯博羅的姐姐莎拉·杜邦(Sarah Dupont)穿著白色蕾絲,看起來意志堅定,顯然十分有抱負。然而,她的丈夫菲利普是一個不起眼的木匠。他對庚斯博羅對姐夫的輕松描繪感到謙恭和滿足。
Humphrey Gainsborough(庚斯博羅的哥哥),托馬斯·庚斯博羅,1770-74年
展廳
為這個展覽起名“庚斯博羅的家庭相冊”可能會暗示這些肖像畫看起來是謙遜的。但他們不是。 庚斯博羅免費為他的家人作畫,并運用了那種使他富裕起來的,奴隸主和委員會委托的肖像畫風(fēng)格。
庚斯博羅,1727年出生于薩??丝さ乃_德伯里,他是一位失敗的省級商人的兒子。他將自己描繪成一位受人尊敬的紳士。他富有且聞名,于1788年在倫敦精美的家中去世。自那以后,從評論家威廉·布萊克(William Blake)直到馬克思主義者約翰·伯格(John Berger)都視庚斯博羅為一個討精英喜歡的人,他們諷刺了庚斯博羅是一個簡單的土地財產(chǎn)保護者。
托馬斯·庚斯博羅自畫像,1758-59年
而通過將目光轉(zhuǎn)向庚斯博羅為自己的快樂和滿足而做的肖像,展覽揭示了庚斯博羅的偉大。這里的人物栩栩如生,就好像美術(shù)館里有一些演員在裝扮、徘徊,他們的形象體現(xiàn)出了庚斯博羅那令人難以置信的輕盈用筆。這不僅僅是將藝術(shù)史顛倒過來,而是英國社會史本身。當(dāng)他在巴斯開設(shè)了工作室時,他掛起了自己和他的妻子瑪格麗特的肖像,給顧客留下了深刻的印象。但他們并不是奉承花哨,盡管他們的服裝花哨,但都是真實的。他們是移動的,個人主義和現(xiàn)代社會的象征。
庚斯博羅和妻子,女兒,托馬斯·庚斯博羅, 1748年
庚斯博羅最現(xiàn)代的品質(zhì)是他渴望成為女權(quán)主義之父。是什么在推動著他?在一個性別不平等的時代,他的畫作揭示了其對女兒潛能的期待和強烈持續(xù)的信念。而最激進的表達是他希望她們成為藝術(shù)家,并且能夠以此為生。在他于1763年至1764年間為她們繪制的一幅肖像畫中,他將她們視為藝術(shù)生。她們在復(fù)制的古典雕塑前擺出姿勢。然而,就像在早期的追逐蝴蝶的肖像中一樣,她們的不同個性也隨之出現(xiàn)?,旣愂且粋€平靜而陰沉的女孩,專注地看著她的父親,藝術(shù)材料放置在她的腿上?,敻覃愄貏t站在她身后,像做夢般凝視著天空。策展人認為她正在看著某一位演員。但對她來說,她的注意力似乎根本不固定。
瑪麗和瑪格麗特,1760年
Tristram and Fox ,托馬斯·庚斯博羅,1760年代
這是浪漫主義時代的開始,崇拜著“感性”。后來被奧斯汀嘲笑。 庚斯博羅的肖像畫表明瑪格麗特正在成為一個有感情的女人。在大約1772年的一張畫像中,她抬頭望向空中,表情充滿了詩意的強烈。庚斯博羅欽佩她的正是這一點,因為他自己就是一個浪漫者,喜歡畫出夢幻般的鄉(xiāng)村景象。在他的牧場“The Harvest Wagon”中,瑪麗和瑪格麗特正扮演著農(nóng)村勞工。
大約在1777年,瑪格麗特在演奏大提琴時欣喜若狂,她的臉上表達了音樂的力量。同樣的,瑪麗也是。她是一個浪漫的人物,在一幅實驗性的,幾乎是印象派的畫作中,她被鮮花和模糊的油漆來裝飾著,表達出一種詩意美。但是,在婚姻被認為是唯一對女性開放的職業(yè)時代,庚斯博羅對女兒作為浪漫叛逆者的支持性愿景真的能夠?qū)崿F(xiàn)嗎?
畫家的女兒與貓,托馬斯·庚斯博羅,1760-61年
瑪格麗特和瑪麗,托馬斯·庚斯博羅,1770-74年
大約在1774年,他把她們描繪成貴族美女,高貴、精致、并且看上去可以出嫁了。這看起來像是一種投降。 即使瑪格麗特仍然保持著目光向前,也不做著白日夢。但最終,瑪格麗特嫁給一位音樂家,隨之而來的是婚姻的失敗,她最終瘋了。瑪麗則在之后的幾十年里一直照顧著她。然而在展廳里的繪畫中,她們變得活躍起來,成為復(fù)雜的,不可預(yù)測的人,而她們那些古怪的親戚亦是如此。同樣的, 庚斯博羅本人也是如此。
展覽“庚斯博羅的家庭相冊”將從2018年11月22日展至2019年2月3日。作者系《衛(wèi)報》評論員喬納森·瓊斯。