一年一度的藝考在春節(jié)后陸續(xù)開考，相比過去素描、色彩等“標準”考題，近年來各大藝術(shù)院校針對不同專業(yè)加入更多考量綜合實力和傳統(tǒng)文化素養(yǎng)的考核內(nèi)容。美術(shù)院校的入學專業(yè)考試應該如何命題？是考藝術(shù)能力？文化素養(yǎng)？還是審美能力？應該如何通過這場標準模式的入學考試選拔出藝術(shù)人才？有沒有可能選拔出藝術(shù)家？近年，吳冠中1946年公費留學法國考試試卷意外發(fā)現(xiàn)。那么，當時的藝考如何考？作為考生的吳冠中又是怎么答題？
吳冠中（1919-2010）
國民政府組織全國公費留學考試，繪畫僅兩個公費名額
1946年，剛剛經(jīng)歷了8年抗日戰(zhàn)爭的國民政府，在全國范圍內(nèi)組織了一次面向西方國家的公費留學考試?？荚囋谀暇?、上海、廣州、昆明、武漢、西安、重慶、北平、沈陽等九大考區(qū)展開，計劃選取100多位優(yōu)秀考生，公費派往法國、英國、瑞士、美國等國家，學習數(shù)學、醫(yī)學、文學、藝術(shù)、工程、法律、音樂等學科。其中有繪畫專業(yè)的兩個公費名額。
吳冠中參加了在重慶沙坪壩南開中學舉行的重慶考區(qū)考試，在激烈的考試競爭中脫穎而出，以全國繪畫專業(yè)考試第一名的成績，取得公費留學法國最高美術(shù)學府——巴黎國立美術(shù)學校的資格。
光陰流逝，當年27歲的吳冠中已經(jīng)成為中國美術(shù)界最具影響力并享有國際聲譽的畫家之一。關(guān)于當時的那次由國民黨政府主持的公費留學考試，雖也零散見諸報端或一些當事人回憶錄里，但由于國民黨政府1949年即敗退大陸，且歷史久遠，而沒有系統(tǒng)完整的歷史資料可供研究。即使記憶力驚人的吳冠中先生，在記敘過去那段歷史時，在他的自傳《我負丹青》和一些回憶文章中也僅做了很簡單的記述。
《燕子》，吳冠中，水墨設(shè)色，44x48cm，2006年
南京，陳之佛家人的意外發(fā)現(xiàn)
2006年春節(jié)前夕，一份從南京寄來的中國工筆花鳥大師陳之佛先生家人寫給吳冠中的信件，讓這一段塵封了60年的歷史撩開了神秘的面紗。
陳之佛先生女兒陳修范和女婿李有光教授寫給吳冠中先生的信
事情的經(jīng)過是這樣的：
遠在南京的現(xiàn)代工筆花鳥大師和美術(shù)教育家陳之佛先生的女兒陳修范和女婿李有光教授，在2006年元月春節(jié)前夕，收到了合肥的一個親戚方君默先生的來信，方先生是安徽省一位從事兒童文學創(chuàng)作的作家。在他的來信中夾有一張復印著短文的小紙片。方先生在信中告訴他們這是他從華夏出版社出版的《吳冠中集》上復印下來的，是書上“老師，掌故，懷念”篇中題為《陳之佛》的短文。文章短小，親切感人。吳冠中先生在文章中寫道：1946年我考取了公費留學，這是一件天大的喜事，因全國九大考區(qū)同時考試，只有兩個名額，我爭取了第一名。我到陳之佛老師家報喜，他早已知道，他問我美術(shù)史考卷是怎么答的，我背了我論文的幾段，他喜開了顏，說：“我是被聘到部里去閱美術(shù)史卷的，有一份最出色的我給了九十多分，原來就是你的！”
陳之佛先生女兒陳修范和女婿李有光教授寫給吳冠中信中所提及的吳冠中自傳《我負丹青》及《吳冠中集》
方君默先生提醒他們，陳之佛先生在家中留下的一份記有“三五年官費留學考試美術(shù)史最優(yōu)試卷”的手稿資料，是否和吳冠中有關(guān)。
原來，陳之佛先生1962年因患腦溢血突然去世，留下了大量的手稿、文獻資料。在整理陳之佛先生的手稿資料時，發(fā)現(xiàn)有一份陳之佛先生抄錄的“三五年官費留學考試美術(shù)史最優(yōu)試卷”的手稿，因沒有具體署名是何人的試卷，成為了一樁無頭的公案。方君默先生知道有這么一份卷子，這位有心的老先生看過吳冠中先生的新書，馬上提醒問一下吳冠中先生。
陳修范、李有光教授夫婦趕緊和吳冠中先生聯(lián)系求證，并在春節(jié)前寄來了手稿的復印件。六十年塵封的往事被記起，記憶力驚人的吳冠中先生一下子確認，這就是他在考試時作答的那份試卷。
試卷的主人找到了
“現(xiàn)在，陳之佛先生手稿的原件被翻拍出來。我們有責任讓它公諸于世?！?/p>
“四張毛邊紙，陳之佛用毛筆抄錄了這份試卷?！?/p>
陳之佛先生，原名紹本，學名之偉，又名杰，號雪翁。1896年生，浙江省余姚縣人。是我國現(xiàn)代卓越的工藝美術(shù)家，杰出的工筆花鳥畫大師，著名的藝術(shù)教育家。
陳之佛先生一度擔任國立藝術(shù)專科學校校長，兼任中央大學藝術(shù)系教授。解放后在南京大學、南京師范大學、南京藝術(shù)學院任教授，擔任江蘇省國畫院副院長、南京藝術(shù)學院副院長等職務(wù)。1962年1月15日，陳之佛因患腦溢血去世。
在陳之佛先生的女兒陳修范教授家中，我看到了陳之佛先生在4張毛邊紙上，以工整娟秀的毛筆字抄錄的這份試卷（試卷全文內(nèi)容附在本文后）。
陳之佛先生抄寫的“三五年官費留學考試美術(shù)史最優(yōu)試卷”
試題由兩部分組成：其一，“試言中國山水畫興于何時盛于何時并說明其原因”；其二，“意大利文藝復興對于后世西洋美術(shù)有何影響試略論之”，在手稿的結(jié)尾處特別注明“三五年（即公元1946年）官費留學考試美術(shù)史最優(yōu)試卷”。整個試卷吳冠中共答1715字。通篇采用文言文，開宗名義，下筆不凡，文采飛揚。在緊扣主題的論述中，脈絡(luò)清晰，立意高遠。整個試卷見解卓然，文脈貫通，一氣呵成。且文筆張弛有度，深有大家之風。讀后令人口舌生香，神清目暢。體現(xiàn)了一個年輕學子不拘成法、評古論今的昂揚氣勢和旁征博引、淵深厚重的學問基礎(chǔ)，老練的文風和鮮明的觀點令人欽佩。
這確是一份不可多得的“狀元”試卷。 想來陳之佛先生是以閱卷老師的身份，在南京教育部集中批閱來自全國九大考區(qū)的試卷。驀然發(fā)現(xiàn)這樣一份優(yōu)秀的試卷，誦讀之下，為有這樣一份充滿才氣和見識的試卷而欣喜。但試卷封名，不能外帶。陳之佛先生當時已經(jīng)54歲，德高望眾，不僅給予了高分，竟以工整的字體，細心抄錄下來，其識才愛才之偉大品格令人感動。
吳冠中的回憶，留學法國的夢想和留法考試
1946年的公費留學考試，是吳冠中先生命運的轉(zhuǎn)折點。
1931年，上小學時的吳冠中
1936年，17歲的吳冠中放棄浙江省立高級工業(yè)學校電機科的學習，考入國立杭州藝專預科，從此踏上藝術(shù)旅程。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，吳冠中隨學校輾轉(zhuǎn)遷移，師從林風眠、潘天壽、常書鴻、關(guān)良等名師，學習中國畫和西畫，打下了堅實的繪畫基礎(chǔ)。學習期間，吳冠中可能是最愛提出問題和有獨立見解的學生，連德高望眾的潘天壽先生在多次面對吳冠中的提問后，都婉轉(zhuǎn)批評他“以吾弟現(xiàn)在時期，應多研究，少主張”。同時，吳冠中曾經(jīng)大量臨摹中國歷代繪畫精品，對中國傳統(tǒng)藝術(shù)極盡涉獵。在重慶時，竟經(jīng)常乘車兩三個小時，去看一場京劇。據(jù)當時的國立藝專的同學閩希文回憶，有一次他和吳冠中夜里看戲誤了公共汽車，不得不徒步回校，途中走累了，竟然睡在途中的長亭里。而其最為迷戀的，還是油畫色彩。
1942年，歷經(jīng)6年多輾轉(zhuǎn)學習，23歲的吳冠中從國立藝專畢業(yè)，于國立重慶大學建筑系任教，教授素描和水彩。而其選擇在重慶大學任教，是因為當時他一直想步許多老師的后塵，留學法國學畫。吳冠中為他的夢想進行了艱苦的準備，重慶大學離中央大學距離不遠，可以使他全力學習法文。為什么學習法文呢？有了法文的語言基礎(chǔ)，可以在法國勤工儉學啊。而他的法文老師，包括了在中央大學的徐仲年教授、馬光璇教授（呂斯百先生的夫人）等。并且，他竭力從舊書店里收獵法文書籍，一本《拉魯斯》法文辭典浸入了他的許多精力。
1942年，杭州國立藝專畢業(yè)時的吳冠中
1946年夏天，一直爭取到法國留學的吳冠中等到了一個意想不到的機會，抗戰(zhàn)勝利后的中國，將組織一次對西方國家的公費留學。教育部于全國九大城市設(shè)立考區(qū)舉行公費留學競爭考試?！捌渲芯谷挥卸L畫，實屬空前，我竭力爭取，于重慶考區(qū)參試，試場設(shè)于沙坪壩南開中學?？箲?zhàn)八年，久不派留學生，故參試者眾，競爭劇烈。十月前后，全國試卷集中南京教育部評閱，評卷專家學者集中南京教育部內(nèi)工作，試卷不得出部。約十一月發(fā)榜，我在急切心態(tài)中發(fā)現(xiàn)自己榜上有名，喜極”。
關(guān)于這次繪畫專業(yè)的考試，吳冠中先生回憶到：考試包括美術(shù)專業(yè)、外文和綜合學科。其中專業(yè)考試的內(nèi)容包括美術(shù)史、繪畫作品、解剖學。專業(yè)分數(shù)占總分的45%，此外還有法文（不會法文者可用英文）、語文、中外史地、三民主義等內(nèi)容。 吳冠中感到幾乎所有學科都答得不錯。惟有解剖學中有關(guān)下頜骨的一個小問題答得比較含糊，為此一直耿耿于懷，考試后，“有一次于街頭看到賣藝賣藥者，突然看到有賣猴頭，看到猴頭下頜骨，簡直如刺在喉”。這充分說明了吳冠中對這次考試的重視和期待。
與吳冠中一起成為兩個留法繪畫專業(yè)考試優(yōu)勝者的另一個考生叫王熙民，留法后轉(zhuǎn)學了雕刻專業(yè)。
今天，我們已經(jīng)不易考據(jù)到更多的關(guān)于這場考試的史料，然而，恰是這場抗戰(zhàn)勝利后在短暫的國內(nèi)和平期進行的這場考試，造就了一批卓有建樹的英才。其中包括著名數(shù)學家吳文俊、哲學家和雕塑家熊秉明、法學家端木正、建筑學家何光乾、文學家王佐良、畫家吳冠中等。
由陳之佛先生抄錄的這份試卷，成為這場公費留學考試最珍貴的史料。
美術(shù)史試卷，答題時間兩個小時
吳冠中先生這份美術(shù)史試卷的答題時間，大約是兩個小時。
這是我們今天看到的吳冠中先生最早的文章。
陳修范教授手持陳之佛先生抄錄的吳冠中試卷
穿越風雨歷程，讓我們走進27歲時的吳冠中。
如果不是面對陳之佛先生親筆抄錄的試卷，甚至連筆者可能都懷疑，如此高水平的兩篇文章，竟出自中國抗戰(zhàn)勝利后首次舉行的公費留學考試的考場上。
須知，在延續(xù)了上千年選材考試的中國，此時的考場不是江南貢院，考試的內(nèi)容，不是八股文章。
吳冠中無疑是一位出類拔萃的學子，從小學到中學，他一次次靠考試向人生發(fā)起了挑戰(zhàn)，靠考試改變著人生的命運。他從江蘇宜興地道的農(nóng)村（閘口鄉(xiāng)北渠村），考進江蘇省立無錫師范，考進浙江省立工業(yè)職業(yè)學校，轉(zhuǎn)而進入杭州國立藝專，并成為重慶大學的助教。現(xiàn)在，又是一次考試，要讓他走進歐洲的藝術(shù)殿堂。
筆者有幸最早見證了吳冠中的這份試卷。卒讀之后，竟想起在滕王閣上倜儻風流、揮筆急就，寫成千古名篇的唐代詩人王勃。當年的王勃，恰好27歲（公元675年）。
這確實是一份無可挑剔的“狀元”試卷，這是一份可以打動任何一位公正評判、不循私情的考官的試卷。這樣一份試卷的勝出當之無愧，在映襯出陳之佛先生偉大人格的同時，可以反映出這次公費考試組織和評判的客觀公正。
陳之佛先生的學生，著名工筆花鳥畫家喻繼高先生在看過吳冠中的試卷后，感慨地說，“我們剛進入南京大學藝術(shù)系，跟傅抱石老師第一次見面，傅老提問，請你們說說你們知道的古代畫家吧，我們幾乎答不出來，于是傅老說，好好，你們像一張白紙，可以畫最新最好的圖畫。吳冠中先生這么年輕時有這樣淵博的美術(shù)史知識，令我敬佩”。
我們?yōu)橹袊F(xiàn)代美術(shù)教育史上，有這樣一份考生的試卷驕傲。
與試卷有關(guān)的話題，吳冠中的留法生活
1946年的公費留學考試，改變了吳冠中先生的一生。
吳冠中是幸運的，他以普通考生的絕世才華，巧遇了一位學碩德高的教育大家，陳之佛是伯樂，吳冠中是千里馬。
1947年，初到巴黎的吳冠中
憑借這次的公費考試的勝出，1947年7月，吳冠中告別新婚的妻子，乘美國“海眼”號郵輪，離開中國。
吳冠中乘坐海船的四等艙，“乘船的時候，可以到甲板上看海，每三天海船靠岸，可以到岸上游玩，心情很好”。他滿懷憧憬駛向藝術(shù)的殿堂。
吳冠中的留法生活是緊張而浪漫的。
他進入了巴黎國立高等美術(shù)學校，選擇杜拜教授的工作室，學習繪畫。
吳冠中在法國留學時使用的學生證件
1948年，他轉(zhuǎn)入蘇弗爾皮教授的工作室。在那里，他每周上課三次，每天上午畫人體，模特基本上是法國人。在法國，偶爾能見到黃皮膚的是越南人。
1948年，吳冠中于巴黎凡爾賽宮前。吳冠中將這張照片寄給了他的老師吳大羽。
他瘋狂學畫，一有時間，他就到盧浮宮里上美術(shù)史課，到巴黎大學學文學，晚上則要學習法文，“練耳朵”。巴黎是世界的美術(shù)中心，這里有世界各大博物館的展覽，吳冠中跑博物館、看畫廊，于塞納河上體味印象派大師畫筆下的風光。公費留學的好處是，他可以每月到法國外交部領(lǐng)取8000舊法郎，這筆費用可以支撐原本節(jié)儉的苦學生的生活。吳冠中每月花掉6000法郎，生活結(jié)余可用于旅游等項目開支，利用暑假期間，他去意大利和瑞士參觀博物館和文化遺址。
在法國留學時的吳冠中
1948年，吳冠中參加了巴黎的春季沙龍展和秋季沙龍展。
1949年的暑假，他去倫敦參觀，補習英文。
然而，“到巴黎前，打算不回國了”的吳冠中，卻越來越?jīng)Q心回到祖國。他在寫給老師吳大羽的信中說“踏破鐵鞋無覓處，藝術(shù)的學習不在歐洲，不在巴黎，不在大師們的畫室，在祖國，在故鄉(xiāng)，在家園，在自己的心底。趕快回去，從頭做起”。所幸吳大羽先生保留了這封信，“文革”中此信被抄走，最后得以歸還，數(shù)年前，吳大羽的女兒吳崇力給吳冠中寄來了復印件。
1950年夏天，吳冠中放棄可延長公費，繼續(xù)留在法國半工半讀的條件，以“火坑大家一齊跳”的決心，毅然決定回歸祖國。
從此，吳冠中開始了苦戀家園、創(chuàng)新革變的艱辛藝術(shù)旅程。
留學法國3年，無疑對他后來的藝術(shù)旅程產(chǎn)生了深遠的影響。吳冠中用他人生最好的時光投放在西方的藝術(shù)中心，他像一個碩壯的公牛，吃到了大量水草，然后去咀嚼和長時間的消化。他見到了最好的，也知道了什么是最好的，并在跨越而立之年的時候，形成了自己特有的行為和思維方式。
吳冠中與外國同學郊游
《夢巴黎》，吳冠中，布面油畫，61x50cm，1989年
難怪，當法國印象派畫展來到中國，我問吳冠中先生是否去看時，吳冠中輕輕地笑道，“我在年輕時早已經(jīng)看遍了”。
1991年，吳冠中得到了他當年留學考試所追求過的國家的特殊獎勵：法國文化部授予他“法國文學藝術(shù)最高勛位”。
1993年，他獲得巴黎市勛章。
2002年3月，吳冠中入選為法蘭西學士院藝術(shù)院通訊院士。
六十年后，歷史的恩賜
2006年，是一個值得紀念的年份。
歷史，展現(xiàn)了他富有人情和公正的一面。
對吳冠中先生來說，60年前的那場考試，開啟了其留學法國以及此后漫長人生旅程中的種種際遇。2006年也是他和相濡以沫的夫人朱碧琴女士結(jié)婚60周年。
吳冠中先生與夫人朱碧琴女士
晚年的吳冠中先生，生活在北京南城的一個普通居民區(qū)里，外面的世界紛繁復雜，藝術(shù)市場如火如荼，這些對于他如同身外之物。如同許多藝術(shù)大師和思想家的晚年，他靜靜面對冷暖人生，繼續(xù)著生命的思考和藝術(shù)的創(chuàng)造。
他一生堅韌執(zhí)著，坦蕩磊落，不為利誘，不為勢屈，甚至不為時用。他在留法歸來后，長期擔著“資產(chǎn)階級文藝觀的形式主義者”的嫌疑，被當時的主流藝術(shù)勢力所排斥，在教學、創(chuàng)作領(lǐng)域長期邊緣化的位置上，仍然堅持他的藝術(shù)主張。為了避免“丑化工農(nóng)兵”，他冒著“不為政治服務(wù)”的風險，違心地畫起了風景。他既有向公益事業(yè)捐贈的慷慨，也有不為利誘、不摧眉折腰的“吝嗇”。他著文堅持自己的觀點；寧可投入他不知“深淺”的官司，向假畫宣戰(zhàn)。他為了藝術(shù)的探索，不惜體力，不惜精力，不惜生命，甚至不惜大量毀掉自己不滿意的作品。
《燕子覓句來（之一）》，吳冠中，水墨設(shè)色，39×50cm，2006年
吳冠中一邊畫畫，一邊著文。文思如涌，文如其人。深厚淵博的國學基礎(chǔ)，跌宕多彩的人生閱歷，長期執(zhí)筆著文的習慣使這位藝術(shù)大師為我們留下超過一百萬字的文章。他的文章和畫作的風格一樣，作用一樣。1980年元旦，吳冠中在《湖南日報》著文，以《養(yǎng)在深閨人未識——張家界是一顆風景明珠》為題，介紹那時還不為人知的著名旅游勝地張家界，一石激起千層浪，張家界名聲鵲起即緣于此。
吳冠中的藝術(shù)活動，留下了兩個驚人的統(tǒng)計數(shù)，總量超過5000多幅的繪畫以及超過50種的畫集和文集。
英國文學評論家邁克·蘇里文教授說：單憑發(fā)表的文字，就足以讓他在藝壇占有一席之地。確實，吳冠中是不僅僅作為畫家存在的，吳冠中精湛的藝術(shù)及其思想許多年來引領(lǐng)著當代美術(shù)界的理論爭鳴，成為關(guān)注焦點。時至今日，這樣一位高齡藝術(shù)家的創(chuàng)造激情仍汩汩而來，老而彌新，其優(yōu)美而睿智的散文和言論與藝術(shù)作品一樣為人們所喜愛，其永不枯竭的探索成果牽動著當代中國美術(shù)創(chuàng)作，融入國際舞臺。生命的花朵年年璀璨，對于吳冠中先生的研究和評價必當延續(xù)有年。
《春在》，吳冠中，水墨設(shè)色，47×38.5cm，1997年
2004年，30年前創(chuàng)作的油畫長卷《一九七四年·長江》被意外發(fā)現(xiàn)。
2004年春，吳冠中、李大鈞與《一九七四·長江》
2005年，他在大病初愈后，以86歲的高齡，創(chuàng)作了60多幅水墨新作，并首次推出書法作品。這是吳冠中先生一以貫之堅持的創(chuàng)新實踐。如同諸多世界藝術(shù)大師的晚年創(chuàng)作一樣，書與畫中所凝聚的，不啻是人生的總結(jié)。
《紫禁城》，吳冠中，水墨設(shè)色，45x48cm，2006年
他的藝術(shù)得到廣泛的尊重和承認。確實做到了“專家鼓掌，群眾點頭”?！安粩嗑€的風箏”飛得很高很高。他的作品在藝術(shù)市場上屢創(chuàng)新價，尤其贏得了普通觀眾的喜愛。2005年9月，在上海美術(shù)館舉辦的“吳冠中藝術(shù)回顧展”盛況空前，一個月的展覽下來，參觀人數(shù)創(chuàng)造了新的記錄。2006年1月，“吳冠中2005年新作展”在中國美術(shù)館和北京百雅軒藝術(shù)沙龍舉行。這個規(guī)模不大的展覽，每天的觀眾絡(luò)繹不絕，在一卷卷的簽名簿上留下長長的簽名和感人的留言。
北京大學哲學系84歲的老教授楊辛先生在看完吳冠中的畫展后，激動地說：“吳冠中的藝術(shù)真正做到了三個統(tǒng)一。那就是傳統(tǒng)和現(xiàn)代的統(tǒng)一，東方和西方的統(tǒng)一，心靈和自然的統(tǒng)一?！辈⑿廊活}詞：“藝術(shù)永葆青春?！?/p>
吳冠中有了越來越多的藝術(shù)知音。
吳冠中的確成功了。許多人說， 吳冠中得到了他想得到的一切。
吳冠中自己卻沒有這樣說。
他的生命到了晚年，他仍然有許多缺憾。作為一個美術(shù)教育家，他的許多學生已經(jīng)成就斐然，許多學生在畫展和畫冊上感謝他們的老師。而吳冠中對筆者說：他遺憾對中國的美術(shù)教育沒有貢獻。
人們說，吳冠中是畫家、美術(shù)教育家、散文家。其實，最接近他目前實際的概括是，吳冠中是一個思想家。閱盡人間滄桑，遭遇幾次大病的他，像許多古代先賢一樣，他所思考的，石濤的禪悟，莊子的哲學，名利如物，人生如我。
他仍然痛苦，苦瓜家園。
世間的因果，往往并不兌現(xiàn)善良人們的期盼。
吳冠中是幸運的?！岸捶炕T夜，金榜題名時”。如今，他和相濡以沫的老伴相攜走過了六十年的春秋，這份影響其人生道路的“狀元試卷”在其有生之年的意外發(fā)現(xiàn)，卻是令人感受到了命運的眷顧乃至公正。
正如吳冠中先生在最新懷念他的恩師陳之佛先生的短文結(jié)尾時所說：“一個甲子轉(zhuǎn)回來，我看到了六十年前年輕的我，道是無情卻有情，歷史這面鏡子，恩賜我一次超常的窺視。”
這就是歷史的恩賜，歷史令人感慨。也是對陳之佛、吳冠中的紀念。
我有幸見證了這一史實，有責任向社會客觀地披露這一事件。
附 吳冠中1946年公費留學法國考試試卷原文
1 試言中國山水畫興于何時，盛于何時，并說明其原因？
吾國山水畫始作于晉之顧愷之，但僅作人物之背景，非用以作獨立之題材者，就此已為吾國風景入畫之嚆矢。
五胡亂華之際，晉室南遷，一般士大夫均隨之南下，感于江南風物之秀麗，山色湖光，處處入畫，于是乃助成山水畫之興起。且其時崇黃老，尚清談，愛靜美；靜美者，山水也。
更加時值亂世，殺伐連年，人民生活不安，一般潔身自好之士均隱跡山林，朝夕與煙霞泉石為伍，習之近，愛之專，山水畫自不得不興起。迄于南朝其勢更甚，宋時即有宗炳、王微等山水專門作家出，齊之謝赫更歸納繪畫之批評、技巧、學習方法等于六法之中，曰氣韻生動，曰骨法用筆，曰經(jīng)營位置，曰隨類敷彩，曰傳模移寫，曰應物象形，此六法者！雖對整個繪畫而言，但其主旨及含義似針對山水畫而發(fā)，于是吾國山水畫之格法大備。
此時之山水不過粗具規(guī)模，不合物理畫理之處甚多，或人大于山，或水不容舟，其真真獨特面目之完成則有待于唐之吳道子及李思訓、王摩詰出，始奠定吾國山水畫堅固之基礎(chǔ)而達于盛期。唐時國勢強盛，海內(nèi)太平，前有貞觀之治，后有開元天寶之盛世，文化極為發(fā)達，繪畫亦達于空前未有之盛況，無論釋道人物，馬牛野性，均臻絕境，若不另辟途徑，勢難拔萃，故于人物畫達于頂點之時乃轉(zhuǎn)而向山水發(fā)展，自亦情理之常。且其時崇禪宗，主直指頓悟，輕形似而重精神。于是王維之水墨山水，乃大受一般士大夫之歡迎。
自后山水畫之趨向，有崇大小李將軍之青綠綺麗、金碧輝煌者，如南宋之趙伯駒、趙伯骕及李唐、劉松年輩。宗王維之水墨渲染者當時有盧鴻、鄭虔、張璪、王洽，五代有荊浩、關(guān)仝，北宋有李成、范寬、董源、僧巨然等。明之莫是龍曾區(qū)分前者為北宗，重剛健之美；后者為南宗，偏秀麗之趣，于是世人乃有南北之爭。
其實藝術(shù)品之高下全不以形式手法為繩墨，“駿馬秋風冀北”之美，與“杏花春雨江南”之美，均各有其特質(zhì)，如吳李同作大同殿之山水，李思訓累月之功，吳道子一日之跡，均同臻妙境。要之吾國山水畫在唐時已立定基石，后之流派莫不由此脫胎轉(zhuǎn)變而來。
北宋山水畫多趨向水墨皴染，近于南宗。南渡后，畫院內(nèi)始有青綠工整之院體作風出，但其時馬遠、夏珪雖同出畫院，但創(chuàng)水墨蒼勁之風格。此亦南北漸趨融和之一證。暨乎元季、黃子久、王叔明、倪云林、吳鎮(zhèn)出，用干筆皴擦，高風別具，故有人以元季為吾國山水畫之最高峰者。后及明清，山水畫已不能脫元四家之窠臼，或遠承宋米芾、米友仁、蘇軾等之文人墨戲作風，殘山剩水，千篇一律，高明者猶得傳前人衣缽，庸俗者則有被譏為八股山水者，是為吾國山水畫已趨向形式，徒有軀殼，而缺乏靈魂，譽之者則謂已達技巧之至境，唯無論如何，明遺民之石濤、髡殘、漸江、八大等均能自出新意，沖出生活之陳腐予世目以清新。
2 意大利文藝復興對于后世西洋美術(shù)有何影響，試略論之？
文藝復興之意義，不僅為恢復希臘、羅馬人之智識文藝，其精意實為“人”之發(fā)現(xiàn)，即“自我”之覺悟，因中古時代一切均隸屬于教會，無論身體思想均不得自由，人民幾已忘卻“我”之存在，唯祈求來世之幸福，故其精神為非現(xiàn)世的。文藝復興則為此中世文明之否定，以人為世界之主人，一切均力求現(xiàn)世之享受，故為現(xiàn)實的，以此精神創(chuàng)造種種文化藝術(shù)，自皆以“人”為本位。其后此風披覆全歐，乃奠定西洋美術(shù)現(xiàn)實的、人本的之立足點。
近世繪畫之淵源，自當推意大利之文藝復興時代，其時佛朗多、荷蘭、法蘭西、德意志、西班牙等國畫人均群趨于Florence及Venice二地留學，一如今之藝人麇集于巴黎者然，如Velasquez之取法Tintonetto，Goya之取法于Tiepolo，Rubens之取法Titian，而此三人者后為十九世紀西洋繪畫之先導。故若說威尼斯之繪畫迄今而未絕亦無不可。威尼斯繪畫重色彩，偏情趣，實為近世浪漫運動預伏因子。
迨十九世紀英吉利之Hunt、Rossetti、Millais等提出追蹤Raphael以前之繪畫，以救當時畫壇之衰頹風氣，此非Florence之繪畫余波尤及于近世之證乎。
近世繪畫之一切格法，如透視之關(guān)系，人體之解剖，肖像之表情，均可說系導源于意大利文藝復興者，如Michelangelo 對人體肌肉之表現(xiàn)，Leonardo da Vinci之Mona Lisa對表情之深刻研究，固為空前所未有，實乃萬世之師表，吾人所受惠于意大利文藝復興者實難以種種局部來概括全體之影響。
又中古繪畫全作教會之宣傳手段，正如我國張彥遠所記“成教化助人倫”者，藝術(shù)家無自由創(chuàng)作之余地，文藝復興時之作者則一本個人之志趣，作純藝術(shù)性之創(chuàng)作，于是人各一幟，如百花爭妍，造成近世獨立繪畫及個性創(chuàng)作之因素。
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