【編者按】
近日，因《世界上最美最美的圖書館》新書首發(fā)，北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院丁寧教授應(yīng)邀做客重慶精典書店·北大博雅講壇，從珍藏有最多的莎士比亞著作、莎士比亞戲劇題材繪畫、雕塑等的美國福爾杰圖書館以及英國的伯明翰圖書館談起，并通過大英圖書館曾舉辦的關(guān)于莎士比亞戲劇的藝術(shù)作品展，帶我們一同走進(jìn)了為后世開啟無數(shù)藝術(shù)靈感的莎士比亞的世界。以下講座內(nèi)容摘編自現(xiàn)場錄音整理稿，經(jīng)主辦方以及丁教授本人校核并授權(quán)發(fā)布。
丁寧教授在講座現(xiàn)場
圖書館是一座藝術(shù)的寶庫
歌德說，知識的歷史像一支偉大的復(fù)音曲，在這個曲子里面依次響起各個民族的聲音。除了因書籍和知識而傳承，圖書館同樣承載了許多其他形式的文化，其中藝術(shù)品便是非常重要的一部分，許多圖書館還會經(jīng)常舉辦一些關(guān)于藝術(shù)的特別展覽。
法國國家圖書館老館（黎塞留館）橢圓大廳
如果有機(jī)會去國外圖書館看看，會發(fā)現(xiàn)許多非常震撼的地方，比如位于巴黎的法國國家圖書館，雖然其新館（即密特朗分館，1990年奠基，1996年開館）建在了塞納河邊的另一個地方，但許多巴黎大學(xué)的教授在新館建設(shè)時就向法國總理建議，一定要把老館（即黎塞留館，建立于1792年）保留下來，而且要變成一座專門的美術(shù)史圖書館，這樣才能夠與法國的強勁競爭對手——德國打個平手，甚至直接超過它。所以，有時候圖書館之間的較量也是國家之間文化軟實力的特殊比拼。正是這座美術(shù)史圖書館，利用其豐富的藝術(shù)類圖書以及數(shù)量和品質(zhì)均不俗的藝術(shù)品與文物的收藏和展覽，為法國文化藝術(shù)的傳承與創(chuàng)造，提供了不可多得的滋養(yǎng)與激勵。我親眼見過巴黎一大美術(shù)史系的學(xué)生在圖書館藝術(shù)品特展中上課的情景，真正是羨慕不已?！妒澜缟献蠲雷蠲赖膱D書館》一書便收錄了法國國家圖書館老館。大英圖書館也于1998年搬至新館，而老館則成為了大英博物館的一部分。
美國福爾杰圖書館外景
在美國華盛頓特區(qū)國會山一旁、最高聯(lián)邦法院對面，坐落著福爾杰圖書館（Folger Library），由美孚石油公司總裁亨利·克萊·福爾杰（Henry Clay Folger）和他的妻子埃米莉·喬丹·福爾杰（Emily Jordan Folger）共同創(chuàng)立，是目前世界上最重要的莎士比亞圖書館。從外觀上看，福爾杰圖書館很容易被誤認(rèn)為政府的某一辦事機(jī)構(gòu)，但實際上卻是一座私人圖書館。圖書館的外墻有一些非常有趣的淺浮雕，下圖的浮雕所刻畫的就是莎士比亞戲劇《麥克白》中的情景：剛剛篡位的麥克白遇到了三個女巫，她們神神叨叨地點穿了他的弒君之罪。
福爾杰圖書館外墻上的浮雕
福爾杰癡迷于與莎士比亞有關(guān)的所有東西，買下了數(shù)量驚人的書、畫作、紀(jì)念品等。莎士比亞作品的第一版大概印了750 套，存世的也就234套而已。大英圖書館藏了5套，而福爾杰的收藏竟有82套之多！2001年，一套完整的市場價已經(jīng)飆升到373萬英鎊！好在福爾杰圖書館極為慷慨，經(jīng)常將這些價值不菲的出版物借給別的機(jī)構(gòu)專題巡回展覽。除了莎士比亞著作之外，這座圖書館中還藏有大量跟莎士比亞有關(guān)的藝術(shù)品，有200多件畫作非常重要。比如，與莎士比亞同時代的伊麗莎白女王畫像，還有一些描繪的是演過莎士比亞戲劇的著名演員，以及莎士比亞劇情里的人物與劇情場面等。圖書館還收藏了據(jù)說是有史以來與莎士比亞有關(guān)的最小的物品，即一件在小陶瓷片上畫了年邁時的莎士比亞頭像的別針，是一件非常精致的藝術(shù)品。
福爾杰圖書館內(nèi)部一角
我們都知道，越是晚近，莎士比亞就越來越頻繁地成為藝術(shù)家在畫面中加以想象與發(fā)揮的神奇靈感之源。上圖畫面左邊是一幅很現(xiàn)代的作品，由美國當(dāng)代藝術(shù)家烏伯托·羅馬諾（Umberto Romano）所繪，題為《莎士比亞吟誦莎士比亞》（約1960年代），畫面中的莎士比亞好像沉浸在想象當(dāng)中，其四周的藍(lán)色調(diào)則讓我們聯(lián)想到高貴的趣味和深邃的思想；右側(cè)的畫面是非常充滿想象力的一幅作品，即由英國喬治·羅姆尼（George Romney）所繪的《自然和情感呵護(hù)嬰兒莎士比亞》（The infant Shakespeare, attended by Nature and the Passions），坐在正中間的嬰兒就是剛剛出生時的莎士比亞，其實誰也沒有親眼見過莎士比亞小時候長得什么模樣，但在畫家的筆下，卻表現(xiàn)得少年老沉，就坐這么直，而且眼神睿智，望向遠(yuǎn)方。此嬰兒面相不凡，讓人感慨天才的非同尋常。
1932年開館時的福爾杰圖書館內(nèi)景
從1932年開始，這個圖書館就一直保持著把繪畫和書籍一起展示的傳統(tǒng)，上圖所拍攝的便是當(dāng)時剛剛開館不久的圖書館內(nèi)的布置，右邊的墻上有很多與莎士比亞有關(guān)的繪畫。近些年，他們還針對這里收藏的繪畫編過一本專門的藏畫圖錄。根據(jù)這本圖錄中的介紹，這座圖書館收藏的“紙上作品”（包括有繪畫、速寫、水彩、照片和印刷品等）大概有八萬件，這是一個非常驚人的數(shù)字，其中不乏非常重要的畫家作品，比如這里所擁有的英國著名肖像畫家喬治·羅姆尼的作品收藏位列北美第二、世界第三。這座圖書館里還有一座可以演出莎士比亞戲劇的小型劇場，效果非常棒。可以說，在這里，人們能夠全方位地感知莎士比亞（莎士比亞的戲劇、詩歌以及其它與莎士比亞有關(guān)的方方面面）。整個圖書館的設(shè)備配置非常先進(jìn)，如快速空氣抽取技術(shù)設(shè)備，一旦書庫內(nèi)有火災(zāi)，空氣全部被瞬間抽掉，從而有效地避免火焰的蔓延。
福爾杰圖書館內(nèi)的劇院
伯明翰是英國第二大城市，離莎士比亞的故鄉(xiāng)不遠(yuǎn)。伯明翰圖書館是英國最大的地區(qū)級公共圖書館，也是歐洲最大的公共文化空間。這座圖書館將一些極具裝飾感的圖案用于外墻，這些圖案本身是伯明翰當(dāng)?shù)氐墓に嚻吩O(shè)計中常用的圖案，在陽光照射下顯得非常漂亮，光線透過外墻射入內(nèi)部，會在地上留下斑駁的影子,觸發(fā)人們的自由聯(lián)想。這座圖書館最上面的金色閣樓是獻(xiàn)給莎士比亞的專藏圖書館，也是英國最大的收藏莎士比亞圖書的地方，因為超過了大英圖書館。這里不僅是讀書人去的地方，也是游客“打卡”的地方。2014年，這里吸引了超過240萬的游客，成為全英國十大旅行目的地之一。正是因為有了這個圖書館，伯明翰才有足夠的底氣去爭英國第二大城市的位置。
伯明翰圖書館外景
莎士比亞戲劇是藝術(shù)主題的靈感來源
莎士比亞是16世紀(jì)中期到17世紀(jì)早期的一個人物，他出生的日子正好是文藝復(fù)興巨匠米開朗基羅去世的日子。中國的戲劇大師湯顯祖跟莎士比亞差不多是同一時代的人。今年是莎翁誕生455周年。許多人認(rèn)為，莎士比亞在世的時候一直未曾有什么東西出版，但其實早在1609年，他的14行詩集就已經(jīng)出版了。莎士比亞于1616年去世，他的戲劇則是在1623年才得以出版。那時的扉頁上有一張莎士比亞的畫像，后來成為他的標(biāo)準(zhǔn)像，因為沒有別的資料可以證明他長什么樣，大家都認(rèn)為他就長這個樣子。其實他的樣貌不像英國人，尤其是眉毛、胡須等。最近有意大利學(xué)者指出，莎士比亞極有可能是意大利西西里島的人，不然，他對意大利怎么熟悉到如數(shù)家珍的地步。當(dāng)然，目前還沒有確切的材料可以證明他一定是意大利人。
莎士比亞戲劇作品第一版（1623年）
莎士比亞離我們很遠(yuǎn)，因為他生活的年代距離現(xiàn)在有數(shù)百年，但是，在某個時候，你卻又會覺得莎士比亞離我們很近，就在我們的當(dāng)代文化中。意大利有一座名叫維羅納的城市，是莎士比亞戲劇中羅米歐與朱麗葉的故鄉(xiāng)。所有人來到那里，都會變得有點浪漫的情懷。如果你進(jìn)到朱麗葉故居的院子中，還會看到墻上到處都貼滿了關(guān)于愛的甜言蜜語的小紙條。1972年，在朱麗葉“曾經(jīng)”站著的陽臺下，安放了一座少女朱麗葉的雕像。有傳言說，只要摸一下朱麗葉，當(dāng)天便會有愛情的奇遇。為什么有此說法，是因為在《羅密歐與朱麗葉》當(dāng)中，當(dāng)羅米歐發(fā)現(xiàn)朱麗葉死了之后，他不相信她是真的死了，便情不自禁地去摸戀人的心口，想知道她的心是否依然在跳動……正是有了這樣一個故事，讓所有人頗有感觸。這座城市也因莎士比亞的這個故事，變成了一個最浪漫、最愛意綿綿的地方，同時也自然成了旅游熱點。
約翰·吉爾伯特爵士《莎士比亞的戲劇》（1849年，布面油畫，105.4 X127.6厘米，耶魯大學(xué)英國藝術(shù)中心）
莎士比亞的戲劇常常是啟迪藝術(shù)家靈感的源泉。英國藝術(shù)家約翰·吉爾伯特爵士的《莎士比亞的戲劇》（The Plays of William Shakespeare）就把莎士比亞作品中的所有人物都畫在同一畫面里。位于畫面右上方、叉開腿站立的就是亨利八世。如今我們在英國旅行時會發(fā)現(xiàn)許多教堂、修道院已是一片廢墟，這就是亨利八世的“功勞”，因為他生不出兒子，而天主教又規(guī)定不讓離婚，所以他只能把現(xiàn)任皇后廢掉或者殺掉才能娶下一個，這樣太麻煩了，最后他干脆跟梵蒂岡斷絕關(guān)系，毀掉了所有天主教的修道院和教堂。在上圖左下方表情十分憂郁的黑衣男子正是王子哈姆雷特，在他身前坐著的那個年輕、美麗、單純的少女是他曾經(jīng)的戀人奧菲莉婭，后來落水死去了。
英國倫敦的大英圖書館在2013年舉辦了一場專門的莎士比亞插圖展，對莎士比亞有關(guān)的繪畫歷史做了非常好的梳理。十八世紀(jì)之后，出現(xiàn)了大量跟莎士比亞有關(guān)的繪畫，其中有兩個原因：首先，那時進(jìn)入了浪漫主義時期，而莎士比亞戲劇中充滿了浪漫情懷，讓很多藝術(shù)家可以做進(jìn)一步精彩的發(fā)揮。其次，那時已經(jīng)有了英國皇家美術(shù)學(xué)院，該學(xué)院的建立就是為了提升英國的國家形象，而莎士比亞的戲劇恰好提供了這樣的素材。譬如，英國人與法國人交戰(zhàn)，常有失敗，而一旦獲勝，莎士比亞就要寫一劇本慶祝了。所以，在莎士比亞的劇本中，人們可以找到民族的自豪感，因而他的劇本有時就能成為表現(xiàn)重大主題的畫作的靈感來源。
威廉·布萊克《憐憫》（約1795年，套色版畫加墨水與水彩，42.5 x 53.9厘米,倫敦退特不列顛美術(shù)館）
英國著名的浪漫主義詩人、畫家，吟出“一沙一世界”名句的威廉·布萊克，他的作品《憐憫》的靈感就來自于莎士比亞戲劇《麥克白》中第一場第七幕的一句話：“憐憫像一個赤身裸體在狂風(fēng)中漂流的嬰兒，又像一個御氣而行的天嬰，將要把這可憎的行為揭露在每一個人的眼中，使眼淚淹沒嘆息?！?/p>
威廉·賀加斯《大衛(wèi)·加里克飾演理查三世》（約1745年，布上油畫，190.5 X 250.8厘米，利物浦沃克美術(shù)館）
大衛(wèi)·加里克原本是一個劇場經(jīng)理，同時也集導(dǎo)演、制作人、演員于一身。原本他演戲十分業(yè)余，但有一次他客串英國國王理查三世，結(jié)果一夜爆紅，后來就專職做演員了。威廉·賀加斯在他的《大衛(wèi)·加里克飾演理查三世》中，描繪的是莎士比亞《理查三世》劇本里的故事：國王理查三世做了很多壞事，有一次他打仗的時候住在帳篷里，他剛剛躺下便有許多鬼魂過來找他訴說冤屈，國王因為良心上的不安而被驚醒。
菲利普·卡爾德隆《朱麗葉》（1887年，套色版畫，美國華盛頓特區(qū)福爾杰圖書館）
朱麗葉是莎士比亞戲劇中非常著名的形象。有人認(rèn)為，朱麗葉是一個無關(guān)緊要的角色，不像其他主角那樣特別光彩照人。但是，在人們的記憶中，仿佛《羅密歐與朱麗葉》這一場戲中唯她為重。于是，各種各樣的藝術(shù)家都去想象朱麗葉這位單純、純潔的女孩形象。然后，有了各種各樣的印刷品，其暢銷程度是我們今天的人所難以想象的。上圖是英國畫家菲利普·卡爾德隆筆下的朱麗葉。一想起莎士比亞構(gòu)思的劇情，往往讓人覺得她的死特別令人心痛。
魯?shù)婪颉ぐ⒛６唷短z狄蒙娜》（1892年，布上油畫，里約熱內(nèi)盧巴西國立美術(shù)博物館）
《奧賽羅》是莎士比亞的四大悲劇之一，講述的是一個名叫奧賽羅的將軍娶了一個白人女子苔絲狄夢娜。奧賽羅手下有一個看上去忠勇但卻十分陰險的旗官伊阿古，伊阿古栽贓苔絲狄夢娜與一個副將卡西奧有私情，讓奧賽羅懷疑妻子不忠并親手把她殺死，結(jié)果奧賽羅后來才發(fā)現(xiàn)妻子完全是無辜的，所以，這是一個非常跌宕起伏的悲劇。魯?shù)婪颉ぐ⒛６嗟倪@幅畫所繪的是在臥室里面，苔絲狄蒙娜休息的時候完全沒有防備，非常放松，透過窗簾有紅光照射進(jìn)來，非常美麗，但是其中也有一種暗示——血光之災(zāi)，意味著即將發(fā)生的慘案。當(dāng)你了解莎士比亞的這個悲劇情節(jié)，便會知道這是劇中非常令人揪心的一個時刻。
馬多克斯·布朗《考狄利婭的份額》（1867-1875年，布上油畫，55.9 cm x 77.2 厘米，劍橋大學(xué)菲茲威廉姆博物館）
《李爾王》也是莎士比亞的四大悲劇之一。故事的主人公李爾王是一位昏庸年邁的國王，他有三個女兒?！犊嫉依麐I的份額》所表現(xiàn)的是李爾王要將他的財產(chǎn)分給自己的三個女兒。在畫面上，李爾王的大女兒和二女兒，還有她們倆的丈夫，每個人都伸出一只手抓住了父親的王冠這一權(quán)力的象征；而另一旁身穿綠色衣服的小女兒卻有一點沮喪和無奈。因為，原本在分財產(chǎn)的時候應(yīng)該每個女兒平均得到三分之一，但是要先表態(tài)，結(jié)果兩個大的女兒都虛情假意地說：“父王，我會把所有的愛都給您”，只有小女兒說了實話：“父王，我會把一半愛給您，但是另一半我要留給我的丈夫”。這里涉及到一個非常重要的倫理問題，即究竟是虛情假意還是真情實意。李爾王的小女兒所說的實話感動了其夫君，讓他認(rèn)定這輩子非她莫屬，然而，也正是因為這一誠實的表白，李爾王把小女兒趕走了，并把所有東西都留給了大女兒和二女兒。在小女兒身邊握著她的手的人便是她的丈夫，后來此人成為了法國國王，小女兒也當(dāng)上了王后。但是，自此以后，李爾王卻受到了兩個女兒無情的怠慢，最后，他的小女兒帶著法國的軍隊來解救在監(jiān)獄里境遇非常凄慘的父王，下圖喬治·威廉·喬伊所畫的場面非常令人動容。莎士比亞的戲劇本身可以感動很多人，同時也讓很多藝術(shù)家創(chuàng)作了非常感人的畫作。
喬治·威廉·喬伊《考狄利婭撫慰獄中的父王李爾》（1886年，布上油畫，利茲美術(shù)館）
有關(guān)莎士比亞的畫作有時候甚至?xí)蔀橐粋€系列，成為美術(shù)史上特別重要的作品?！侗╋L(fēng)雨》是莎士比亞晚期創(chuàng)作的一部戲劇，在劇中米蘭公爵普洛斯彼羅是一個魔法師，但是卻被他的弟弟安東尼篡奪了爵位，而且連同3歲的女兒米蘭達(dá)被流放到了一個荒島上。除了她與父親，米蘭達(dá)這么多年沒有見過第三個人，美麗而又清純（下圖）。
托馬斯·迪克西《米蘭達(dá)》（布上油畫，152.40 x 84.50厘米，私人收藏）
下圖所描繪的則是少女米蘭達(dá)目睹了一場猝不及防的狂風(fēng)暴雨中的海難，見證了遠(yuǎn)處一艘船的傾覆。這場海難是由她父親普洛斯彼羅引起的，他在島上降服了所有精靈，其中有一個叫愛麗兒的精靈成為他忠實的仆人，這個精靈讓大海興起了大風(fēng)大浪，為魔法師報了一箭之仇，因為船上就坐著魔法師的弟弟。畫面中，遠(yuǎn)處的船帆是白色的，而白色在西方是吉利的象征，所以為后面的故事留了一個伏筆。
約翰·威廉·沃特豪斯《米蘭達(dá)》（1916年，布上油畫，100.4 X 137.8厘米，私人收藏）
原來與魔法師的弟弟一起來的還有那不勒斯的國王和王子斐迪南。王子是一個美男子，經(jīng)過一場海難來到了海島上，如釋重負(fù)，突然面前出現(xiàn)了一個美麗的少女，遂一見鐘情。那不勒斯國王看到自己的兒子沒有死，還有了一個非常美麗的新女友，當(dāng)然喜出望外。后面的結(jié)局是皆大歡喜的。莎士比亞的作品往往會有令人意想不到的戲劇性的轉(zhuǎn)折。
約翰·亨利·福賽利《凱瑟琳女王的愿景》（1781年，布上油畫，146×207厘米，蘭開夏郡菲爾德的利松圣安妮斯藝術(shù)收藏館）
在莎士比亞題材的作品中有一位畫家非常重要，他叫福賽利。這個人很神秘，他有奇思妙想，畫的所有東西都會跟夢境聯(lián)系在一起。有關(guān)夢的研究，最重要的著作是1900年出版的弗洛伊德的《夢的解析》，而福賽利的夢境畫面要早出許多年，難怪弗洛伊德的居所里一直掛著福賽利作品的復(fù)制品。福賽利的《凱瑟琳女王的愿景》出自莎士比亞的戲劇《亨利八世》第四幕第二場，這個夢有一點凄慘，有一點美麗輝煌之后的凄涼。凱瑟琳是國王亨利八世的妻子，這個英國國王有一個非常大的心事，因為王后生不出兒子，所以被廢除了。廢除之后的王后內(nèi)心非常善良，當(dāng)我們看了戲劇中的對白，一定會被她的善良感動，因為她依然希望丈夫會有一個美好的未來。這時她做了一個夢，夢中出現(xiàn)了六個戴著面具的精靈，其中一個精靈安撫她，給她戴上桂冠，表示她的一生可以問心無愧，她非常值得祝福?？墒沁@個時候，她卻已是彌留之際了，在被祝福時，已經(jīng)開始了另外一個更大的悲劇，這個祝福持續(xù)不了太久。這既是一個甜蜜美好的夢，也是沉重痛苦的夢。你看到的是一個被祝福的情景，同時又是死亡到來的時候。
約翰·亨利·福賽利《拿著匕首的麥克白夫人》（1812年，布上油畫，101.6 ×127厘米，倫敦退特不列顛美術(shù)館）
福賽利的《麥克白夫人》則直接表現(xiàn)出最具有戲劇性的瞬間。因為麥克白夫人做了很多壞事，所以她常常被惡夢驚醒，或者會四處夢游。麥克白最后也是被良心的不安糾纏得一塌糊涂。兩個人一個夢游，一個半夜驚醒，半夜對峙——非常恐怖的畫面。這是黑白的，因為絕大多數(shù)人的夢里不會是彩色的，而是黑白的，只有畫家對夢境有非常深刻了解才能有這樣的表現(xiàn)。這一幅畫后來成為了浪漫派非常重要的代表作，因為浪漫派要激起人們內(nèi)心最強烈的情感。當(dāng)你站在這幅畫的原作前，一下子便會被這種明暗的對比所驚到，因為太陰森和恐怖了。下圖是麥克白遇見了三個女巫的情景。那個戴頭盔的男子叫麥克德夫，是他將要暗害麥克白。畫面中把夢境中人物內(nèi)心極度的恐懼、驚慌表現(xiàn)得淋漓盡致，所以，福賽利理當(dāng)成為浪漫派里非常重要的代表人物。
約翰·亨利·福賽利《麥克白詢問戴頭盔男子的預(yù)言》（1793-1794年，布上油畫，167.7 x 134.3厘米，美國華盛頓特區(qū)福爾杰圖書館）
奧菲莉亞是莎士比亞劇本《哈姆雷特》中最無辜的角色，她是哈姆雷特的戀人，卻被他誤解羞辱，她父親又被哈姆雷特誤殺，后來她變得瘋瘋癲癲了。一次在河邊采花，不小心掉進(jìn)河里淹死了。許多畫家都畫過可憐的奧菲莉亞，油畫、版畫、插圖等。其中有一位最為重要的畫家——英國維多利亞時期的約翰·埃弗里特·米萊斯（John Everett Millais）。
約翰·埃弗里特·米萊斯《奧菲莉亞》（1851-1852年，布上油畫，76.2 × 111.8厘米，倫敦退特不列顛美術(shù)館）
在這幅畫中，你會看到非常抒情而又精致的描繪：奧菲莉亞拿著鮮花，身體漂浮在溪流中，一臉憂傷，帶著無限眷戀、無限悲情離開，因為她失去了自己的父親。這個女孩子的悲劇在《哈姆雷特》第四場第七幕中有一段動人的描述：
在小溪之旁，斜生著一株楊柳，它的毿毿的枝葉倒映在明鏡一樣的水流之中；她編了幾個奇異的花環(huán)來到那里，用的是毛茛、蕁麻、雛菊和長頸蘭——正派的姑娘管這種花叫死人指頭，說粗話的牧人卻給它起了另一個不雅的名字。
她爬上一根橫垂的樹枝，想要把她的花冠掛在上面；就在這時候，一根心懷惡意的樹枝折斷了，她就連人帶花一起落下嗚咽的溪水里。她的衣服四散展開，使她暫時像人魚一樣漂浮水上；她嘴里還斷斷續(xù)續(xù)唱著古老的謠曲，好像一點不感覺到她處境的險惡，又好像她本來就是生長在水中一般?？墒遣欢嘁粫海囊路o水浸得重起來了，這可憐的人歌兒還沒有唱完，就已經(jīng)沉到泥里去了。
如果你喜歡花草的，你可以發(fā)現(xiàn)有太多的花語都與愛情有關(guān)，比如在她脖子上枯萎的花象征著愛情的希望不再存在，毛茛代表忘恩與幼稚，蕁麻代表痛苦，雛菊代表清白，她沒有做錯任何事，她的身體、心理都是清白的。所有的花語匯成一曲挽歌，對最美好事物的最后絕望。這種悲劇的局面非常符合維多利亞時代之后浪漫主義流派的想象。
伊麗莎白·埃莉諾·西達(dá)爾（Elizabeth Eleanor Siddall）是英國一位重要而有影響力的藝術(shù)家、詩人，也是一位藝術(shù)模特，她當(dāng)時便為約翰·米萊斯的《奧菲莉亞》充當(dāng)模特，為了表現(xiàn)躺在水中的情形，西達(dá)爾躺在了浴缸里，隨著天氣慢慢變冷，下面用蠟燭點燃，但是蠟燭的熱量能有多少呢，后來西達(dá)爾得了非常嚴(yán)重的病，她的父親要告畫家米萊斯故意傷害罪，但他不知道的是，他女兒的臉成為了美術(shù)史上的永恒形象。這幅來之不易的莎士比亞題材的杰作，也成為了英國畫家中的代表作。
像歌德曾經(jīng)感慨過的那樣，莎士比亞是說不盡，道不完的。戲劇如此，其實繪畫中的莎士比亞也是一個獨特而又豐富的世界，深入其中，真正是風(fēng)光無限！
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