“踱步”在新中國(guó)美術(shù)史，時(shí)代印記下的歷史圖像

6月21日，“踱步：七十年的走過”在上海龍美術(shù)館（西岸館）舉行，此次展覽以龍美術(shù)館在新中國(guó)美術(shù)作品的收藏以及新中國(guó)主題創(chuàng)作領(lǐng)域?yàn)榫€索，探討新中國(guó)美術(shù)的歷史沿革、發(fā)展變化、創(chuàng)作特點(diǎn)以及時(shí)代意義。

據(jù)龍美術(shù)館館長(zhǎng)王薇介紹，從2003年收藏了張洪祥《艱苦歲月》為始，迄今為止收藏了300余件“新中國(guó)美術(shù)創(chuàng)作”題材的作品。本次展覽以“領(lǐng)袖與革命”“戰(zhàn)爭(zhēng)與和平”“敬仰與歌頌”“新興與轉(zhuǎn)型”等6個(gè)板塊，集合了龍美術(shù)館收藏中的近200件。

張洪祥，《艱苦歲月》，布面油彩，1973

展覽名稱“踱步”來自陳逸飛1978年創(chuàng)作的作品《踱步》，在這件自畫像性質(zhì)的作品中，畫家首次、也是唯一一次在作品中畫了自己的背影，以人文視角反思近現(xiàn)代史的主題。畫面的左側(cè)是一把帶有厚重歷史感的老舊黑色靠背木椅，右側(cè)是藝術(shù)家自己低著頭沉思的背影，背景則是鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)、甲午風(fēng)云和八國(guó)聯(lián)軍等內(nèi)容的歷史畫卷。展覽展出的近200件作品雖然包含了國(guó)油版雕等多種藝術(shù)形式，但大多創(chuàng)作于20世紀(jì)50至70年代，經(jīng)歷過那個(gè)時(shí)代的人，可能感受到曾經(jīng)畫報(bào)上黑白印刷作品的原作，從而感受到“正步走”的時(shí)代共鳴，而年紀(jì)稍小的關(guān)注則可以通過作品窺見集體主義的時(shí)代。

陳逸飛，《踱步》，布面油彩，1978

策展人陳履生認(rèn)為，1949年是20世紀(jì)歷史上的一個(gè)重要的坐標(biāo)，社會(huì)中的一切都在這一坐標(biāo)的前后表現(xiàn)出了涇渭分明，而由此開始了影響了中國(guó)20世紀(jì)下半葉的變化，藝術(shù)也在這種變化中出現(xiàn)了跟隨時(shí)代發(fā)展的新的特征。藝術(shù)的思想和觀念，題材和形式；藝術(shù)的普及和提高，大眾和精英，史無前例的交織在一起，表現(xiàn)出了新時(shí)代的藝術(shù)新天地。

此外，陳履生回憶起十多年前在上海美術(shù)館舉行的“革命的時(shí)代：延安以來的主題創(chuàng)作展”，當(dāng)時(shí)展出了王薇收藏的各個(gè)時(shí)期的革命歷史主題性作品76件，也展出了《踱步》。而此次展覽也是十多年前展覽的延續(xù)，并以學(xué)術(shù)研討會(huì)的方式開啟展覽，邀請(qǐng)了國(guó)內(nèi)著名的美術(shù)史論家從不同的方面研討70年來新中國(guó)美術(shù)發(fā)展的歷史和創(chuàng)作問題。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

歷史圖像、精神觀念與現(xiàn)實(shí)圖像

新中國(guó)的美術(shù)史，從一個(gè)側(cè)面反應(yīng)了幾代人的文化記憶和歷史記憶。展覽以1949年之前的毛澤東形象和事跡為主題的“領(lǐng)袖與革命”開啟，展出包括表現(xiàn)南昌起義、向井岡山進(jìn)軍、紅軍過夾金山、長(zhǎng)征路上，到勝利渡長(zhǎng)江等主題的作品。表達(dá)了20世紀(jì)50年代以來的畫家從各個(gè)方面挖掘這一題材中的諸多關(guān)鍵性內(nèi)容，從不同的方面表現(xiàn)革命歷史，反映革命過程的曲折和艱辛。同時(shí)也可以看到隨著時(shí)代的發(fā)展，這一創(chuàng)作主題的微妙變化。

招熾挺、趙淑欽、王孝柏，《向井岡山進(jìn)軍》，布面油彩，1975

展覽第二板塊“戰(zhàn)爭(zhēng)與和平”，從對(duì)領(lǐng)袖的表達(dá)轉(zhuǎn)而進(jìn)入對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的描繪，在展出作品中，既有反映戰(zhàn)爭(zhēng)的激烈與殘酷、英雄的英勇和獻(xiàn)身，又有人物刻畫中面對(duì)惡劣環(huán)境的開朗樂觀，還有面對(duì)死亡與犧牲的從容不迫，更有展現(xiàn)精神層面上的勇敢堅(jiān)強(qiáng)以及對(duì)勝利的信心。

陳逸飛、夏葆元，《黃河頌》色彩稿，布面油彩，1970年代

這些作品所涵蓋的時(shí)間跨度較大，從中可以看到不同時(shí)代的藝術(shù)創(chuàng)作者不同的語(yǔ)言表達(dá)、構(gòu)圖方式和創(chuàng)作視角。其中一幅陳逸飛、夏葆元共同創(chuàng)作的巨幅油畫《黃河頌》的小稿頗為引人注意，這件雖為小稿，但畫面中的人物和細(xì)節(jié)幾乎與大畫無差，可見作者在創(chuàng)作小稿時(shí)已經(jīng)構(gòu)思完善，宏大的場(chǎng)景中的人物也當(dāng)時(shí)歷史題材創(chuàng)作的特色。

沈嘉蔚，《我們偉大祖國(guó)站崗》，布面油彩，1974

在同一時(shí)代，還誕生了沈嘉蔚《為我們偉大祖國(guó)站崗》，這幅二十世紀(jì)六七十年代的標(biāo)志性美術(shù)作品之一，在1974年的全國(guó)美展上一舉成名，并被中國(guó)美術(shù)館收藏，1982年作品回歸藝術(shù)家本人，隨后被束之床底十五載，1997年經(jīng)藝術(shù)家修復(fù)，其后，該畫幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)，2009年入藏龍美術(shù)館。

此次展覽中，有多件1970年代入選全國(guó)美展并成為時(shí)代“標(biāo)準(zhǔn)件”的作品，但它們也經(jīng)歷了與《為我們偉大祖國(guó)站崗》相似的命運(yùn)，其中也包括1972年陳衍寧的作品《毛主席視察廣東農(nóng)村》。它們?cè)?jīng)出現(xiàn)在美術(shù)館和博物館之中，而且還是家家戶戶墻上的審美皈依，如今被納入私人收藏。

陳衍寧，《毛主席視察廣東農(nóng)村》，布面油彩，1972

而展覽中也同時(shí)展出了1990和2000年代創(chuàng)作的戰(zhàn)爭(zhēng)題材的作品，此時(shí)畫家視角的變化顯而易見，更多聚焦戰(zhàn)爭(zhēng)外溫情的細(xì)節(jié)，而不同的語(yǔ)言方式也表現(xiàn)出歷史題材創(chuàng)作的時(shí)代特色。作為一種歷史的圖像，不同時(shí)代的不同語(yǔ)言和視角，也展現(xiàn)了歷史的過程。

崔開璽，《戰(zhàn)地速寫》，布面油彩，2004

當(dāng)時(shí)間進(jìn)入1960年代，以“敬仰與歌頌”為主題的毛澤東畫像、塑像大量出現(xiàn)，這些作品在今天看來，除了反應(yīng)美術(shù)創(chuàng)作上的特點(diǎn)之外，還折射出這一時(shí)期諸多的社會(huì)問題，以鮮明的時(shí)代特色表現(xiàn)了藝術(shù)成為政治的工具，藝術(shù)的異化則使藝術(shù)創(chuàng)作和這段歷史一樣成為時(shí)代的問題。

靳尚誼，《毛澤東像》，紙本素描，1967

在特定的歷史時(shí)期，藝術(shù)家留下了值得反思的藝術(shù)作品本身。每一個(gè)時(shí)代，除了表達(dá)公共性之外，也在作品中融入了自己的感悟，這也是作品的意義所在。

“敬仰與歌頌”板塊展出的毛澤東主題的雕塑和繪畫作品

從以刀為筆，到深入生活、表達(dá)時(shí)代

第四個(gè)板塊回到了20世紀(jì)30年代，講述魯迅所倡導(dǎo)的新興版畫運(yùn)動(dòng)在中國(guó)的發(fā)生與發(fā)展。1931年夏，上海有了中國(guó)最初的木刻講習(xí)會(huì)。從此，木刻在中國(guó)方興未艾，尤其在抗戰(zhàn)中得到充分的運(yùn)用。

鄭野夫，《魯迅與青年木刻家》，布面油彩，1950

20世紀(jì)中國(guó)版畫的發(fā)展，經(jīng)歷了魯迅倡導(dǎo)期和延安發(fā)展期，以木刻為代表的版畫在中國(guó)以一種武器的方式被生發(fā)。其中，1942年毛澤東在“延安文藝座談會(huì)”上講話的前后，延安等革命根據(jù)地版畫創(chuàng)作在時(shí)代中的作為?！吨v話》的指引和延安等革命根據(jù)地的實(shí)驗(yàn)，為中國(guó)新美術(shù)的發(fā)展指明了時(shí)代的方向。

李少言，《八路軍120師在華北》（31幅），1940

李樺，《怒潮組畫》（4幅），1946

1949年之后，版畫面對(duì)新中國(guó)的實(shí)際而自發(fā)的轉(zhuǎn)型，從刀槍匕首變?yōu)闀r(shí)代的歌手，而版畫技法也向精致化和多樣化的方向發(fā)展。這一時(shí)期中的很多版畫家出于對(duì)魯迅的敬仰，創(chuàng)作了大量的表現(xiàn)魯迅形象和事跡的作品，在其它題材的創(chuàng)作方面也是百花齊放，呈現(xiàn)了版畫在新中國(guó)的新發(fā)展。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

古元，《工人上夜?！?，黑白木刻，1950

其中，1939年進(jìn)入延安魯迅藝術(shù)文學(xué)院美術(shù)系學(xué)習(xí)的古元在解放初期，創(chuàng)作了很多描繪工業(yè)建設(shè)、工人生活和學(xué)習(xí)的版畫?！豆と松弦剐！返仁沁@一時(shí)期的代表作。在1950年代末，他也創(chuàng)作了一批歡慶豐收的木刻作品。這些作品至今看來依舊生動(dòng)且有藝術(shù)張力。

古元，《歡慶豐收》，套色木刻，1958

與此同時(shí)，表現(xiàn)新中國(guó)“生產(chǎn)與建設(shè)”也成為美術(shù)創(chuàng)作中的重要主題，并通過建設(shè)主題來改變傳統(tǒng)藝術(shù)的面貌。從戰(zhàn)爭(zhēng)遭遇的巨大破壞和損失中，各行各業(yè)都掀起了生產(chǎn)與建設(shè)的高潮。

邵靚云，《集體生產(chǎn)多勁》，紙本水彩，1956

從城市到山區(qū)、從工礦到農(nóng)村的不同題材中，也都反映了新中國(guó)主題創(chuàng)作的時(shí)代特色。尤其是1950年代以來各種運(yùn)動(dòng)此起彼伏，主題創(chuàng)作中也有許多表現(xiàn)相關(guān)題材的內(nèi)容，不僅體現(xiàn)了主題創(chuàng)作服務(wù)于時(shí)代的特色，也是這一時(shí)期社會(huì)發(fā)展的歷史寫照。展覽最后一部分“時(shí)代與步伐”，則再次理性回顧了新中國(guó)的美術(shù)創(chuàng)作，并將視角延伸至改革開放之后，主題美術(shù)創(chuàng)作既有在傳承中的發(fā)展，又有思想解放和觀念更新所帶來的多元化和多樣性的表現(xiàn)，展現(xiàn)了新時(shí)期主題創(chuàng)作發(fā)生歷史性變化的時(shí)代風(fēng)采。

周碧初，《中山故居》，布面油彩，1982

建國(guó)70年來的美術(shù)發(fā)展，積淀了無數(shù)的作品成為時(shí)代發(fā)展的見證。曾經(jīng)的家喻戶曉，成為了當(dāng)下的記憶殘存。但這些作品都在它們所關(guān)聯(lián)的時(shí)代中發(fā)揮著教化的功能，成為人們成長(zhǎng)過程中的理想寄托。

在策展人陳履生對(duì)展覽的解讀中，他認(rèn)為，每一代人都有與此相關(guān)的屬于自己的記憶：偉岸伴著崇拜，歷史連著記憶，笑容和著歌聲，青春隨著成長(zhǎng)，如此豐厚的畫面積淀為歷史的長(zhǎng)度和履痕的深度，正成為我們今天回首70年的全部意義之所在。