7月24日起,美國(guó)紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館開(kāi)始推出特展“京都:藝術(shù)想象之都”,通過(guò)漆器、陶瓷、金屬制品和紡織品等,以及不同流派的繪畫(huà)作品還原這座千年古都的歷史、日本文化中的物哀、風(fēng)雅與幽玄的獨(dú)特美感。展覽以解析京都文化史從古代到現(xiàn)代轉(zhuǎn)折的角度,展出Met館藏中8世紀(jì)至今與京都相關(guān)的藝術(shù)品,也同時(shí)探討城市社會(huì)、政治和宗教結(jié)構(gòu)的變化如何影響藝術(shù)的創(chuàng)作。
《洛中洛外圖屏風(fēng)》(局部),江戶前期
1976年11月的,《看不見(jiàn)的城市》作者卡爾維諾來(lái)到日本京都,而后他寫(xiě)了九件旅行相關(guān)的作品,描述了古代皇家宮殿、寺院、電氣火車,穿著和服的女性、浮世繪版畫(huà)等。
在他的文章“千園”中,卡爾維諾觀察到,在漫步傳統(tǒng)京都園林,“通過(guò)一步步回顧自己視線所感知的每一個(gè)圖像,達(dá)到了內(nèi)在的和諧?!辈叫袆?chuàng)造了一種觀察方式; 園林景觀取決于人的腳步,而因此“倍增成無(wú)盡的園林?!?/p>
在卡爾維諾筆下是他者對(duì)京都的觀看,而千年前紫式部的《源氏物語(yǔ)》是平安時(shí)代皇族的京都,川端康成的《古都》借千重子和苗子描繪戰(zhàn)后的京都……
“京都:藝術(shù)想象之都”則是從圖像的角度還原這座千年古都的歷史、以及日本文化中的物哀、風(fēng)雅、與幽玄的獨(dú)特美感。
祇園南海,《墨竹緞面打掛》
此次展覽將展出包括漆器、陶瓷、金屬制品和紡織品等,以及不同流派的繪畫(huà)作品和最近入藏的日本當(dāng)代藝術(shù)。這些作品將探討城市社會(huì)、政治和宗教結(jié)構(gòu)的變化如何影響藝術(shù)產(chǎn)出。其中,一件精致的中世紀(jì)盔甲相傳是足利幕府的創(chuàng)始人足利尊氏(1305年-1358年)捐贈(zèng)給京都神社,此外陶藝家尾形乾山(1663-1743,尾形光琳之弟)工作室出品的一套五件山茶形器皿;祇園南海(1677-1751)繪墨竹緞面打掛等的展出頗為難得。
約等同于今日京都市的市中心,建立于8世紀(jì)的“平安京”,于794年起被定為日本首都,此后發(fā)展成為日本中古及近代重要的政治與文化中心,至1869年遷都東京為止。歷經(jīng)千年的發(fā)展,為這座城市遺留下豐富的文化遺產(chǎn),這些遺產(chǎn)包括當(dāng)下依舊可見(jiàn)的寺廟、神社、能劇劇院、畫(huà)坊、漆器作坊、陶瓷窯廠、布料店、古建筑與日式園林等,以及歷史中的天皇、貴族、高級(jí)武士、藝術(shù)家、宮廷文人,并共同構(gòu)成京都充滿想象的文化生活。
《保元平治合戰(zhàn)圖》屏風(fēng),17世紀(jì)
平安時(shí)代(794-1185)宮廷貴族的繁榮文化,直接導(dǎo)致藝術(shù)的新發(fā)展,但是在1185年,幕府標(biāo)志著武士階級(jí)的興起。 在展覽中,政治轉(zhuǎn)型很好地體現(xiàn)在17世紀(jì)早期的《保元平治合戰(zhàn)圖》屏風(fēng)中,在1156年發(fā)生在京都的保元之亂雖僅持續(xù)了幾個(gè)小時(shí),但卻標(biāo)志著武士階層走上日本政治舞臺(tái),成為日本武家政治的開(kāi)端。這是一場(chǎng)令京都人感到恐懼的戰(zhàn)斗,在屏風(fēng)在描繪中殿中的貴族、牛車上的朝臣,騎馬的武士都陷于混亂之中,但該屏風(fēng)也以鳥(niǎo)瞰的視角描繪了城市青翠的山丘、河流、神社和寺廟。
在后來(lái)的室町時(shí)代(1392-1573),足利幕府培養(yǎng)了茶文化,能樂(lè)劇,插花和水墨畫(huà)的形成,并構(gòu)筑起華麗貴族的北山文化和幽玄寂靜的東山文化。其中北山文化代表,建筑方面有金閣寺、戲劇方面有能面、狂言、宗教方面有臨濟(jì)宗的發(fā)展、繪畫(huà)方面則是水墨畫(huà)的盛行;東山文化則以銀閣寺、雪舟繪畫(huà)等為代表,其中村田珠光所創(chuàng)的“侘茶”,成為后世茶道的基礎(chǔ),善阿彌把禪的精神帶入庭園造景,確立了“枯山水”的風(fēng)格,這些深深影響后來(lái)日本文化。
相阿彌,《四季山水圖 (瀟湘八景)》,16世紀(jì)早期
展出中最能代表室町時(shí)代東山文化的杰作之一是相阿彌(1525生)的一對(duì)折疊屏風(fēng),他也是足利幕府將軍的藝術(shù)顧問(wèn)。
與那個(gè)時(shí)代的其他水墨畫(huà)家一樣,相阿彌將多以卷軸、冊(cè)頁(yè)形式出現(xiàn)的中國(guó)山水畫(huà)作為其屏風(fēng)和和式拉門(mén)的靈感來(lái)源,為京都的府邸和寺廟營(yíng)造沉思的氛圍?!端募旧剿畧D (瀟湘八景)》借鑒自十三世紀(jì)的中國(guó)僧侶畫(huà)家牧溪繪制的《瀟湘八景》。
相阿彌,《四季山水圖 (瀟湘八景)》,16世紀(jì)早期
以日常生活一景構(gòu)成一個(gè)巨大的水墨景觀,展示了四季的變化,從泛起薄霧的春山流水,到冬季冰雪覆蓋的屋頂為止。相阿彌的作品也顯示了日本室內(nèi)裝飾對(duì)季節(jié)性圖像的長(zhǎng)期偏好,而對(duì)于這種圖像的喜好,來(lái)源于平安時(shí)代(794-1185)的藝術(shù)和詩(shī)歌。
此后的桃山時(shí)代(1573-1615)通常被稱為日本的黃金時(shí)代,喚起了奢華、充滿活力的風(fēng)格,金色奢華地應(yīng)用于建筑、漆器,屏風(fēng)和服裝。 經(jīng)過(guò)幾十年的戰(zhàn)爭(zhēng),京都的復(fù)興也為各種藝術(shù)形式創(chuàng)造了一個(gè)新興的環(huán)境,除了原本與中國(guó)和韓國(guó)的持續(xù)貿(mào)易外,葡萄牙和荷蘭商人以及天主教傳教士的到來(lái)為日本帶來(lái)了新的技術(shù)和商品。
花鳥(niǎo)獸蒔繪螺鈿洋柜,16世紀(jì)晚期-17世紀(jì)早期
展覽展出為日本國(guó)內(nèi)市場(chǎng)制作的豪華漆器、為歐洲市場(chǎng)設(shè)計(jì)蒔繪洋柜。蒔繪洋柜可謂東西交匯的藝術(shù),柜子的每個(gè)面板都包含一個(gè)景觀中的動(dòng)物。面板又模仿歐洲金庫(kù)的金屬條帶分開(kāi)。其中描繪的樹(shù)木和花朵都是日本本土可見(jiàn)的,但老虎、孔雀等或是漆器工匠從未見(jiàn)過(guò)的奇異動(dòng)物,其中可能因?yàn)槠娈悇?dòng)物更適合出口市場(chǎng)。與此同時(shí),正面精心設(shè)計(jì)的鍍金青銅鎖飾還繪有歐式天使圖像。
隨著日本開(kāi)始參與全球貿(mào)易,京都的高級(jí)武士穿著由歐洲面料制成的陣羽織。展覽中的一件桃山時(shí)期的陣羽織屬于與豐臣秀吉或德川家康相關(guān)的軍閥或高級(jí)將士。 這件外套的褶皺由中國(guó)錦緞制成,并配以金銀色云龍紋。 背心由西方進(jìn)口的羊毛制成,這在十六世紀(jì)晚期的日本是一種奇特材料。
藍(lán)羅紗紫藤紋陣羽織,16世紀(jì)晚期
同時(shí),展覽還通過(guò)珍貴的茶具和書(shū)法來(lái)突出桃山時(shí)代茶道在日本的發(fā)展實(shí)踐,而被譽(yù)為日本人譽(yù)為“茶圣”的千利休,也正是日本戰(zhàn)國(guó)時(shí)代安土桃山時(shí)代人。
1603年,在江戶(今東京)建立德川幕府后,京都的角色主要集中在儀式和文化活動(dòng)上。 新政治制度對(duì)京都的藝術(shù)形式和都市生活方式產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。 商人階級(jí)不斷增強(qiáng)的經(jīng)濟(jì)實(shí)力,也讓藝術(shù)超越了貴族和軍事精英的傳統(tǒng)基礎(chǔ),擁有了更大的受眾。
尾形乾山,山茶形器皿
此時(shí),京都也因生產(chǎn)漆器和京燒(清水燒)著稱,并成為主要的紡織品生產(chǎn)地。在展覽中,琳派風(fēng)格的陶瓷和漆藝、精致的能劇服裝和裝飾繁復(fù)的和服將與17至18世紀(jì)的懸掛卷軸和折疊屏風(fēng)并列。
牡丹鳳凰紋樣縫紉箔,18世紀(jì)下半葉
江戶時(shí)代的京燒陶藝家永樂(lè)保全的作品也在展出之列,而他家族的京燒也傳承至今。
在江戶時(shí)代,《洛中洛外圖》也被一再演繹,洛中洛外圖是日本室町時(shí)代所創(chuàng)作的風(fēng)俗畫(huà)的一種,洛是指日本京都市,源自中國(guó)洛陽(yáng)?!堵逯新逋鈭D》展示了京都市的名勝古跡。其中右屏風(fēng)畫(huà)面的以二條城為主,左屏風(fēng)則描畫(huà)了豐臣氏馀威的方廣寺大佛殿。
《洛中洛外圖屏風(fēng)》(右半),江戶前期
美國(guó)大都會(huì)博物館所藏《洛中洛外圖》為江戶前期的堺市博本,這對(duì)屏風(fēng)如同地圖般地描繪了京都及其周圍的節(jié)日?qǐng)鼍昂蜆?biāo)志性景點(diǎn),街道、寺廟、神社、運(yùn)河、群山皆在其中。 這種百科全書(shū)式的屏風(fēng)包含著名的景點(diǎn)、作為季節(jié)性活動(dòng)的場(chǎng)景,也作為記錄城鎮(zhèn)居民的圖像,將風(fēng)俗、服裝、商業(yè)、休閑活動(dòng)等一一展現(xiàn)。
保留至今的《洛中洛外圖》屏風(fēng)共有168件,其中室町時(shí)代的保持至今的共三幅,分別藏于日本國(guó)立歷史民俗博物館、東京國(guó)立博物館、米沢市上杉博物館。其中米沢市上杉博物館所藏的“上杉本”被認(rèn)為是狩野永德作品。此外,日本國(guó)立歷史民俗博物館還藏有一件桃山時(shí)代所繪的《洛中洛外圖》,其他皆為江戶時(shí)代作品。其中大部分于紐約大都會(huì)一件相似,畫(huà)中將城市分為東、西兩部分。 在右邊屏風(fēng)為城市的東部,以及以祗園祭為主的街頭活動(dòng),而左邊的屏幕顯示了二條城和京都的西部。
《洛中洛外圖屏風(fēng)》(左半),江戶前期
江戶時(shí)代的最后幾十年,人們對(duì)平安時(shí)代的宮廷文化和文人傳統(tǒng)產(chǎn)生了濃厚的興趣,同時(shí)也有了創(chuàng)造新風(fēng)格的意圖,藝術(shù)也開(kāi)始向當(dāng)代延伸。