2019年9月12日,上海天協(xié)文化舉辦的“歐洲300年經(jīng)典油畫展”在上海徐家匯新空間開幕。展覽以53幅作品向觀眾提供了一個深入了解歐洲原畫作的機(jī)會,作者來自于德國、比利時(shí)、法國、西班牙、瑞士等歐洲各地,呈現(xiàn)一片田園景色及浪漫風(fēng)情的歐洲文化。
澎湃新聞了解到,此次展覽以53幅風(fēng)格迥異的西方油畫作品呈現(xiàn)了跨越3個世紀(jì)的歐洲油畫史,從巴洛克到洛可可,新古典主義、浪漫主義再到印象派,一系列風(fēng)格流派的激變,共同演繹了17世紀(jì)到20世紀(jì)西方藝術(shù)走過的變革之路。其中,包括漢斯·羅騰哈默、佛朗斯·伊根斯、泰奧多爾·居丹、保羅·西涅克等著名藝術(shù)家的代表作品。
展覽現(xiàn)場
意大利文藝復(fù)興的榮光在16世紀(jì)的尾聲逐漸出現(xiàn)了衰落的跡象,那些巔峰時(shí)代藝術(shù)巨匠的創(chuàng)造勢不可轉(zhuǎn)地成為歷史。17世紀(jì)上半葉的歐洲處于文藝復(fù)興向巴洛克轉(zhuǎn)變的時(shí)期,藝術(shù)家作為“精神的傳遞者”,宗教畫、神話題材作品仍占據(jù)著重要的位置。但與文藝復(fù)興盛期所不同的是,神性的光芒不再只是藝術(shù)追求描摹的主導(dǎo)力量,日常性和區(qū)域性特點(diǎn)的細(xì)節(jié)被廣泛地運(yùn)用到作品之中,以激發(fā)起更為純樸真切的情感體驗(yàn)和心靈觸動。
17、18世紀(jì)受啟蒙運(yùn)動的影響,藝術(shù)開始呈現(xiàn)出多姿多彩的面貌。巴洛克、洛可可、寫實(shí)主義、古典主義各種風(fēng)格相互交織,并行發(fā)展,各領(lǐng)風(fēng)騷。此次展覽的作品中,伊根斯、奧森畢克、西爾芙哥特·布蘭德、凡·戴克等都是在此期間頗具代表性的藝術(shù)家。
《天使陪伴》佚名,約1620年
《天使陪伴》創(chuàng)作于意大利文藝復(fù)興時(shí)期。因是給神創(chuàng)作的祭壇畫,故不可以署名。畫中描繪的是天使在給圣·克萊爾讀圣經(jīng),幫助她記憶圣經(jīng)的內(nèi)容。史料記載,圣·克萊爾,1139年生于意大利的阿西西(Assisi),因形象非常貼近于基督,故人們常稱“圣·克萊爾是上帝的形象。(Saint Clare,an image of God)”。此畫的珍貴之處在于它是一幅蛋彩畫。蛋彩畫的稀釋顏料是雞蛋清。
《夫人肖像》, 凡·戴克工作室
《夫人肖像》出自于凡·戴克工作室。畫面中,女性面容端莊優(yōu)雅,肩頸平直,服飾細(xì)致精細(xì),深具貴族氣質(zhì),色調(diào)具有深邃的感染力。凡·戴克是巴洛克時(shí)期的著名比利時(shí)畫家,年輕時(shí)做過魯本斯的助手,其作品尤以人物肖像畫見長,在藝術(shù)史中有著非常重要的地位。
《花環(huán)和水果環(huán)繞的圣體》,佛朗斯·伊根斯和佛朗斯·佛朗肯所作
18世紀(jì)到19世紀(jì)初,法國社會劇烈動蕩,資產(chǎn)階級對古希臘英雄主義精神的追求,催生了強(qiáng)調(diào)理性與和諧的新古典主義,從古典中更新出一種簡練而單純的風(fēng)格。藝術(shù)家成為了“日常的觀察者”,肖像畫、風(fēng)俗畫、靜物畫等日益盛行,取材于日常生活、專注觀察和表現(xiàn)平凡之處的作品層出不窮。人們的關(guān)注點(diǎn)從神轉(zhuǎn)向人的世界,內(nèi)容從人像到地域生活風(fēng)貌到無生命之物等均有涉及,創(chuàng)作風(fēng)格迥異且不失高度個性化。
《讀信》,維爾納·卡爾·弗里德里西·海因里希
弗里德里西·海因里希是這一時(shí)期脫穎而出的德國畫家,他的畫風(fēng)獨(dú)特,技法嚴(yán)謹(jǐn)。《讀信》這幅作品是其廣為人知的作品之一。這幅畫主要描繪了在讀信的兩位優(yōu)雅女性,從她們洋溢著幸福的神情中,我們猜測這也許是一封情書。女孩們著裝華麗,衣服的褶皺、面料的質(zhì)地在畫家的筆下顯得更加精致明艷。
而到了19世紀(jì)中葉,在歐洲,風(fēng)景畫的發(fā)展進(jìn)入全新的階段,不僅作為寄情、象征的題材,更成為表述觀念、實(shí)驗(yàn)新方法的載體。藝術(shù)家開始追求成為“自然的追隨者”。秉持著古典寫實(shí)主義的風(fēng)景畫家,以細(xì)膩微妙的手法傳遞著自然的開闊和壯美;同時(shí),隨著藝術(shù)家們對道德和固定價(jià)值觀的轉(zhuǎn)變,一批志存高遠(yuǎn)的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家在傳統(tǒng)繪畫題材方面進(jìn)行了大膽的革新,浪漫主義潮流以顯露感性和自由為精神嶄露頭角,在畫面中常用熱烈奔放的手法和充滿想象的戲劇性效果,這也為后來印象派為首的近現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展帶來了深遠(yuǎn)的影響。
《河邊飲水》, 儒勒·杜普雷
巴比松派的創(chuàng)始人之一儒勒·杜普雷的作品《河邊飲水》是一幅描繪暴雨乍收時(shí)林地風(fēng)景的畫作。處在繪畫變革的動蕩期,在藝術(shù)上有創(chuàng)新精神的藝術(shù)家用畫筆描述著遠(yuǎn)離塵世的自然風(fēng)景和風(fēng)土人情,即是巴比松派的伊始?!逗舆咃嬎凡捎昧税捅人膳傻湫偷南氯种粯?gòu)圖,濃厚的顏料烘托出了藍(lán)天下的滾滾烏云,和畫面中間光照處的云團(tuán),林地里兩匹馬悠閑的在河邊飲水。具有典型的杜普蕾風(fēng)格。
《鄉(xiāng)村風(fēng)景》, 讓·巴蒂斯特·庫恩
《鄉(xiāng)村風(fēng)景》是十九世紀(jì)比利時(shí)的風(fēng)景繪畫大師讓·巴蒂斯特·庫恩的作品。這幅畫展現(xiàn)了同一個山谷從不同視角看上去的景象,精致美麗,細(xì)膩準(zhǔn)確,展現(xiàn)出了廣闊清朗的鄉(xiāng)村風(fēng)貌。
《小酒館》,查爾斯·旺內(nèi)曼
查爾斯·旺內(nèi)曼是19世紀(jì)比利時(shí)的室內(nèi)情景畫家,其作品《小酒館》主要描繪的是酒館老板娘正在小黑板上改寫顧客賒賬記錄的場景。酒館的室內(nèi)景象由近及遠(yuǎn)展開,光線柔和明亮,整個畫面洋溢著樸素活潑的氣氛。
在展覽的尾端,則是講述著印象派及“后印象派”的出現(xiàn)是如何改變現(xiàn)實(shí)主義和印象主義的禁錮思想的。藝術(shù)家們開始注重視覺主觀表達(dá),給現(xiàn)代繪畫帶來了新的希望。
《巴黎藝術(shù)橋》,保羅·西涅克
《巴黎藝術(shù)橋》是法國畫家保羅·西涅克的一幅水彩寫生手稿。戶外寫生是自巴比松乃至日后的印象派藝術(shù)家,一直主張并提倡的走出畫室、忠于自然的傳統(tǒng),而西涅克正是這一傳統(tǒng)忠實(shí)的追隨者。20世紀(jì)40年代末,西涅克被修拉的繪畫方法和著色理論所吸引,成為修拉的支持者,兩人密切合作,很快便建立了新印象派的理論基礎(chǔ),由此奠定了十九世紀(jì)末最重要的、最革命的藝術(shù)事件:色彩的分離重構(gòu),特殊的繪畫方式,打開了藝術(shù)表達(dá)的新世界,從傳統(tǒng)邁向現(xiàn)代,才有了現(xiàn)代藝術(shù)的立體派、野獸派等。
《百合花》, 查爾斯·卡瓦比勒
《百合花》出自二十世紀(jì)比利時(shí)風(fēng)景、肖像及花卉靜物畫家查爾斯·卡瓦比勒之手。這幅花卉作品雖然筆觸厚重,但在不同地方有背景材質(zhì)的顯露,手法粗獷而又不失生動,使主題顯得更加立體。簡潔的色彩及平面構(gòu)圖帶有日本浮世繪版畫的特征,是一幅比較唯美的表現(xiàn)主義作品。查爾斯·卡瓦比勒大膽現(xiàn)代的繪畫手法不僅是由于收到庫爾貝和馬奈的影響,更是他弗拉蒙民族傳統(tǒng)繪畫特征的體現(xiàn)。
《背影》,馬賽爾·昆斯
畫作《背影》是法國畫家馬賽爾·昆斯的作品。畫面中,窗外照射進(jìn)來的光仿佛給女性身體披上了一層薄薄的細(xì)紗,女性粉嫩的皮膚被刻畫得晶瑩剔透,腰肢和身體曲線都表達(dá)得非常唯美。
展覽現(xiàn)場
據(jù)悉,該展覽將持續(xù)至1月5日。