為迎接庚子新春，北京畫(huà)院美術(shù)館將于2020年1月10日至2月10日期間推出“灼灼其華——北京畫(huà)院藏寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)精品展”。展覽聚焦近現(xiàn)代寫(xiě)意花鳥(niǎo)，展出北京畫(huà)院珍藏的吳昌碩、齊白石、陳半丁、汪慎生、李苦禪、王雪濤、崔子范等11位名家的近60幅珍品，幾乎可以見(jiàn)出中國(guó)近現(xiàn)代寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的“半壁江山”。
齊白石《綬帶牡丹》
北宋《宣和畫(huà)譜·花鳥(niǎo)敘論》云：“詩(shī)人六義，多識(shí)于鳥(niǎo)獸草本之名，而律歷四時(shí)，亦記其榮枯語(yǔ)默之候，所以繪事之妙，多寓興于此，與詩(shī)人相表里焉。”在中國(guó)畫(huà)中，凡以花卉、花鳥(niǎo)、魚(yú)蟲(chóng)等為描繪對(duì)象的畫(huà)，稱之為花鳥(niǎo)畫(huà)，而寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)即用簡(jiǎn)練概括的手法繪寫(xiě)對(duì)象。
“灼灼其華”出自《詩(shī)經(jīng)·周南·桃夭》，意為花之繁盛。北京畫(huà)院公布的資料顯示，展覽以寫(xiě)意花鳥(niǎo)為脈絡(luò)，這一展覽將通過(guò)“鐘靈毓秀”、“紅花墨葉”、“竹下清風(fēng)”三個(gè)板塊，講述了20世紀(jì)初期北京畫(huà)壇寫(xiě)意花鳥(niǎo)一科的主流之貌；展現(xiàn)了花甲之年毅然變法的齊白石所開(kāi)創(chuàng)的紅花墨葉大寫(xiě)意之風(fēng)；探討了白石門(mén)生花團(tuán)錦簇，大師之下如何再出大師的藝術(shù)傳承之路。
北京畫(huà)院是新中國(guó)成立后籌建最早的畫(huà)院，齊白石是北京畫(huà)院第一任名譽(yù)院長(zhǎng)。在他辭世后，他與北京畫(huà)院的關(guān)系并未終止，甚至在另外一個(gè)層面才重新開(kāi)始、真正展開(kāi)：遺作捐贈(zèng)、紀(jì)念館籌建、舊居維護(hù)等等都與北京畫(huà)院不無(wú)關(guān)聯(lián)；同時(shí)北京畫(huà)院也浸潤(rùn)于齊白石藝術(shù)的滋養(yǎng)和社會(huì)影響，齊門(mén)高足王雪濤、崔子范等成為繼齊白石之后，中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)壇弘揚(yáng)傳統(tǒng)的藝術(shù)名家；新世紀(jì)北京畫(huà)院又以齊白石藝術(shù)的研究出版、展覽以及紀(jì)念館重建、故居開(kāi)放等活動(dòng)為津梁，成為傳統(tǒng)文化傳承和發(fā)展的一方重鎮(zhèn)。齊白石與北京畫(huà)院之間相輔相成、相得益彰，形成了一段足以寫(xiě)入歷史的藝林佳話。
齊白石作畫(huà)舊影
“海派”吳昌碩以篆籀入畫(huà)，借金石氣托載墨飽情深，一改清代花鳥(niǎo)大多取法惲壽平?jīng)]骨寫(xiě)生之風(fēng)，齊白石受其影響。且京派巨擘陳半丁、王夢(mèng)白皆出自缶老門(mén)下。前者坐鎮(zhèn)北方畫(huà)壇，是南風(fēng)北漸的重要推手，后者有逸群之才，與陳半丁、齊白石、邵逸軒同執(zhí)教于北平藝術(shù)?？茖W(xué)校(中央美術(shù)學(xué)院前身)，桃李滿園。這幾位可謂主導(dǎo)了京城寫(xiě)意花鳥(niǎo)的藝術(shù)風(fēng)貌。然初來(lái)北京的齊白石，本走的是八大冷逸一路，無(wú)奈門(mén)庭寂寥，決心求變。于是參酌吳昌碩筆意，又融入了自身獨(dú)特的天然之趣與人間的煙火氣，因此在那個(gè)或恪守傳統(tǒng)，或追慕現(xiàn)代的藝術(shù)浪潮中獨(dú)樹(shù)一幟。而白石門(mén)下，有李苦禪以大寫(xiě)意繪鷹鳥(niǎo)，筆簡(jiǎn)意繁，又有王雪濤以小寫(xiě)意畫(huà)鶴雀，形似神俏。正所謂“學(xué)我者生，似我者死”，可見(jiàn)中國(guó)畫(huà)傳承重在學(xué)其神髓，而非形貌。
吳昌碩《 牡丹石榴》
陳半丁 《珠罍罍》
李苦禪《墨筆花鳥(niǎo)》
中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)自唐代由工筆趨于寫(xiě)意，經(jīng)五代形成野逸與富貴兩派分野。隨著筆墨的發(fā)展衍變，寫(xiě)意花鳥(niǎo)于明清日臻完備，且有了徐渭大潑墨寫(xiě)意和八大山人簡(jiǎn)筆寫(xiě)意的率意與空靈。待到近代風(fēng)云變幻下既傳承亦有嬗變，涌現(xiàn)出如吳昌碩、齊白石等個(gè)性鮮明獨(dú)特的大家。
在展覽中，北京畫(huà)院對(duì)中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展流變進(jìn)行了系統(tǒng)梳理，旨在探尋寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的傳承與革新，弘揚(yáng)傳統(tǒng)繪畫(huà)中所飽含的人文精神和詩(shī)性意蘊(yùn)，試圖對(duì)當(dāng)代畫(huà)壇創(chuàng)作提供有益啟示。同時(shí)，此次展覽也是繼何鏡涵寫(xiě)意樓閣、明清寫(xiě)意人物之后，再一次探索中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神。力求通過(guò)多次展覽與詮釋，將中國(guó)畫(huà)最本質(zhì)的精神與內(nèi)核傳承下去。
汪慎生《 荷花翠鳥(niǎo)》
近年來(lái)，隨著北京畫(huà)院研究與展覽工作的體系化與深入化，典藏工作也更加注重建構(gòu)基于畫(huà)院學(xué)術(shù)定位的收藏體系：一方面力主于近現(xiàn)代名家收藏，一方面不斷完善京派畫(huà)家的整體面貌。這次，北京畫(huà)院梳理典藏精品，以寫(xiě)意花鳥(niǎo)為題，將眾多壓箱底作品甄選、亮相，一展時(shí)代大觀。吳昌碩的《牡丹石榴》，畫(huà)風(fēng)渾厚古拙，以個(gè)性筆墨營(yíng)造色彩詩(shī)境；陳半丁的《珠罍罍》，畫(huà)面典雅蒼潤(rùn)，意境疏朗雅逸；齊白石的《仙鶴》，以濃墨渴筆繪鶴身，用一抹朱砂點(diǎn)鶴頂，吉祥喜慶又仙氣十足。李苦禪的《墨筆花鳥(niǎo)》以書(shū)風(fēng)入畫(huà)，沉厚遒勁、樸拙陽(yáng)剛；王雪濤的《紫藤白鷴》抓住白鷴啾鳴瞬間之勢(shì)，寫(xiě)生功夫深厚；崔子范的《朝露》深得白石寫(xiě)意精髓，在傳統(tǒng)與時(shí)代、現(xiàn)實(shí)與浪漫、具象與抽象間隨意游走，稚拙天真、渾厚蒼勁……
展覽期間，北京畫(huà)院美術(shù)館還邀請(qǐng)花卉藝術(shù)老師為展覽設(shè)計(jì)專屬插花盆景，裝點(diǎn)勃勃生機(jī)。
（本文文圖據(jù)北京畫(huà)院公布的資料）
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