今年三月，倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館將舉行安迪·沃霍爾（Andy Warhol）大型回顧展，呈現(xiàn)這位波普藝術(shù)家的藝術(shù)全貌。展覽除了那些家喻戶曉的絲網(wǎng)印刷版畫之外，還將展出他成名之前的繪畫作品。其中，由黑色圓珠筆創(chuàng)作的多幅年輕男子的親密肖像也將出現(xiàn)在今年出版的新書《安迪·沃霍爾：愛、性和欲望》中，在這些簡單的線條中，人們將透過畫中的“藝術(shù)家之手”發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家自己的信息，看到不同于其日后波普藝術(shù)的個(gè)人情感與帶有主觀性的繪畫風(fēng)格。
今年上半年，安迪·沃霍爾視覺藝術(shù)基金會將呈現(xiàn)新書《安迪·沃霍爾：愛、性和欲望》，這位波普藝術(shù)家的數(shù)十幅私密畫作將首次亮相。
安迪·沃霍爾肖像畫，20世紀(jì)50年代
安迪·沃霍爾 1964年
這些畫作誕生于20世紀(jì)50年代，當(dāng)時(shí)，沃霍爾已是一位成功的商業(yè)插畫師，他正努力爭取以藝術(shù)家的身份獲得認(rèn)可。彼時(shí)，距離他憑借電影明星、湯罐和肥皂盒的繪畫及版畫躋身世界著名藝術(shù)家還有很長的時(shí)間。
《瑪麗蓮·夢露》，絲網(wǎng)印刷版畫
邁克爾·代頓·赫爾曼（Michael Dayton Hermann）是《安迪·沃霍爾：愛、性和欲望》一書的作者，當(dāng)他初見這些畫作時(shí)，就“著迷了”。他認(rèn)為，這些圖像預(yù)示了沃霍爾日后會癡迷于用寶麗來和35毫米膠片機(jī)去捕捉時(shí)刻與人物神情。他補(bǔ)充道，這些畫作展現(xiàn)出了“一種情感上的脆弱”，而這是“相機(jī)所無法捕捉的”，并且“不常在沃霍爾的作品中看到”。
安迪·沃霍爾肖像畫，20世紀(jì)50年代
根據(jù)赫爾曼的研究，沃霍爾在繪畫創(chuàng)作中日益傾向于“成為機(jī)器”，“當(dāng)你在畫某個(gè)人的速寫時(shí)，總是會留下藝術(shù)家之手的痕跡……在描繪人物時(shí)，這種方式更為個(gè)人與親密，它不僅會展現(xiàn)出畫中人的形象，也會透露出藝術(shù)家自己的信息?！睋?jù)悉，赫爾曼的這本新書將囊括幾百幅沃霍爾畫作，其中很大一部分此前未曾公開，大約有20幅素描將出現(xiàn)在今年三月在泰特美術(shù)館舉行的安迪·沃霍爾回顧展中。
1949年，剛從匹茲堡卡耐基技術(shù)學(xué)院圖畫設(shè)計(jì)專業(yè)畢業(yè)的沃霍爾搬到了紐約，很快地成為了當(dāng)?shù)刈畛晒Φ纳虡I(yè)畫家之一。他標(biāo)志性的涂印繪畫風(fēng)格一眼便能認(rèn)出，備受各大主流時(shí)尚品牌藝術(shù)總監(jiān)的青睞。50年代，沃霍爾收獲了大量的行業(yè)獎(jiǎng)項(xiàng)，他的作品屢次出現(xiàn)在《時(shí)尚》《時(shí)尚芭莎》《紐約時(shí)報(bào)》等期刊中。沃霍爾自行出版了一些圖書，還將版畫和卡片當(dāng)做禮物送給朋友和客戶，讓人們了解他優(yōu)雅夢幻的繪畫風(fēng)格和視覺智慧。沃霍爾的插畫沒有界線：他設(shè)計(jì)唱片封面，書封套，報(bào)紙廣告，甚至電視上早新聞的天氣預(yù)報(bào)中的雨點(diǎn)、太陽和云朵圖案。
安迪·沃霍爾早期插畫
但是，在沃霍爾獲得商業(yè)成功之時(shí)，他總有一種想要把自己的作品歸于藝術(shù)品范疇的野心。50年代初，他將自己的名字從沃霍爾拉改成沃霍爾。手繪的鞋子、貓咪、小孩、鮮花以及愛人們的親密肖像構(gòu)成了他整個(gè)50年代作品的主題。他在商業(yè)藝術(shù)上的經(jīng)驗(yàn)、知識與他對美國流行文化的喜好一起影響了他后來的名作。
1952年6月，他在紐約的東街55號雨果美術(shù)館（Hugo Gallery）舉行了他的第一個(gè)藝術(shù)作品展，展出了以杜魯門·卡波特（Truman Capote）筆下的人物為原型的一系列畫作。1954年10月，沃霍爾在Loft美術(shù)館——一個(gè)依附于廣告代理工作室的藝術(shù)空間舉辦了第一個(gè)小型個(gè)展。1956年2月，他在紐約上東區(qū)的博德利美術(shù)館舉辦展覽，展出各種人物肖像畫，同年12月，他又展出了鞋類圖畫作品。1956年也標(biāo)志著沃霍爾第一次出現(xiàn)在博物館的范疇內(nèi)——他的鞋類圖畫出現(xiàn)在了紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的一次展覽中。
安迪·沃霍爾早期插畫
這幾個(gè)展覽沒有為沃霍爾帶來廣泛的認(rèn)可。當(dāng)他試圖在50年代的紐約展出自己的畫作時(shí)，他時(shí)常因?yàn)橥詰俚纳矸荻桓鞔螽嬂染苤T外。拒絕了沃霍爾的那些畫廊不曾想象過，在2013年，沃霍爾的《銀色車禍》（Silver Car Crash）會以1.05億美元的價(jià)格售出。而在當(dāng)時(shí)，沃霍爾吃閉門羹的主要原因在于，他所畫的主題太具爭議，畫中常常出現(xiàn)裸體的年輕男子相擁或親吻的場景。一家與他合作的畫廊告訴他，“我們不想與這些東西沾邊?！焙諣柭跁袑懙?，“在那個(gè)時(shí)代的美國，同性戀作為犯罪受到酷罰，而沃霍爾卻作為一名虔誠的天主教徒創(chuàng)作了這些繪畫。這也說明，沃霍爾在年輕的時(shí)候已經(jīng)決心要做一個(gè)打破陳規(guī)的人?！?/p>
安迪·沃霍爾肖像畫，20世紀(jì)50年代
這數(shù)十幅作品均由用黑色圓珠筆作畫，流暢的線條勾勒出年輕男子的身體輪廓，觀眾仿佛從畫中窺探到了他們房間的一角。不同于后來那些大膽張揚(yáng)的作品，沃霍爾的這些畫作雖然只是用簡單的線條作畫，卻在寥寥數(shù)筆間勾畫出親密戀人間的曖昧和溫柔，這樣的風(fēng)格在他整個(gè)創(chuàng)作生涯中具有很大的特殊性。
安迪·沃霍爾肖像畫，20世紀(jì)50年代
在赫爾曼看來，這些繪畫也反映了沃霍爾的藝術(shù)“打從一開始，就將性放在首位”：“他向世界提出挑戰(zhàn)，試圖叫人們換一個(gè)角度看待事物。在50年代，他失敗了，因?yàn)槿藗冞€沒有做好準(zhǔn)備?！彼u論道，“這些畫作描繪的是情感的普遍性。但是在過去，人們不會將其歸類于對于愛、性和欲望的描繪，而是貶稱‘同性戀藝術(shù)’?！?/p>
《布里洛盒子》
1960年，沃霍爾開始將廣告和卡通畫運(yùn)用到繪畫創(chuàng)作中，這些作品成為其波普藝術(shù)早期的代表，從繪畫的風(fēng)格中可以辨認(rèn)出他50年代時(shí)的筆觸，又包含了抽象表現(xiàn)主義的特征。而隨著《布里洛盒子》（Brillo Boxes）等作品的誕生，沃霍爾與昔日繪畫徹底決裂，“藝術(shù)家之手”從他的作品里消失了。
成為波普明星的安迪·沃霍爾（中），紐約，1966
沃霍爾早期的肖像畫讓人得以一窺藝術(shù)家的內(nèi)在世界，看到他作為社交名流與波普藝術(shù)先鋒的表象之下內(nèi)向的一面。他在早期作品中熟練掌握了如何用簡單的線條捕捉人物，并且在單一的繪畫主題中找到無盡的變化。這一點(diǎn)也許也影響了他日后在藝術(shù)中強(qiáng)調(diào)的“復(fù)制”特點(diǎn)。正是這些“不修邊幅”的圖畫讓沃霍爾獲得了最早的自我認(rèn)同，并逐漸成長為我們今天所熟悉的那個(gè)名字。
（本文編譯自《衛(wèi)報(bào)》相關(guān)報(bào)道與Halcyon畫廊官網(wǎng)相關(guān)信息）
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