繼2014年臺(tái)北故宮的仇英特展，2015年蘇州博物館舉辦的“十洲高會(huì) — 吳門畫派之仇英特展”后，美國(guó)洛杉磯郡立美術(shù)館（LACMA）近日推出籌備十年之久的“真相所在——仇英藝術(shù)特展”。
此次展覽是美國(guó)有史以來(lái)規(guī)模最大的仇英特展，更是亞洲以外的首次仇英特展。然而受疫情影響，能去現(xiàn)場(chǎng)的人寥寥。澎湃新聞今天獲悉，主辦方從美國(guó)當(dāng)?shù)貢r(shí)間3月14日起暫時(shí)閉館，開放時(shí)間另行通知（此次展覽原定到5月17日閉幕）。
展覽開幕不久即遭閉館，這一展覽的生不逢時(shí)，讓人想起董其昌對(duì)仇英所說(shuō)的一句名言：“實(shí)父作畫時(shí)，耳不聞鼓吹闐駢之聲，如隔壁釵釧戒顧，其術(shù)亦近苦矣。”
策展人表示，為了籌備此次展覽，準(zhǔn)備了近十年時(shí)間，“展覽的巧妙之處，在于我們特別并置展示幾組原作、仿作、摹本，供觀眾對(duì)照鑒賞?！倍峁┱蛊返陌ㄅf金山亞洲藝術(shù)博物館、紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、波士頓美術(shù)館、芝加哥藝術(shù)博物館、賽克勒美術(shù)館、克利夫蘭藝術(shù)博物館、納爾遜-阿特金斯藝術(shù)博物館、臺(tái)北故宮博物院、上海博物館、大阪市立美術(shù)館、京都國(guó)立博物館等。
在展品數(shù)量上在前面展覽的基礎(chǔ)上更進(jìn)一步，共展出60余件與“明四家”仇英相關(guān)的書畫作品，包括45件仇英作品、17件其他中國(guó)古代藝術(shù)家的畫作，如仇英臨摹過的宋元經(jīng)典原作，還有同時(shí)代仇英的師友作品。其中氣勢(shì)宏偉的《劍閣圖》是上海博物館藏仇英晚年精品巨作。臺(tái)北故宮博物院藏仇英《松陰琴阮圖》和《觀榜圖》，則是這兩件作品首次出臺(tái)展覽。
《劍閣圖》 仇英作 上海博物館藏
仇英（約1497-1552）字實(shí)父，號(hào)十洲，原籍江蘇太倉(cāng)，后移居蘇州。 中國(guó)明代繪畫大師，吳門四家之一。尤其擅畫人物，尤長(zhǎng)仕女，既工設(shè)色，又善水墨、白描，能運(yùn)用多種筆法表現(xiàn)不同對(duì)象，或圓轉(zhuǎn)流美，或勁麗艷爽。偶作花鳥，亦明麗有致。與沈周、文徵明、唐寅并稱為“明四家”。
存世畫跡有《漢宮春曉圖》、《桃源仙境圖》、《赤壁圖》、《玉洞仙源圖》、《桃村草堂圖》、《劍閣圖》、《松溪論畫圖》、《桃花源圖》、《仙山樓閣圖》、《蓮溪漁隱圖》、《桐陰清話軸》、《秋江待渡圖》等。
仇英出身寒門，幼年失學(xué)，曾習(xí)漆工，通過自身努力成為中國(guó)美術(shù)史上少有的平民百姓出身的畫家，并與詩(shī)書滿腹的沈周、儒家風(fēng)范的文徵明、風(fēng)流倜儻的唐寅齊名，成為畫史上“明四家”之一。
仇英與“吳門四家”里的其他人不一樣，是以文人所敬而遠(yuǎn)之的工筆畫收獲盛名的；另外他幾乎沒有書法作品留下，沒有詩(shī)詞歌賦留下。作為出身卑微、自學(xué)成才的漆工，最后靠自己的努力和才華成為中國(guó)歷史上為數(shù)不多的平民百姓出身的畫家。
董其昌《畫室隨筆，畫源》記有：“蓋五百年而有仇英父，在昔文太史亟相推服，太史于此一家畫，不能不遜仇氏，故非以賞譽(yù)增價(jià)也。實(shí)父作畫時(shí)，耳不聞鼓吹闐駢之聲……其術(shù)亦近若矣。行年五十，方知此一派畫，殊不可習(xí)?！?/p>
明代畫家仇英（約1497-1552）
2014年，臺(tái)北故曾舉辦仇英特展。2015年，蘇州博物館舉辦“吳門四家”系列學(xué)術(shù)展覽的最后一展“仇英特展”，其中最引人注目的展品是仇英版的《清明上河圖》。
據(jù)介紹，此次仇英特展僅一件明代文徵明的《古木寒泉圖》出自 LACMA 館藏，其余皆是全世界重要博物館及私人收藏借展品，包括舊金山亞洲藝術(shù)博物館、紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、波士頓美術(shù)館、芝加哥藝術(shù)博物館、賽克勒美術(shù)館、克利夫蘭藝術(shù)博物館、納爾遜-阿特金斯藝術(shù)博物館、臺(tái)北故宮博物院、上海博物館、大阪市立美術(shù)館、京都國(guó)立博物館等等，共同打造出美國(guó)有史以來(lái)規(guī)模最大的仇英特展，更是亞洲地區(qū)以外的首次仇英特展。
展覽現(xiàn)場(chǎng) 罐子藝術(shù) 圖
如此千載難逢的仇英大展，是在LACMA于2011年開設(shè)的企業(yè)家雷斯尼克夫婦捐贈(zèng)新館（Lynda and StewartResnick Exhibition Pavilion）舉行，美國(guó)國(guó)家人文基金會(huì)（NationalEndowment for the Humanities）則是促成本展的主要支持者。此次展覽除了展出45件仇英款的作品，還有17件其他中國(guó)古代藝術(shù)家的畫作，如仇英臨摹過的宋元經(jīng)典原作，還有同時(shí)代仇英的師友作品。展覽以“Where the Truth Lies”為主題，全面展現(xiàn)這位中國(guó)古代藝術(shù)大師的繪畫技術(shù)與文化眼界。
展覽現(xiàn)場(chǎng) 罐子藝術(shù) 圖
展覽現(xiàn)場(chǎng) 罐子藝術(shù) 圖
此次策展人利特爾（Stephen Little）表示：“無(wú)論仇英擁有如何傳奇的生平，他絕對(duì)稱得上是中國(guó)歷代最多人臨摹、偽造的畫家之一?，F(xiàn)傳仇英作品多為蘇州片或后人摹本，由于仿品數(shù)量太多，真?zhèn)坞y辨，再加上仇英本人也是造假高手，導(dǎo)致有些人對(duì)于仇英的藝術(shù)成就與重要性仍抱有存疑態(tài)度。而這次展覽的巧妙之處，在于我們特別并置展示幾組原作、仿作、摹本，供觀眾對(duì)照鑒賞，這種觀看方式在一般美術(shù)館較為罕見，我個(gè)人覺得非常有趣！”
據(jù)悉，此次展覽重新梳理了仇英的藝術(shù)職涯，從他的師承為引，接著介紹其早中晚期的創(chuàng)作，最后以仇英的追隨者為結(jié)語(yǔ)。更重要的是，展覽試圖以宏觀的社會(huì)歷史脈絡(luò)檢視這位天才畫家，將他所處的時(shí)代背景與生平進(jìn)行對(duì)照，并反復(fù)提出詰問：家世背景對(duì)于評(píng)定一名畫家的藝術(shù)成就會(huì)造成何等局限性？明代中期以后的識(shí)字率如何？真跡、真實(shí)性的意義究竟為何？藝術(shù)鑒賞的重要性如何？
明代王世貞（1526-1590）在《藝苑卮言》曾有記：“仇英者，號(hào)十洲，其所出微，常執(zhí)事丹青，周臣異而教之。于唐宋名人畫，無(wú)所不摹寫，皆有稿本。其臨筆能奪真，米襄陽(yáng)所不足道也。嘗為周六觀作上林圖，人物、鳥獸、山林、臺(tái)觀、旗輦、軍容，皆臆寫古賢名筆，斟酌而成，可謂繪事之絕境，藝林之勝事也。使仇少能以已意發(fā)之，凡所揮灑何必古人？”明代職業(yè)畫壇盛行浙派戴進(jìn)（1388-1462）、吳偉（1459-1508）畫風(fēng)。周臣畫作雖受浙派影響，又間傳宋院體畫法，如李唐（1066-1150）、馬遠(yuǎn)（1160-1225）、夏圭（1195-1224）等。由此可見，周臣畫風(fēng)多樣、轉(zhuǎn)益多師的精神，無(wú)疑為仇英所繼承。
《北溟圖》 周臣作 納爾遜·艾金斯美術(shù)館藏
這也是為何研究仇英作品極具挑戰(zhàn)性，他不僅生卒年月不詳，生平事跡稀少，更在浸淫江南地區(qū)收藏歷代名跡的同時(shí)，博取古畫藝術(shù)精髓，也與當(dāng)時(shí)同儕畫家多有交流借鑒。在展覽開始的“承先”（ Precedent） 單元中精選展出的6件作品，或能一窺仇英繪畫主題傳承與變化的些許淵源：包括其師周臣的《北溟圖》及《韓愈韓湘子圖扇》、授錦衣都指揮職、明宮廷畫家劉俊的《納諫圖》，以及明代著名文人畫家作品如杜菫《伏生授經(jīng)圖》、文徵明《古木寒泉圖》、唐寅《桐下喝茶圖》。
明 杜菫 伏生授經(jīng)圖 軸 147 ×104.5 cm 狄龍（DouglasDillon）舊藏 ? Metropolitan Museum of Art, New York
早期 弘治十七年～嘉靖四年（1504-1525）
仇英早年曾為漆工、畫磁匠，為人彩繪棟宇，是個(gè)十足的民間畫匠，但他的天分自是無(wú)可否認(rèn)。仇英與沈周、文征明等前輩畫家合作畫卷時(shí)，也不過是二十多歲的年輕人！但若要清楚交代他早期的創(chuàng)作背景與人際交往，實(shí)屬不易，畢竟相關(guān)記載實(shí)在有限。本單元呈現(xiàn)的仇英早期作品包括《五星二十八宿神形圖》、《觀榜圖》、《潯陽(yáng)送別圖》、《海棠山鳥圖》等。
明 仇英 《海棠山鳥圖》 扇 26 ×54.2 cm 上海博物館藏
現(xiàn)藏于紐約大都會(huì)博物館的《五星二十八宿神形圖》為狄龍（Douglas Dillon, 1909-2003）捐贈(zèng)作品，題簽：“仇實(shí)父五星二十八宿神形圖真跡，完顏希賢鑒藏”，卷末有題款：“仇實(shí)父摹圖，五峰文伯仁贊”，但據(jù)推測(cè)應(yīng)為后人摹本。
傳仇英 五星二十八宿神形圖（局部） 卷 19 × 402 cm 狄龍（DouglasDillon）舊藏 ? Metropolitan Museum of Art, New York
明代科舉考試共分三級(jí)，初級(jí)為院試，及格者稱生員，亦稱秀才。二級(jí)為鄉(xiāng)試，中者為舉人，榜首稱解元。最高一級(jí)為會(huì)試，舉人均可參加，中者稱貢士，榜首稱會(huì)元。貢士得入殿廷由皇帝面試，殿試成績(jī)最高者為狀元，次名稱榜眼，三名稱探花。此次展出的《觀榜圖》就是描繪的殿試后考生爭(zhēng)相觀榜的場(chǎng)景。這幅畫盡管有“仇英實(shí)父制”的落款及“十洲”的印記，但與仇英的風(fēng)格出入較大，應(yīng)該是后人托名之作。即便如此，《觀榜圖》的細(xì)節(jié)刻畫依然非常精彩，比如畫觀榜人潮洶涌，高中者興奮登馬而去；落榜者，則滿臉沮喪，由人攙扶，頹然而返，細(xì)看趣味盎然。
明 仇英 觀榜圖（局部） 卷 34.4× 638 cm 臺(tái)北故宮博物院藏
仇英的傳世作品，以兩類最為出名，一類是山水，尤其是青綠山水。文徵明對(duì)他頗為贊賞，評(píng)價(jià)其“精細(xì)工雅，深得松年、千里二公神髓，誠(chéng)當(dāng)代絕技也?！痹诙洳劾?，幾乎把元人錢選直接忽略，認(rèn)為仇英在青綠上的成就完勝錢選。故宮博物院藏的《蓮溪漁隱圖軸》、《桃村草堂圖軸》、《玉洞仙源圖》基本上都是仇英青綠山水的代表作品。而仇英傳世的青綠山水還有另一種風(fēng)格，比如此次展出的納爾遜艾金斯美術(shù)館所藏《潯陽(yáng)送別圖》。《潯陽(yáng)送別圖》是以白居易（772-846）《琵琶行》為題材而創(chuàng)作的畫作，畫面表現(xiàn)潯陽(yáng)江邊白居易登舟探訪琵琶女的情景，場(chǎng)景空闊，人物穿插其間。細(xì)致的筆法、鮮麗的色彩和裝飾性的繪畫語(yǔ)言，使畫面彌漫著夢(mèng)幻詩(shī)意。
《潯陽(yáng)送別圖》局部 傳仇英作 納爾遜艾金斯美術(shù)館藏
《潯陽(yáng)送別圖》局部
在這幅畫中，青綠山石宛如結(jié)晶體，與前面幾幅所見明顯不同，倒是類似簡(jiǎn)化版的錢選金碧山水。倘若將此圖卷中的一個(gè)送別場(chǎng)景與故宮博物院所藏仇英人物故事圖冊(cè)中的潯陽(yáng)琵琶圖頁(yè)作對(duì)比，這種區(qū)別會(huì)更加明顯。仇英傳世這樣風(fēng)格的作品還不止《潯陽(yáng)送別圖》一件，還有波士頓美術(shù)館的《桃源圖》。因此，有觀點(diǎn)認(rèn)為這一類風(fēng)格的山水只是托名之作，并非真跡。
《潯陽(yáng)送別圖》局部
潯陽(yáng)琵琶圖頁(yè) 故宮博物院藏 非此次展品
展覽還展出了傳周昉《宮姬調(diào)琴圖》及仇英款《聽琴圖》，罕見的仇英臨摹宋元古畫包括私人收藏的《摹李公麟蓮社圖》，元人王振鵬作《姨母育佛圖》和仇英的《摹王振鵬姨母育佛圖》，以及《倪瓚像》等。從仇英臨摹的古畫中，可以感受到他不停嘗試不同風(fēng)格、再兼容各家菁華的企圖，尤其“南宋四家”馬遠(yuǎn)、夏圭的畫風(fēng)，仇英更是傾注畢生之力持續(xù)臨摹學(xué)習(xí)。
傳周昉《宮姬調(diào)琴圖》 納爾遜·艾金斯美術(shù)館藏
仇英款《聽琴圖》 京都國(guó)立博物館藏
《姨母育佛圖》 元人王振鵬作 波士頓美術(shù)館藏
《姨母育佛圖》局部 仇英臨摹本 上海博物館藏
從仇英對(duì)古畫的臨摹中可以看出，仇英的臨摹之作并非一味地重復(fù)原作，相反，他加入了不少自己的創(chuàng)造，比如在前人的基礎(chǔ)之上，合理增加更多的細(xì)節(jié)，使畫面更加充實(shí)。
中期 嘉靖四年～二十一年（1525-1542）
仇英中期的作品，經(jīng)?？梢娢尼缑鞯牡茏油鯇櫍?494-1533）題跋詩(shī)文，故可依王寵卒年推測(cè)，這些畫作的創(chuàng)作年代應(yīng)該不晚于嘉靖十二年（1533）。目前已知至少六幅仇英作品有王寵題字，包括本次展出的上海博物館藏《梧竹書堂圖》，圖中畫一精舍，寬敞的書桌置于窗前，上置文具書籍，一士人半坐半臥于躺椅上，神態(tài)安詳。房舍四周修竹，梧桐搖曳生姿，坡石勾皴用拖泥帶水法兼干筆皴擦，再以水墨淡淡暈染，頗見渾厚。上綴以萱花、叢菊，顯示出隱居的優(yōu)雅情調(diào)。書幅上部有王寵、文徵明、彭年三人題詩(shī)。王寵題：“常侍風(fēng)流鄴下遺，英英文采曜長(zhǎng)離。也知彩筆花生夕，應(yīng)是神游藝苑時(shí)。王寵”。
《梧竹書堂圖》軸 明 仇英作 縱148.8厘米 橫57.2厘米 上海博物館藏
此外，仇英的中期作品，也大致可依照他受周鳳來(lái)（1523-1555）、陳官（卒于1557后）等收藏家委托創(chuàng)作的文獻(xiàn)資料來(lái)左證斷代，這批作品大致完成于嘉靖十九年（1540）前后。仇英便是通過和江南地區(qū)收藏家的交往，得以廣泛研習(xí)宋元收藏，并將臨摹所學(xué)的古代技法，轉(zhuǎn)化融會(huì)而成就新意。舉凡入畫之文人品茶、賞琴、閑話、隱居、行旅、漁父濯足、橫笛等，或?yàn)樵O(shè)色，或?yàn)榘酌?，皆生?dòng)精微。仕女畫企圖融合唐宋以來(lái)的畫風(fēng)，勾畫細(xì)致，姿態(tài)多樣，影響深遠(yuǎn)。樓臺(tái)界畫更是別出蹊徑，筆力清勁，傅彩精妙，已超出師承藩籬。
明 仇英 九成宮圖 卷 31.7 × 341 cm 大阪市立美術(shù)館藏 阿部藏品
“吳中四才子”中祝允明（1460-1526）、唐寅和文征明三人都曾在仇英畫作上留下題字，其中又以對(duì)仇英青睞有加的文征明為最，“仇畫文題”也成為當(dāng)時(shí)最受藏家追捧的書畫合璧經(jīng)典。文徵明曾贊譽(yù)：“見仇實(shí)父畫，方是真畫，使吾曹皆有愧色。”
文征明的態(tài)度進(jìn)而影響了其子侄門生，以及文氏一族龐大的朋友圈，包括文彭（1498-1573）、文嘉（1501-1583）、文伯仁（1502-1575）、彭年（1505-1566）、陳淳（1483-1544）、王守（1492-1550）、王寵、陸治（1496-1576）、陸師道（1517-1574）、王谷祥（1501-1568）、周天球（1514-1595）、許初、袁褧（1495-1573）、王穉登（1535-1612）等人都常為仇英的畫作配以題跋詩(shī)文，不只使仇英作品多了書卷逸氣，更富雅趣，也大大促進(jìn)了仇英在蘇州文化圈的名氣和地位。
《彈箜篌圖》 仇英 波士頓美術(shù)館藏
晚期 嘉靖二十一～三十一年（1542-1552）
此單元聚焦仇英生命的最后十年，他的作畫功力漸漸達(dá)到爐火純青、登峰造極的境界，無(wú)疑是少數(shù)步入晚年仍能自我突破的畫家。像本單元展出的臺(tái)北故宮院藏《松陰琴阮圖》，繪高士二人，對(duì)坐松林泉石之間，一人撥阮，另一人停琴聆聽。全畫構(gòu)景清曠，筆墨簡(jiǎn)賅，人物衣紋用游絲描，石用披麻皴，于仇英畫中極為罕見，大概是有意回避院體鮮麗精巧的面目，轉(zhuǎn)而追求文征明式簡(jiǎn)淡雅逸的格調(diào)。本幅款識(shí)“嘉靖己酉春日吳門仇英制”，為仇英約56歲（1549）之作。
明 仇英 松陰琴阮圖 軸 54.9× 28.4 cm 臺(tái)北故宮博物院藏
相比仇英的前半生，這一時(shí)期有相對(duì)大量的明確記年作品傳世。此外，其中也不乏他客坐大藏家項(xiàng)元汴（1525-1590）府邸時(shí)的創(chuàng)作。根據(jù)最新研究顯示，到項(xiàng)元汴在萬(wàn)歷十八年（1590）去世前，其所擁有的仇英作品數(shù)量多達(dá)近50件，為明代收藏之冠，其中也有部分是于仇英去世以后購(gòu)藏自別處的作品。
明 仇英 柳陰話別圖 扇 17.7× 55.2 cm ?Asian Art Museum of San Francisco
項(xiàng)元汴出身浙江嘉興望族，字子京，別字墨林居士，由于他好古博雅，兼工繪事，山水學(xué)元黃公望（1269-1354）、倪瓚（1301-1374），又寫梅、蘭、竹石，頗有幽情逸致；更善治理生產(chǎn)，借著經(jīng)營(yíng)古玩書畫買賣致富，成了馳名海內(nèi)的大收藏家。
“天籟閣”為項(xiàng)元汴藝術(shù)收藏堂號(hào)，據(jù)傳他曾購(gòu)得一張古琴，上刻“天籟”二字，因喜愛有加，將書齋以此命名。項(xiàng)元汴的收藏生涯達(dá)五十年之久，所收歷代書畫名跡不下千余件，內(nèi)容豐富精妙。只可惜這批天籟閣珍藏，于清軍攻進(jìn)嘉興（1645）時(shí)，為千夫長(zhǎng)汪六水掠奪一空，從此散失各地。后來(lái)輾轉(zhuǎn)為清初收藏家梁清標(biāo)（1620-1691）、安岐（1683-？）等人收藏，后多歸入清室內(nèi)府。據(jù)《故宮書畫錄》統(tǒng)計(jì)，故宮院藏書畫共4600余件，其中將近半數(shù)曾經(jīng)項(xiàng)元汴之手，且不乏書畫名品！由此可見項(xiàng)元汴的收藏實(shí)力。
明 仇英 獨(dú)樂園圖（局部：弄水軒、讀書堂、釣魚庵、種竹齋、采藥圃） 卷 28 × 519.8 cm ? ClevelandMuseum of Art
現(xiàn)藏于克利夫蘭藝術(shù)博物館的《獨(dú)樂園圖》是本單元展出的又一亮點(diǎn)作品，畫卷內(nèi)容根據(jù)司馬光的《獨(dú)樂園記》立意，依次描繪了弄水軒、讀書堂、釣魚庵、種竹齋、采藥圃、澆花亭、見山堂等景致。卷后拖尾接裱為文征明書《獨(dú)樂園記》、《獨(dú)樂園七詠》、蘇軾《獨(dú)樂園詩(shī)》，以及項(xiàng)禹揆（？-1659）等人題跋。上有項(xiàng)元汴、項(xiàng)禹揆、翁同龢（1830-1904）、翁萬(wàn)戈（1918-）等人鑒藏印，其中以項(xiàng)元汴共59方最多。做為對(duì)照組，并展有由仇英之女所繪的《仇珠仿仇英獨(dú)樂園圖》。同樣的比較形式還有現(xiàn)藏于紐約大都會(huì)博物館的仇英的白描人物畫《臨貫休羅漢圖》與大阪市立美術(shù)館的阿部藏品《傳梁楷十六羅漢圖》，前者筆法生拙古樸，羅漢卻又形神兼?zhèn)洌順?gòu)思新奇，意境幽僻，與《臨貫休羅漢圖》一起展出，可謂相映成趣。
明嘉靖三十一年，仇英去世，享年約59歲。展覽最后一個(gè)單元“啟后”（ Legacy ）重點(diǎn)介紹他的后學(xué)者，如仇珠、尤求、仇譜、孫仇聾子等皆得仇英之法。王穉登《吳郡丹青志》〈閨閣志〉記載：仇珠“能人物畫，綽有父風(fēng)。”明末清初姜紹書《無(wú)聲詩(shī)史》則言：“吳郡自仇十洲以人物名世，而子求繼之。凡畫道釋仕女，種種臻妙。兼長(zhǎng)白描，乃院體之能品?！?/p>
除了近學(xué)仇英的仇珠、尤求外，仇英對(duì)于明清時(shí)期的職業(yè)畫壇亦影響深遠(yuǎn)。文嘉《鈐山堂書畫記》記宋代趙伯骕（1124-1182）《桃源圖》云：“其畫世不多見，此圖舊藏宜興吳氏，嘗請(qǐng)仇實(shí)甫摹之，與真無(wú)異，其家酬以五十金，由是人間遂多傳本，然精工不逮仇作矣?！蔽闹小叭碎g遂多傳本”具體呈現(xiàn)當(dāng)時(shí)藝術(shù)市場(chǎng)興盛。透過職業(yè)畫家間的臨仿，仇英在世時(shí)，坊間即有不少托名仇英的作品流傳，像是仇英的《漢宮春曉圖》、《桃源仙境圖》等作都是蘇州片常見主題，這樣的風(fēng)氣延續(xù)到了清代，市場(chǎng)上充斥著大量的仇英偽品，也加深了后代鑒定仇英原作的困難。
復(fù)制畫之外，仇英也不斷啟發(fā)后代藝術(shù)家如顧見龍（1606-1687后）、金成（1878-1926）、張大千（1899-1983）等人。張大千對(duì)仇英的工筆和寫意人物畫有極高評(píng)價(jià)，展覽最后一單元展出的張大千《摹仇英滄浪漁笛圖》，作于1947年，仇英原作曾為大千收藏，畫中的近景樹叢，有四種夾葉和三種不同的點(diǎn)葉法，不但夾葉的用筆尖銳細(xì)勁，而且點(diǎn)葉也十分注重筆墨的表現(xiàn)，不同于仇英一般工筆畫，因此格外受張大千重視。細(xì)觀大千仿本，全盡整飾超過了原作，形成一種“文人畫”與“院體畫”的綜合畫風(fēng)，雖然古意盎然，也不無(wú)大千仿古時(shí)別出心裁之處。
明清兩朝習(xí)仇英畫風(fēng)者，僅文獻(xiàn)著錄和傳世作品顯示就有24人，地域以江浙為主，題材多為山水人物，尤以精細(xì)妍麗者，畫者多為職業(yè)畫家。仇英因其獨(dú)特的身份與畫風(fēng)，得到大量職業(yè)畫家的垂青，顯示出與同時(shí)代文人畫家不同的傳播方式與號(hào)召力。
（本文部分文圖據(jù)美國(guó)洛杉磯郡立美術(shù)館官網(wǎng)、臺(tái)灣地區(qū)媒體、罐子藝術(shù)、《藝度》及澎湃新聞此前報(bào)道等）
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