百幅馬蒂斯與畢加索作品被困在了澳大利亞

澎湃新聞獲悉，百幅馬蒂斯與畢加索作品近期因為疫情被困在了澳大利亞，這些畫作無法回到其原本到藝術(shù)機構(gòu)。同樣的，澳大利亞的一些最有價值的藝術(shù)品也被困在了海外。

這些著名的藝術(shù)品成為“人質(zhì)”已不是第一次了。1939年戰(zhàn)爭爆發(fā)時，媒體大亨基思·默多克爵士組織贊助了一次歐洲當(dāng)代藝術(shù)品的“先驅(qū)展”，而在展覽期間，這些作品都以相對低廉的價格被澳大利亞的藝術(shù)機構(gòu)收購，成為館藏。當(dāng)然，這一次，這些作品只是在國外度過了一個漫長的假期，并未有傳聞要出售。

位于堪培拉的澳大利亞國家藝術(shù)館館長尼克·米茨維奇（Nick Mitzevich）表示，“我們有來自全球的23家藝術(shù)機構(gòu)的借展作品，包括倫敦泰特美術(shù)館、紐約大都會博物館和巴黎畢加索博物館的近100幅馬蒂斯與畢加索作品?！痹谛鹿谝咔槠仁顾囆g(shù)場所關(guān)閉大門前，堪培拉國家藝術(shù)館是展覽“馬蒂斯與畢加索（Matisse＆Picasso）”展示的地方。此展覽原計劃至4月13日。

澳大利亞國家美術(shù)館館長尼克·米茲維奇和巴黎畢加索國家博物館館長洛朗·勒龐

“目前，安全運送這些作品是不可能的，因此，它們將一直留在我們館中，直到這些借展機構(gòu)的工作人員可以來到澳大利亞帶走它們?yōu)橹??！敝饕矙C構(gòu)之間的作品交流對于舉辦大型藝術(shù)展覽來說是至關(guān)重要的。但同時，將這些作品推向世界各地也是一項復(fù)雜而昂貴的工作。米茨維奇說：“我們不只是讓它們坐在卡車后面去。藝術(shù)機構(gòu)需要有快遞員，而這些快遞員其實就是作品的保管員，他們需看管這些作品?！?/p>

“如果，你是從倫敦、巴黎或紐約來到澳大利亞，那么你需要轉(zhuǎn)機，至少要乘坐兩次飛機。在此期間，你需要在登上第一個航班時做檢查，而轉(zhuǎn)機時再進行一次檢查。同時，在運輸作品時，溫度和濕度是最大的敵人，因此不可以將運送作品的箱子放在小棚或停機坪之類的地方上。重要的是，保管人員必須在運輸過程中的每時每刻都仔細(xì)檢查這些作品?！?/p>

展館關(guān)閉前，在澳大利亞國家美術(shù)館展出的畢加索作品

如果沒有保管人員的陪伴，這些畫作就不可能去任何地方?，F(xiàn)在，由于人們無法自由出行，繪畫也不能了。而這一結(jié)果是雙向的，澳大利亞國家美術(shù)館目前大約有1200個借出的展品，一些借展到澳大利亞其他地區(qū)，而另一些則是去了海外。這些作品也無法回國。米茲維奇表示：“目前，我們館藏作品中，有借展到倫敦的弗朗西斯·培根作品，有借展到德國的莫奈作品《干草堆》，而莫奈的《睡蓮》借到了昆士蘭美術(shù)館，內(nèi)德·凱利系列作品則借到了凱恩斯?！?/p>

澳大利亞國家美術(shù)館展出的馬蒂斯作品《Reclining odalisque》

當(dāng)然，國家美術(shù)館并不孤單。澳大利亞維多利亞美術(shù)館也已確認(rèn)其特展“凱斯·哈林/巴斯奎特：穿越線”將仍留在澳大利亞。而由于安全方面的考慮，新南威爾士美術(shù)館則拒絕透露目前是否持有國外的重要作品。

這些著名的藝術(shù)品成為“人質(zhì)”已不是第一次了。甚至，畢加索和馬蒂斯也不是第一碰到這樣的難題。1939年，魯珀特（Rupert）的父親基思·默多克爵士（ Sir Keith Murdoch）通過他的《先驅(qū)報》組織贊助了一次歐洲當(dāng)代藝術(shù)品展覽。 該展覽被稱為“法國和英國當(dāng)代藝術(shù)先驅(qū)展覽”，由悉尼麥格理畫廊（Sydney's Macquarie Galleries）的聯(lián)合創(chuàng)始人，默多克的《先驅(qū)報》的藝術(shù)評論家巴茲·伯特（Basil Burdett）策劃，展出了217幅作品：包括189幅繪畫作品，16幅紙上作品和12件雕塑。

1939年，媒體大亨基思·默多克爵士舉辦“先驅(qū)展”

其中，喬治·布拉克斯的作品有四幅，皮埃爾·博納德的作品六幅，保羅·塞尚作品七幅，亨利·馬蒂斯和文森特·凡高作品各八幅，保羅·高更和畢加索作品則有九幅。整個展覽的保險金額為20萬英鎊，以今天的貨幣價值計算約為1,790萬美元。這筆錢，相當(dāng)于現(xiàn)在國家美術(shù)館的“馬蒂斯與畢加索”展中的任意一幅作品。

1939年8月，“先驅(qū)展”在阿德萊德的南澳大利亞藝術(shù)館開幕，10月，因維多利亞國家美術(shù)館沒有空余的展廳，因此這些作品被搬到了墨爾本市政廳。而之后，到了悉尼時，這些作品受到的侮辱則更大了。新南威爾士州美術(shù)館叫停了展示，其表面原因是人們要付費才能觀看這些作品，這違反了美術(shù)館的規(guī)則，但更合理的解釋或許是美術(shù)館的受托人對這些作品的評價不高。最終，這些作品被掛在喬治街David Jones商店的頂層。

據(jù)藝術(shù)史學(xué)家，國家美術(shù)館圖書館負(fù)責(zé)人，《墮落與變態(tài)》一書的作者，史蒂文·米勒（Steven Miller）說法，“這些作品是伯德特（Burdett）從80個或90個不同的地方收集來的?！?939年9月戰(zhàn)爭爆發(fā)時，將這些作品歸還則變得不可能了。

1939年，新南威爾士州美術(shù)館展示的一些藝術(shù)家作品，包括高更、塞尚等人的作品。

傳言，一旦結(jié)束了巡回展覽，在戰(zhàn)爭的余下時間里，這些作品就停滯不前了。羅伯特·休斯（Robert Hughes）在其1966年的《澳大利亞藝術(shù)》一書中寫道，“這些畫作一直被保存在板條箱中，直到1946年才被拿出展出，一半在新南威爾士州美術(shù)館的地下室里，另一半在維多利亞國家美術(shù)館 ?！?/p>

實際上，根據(jù)米勒（Miller）和查寧（Chanin）的說法，那次事件被稱為“Hush Hush”行動，并不是為了把這些最先進的歐洲藝術(shù)品打包、保管（以防發(fā)生爆炸），而是美術(shù)館希望將它們變?yōu)橛谰檬詹?。他們?005年出版的書中寫道：“展廳的墻壁上隨后定期掛有先驅(qū)展覽的畫作。這些畫作受到了澳大利亞館藏的精心保護，而畢加索，布拉克和梵高的作品則留給了他們命運?！?/p>

實際上，展覽中的作品在整個戰(zhàn)爭時期一直在澳大利亞巡回展出，一直持續(xù)到了1945年5月的朗塞斯頓和霍巴特的展區(qū)，并于當(dāng)年10月在布里斯班結(jié)束。大約有7萬人在旅行時看到了這些作品。期間，許多作品是可出售的。米勒表示：“盡管有藝術(shù)機構(gòu)購買，但當(dāng)時沒有任何機構(gòu)購買大型藝術(shù)品，盡管在現(xiàn)在看來絕對是值得買的。有些非常重要的作品本來就是真正的大收購?！?/p>

澳大利亞國家美術(shù)館展出的畢加索作品《Reading》

澳大利亞國家藝術(shù)館確實購買了八幅作品，總價約為2500英鎊，包括一幅在當(dāng)時被誤認(rèn)為高更的作品（價格為1500英鎊），后來證明是另一位藝術(shù)家查爾斯·卡莫因（Charles Camoin）創(chuàng)作的。“卡莫因是一位公認(rèn)的藝術(shù)家，其價值售價在上千。但如果真的是高更作品，那價值就在數(shù)百萬了?！泵桌照f道。

維多利亞國家美術(shù)館的故事則令人印象深刻。 盡管它通過Felton Bequest擁有了該國最大的收購基金，但它只購買了兩件作品，菲利克斯·瓦洛東的《歡樂時光》售價108英鎊，凡高的作品《男人的肖像》售價2196英鎊，后者在2007年被美術(shù)館宣布為假貨，其價值也從500萬美元降至為零。

澳大利亞國家美術(shù)館展出的馬蒂斯作品《Still life with sleeping woman》

在當(dāng)時可以買到的作品中，塞尚的《nature painting Sous-Bois (c 1885)》售價為5522英鎊； 博納德的《Prairie Aux Chevaux（1919）》售價552英鎊； 喬治·布拉克的《 La Table De Marbre（1925年）》售價850英鎊； 以及馬克·夏加爾的花朵畫作價格僅為165英鎊?；叵肫饋?，當(dāng)時還是很明智的。在購買他們認(rèn)為的梵高和高更的作品時，美術(shù)館至少博對了大半。

當(dāng)然，現(xiàn)在滯留在堪培拉的作品里，沒有任何作品是可以出售的。并且?guī)缀蹩梢钥隙?，沒有任何作品會以低價出售。它們只是在國外度過了一個漫長的假期。米茨維奇表示：“我將其描述為有點停頓和推遲。展覽將會繼續(xù)，只是沒有按照我們的計劃進行。”

（本文編譯自《悉尼先驅(qū)報》，作者系藝術(shù)評論員）