“很多人畫畫是為了做工具，要做權(quán)力或資本的工具，而朱豹卿不是。他是為內(nèi)心的大自在而畫，為自己的生命感受畫畫，為靈魂的安寧而畫，且以真誠(chéng)與自在出之，時(shí)間愈久，而愈見其寄意之遠(yuǎn)?！?/span>
“朱豹卿的人與畫，是他本人的幸事，也是中國(guó)畫的幸事?！?/span>
在文人寫意筆墨方面有著極高造詣的畫家朱豹卿已經(jīng)辭世9年了。這位2011年81周歲才首次舉辦個(gè)展的老人生前極其低調(diào)，不求聞達(dá)，當(dāng)年在浙江美術(shù)館舉辦他的捐贈(zèng)展覽后即溘然長(zhǎng)逝。最近在浙江義烏春及草廬美術(shù)館展出的“撥霧南山——朱豹卿書畫展”首次展出了朱豹卿先生家屬珍藏的一百多件代表作品。
來自國(guó)內(nèi)文化藝術(shù)界的相關(guān)研究者就朱豹卿先生在中國(guó)畫史中的意義與思考進(jìn)行了研討發(fā)言。一些學(xué)者認(rèn)為，朱豹卿生前“不求聞達(dá)”的背后：看得到一種真正的安靜，“他的畫是試金石，可以檢驗(yàn)一個(gè)人是否真正懂得中國(guó)畫?！?br/>
“撥霧南山——朱豹卿書畫展”現(xiàn)場(chǎng)
朱豹卿研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
朱豹卿的人和畫：是他本人的幸事，也是中國(guó)畫的幸事
王犁（主持人、中國(guó)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院副教授）：受春及草廬美術(shù)館朱智慧館長(zhǎng)的邀請(qǐng)，主持朱豹卿先生的座談會(huì)。展覽名稱叫“撥霧南山”，是朱豹翁家人珍藏的作品第一次與公眾見面。雖然與朱豹翁交往有十年左右不算短，作為晚輩的自己因?qū)W力不達(dá)也是“霧”，并沒能力全面讀懂朱豹翁的作品，在座的專家學(xué)者才是撥霧者，圍繞朱豹卿先生的話題，大家有話則長(zhǎng)，無話則短。
于明詮（書法家、山東藝術(shù)學(xué)院教授）：中國(guó)書畫藝術(shù)很特別，因?yàn)槲ㄓ羞@門藝術(shù)是需要一個(gè)人用一輩子去做筆墨修行的。文學(xué)，音樂，舞蹈，雜技等，就不是這樣。因此，書畫也可看作是一種畢生的筆墨修行的行為藝術(shù)。最后是走向一種與人合一的品格境界，不是美也不是丑，甚至與好看歹看技法精粗也沒有多少關(guān)系。
我沒有緣分接觸朱豹卿先生，僅僅看過他一張戴著圍裙和絨線帽的照片，憨憨地笑，印象特別深?？此漠嬁倱]不去他的那個(gè)形象，真誠(chéng)，樸素，平和，略帶一點(diǎn)點(diǎn)苦澀，特別是一點(diǎn)也不花枝招展。喜歡留空白，但也不刻意安排，隨紙幅大小信筆寫去，一筆筆又沉著又虛靜。了解熟悉朱先生的朋友或許能印證一下，其人應(yīng)該也不會(huì)是一驚一咋的做派吧。這樣的畫無論在何種時(shí)候都不大會(huì)被人過多關(guān)注，更不會(huì)突然間大紅大紫，甚至有人想"炒作”也難。我固執(zhí)地認(rèn)為，書畫不表面不紅火不熱鬧不花枝招展，就好。因?yàn)橛辛诉@個(gè)基調(diào)，慢慢地修，一輩子下來或許就接近那些本質(zhì)意義的品格境界了。我說的是接近，至于最后成不成，顯不顯，終究可能還要看有無那個(gè)運(yùn)氣。朱先生的人和畫，晚年有了這個(gè)運(yùn)氣，這不僅是他本人的幸事，也是中國(guó)畫的幸事，在當(dāng)下中國(guó)畫壇尤其難能可貴。說朱先生的畫好看或不好看，似乎都不太準(zhǔn)確，我覺得是耐看。（注：本發(fā)言為書面發(fā)言）
王群力（資深媒體人）：讀朱豹老展覽的作品，感覺到作品的虔誠(chéng)。讀他的畫，有兩個(gè)關(guān)鍵詞冒出來，第一個(gè)叫刻舟求劍，第二個(gè)叫時(shí)光凝固。怎么理解這兩個(gè)詞的意思呢？很多人認(rèn)為學(xué)畫要不斷創(chuàng)新，不斷變化時(shí)髦的玩法?？墒侵毂系淖髌樊?dāng)中，始終在追尋一種古人的心法，先是心法，再是技法。他的作品中很少賣弄技巧，特別質(zhì)樸，這和他不求聞達(dá)，社會(huì)對(duì)他干擾比較小也有關(guān)系。這個(gè)是相輔相成的關(guān)系，越是不求聞達(dá)就越安靜。另一個(gè)是“刻舟求劍”，可能有的人看起來很笨，在下一些笨功夫，用這樣一種笨的辦法在追尋，什么時(shí)候是個(gè)頭呢？我覺得朱豹老的東西，就是站在一個(gè)不動(dòng)的位置上，來讓時(shí)間證明他的想法。第二個(gè)關(guān)鍵詞就是“時(shí)光凝固”。我在看他畫的時(shí)候，仿佛在看一個(gè)古人的畫，但他又不完全是很僵硬的古人的畫，他有自己的感悟與技巧。
朱豹老讓我看到一種安靜，用他的筆定義了這個(gè)時(shí)代的畫家，這是很了不起的事情。
朱豹卿 《鵪鶉》 2005年
朱豹卿畫作（局部）
張瑞田（作家）：在王犁《不求聞達(dá)、幽光遠(yuǎn)曳》一文中看到一個(gè)細(xì)節(jié)，作為人物畫專業(yè)的學(xué)生朱豹卿畢業(yè)的時(shí)候去拜望老師潘天壽，請(qǐng)教人物畫創(chuàng)作問題。潘天壽說，自己也不知道怎么畫了。我想，聽到潘天壽的這番話，朱豹卿想到了一個(gè)重要問題，畫家與時(shí)代，創(chuàng)作與政治。人物畫的形象性可以附庸社會(huì)觀念，與主旋律搭界。既然老師潘天壽不知道怎么畫了，自己也別無選擇。這時(shí)候他有了“退意”，不想?yún)⑴c當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作的競(jìng)爭(zhēng)，放棄了對(duì)美術(shù)創(chuàng)作“時(shí)代性”的追求，從而回到自己的內(nèi)心，回到傳統(tǒng)繪畫本真。朱豹卿的畫尺幅不大，情感豐富，構(gòu)圖別致，他內(nèi)在的生命氣象和精神追求，在他的筆下一點(diǎn)一線地清晰起來。這樣簡(jiǎn)約而沉實(shí)的畫很少了，但，這種畫直抵中國(guó)美術(shù)的傳統(tǒng)，展現(xiàn)了一位敢于思考人生，看破名利與世相的文人。朱豹卿的畫是文人畫，這樣的畫恰恰是我們需要的，甚至是急需的。我們身處的時(shí)代太功利，太浮華了，朱豹卿的淡然和拒絕，對(duì)我們的啟發(fā)很大。
朱瑤春（畫家）：跟朱老師一起以后，朱老師灌輸給我們最多的就是“筆墨”兩個(gè)字。這個(gè)法門沒有弄懂之前，基本是在紙上打滑的，紙里進(jìn)不去，朱老師一直研究筆墨的來龍去脈，真正的中國(guó)繪畫，要求吃紙、入紙，最后才是脫紙，中國(guó)畫是非常奇怪的技巧的學(xué)術(shù)問題，這個(gè)繪畫筆力越強(qiáng)，他呈現(xiàn)出來紙上才會(huì)越往前跑，小孩子畫畫就是浮在紙上了。如果沒有筆力的話，整張紙呈現(xiàn)出來的就是噩夢(mèng)，入不了紙就不能脫紙，就不能呼之欲出。筆墨是非常要緊的。比如林散之，從黃賓虹這里接了氣脈，他在一首詩(shī)里講“此語(yǔ)我曾不自吝，攪翻池水便鐘王”。
寒碧（學(xué)者）：浙江人文淵藪，畫壇也名字輩出，朱先生生前則江湖寥落，自號(hào)"錢塘布衣"，其實(shí)就是院系體系之外的不合不離者、獨(dú)索冥行者、自行自法者、無所可用者，影響力實(shí)在也不是評(píng)判繪畫作品、扺于藝術(shù)真際的唯一標(biāo)準(zhǔn)，更談不上尺度，而對(duì)于朱先生本人來說，也許并不那么重要，無與于他的藝術(shù)進(jìn)境：通過筆墨展其懷抱?；蛘邠Q個(gè)說法，這個(gè)江湖寥落的處境，就照映出他的藝術(shù)生活：不那么緊張，不那么秩然，不那么剛性，不那么正襟危坐。相反，自然率然，散淡冷淡，孤逸放逸，類此的面目或風(fēng)調(diào)，呼應(yīng)其心理與格局，以持存舊式的文人修養(yǎng)，同時(shí)向樸素不雕的方向歸攏。
唐吟方（書法家）：豹翁是我的鄉(xiāng)賢。今天第一次看真跡說下感受。豹翁不是20世紀(jì)主流畫家，雖然在美院呆的時(shí)間非常長(zhǎng)，他晚年對(duì)中國(guó)畫和筆墨有自己的思考，這點(diǎn)非常重要。現(xiàn)在大家都說美術(shù)學(xué)院教育問題和中國(guó)畫筆墨問題。豹翁的畫給我們提供了新的參考系。這個(gè)畫展所以很重要。像朱豹老不一定是畫隱這個(gè)系列，這個(gè)隱有很多原因，有被迫的原因，有我們的審美或文藝政策的原因，只能隱。朱豹老晚年對(duì)筆墨的思考和踐行，對(duì)今天的畫壇提供了一個(gè)參考。另外我接觸過的像盧沉先生，學(xué)院派的，西方寫實(shí)訓(xùn)練出來的。晚年我們?nèi)タ此K點(diǎn)的時(shí)候，說要找出徐青藤的《青天歌》，后來我們找了。他對(duì)我們說書法很重要。朱豹老晚年對(duì)書法線條的反思，在他畫里面出現(xiàn)。還有一點(diǎn)我作為海寧人特別感謝王犁先生和陳緯先生，他們?cè)谕诰虿槐恢髁麝P(guān)注的畫家上面起了相當(dāng)大的作用，這批畫家對(duì)美術(shù)史研究提供了新的參照系。
王犁：唐吟方身在北京密切關(guān)注鄉(xiāng)賢，他對(duì)鄉(xiāng)賢的研究花了很多精力。我也想起朱豹老一次對(duì)我說的話，朱豹老說認(rèn)識(shí)你這么久了，怎么沒有看過你的畫。我就把我那個(gè)階段的畫翻出來給他看。他說你的路子走錯(cuò)了，如果你還想以后要想有出息，你把先停一陣子，停到忘掉現(xiàn)在的畫畫習(xí)慣，開始好好練字，假如要畫的話，臨摹一點(diǎn)任伯年，至少他還是中國(guó)畫。說明朱豹老是個(gè)很直的人，敢講真話。
朱豹卿書法局部 朱勝斌（書法家）：
他的畫是個(gè)“試金石”，可以檢驗(yàn)一個(gè)人是否懂得中國(guó)畫
劉墨（學(xué)者）：朱豹卿先生生前送我一本畫冊(cè)，現(xiàn)場(chǎng)看了原作，非常感動(dòng)。
我覺得現(xiàn)在很多美術(shù)史的寫法，包括美術(shù)評(píng)論，美術(shù)觀察，都是“思潮式的觀察”——三四十年以來，從各個(gè)思潮的角度來觀察畫家，來評(píng)論畫家，畫家在時(shí)代里面或者不在時(shí)代里面，實(shí)際上跟的是美術(shù)的“潮”，不是跟的畫家。還有一點(diǎn)，如果一個(gè)人不在時(shí)代的“潮”里面，就會(huì)被有意的忘掉或者被忽略。所以實(shí)際上重新回頭看，會(huì)有一個(gè)“挖掘”的過程，這個(gè)過程也是個(gè)“去蔽”的過程。除了朱豹卿先生，還有很多老畫家都是這樣，剛才已經(jīng)有很多人提到。
看朱豹卿先生的繪畫，可以檢驗(yàn)一個(gè)人是否懂得中國(guó)畫——這是個(gè)“試金石”，比如說是否能看懂黃賓虹，是檢驗(yàn)?zāi)闶欠穸弥袊?guó)畫的標(biāo)志。當(dāng)然黃賓虹現(xiàn)在太火了，雖然可能不懂也不敢說不懂，真正懂得人也不多。為什么會(huì)產(chǎn)生這種現(xiàn)象？近現(xiàn)代的美術(shù)思潮里面，創(chuàng)新是個(gè)非常重要的關(guān)鍵詞。我曾經(jīng)問過，國(guó)畫是否必然要?jiǎng)?chuàng)新嗎？或者如何創(chuàng)新，不傷及中國(guó)畫的本質(zhì)？我們現(xiàn)在討論創(chuàng)新的多，討論本質(zhì)的少。
我經(jīng)常被問到這個(gè)人的繪畫創(chuàng)新在哪里？我總會(huì)答，你要問中國(guó)畫的本質(zhì)在哪里，而不是新不新。我覺得中國(guó)畫的本質(zhì)是安頓情感，安頓靈魂。靈魂安頓下來、情感安頓下來，人才能生根，生了根的筆墨才會(huì)有真的意味。所以我去看現(xiàn)在許多畢業(yè)生的畢業(yè)展，我說這些畫面很漂亮，風(fēng)一吹都沒了，因?yàn)闆]有根，都是“學(xué)”來的，不是從自己內(nèi)心生發(fā)出來的。筆墨有了寄托，才會(huì)真正接通心性。
我們欣賞朱豹卿先生的筆墨，更主要的是欣賞朱豹卿先生的心性，我沒有見過他，但我能從他的筆墨里見到他的心性。有一次程大利先生提出一個(gè)觀點(diǎn)，說國(guó)畫缺少批判性，我覺得國(guó)畫不是沒有批判性，而是看批判什么？國(guó)畫是大的批判，是對(duì)趨炎附勢(shì)、物欲橫流的社會(huì)的批判。
通過朱豹卿先生的筆墨、心性、繪畫題材，我們會(huì)思考很多有價(jià)值的國(guó)畫本質(zhì)的問題。
陳緯（書法家、浙江美術(shù)館典藏部主任）：參加今天這個(gè)活動(dòng)，我思緒萬(wàn)千。記得當(dāng)年在王犁老師撮合下，促成朱豹卿先生向浙江美術(shù)館捐贈(zèng)作品的過程中，作為當(dāng)事人之一，我當(dāng)時(shí)心里一直有一些忐忑。雖然很喜歡朱先生，知道朱先生的價(jià)值，但朱先生在當(dāng)時(shí)還是不為大家所熟知的畫家，我又是人輕言微，不知道結(jié)果會(huì)是怎樣。浙江美術(shù)館那時(shí)剛剛開館不久，藏品建設(shè)還剛起步，一般關(guān)注的是名氣比較大的藝術(shù)家，要不是已故的大家，要不是地位很高的名家。好在領(lǐng)導(dǎo)對(duì)我比較信任，又是無償捐贈(zèng)，最終還是促成了捐贈(zèng)。遺憾的是在完成接收舉辦捐贈(zèng)展覽時(shí)，朱先生因病住進(jìn)了醫(yī)院，無法親自參加展覽，直至逝世。記得我與王犁陪同館長(zhǎng)到醫(yī)院向他頒發(fā)收藏證書的時(shí)候，他很激動(dòng)，說不敢相信這是真的。說明朱先生還是比較在意他的藝術(shù)能得到社會(huì)的肯定。王犁一直說，我們的生命中有意義的事不多，這件事算是，我特別感到慶幸。朱豹卿先生生前幾乎沒有辦過展覽，他也很少參與社會(huì)上的藝術(shù)活動(dòng)，甘于寂寞，淡泊名利。他一生都沉浸于閱讀與思考，精神世界特別富足，樂于在他自己的世界中求索。他博覽群書，閱讀量很大。在傳統(tǒng)文人寫意繪畫日益式微下，他始終不為名利所動(dòng)，堅(jiān)持自己的思考與追求。從他的作品中，我們可以看出他的筆墨并不是對(duì)八大、齊白石、黃賓虹、潘天壽簡(jiǎn)單的繼承，他不滿足于僅僅領(lǐng)略到大師的筆墨面貌，而是把中國(guó)畫筆墨放置于更高的大文化的語(yǔ)境上去思考，努力拓展中國(guó)寫意畫空間的探索。他的這種精神不正是中國(guó)傳統(tǒng)文人畫的真諦嗎？只是在他的生前，了解與理解他的人并不多，沒有得到認(rèn)可。成就一個(gè)大家，其過程必定是寂寞的。我認(rèn)為，朱先生是自徐渭以來，數(shù)百年中國(guó)寫意花鳥畫一脈的優(yōu)秀畫家，是純粹中國(guó)文人畫傳統(tǒng)精神的踐行者。在傳統(tǒng)文人畫精神逐漸消失的今天，朱豹卿先生是多么有意義的一個(gè)人物。因此，作為一個(gè)美術(shù)館人，我覺得特別有義務(wù)和責(zé)任向社會(huì)宣傳弘揚(yáng)朱豹卿的藝術(shù)與精神，以朱先生的藝術(shù)回答什么是真正中國(guó)傳統(tǒng)筆墨的實(shí)質(zhì)。這幾年浙江美術(shù)館利用各種展覽形式，不斷安排館藏朱豹卿作品展。我們?cè)趶V東美術(shù)館做過藏品交流展覽，這幾年又利用“流動(dòng)美術(shù)館”的方式在溫州、嘉興、東陽(yáng)等地做巡展。每次，在展覽開幕后，朱豹卿先生都會(huì)引起各地同行的高度關(guān)注和評(píng)價(jià)，漸漸使朱先生從一個(gè)生前不為人知的“畫隱”角色，成為今天大家普遍認(rèn)可的傳統(tǒng)文人畫的代表畫家。這一點(diǎn)我感到很欣慰。我們還會(huì)繼續(xù)做下去，讓更多人認(rèn)識(shí)朱豹卿先生，企望通過弘揚(yáng)朱豹卿藝術(shù)呼喚中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的回歸。
朱豹卿畫作
汪為新（畫家）： 我與豹老第一次見面是在2002年左右，經(jīng)王犁兄的引見，以后每次赴杭州都能去看望老人，每回也都能見到他憨笑天真的模樣、篤定的神態(tài)，話語(yǔ)平和卻一語(yǔ)破的，對(duì)于不知變通的、拘泥的習(xí)俗以及安勞苦易、安閑散難常常有獨(dú)特的視角，對(duì)繪畫與書法的見解常有驚人之語(yǔ)，耿介中不乏詼諧，對(duì)人對(duì)事推誠(chéng)相見。不論浮名，只談作品。 而且每次還能見到他近期的繪畫，清晰的指向：尚其骨氣，形似之外求其畫，也讓我時(shí)常想到一位宋人講的“精而造疏，簡(jiǎn)而意足”，而豹老的樸質(zhì)與清新又可證其內(nèi)心之凈。 而最晚的一次見面，老人已經(jīng)完全失聰，即便佩戴助聽器，我與老人的談話只能通過筆談，當(dāng)時(shí)有王犁兄與心明兄等在座，無聲的交流如同“無聲之聲”。即便如此，仍讓我們感覺他內(nèi)心深處的情感世界一一一豐富而細(xì)膩。 曾經(jīng)與許多朋友討論過豹老作品，更多的同仁是對(duì)豹老作品的價(jià)值推崇。在當(dāng)今信息堆砌的時(shí)代，還有許多人并不識(shí)得豹老，這不是偶然，是世俗社會(huì)的必然！同時(shí)從另一個(gè)角度可以看到當(dāng)今寫意花鳥畫面臨許多尷尬的境遇,一方面是許多當(dāng)下所謂的傳統(tǒng)繪畫中失去了最為寶貴的書寫精神;另一方面,在當(dāng)下比較功利的世界里，更多的人漠視“貫穿始終的中國(guó)寫意精神之脈”，而"對(duì)當(dāng)代寫意花鳥畫的堅(jiān)守"已經(jīng)成了一個(gè)沉重的話題，因此豹老作品的展示在今天尤為寶貴。 豹老的作品，如同他這個(gè)人一樣，崇尚“自然”與“ 平淡天真” ，而天真里又有一種隱逸的滋味，但他不是一位居深山、遠(yuǎn)塵囂的隱者，他也不是無立身、羨隱居的賢士，他只是一個(gè)深深地理解繪畫，對(duì)繪畫有自我認(rèn)知、自我解讀且能清晰表達(dá)的讓人敬畏的藝術(shù)家。
魯大東（書法家）：我有一個(gè)問題：展覽中里有一件三條腿的鳥，沒有題字落款，三是三足烏還是喜鵲，我覺得這一定是有深意的。所以對(duì)豹老的學(xué)習(xí)和研究，我更希望看到對(duì)具體畫作的討論。
除了對(duì)豹老筆墨的研究，對(duì)他的思想更深一步的挖掘才是后輩應(yīng)該多做的事情。從豹老的思維方式，他的思想、哲學(xué)，從他的具體畫作還有筆法討論的時(shí)候，去發(fā)現(xiàn)他的思想脈絡(luò)。因?yàn)樗幍臅r(shí)代，面對(duì)的是中西方思想的沖擊。他提到的是：中西不會(huì)合璧，但要相互吸收。這種觀點(diǎn)和同一時(shí)期比如童中燾老師的思想是有照應(yīng)的。他們的思維方式對(duì)中國(guó)美院的書法和繪畫的傳承有比較深刻的影響。這些影響的根源到底是什么，比如90年代中后期，學(xué)界對(duì)新儒家的重新再認(rèn)識(shí)，會(huì)很深刻的影響到畫界，而這個(gè)時(shí)期也可能正是朱豹老晚年思想趨于成熟的時(shí)期。我是在看畫的時(shí)候，尤其看他的理論的時(shí)候有比較深的體會(huì)。對(duì)朱豹老的研究不僅僅是筆墨的研究，豹老比較推崇黃賓虹的“平留圓重變”的“重”，又不主張所謂的指實(shí)，講究的是虛，用筆按得很重，但是線條非常之虛。以對(duì)線條的處理方式來說，黃賓虹之后的畫家能做到豹老這樣的很少見。
王犁：我很好奇自己在杭州有關(guān)朱豹卿先生言談的經(jīng)歷。你要具體跟對(duì)方說，都會(huì)說他畫得好；但你不說起，又沒人說起他，好像這個(gè)人又不存在。他的畫冊(cè)出版以后，反而外地人更重視朱豹卿先生。
朱豹卿畫作《幽馨》
朱豹卿畫作《賓翁筆意寫生》
于量（美術(shù)史家）：朱老生前一直處于在社會(huì)邊緣化位置，屬于被遮蔽的人物。朱老是不是存在主動(dòng)回避時(shí)代的想法不得而知？因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)代不需要他這樣的風(fēng)格。我在研究朱老的時(shí)候總在思考這樣一個(gè)問題，大寫意花鳥畫很難，他的上一輩有潘天壽、黃賓虹等人，已然成就了是一個(gè)藝術(shù)高峰。今天我們研究朱老的時(shí)候，可以給予鮮花和掌聲，但是如何把他放到一個(gè)合適的位置是一個(gè)重要的問題。如果將朱老和近現(xiàn)代美術(shù)史中諸多名家做對(duì)比的話，我覺得他的花鳥畫與人物畫里的關(guān)良有異曲同工之處。他的趣味、筆墨、造型等還是屬于文人畫的體系，我贊同劉墨說他的畫是基于筆墨寄托的觀點(diǎn)。不管他想通過繪畫表達(dá)什么，可能只是寄托一種情懷，一種傳統(tǒng)文人的內(nèi)在訴求。
石建邦（藝術(shù)品投資顧問）：朱豹卿先生的原作今天我是第一次看到，大飽眼福。我以前只看過畫冊(cè)，很感興趣，所以今天一定要來看看原作怎么樣?？戳艘院蠊粵]有失望，倍受震撼。一看就覺得老先生受黃賓虹的影響蠻大，和吳昌碩、齊白石也有點(diǎn)關(guān)系，甚至潘天壽包括青藤、八大都有點(diǎn)關(guān)系，可謂淵源有自。但這都不重要，重要的是朱豹老最后形成了自己的風(fēng)格和面目，清簡(jiǎn)高古，精氣神很足。這就很不容易。
有的人學(xué)得很像，但沒自己的風(fēng)格，也就談不上別開生面，更談不上藝術(shù)境界了。說到底，大寫意是很難學(xué)的。
另外一個(gè)問題是，為什么朱豹老能達(dá)到這樣的成就。我覺得是因?yàn)樗偷米〖拍?，有一股不隨波逐流的傻勁。明顯看得出，他其實(shí)是一個(gè)非常自信的一個(gè)人?？峙潞芏嗳硕疾辉谒难劾?。
還有一個(gè)感受，我覺得最近二三十年的美術(shù)教育，對(duì)國(guó)畫的大寫意精神不太提倡了，也許很多老師也不懂了。現(xiàn)在的美術(shù)教育存在一些偏差，或者忽視。大家畫工筆畫或者裝飾畫，可能比較容易欣賞。但體現(xiàn)傳統(tǒng)文人精神，強(qiáng)調(diào)金石書法入畫的大寫意已經(jīng)有點(diǎn)失傳了。這其實(shí)是一種審美倒退？所以今天看到朱先生的東西，如此深厚孤高，元?dú)鉂M滿，感到非常親切和開心。
中國(guó)的傳統(tǒng)文化表面上似乎很容易，忽悠人也很容易，但要真正成為大家很難。達(dá)·芬奇的筆記里曾說，中國(guó)畫是以哲學(xué)為目的的一種繪畫，和西方以宗教為目的不同，跟文藝復(fù)興時(shí)期的人文精神也不一樣。
現(xiàn)代有名的哲學(xué)大家金岳霖，我看他的自傳里面說，他晚年漸漸開始喜歡中國(guó)山水畫，越看越有味道。因?yàn)樯剿嫷淖罡呔辰缇褪侵v道家精神，體現(xiàn)了一種自然觀和人生觀。老先生對(duì)自己很自信的，而且看他的畫冊(cè)自敘就知道，是個(gè)很有學(xué)養(yǎng)的人。只是他許多話藏在背后不說而已。
王謙（畫家）：在朱豹老的作品當(dāng)中，有一張畫讓我印象深刻，是張尺牘小品，畫的是一只蜥蜴，極其有趣生動(dòng)，題記里有“活化石”三個(gè)字。我突然間覺得是朱豹老在畫自己，在說自己。朱豹老是一位生活在現(xiàn)當(dāng)代的畫家，但在他的繪畫語(yǔ)境里，讓我們更多感受到更多的卻是一種“民國(guó)范”。這種錯(cuò)位，使得朱豹老沒有進(jìn)入到當(dāng)下藝術(shù)圈的主流圈層。而我想說的，這種“非主流”的現(xiàn)象，恰恰是朱豹老藝術(shù)里最珍貴的部分?！盎罨比齻€(gè)字可能敘述一種態(tài)度，也同時(shí)表達(dá)一種認(rèn)知?；?，明顯不屬于當(dāng)下的時(shí)代，活，一方面是活在當(dāng)下，但他的當(dāng)下，可能已經(jīng)成為某一種化石的狀態(tài)，活還有另外一層意思，可以作氣韻生動(dòng)來解，朱豹老知道自己的藝術(shù)境界，已經(jīng)到達(dá)了《六法論》的最高一層，這是他自己的自信，也是屬于他自己的幸福。
朱豹卿 《秋聲》 范笑我（文史學(xué)者）
馮國(guó)偉（藝評(píng)人）：讀朱豹卿先生的人生和藝術(shù)履歷，我分明看到了一個(gè)人的兩種相。
一個(gè)是朱保慶，是他的生活相。正如他的名字一樣，普通平常低調(diào)，讀書工作結(jié)婚。在王星記扇廠工作35年，66歲退休。他出生于1930年，經(jīng)歷過各種運(yùn)動(dòng)和“文革”，曾經(jīng)下放和坐牛棚，似乎波瀾不驚，但其實(shí)暗流涌動(dòng)。我看到他給弟子上的最后一課時(shí)，所留下的遺言也是四個(gè)字：好好活著。我是既心驚，也感動(dòng)。好好活著就是他人生的信條。好好活著也是朱保慶從他所處時(shí)代一路走過來的叮囑，意味深長(zhǎng)。
而另一個(gè)是朱豹卿，是他的藝術(shù)相。也正如這個(gè)名字一樣，有力量風(fēng)雅士大夫情懷。他從小愛藝術(shù)，違背父母的意愿，自己選擇了畫畫這條路。他專業(yè)是人物畫，卻覺得無法用人物去圖解人生，因此選擇了花鳥。他有自己的藝術(shù)思考，認(rèn)為寫不好書法就畫不好畫，即使在最困難的下放時(shí)期，不能畫畫，也從不放過讀書和書法。他真正的創(chuàng)作是退休之后，送走了夫妻雙方的老人之后才開始。他以獻(xiàn)身的精神，全力以赴地修煉。他以他的創(chuàng)作實(shí)踐著自己的理論：畫畫不是行業(yè)，也不是飯碗，而是尋找自己的方式。雖然也就十幾年集中創(chuàng)作的時(shí)間，但人生的體驗(yàn)、藝術(shù)的見識(shí)和技藝的磨煉，讓他君子豹變，最終形成了個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格和風(fēng)骨。
朱保慶只想好好活著，朱豹卿卻想好好畫畫。這兩個(gè)相不免會(huì)打架分裂矛盾糾結(jié)，但最終兩個(gè)相握手言歡合二為一，才成為了一個(gè)真正的朱豹卿。也正是他尋找自己、確認(rèn)自己，放下自己、成為自己的過程。從這兩個(gè)維度出發(fā)，我們才能從他的作品中，體味到那種平和安靜淡泊從容的氣質(zhì)。它不是一種刻意的追求，而是本性的流露，這種發(fā)乎本心的天性，滋養(yǎng)了他的藝術(shù)，并使它與時(shí)趣流行形式融合等風(fēng)尚拉開了距離。
朱豹卿畫作 李仲芳（藝術(shù)評(píng)論家）
薛原（作家）：大家說一位老先生淡泊自守，與世無爭(zhēng)，往往只是我們認(rèn)為的，未必是老先生自己主動(dòng)的選擇。所以當(dāng)我們面對(duì)這些老人的時(shí)候，我們是否真正了解他們本身到底怎么想的呢？我們今天來談這種傳統(tǒng)，這種精髓，假如說我的女兒學(xué)國(guó)畫，她若對(duì)著王犁的畫和對(duì)著朱豹卿老先生的畫臨摹，那會(huì)把我嚇?biāo)溃谝豢紝W(xué)無望，第二所有主流的畫展都不要想了，對(duì)于傳統(tǒng)和藝術(shù)的價(jià)值，我們的標(biāo)準(zhǔn)又是對(duì)于那個(gè)層面和對(duì)象來說呢？
尤燦（南通尤無曲藝術(shù)館館長(zhǎng)）：朱豹卿老先生的畫平淡天真，用筆自由，畫格高，氣也壯，這很不容易。從他的畫中，可以看出他對(duì)傳統(tǒng)的敬畏，他在法度中追求自己的東西。從展覽看，朱豹老畫的題材不多，但圖式講究。不多的題材和圖式，很容易畫雷同，我們看朱豹老的畫，看不出雷同，他的畫仔細(xì)看，還是他自己的。他對(duì)前人的融合非常高級(jí)。朱豹老的藝術(shù)和他的生活融合度比較高，藝術(shù)即生活，生活即藝術(shù)。
陳明哲（美術(shù)史家）：今天這個(gè)展覽對(duì)我是很有啟示的。一個(gè)是朱豹老提到中國(guó)畫中書法的重要性，他常常講：“書法不好，國(guó)畫是好不起來的”；“畫畫要筆筆見筆”；“掌握筆法，這就是國(guó)畫“資本”原始積累”等等。一個(gè)畫家對(duì)書法認(rèn)知和錘煉程度決定他繪畫品格的高度，如果書法過不了關(guān)，繪畫線條不是書法線條，可能談不上繪畫的“內(nèi)美”。第二個(gè)啟示就是朱豹老沒有刻意地追求“新”，他認(rèn)為風(fēng)格一定要水到渠成，當(dāng)代畫家都想追求風(fēng)格面貌，追求新，有的很年輕的畫家就以有個(gè)人風(fēng)格自居。這種新可能很快，我覺得這種新就像“插花”一樣，可能缺少傳統(tǒng)筆墨，缺少文化，沒有根。朱豹老內(nèi)心是非常強(qiáng)大的，他的自信才是今天我們常常講的“文化自信”。
朱豹卿畫作 為內(nèi)心大自在而畫，時(shí)間愈久，愈見其寄意之遠(yuǎn)
顧村言（澎湃新聞藝術(shù)主編 ）：能在義烏辦看到這樣的展覽讓人很歡喜，這次既要讀豹翁的書畫，還要讀沈曾植的字，另外還要讀徐生翁先生書畫，對(duì)我個(gè)人來說有一種很濃釅的沉醉，很幸福。豹翁是個(gè)心境澄明的人，多年前曾應(yīng)王犁之約寫過一篇讀豹翁畫作感受的文章《洗盡鉛華見本色 ——讀朱豹卿先生》，說得比較多。這次展覽的豹翁作品，一部分之前在朱纓大姐家讀過，更多是第一次讀，有好幾幅可以精純名之，如《濠上之思》、《秋蟲》等，越簡(jiǎn)越妙，藝術(shù)家的作品達(dá)到精純的境界是非常不容易的。
我也一直在想朱豹翁的成長(zhǎng)之路，說借鑒八大、白石、賓翁，包括徐生翁，當(dāng)然是對(duì)的，他還注意到與中國(guó)民間工匠藝術(shù)結(jié)合的路子以及漢晉藝術(shù)造型，比如這次展覽中他筆下的鯉魚、三足金烏的原型似乎可以見出，他書法晚年取法賓翁多并繼續(xù)上溯。豹翁是表面淡泊，內(nèi)在是狂狷而自信的，讀他的畫語(yǔ)即可知道，他很清晰地知道自己在這個(gè)世界，他需要的是什么，是本色，也是藝術(shù)的本質(zhì)。
其實(shí)這也需要一種極大的定力，這是真正的大智。
他其實(shí)骨子里很能折騰，如果天再假以壽，他的境界與成就還會(huì)大很多，所以很可惜。記得當(dāng)年初讀王犁兄寄來豹翁的兩本畫冊(cè)《豹卿寫趣》《朱豹卿捐贈(zèng)作品集》，我用了幾個(gè)字“一見心驚，一見如故，一見狂喜”，為什么用這些詞，當(dāng)時(shí)一是意外，因?yàn)闆]想到還有筆墨如此精純的老畫家，一個(gè)是相契與驚喜，因?yàn)閺闹锌梢钥吹阶约核非蟮?，以及一種生命的本色，一種屬于真正讀書人的生命本色與真誠(chéng)人生。其實(shí)在當(dāng)下未必說“文人”二字——這個(gè)詞用得有點(diǎn)濫了，豹翁就是一個(gè)讀書人，尊重自己的內(nèi)心，尊重生命的本色，不為時(shí)尚左右，有人要求名要得利，豹翁非常決絕，這是非常不容易的，因?yàn)楸炭吹搅恕爱嬛劣迷谧杂桑@是她最高的妙用”，“書畫之妙用在能營(yíng)造一個(gè)安身立命的精神園地，一個(gè)靈魂安息的港灣，一個(gè)真正自由的天地。‘畫’愛這種自由的快感，這種快感雖然短暫、虛幻，確也真實(shí)存在。這種自由的境界并不容易達(dá)到，但確實(shí)可能，始終成為人們心目中的向往。關(guān)鍵是怎樣進(jìn)入自由境界，一旦進(jìn)入自由境界（自由狀態(tài)）就實(shí)現(xiàn)了大解放、大解脫、大自在的巔峰狀態(tài)?！?/p>
從對(duì)豹翁的發(fā)現(xiàn)與推廣而言，王犁、陳緯等諸兄都功不可沒，這背后其實(shí)有著一種中國(guó)文化文脈的發(fā)現(xiàn)和流轉(zhuǎn)，而且，60后70后80后重新發(fā)現(xiàn)并弘揚(yáng)豹翁的意義更大，這背后有著一種中國(guó)文化的自覺性，這種自覺性真正變成實(shí)際行動(dòng)，是非常讓人可喜的，包括今天也是。
其實(shí)回看豹翁的書畫，他的讀書單，他的成長(zhǎng)也有一個(gè)清晰的過程，在王星記扇廠里，豹翁的風(fēng)格并未真正成型，七八十年代九十年代或者說2000年前的畫與線條還是有點(diǎn)薄的——當(dāng)然也有一些好的，但總是感覺火候沒到，但在2005年2006年那幾年就像打鐵突然淬火了一樣，變得非常精純，為什么突然會(huì)這樣，一方面是水到渠成，但大概更最重要的是對(duì)內(nèi)心自由和大自在的體會(huì)——終于可以為內(nèi)心、為真正的自己畫畫。
很多人畫畫是為了做工具，爭(zhēng)著做權(quán)力或資本的奴隸，而豹翁不是，他是為內(nèi)心的大自在而畫，為自己的生命感受畫畫，為靈魂的安寧而畫，且以真誠(chéng)與自在出之，則時(shí)間愈久，而愈見其寄意之遠(yuǎn)，其意義隨著時(shí)間的推移會(huì)愈見光華。
朱豹卿書法《以無法之心，成不用之用》
朱豹卿山水手卷（局部）
尤燦：從畫展上看，朱豹老的藝術(shù)在2005年，2006年似乎突然爆發(fā)了，我想到，可能當(dāng)時(shí)他周圍王犁這樣的年輕人和社會(huì)對(duì)他藝術(shù)的認(rèn)可，對(duì)他的自信心是種激發(fā)，某種意義上講，豹翁一路走來很寂寞，雖然他安貧樂道、心態(tài)平和，但還是有顆渴望被認(rèn)可的心，在這之前，不是他不去主動(dòng)追求什么，也是性格使然，他沒有刻意去追求他人的認(rèn)可，而藝術(shù)被社會(huì)和他人認(rèn)可，對(duì)他的激發(fā)特別重要的，我認(rèn)為這種認(rèn)可，跟他的突變是有關(guān)系的。
王犁：我覺得不是主要原因，中國(guó)畫應(yīng)該是積累到這個(gè)時(shí)間點(diǎn)，曾經(jīng)有一次他到我集體宿舍做一個(gè)訪談，中午在小區(qū)食堂吃了個(gè)飯，中午休息的時(shí)候，我們站在濱江花園九層樓頂?shù)穆杜_(tái)，他面對(duì)錢塘江說了一句話，他當(dāng)時(shí)住在慶春路中段，一邊是男方老一輩，一頭是女方老一輩，他說把雙方老一輩送走后，自己也成了老一輩。他是個(gè)很自信的人，我們?nèi)フ宜芨吲d，但他一開始會(huì)拒絕的，他覺得不錯(cuò)的人，他才慢慢交往。
呂堅(jiān)林(畫家)：八十年代“八五思潮”初起時(shí)，我跟朱老師說你能不能跟曾宓一樣，搞新的形式？朱老師說畫畫是個(gè)載體，主要反映心態(tài)的東西，借物傳情，其實(shí)朱老師看書看得很多，包括明清之前的書法理論、西方的美學(xué)，包括黑格爾的哲學(xué)，叔本華、尼采，看了許多，當(dāng)時(shí)我經(jīng)常跟他討論，我買了書就和他討論，我不懂我去請(qǐng)教他，他就解釋給我聽，他說你畫畫吧就這樣畫，一定的時(shí)候就冒出來的，他就給我講心理學(xué)，集體無意識(shí)和個(gè)人無意識(shí)，所以說朱老師到了零幾年就爆發(fā)出來了，我覺得積累到了一定程度就爆發(fā)出來了，你看齊白石的畫和吳昌碩一融合，齊白石的個(gè)性就出來了，再往下看，一看到朱老師筆墨的一波三折，他就把曲曲折折和一波三折的個(gè)性充分融合，最后就產(chǎn)生出來，他早期的畫就是吳昌碩齊白石，后期他就解決一個(gè)一個(gè)問題，他研究很多書法，徐生翁、王蘧常、弘一的，就是朱纓家里掛著朱豹老寫的那一張《洗凈鉛華》，如果再給他五年十年，里面東西更不一樣。另外就是朱豹卿的人格魅力，他實(shí)際上是與世無爭(zhēng)的，他曾經(jīng)那個(gè)時(shí)候說，你如果真的想搞這個(gè)畫畫，就不要在這個(gè)圈子混，我后來去深圳，他說你用鉛筆圓珠筆都可以臨。我后來問他筆墨的問題，他說筆其實(shí)是個(gè)錐子，朱老師最后筆頭功夫深化了，他實(shí)際上是很綜合的一個(gè)東西。他是美院讀書出來，造型能力是很強(qiáng)，他最后都是在做減法，吸收漢瓦當(dāng)、木雕造型等元素，結(jié)合起來，我們遇到朱老師還是很幸運(yùn)。中國(guó)畫要畫得好，得老老實(shí)實(shí)坐二三十年。
朱豹卿畫作 樓森華（畫家）
過去對(duì)朱老師評(píng)價(jià)體貼落在筆墨技巧層面玩味為主，我本人內(nèi)心里對(duì)書畫中“好”與“新”的問題一直有思考，對(duì)于傳統(tǒng)中國(guó)畫的思考以及前途問題、朱豹老他們那一代人曾經(jīng)也夾雜著很多是非、可謂有憂有盼，曾經(jīng)于年輕時(shí)候的我個(gè)人來說我確實(shí)以為他是死掉了，當(dāng)年我報(bào)考浙美油畫也是因?yàn)橹炖蠋煹慕ㄗh，囑咐我這一代要了解西方，時(shí)代不一樣了…… 世相輪轉(zhuǎn)，現(xiàn)在太多人認(rèn)為朱老師畫的好的時(shí)候，其實(shí)我們對(duì)他的作品的評(píng)論所仰仗的語(yǔ)言系統(tǒng)仍然是較為封閉的，于我而言，很長(zhǎng)一段時(shí)間、我覺得沒法深入寫，因?yàn)槲抑酪粋€(gè)現(xiàn)象，如果是面對(duì)一個(gè)有問題的東西很好寫，而對(duì)一個(gè)有著太多完美性的東西的評(píng)論反而成為問題，我想講朱老師在筆墨表達(dá)形象的精純度上是沒有問題的，但這并不可以回避在精神性層面的問題判斷上，他的畫有時(shí)會(huì)有一點(diǎn)老訥慵懶的感覺，而書法上反而沒有。
十多年前，在我的個(gè)展、我把朱老師請(qǐng)來看展覽，記得當(dāng)時(shí)我說我畫工筆而絹上的墨染不勻，他說染不勻就對(duì)了，這其實(shí)也是筆筆分明的一種呀，面對(duì)我的作品他講了很多道理，然后他說他自己最近已經(jīng)越來越不那么想畫畫了，說畫畫表達(dá)太間接、不如書法更能直抒胸臆，可想而知他創(chuàng)作也是比較自在自然自發(fā)的狀態(tài)，他說寫字能達(dá)到，興起馬上猶可以做，一下就能抒發(fā)…...。
至于傳統(tǒng)中國(guó)畫我后來也有了一個(gè)態(tài)度，藝術(shù)不一定要全新的，但是我對(duì)藝術(shù)創(chuàng)新現(xiàn)在仍然是肯定的，真正藝術(shù)的表達(dá)、新是必然的，守舊擬古顯然是假模假式，是沒有意義與沒有價(jià)值的，然而這“新”不僅是樣式上的新，古人說風(fēng)格即人、且是自然形成的，是自然地最終走到這一步的，后來他跟我講了，筆墨其實(shí)在書法里已經(jīng)體現(xiàn)足夠了，因?yàn)樗褪悄愕娜松娜?，你的生命體驗(yàn)經(jīng)驗(yàn)，你的苦難、你的歡樂都在里面了，這個(gè)我們可以不完全認(rèn)同，但是道理總能體會(huì)到幾分，別的藝術(shù)種類呢，所以藝術(shù)的理性探討永遠(yuǎn)會(huì)是有留余地且總是存疑的，但對(duì)他來說是夠了，他說如果你還要走中國(guó)書畫這條路的話，讀書很重要，我覺得藝術(shù)家就是藝術(shù)家，不是哲學(xué)家，所以對(duì)藝術(shù)家來說讀書是個(gè)感通的東西也很重要，另外、我覺得朱豹老早期較多受八大山人影響，后期思想主要落在黃賓虹思想基礎(chǔ)上，不太在齊白石也不在吳昌碩、潘天壽那兒，有人提他若延壽，則會(huì)向弘一法師回歸、我覺得可能性也不是很大，他始終是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)表達(dá)是活潑潑的，在我看來、仍然隸屬現(xiàn)代主義的他強(qiáng)調(diào)著一個(gè)自主的系統(tǒng)。
朱豹卿畫作
時(shí)下只以感性的來論朱豹老繪畫自有價(jià)值，而且工作已做得不錯(cuò)的，我們都很幸運(yùn)能看到先生及其家屬留下來那么多好作品，當(dāng)然還有一個(gè)較為關(guān)心的問題，我認(rèn)為一個(gè)時(shí)代的進(jìn)步論就是跟新有關(guān)，而藝術(shù)創(chuàng)造中“新”一定會(huì)是這個(gè)特定時(shí)代主流文化，而“好”則一定會(huì)是邊緣化，因?yàn)楹檬菦]有道理的，新是有道理可明言的，中文中創(chuàng)字就是有缺陷，就是切入口，予以破壞掉就可以有造東西的基礎(chǔ)了，“新”這個(gè)詞，換句話叫亙古常新，其實(shí)就是老樹新梅的意思，引申出來的深遠(yuǎn)之意便是中國(guó)傳統(tǒng)的某些精神肯定不會(huì)死，但是你說是唯一的文化脈絡(luò)則現(xiàn)在顯然已經(jīng)不是了。就技術(shù)層面，我覺得朱豹老很多作品已超越了齊白石，因?yàn)樗漠嫀缀鯊垙埡?，現(xiàn)在都讓我們看到了，品格格調(diào)這種優(yōu)越的東西對(duì)藝術(shù)創(chuàng)造者來說本都是極難，他自己是活得很自得的，況且朱豹老的書畫自由自在。但如果這就夠了的話，他便不會(huì)去做那些構(gòu)成感極強(qiáng)的枯樹干子那批作品，很多這類探索性作品，包括那個(gè)三足烏，所以我們不能關(guān)注太多他的某一個(gè)點(diǎn)，對(duì)于他如果能再十年拓展，大家也都提到這個(gè)問題的上限……我也完全同意，一個(gè)藝術(shù)家尤其國(guó)畫家長(zhǎng)壽好像很要緊，因?yàn)楣P墨是個(gè)日積月累的系統(tǒng)工程，很難系統(tǒng)性訓(xùn)練，要很多經(jīng)驗(yàn)，加上人的性情品格使然，朱老師其實(shí)是樂意體會(huì)自己在這條路上的趣味的、包括苦味的，這個(gè)苦味也是能使作者自得其樂，這是與徐文長(zhǎng)、黃賓虹甚或梵高都是很多相像的地方，第二個(gè)問題：對(duì)他的藝術(shù)風(fēng)采在理性部分我們是欠缺探討的，對(duì)他的藝術(shù)思想的剖剖和辨析，我們都還做得遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。第三個(gè)問題，如果我們只是在筆墨上打轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)是肯定不夠的，藝術(shù)以后一定有幾條路要走，一個(gè)肯定不是筆墨上的問題。現(xiàn)在是對(duì)傳統(tǒng)歌頌的時(shí)代，我唱一點(diǎn)反調(diào)，還有就是朱老師其實(shí)是個(gè)很好的人物畫家，但是這方面我在展覽上沒看到，這個(gè)很遺憾，山水畫我更喜歡，可是總共只看到過八幅，今天看到一張小的加上去九幅。
朱智慧（義烏春及草廬美術(shù)館館長(zhǎng)）：首先非常感謝各位老師參加朱豹卿書畫展開幕式座談會(huì)，我再說三點(diǎn)，一是很感慨，好的藝術(shù)自己會(huì)說話，第二，好的藝術(shù)，時(shí)間會(huì)證明，第三，有專家學(xué)者推薦，會(huì)加快這種好的藝術(shù)的認(rèn)可與傳播。
朱豹卿（1930-2011)，原名保慶，1930年生于南京，祖籍海寧鹽官鎮(zhèn)，1950年考入中央美術(shù)學(xué)院華東分院繪畫系；1951—1957年服役于（沈陽(yáng)軍區(qū)空軍）2156部隊(duì)；1957—1962年重入浙江美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系人物專業(yè)，得潘天壽等教誨?；B從吳昌碩、齊白石入手，由黃賓虹悟入。得傳統(tǒng)筆墨精神，顯心性光華。1962—1996年在杭州王星記扇廠設(shè)計(jì)室工作直至退休。擅長(zhǎng)寫意花鳥，墨簡(jiǎn)意濃，渾然天趣禪意不盡。
（注：本文為座談會(huì)紀(jì)要，浙江義烏春及草廬美術(shù)館“撥霧南山——朱豹卿書畫展”時(shí)間，6月12日－7月12日）
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