繼2019年巴黎圣母院火災(zāi)事故之后,2020年7月18日,法國(guó)的另一座大教堂——南特市圣皮埃爾與圣保羅大教堂也遭受火災(zāi),而毀于大火之中的,有一張伊波利特-讓·弗朗德蘭的繪畫(huà)作品。本文系法國(guó)高等院??脊艑W(xué)與藝術(shù)史教授協(xié)會(huì)會(huì)員、法國(guó)里爾大學(xué)“歷史與藝術(shù)史”博士菲利普·杰奎琳(Philippe CINQUINI)就弗朗德蘭的作品所撰文章,原刊于公眾號(hào)“杰奎琳文化藝術(shù)”,經(jīng)授權(quán),澎湃新聞轉(zhuǎn)載。
去年4月15日(巴黎圣母院火災(zāi)事故)的次日,我接受了一個(gè)采訪(菲利普·杰奎琳先生就巴黎圣母院火災(zāi)答記者問(wèn)),以表達(dá)我們?cè)谡痼@之余,不免對(duì)充斥著當(dāng)代手段的重建項(xiàng)目(并非是修復(fù))感到憂心,深怕這是加諸在圣母院身上的最后一擊。我們毫不猶豫地在當(dāng)天簽署了請(qǐng)?jiān)笗?shū),要求將建筑物恢復(fù)到原始狀態(tài),即火災(zāi)發(fā)生前的狀態(tài)。馬克龍總統(tǒng)曾一度迷失,但最終接受了兼有建筑與古跡歷史學(xué)家之識(shí),亦有民眾拳拳護(hù)圣母院之志的大眾意見(jiàn):將巴黎圣母院恢復(fù)原樣,重建維歐勒·勒·杜克(Viollet-le-Duc)設(shè)計(jì)的尖塔和整個(gè)由香檳大區(qū)橡木構(gòu)建的屋架??偨y(tǒng)突然轉(zhuǎn)變的決策與新任總理讓·卡斯泰“秉持道義與理性的法國(guó)”的施政演說(shuō)相吻合。這是極好的。
賈斯汀·奧夫里(Justin Ouvrié,1806-1879)創(chuàng)作于19世紀(jì)的南特的景色和大教堂,泰勒男爵和亞伯·德·普約爾在巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院的學(xué)生。
然而就在的7月18日,大火再次點(diǎn)燃了法國(guó)的另一座大教堂:南特市圣皮埃爾與圣保羅大教堂。這座建筑也許鮮為人知,不算古老,也沒(méi)有那么重要。它高63米(巴黎圣母院高69米),長(zhǎng)103米(巴黎圣母院長(zhǎng)130米),有37.5米的拱形中殿(巴黎圣母院為33米)。不管教堂的尺寸如何,南特是法國(guó)哥特式藝術(shù)綻放的幾座城市之一,尤其因?yàn)椤霸谖乃噺?fù)興建筑準(zhǔn)則威壓前,即產(chǎn)生于中世紀(jì)末期的哥特火焰式”而聞名。它的外觀整體樸實(shí)低調(diào),如同一個(gè)純白的珍寶匣子——完美無(wú)瑕的白色(索米爾的石頭)——滿(mǎn)載的寶物:比如正門(mén);教堂如同一個(gè)開(kāi)放的室外布道臺(tái),在新教即將迎來(lái)黎明之際,自然成了一座絕妙的劇院舞臺(tái),在繁市與民眾邂逅。
南特大教堂平面圖及其建造各階段
大教堂的第一塊石頭砌于1434年,塔樓則是在1508年修建完成的。高挑的中殿在接下來(lái)的幾年時(shí)間里完成。在這一建筑工程中,哥特式教堂包裹住了羅曼式大教堂 ,“一磚一瓦”地將其取代。但是由于資源匱乏,這項(xiàng)工程在16世紀(jì)被迫中斷了。布列塔尼并入法國(guó),宗教戰(zhàn)爭(zhēng)直至大革命,種種政治原因也減緩了工程進(jìn)度。其他建筑風(fēng)格慢慢占據(jù)了上風(fēng),人們對(duì)“斥巨資建造一座展現(xiàn)另一個(gè)時(shí)代特色的建筑”興趣寥寥。直到對(duì)文化遺產(chǎn)的熱忱復(fù)蘇,法國(guó)公眾對(duì)于保護(hù)歷史古跡頗盡努力,這股沖勁因精英階層對(duì)中世紀(jì)文學(xué)與美學(xué)鑒賞力而倍增(即“浪漫主義”),因此在天主教會(huì)和國(guó)家再次變得親和起來(lái)的氛圍下,這一工程于1840年在南特復(fù)工。結(jié)果,教堂內(nèi)的羅馬式祭壇于1876年被拆除,并在路易·索瓦熱奧(Louis Sauvageot)的領(lǐng)導(dǎo)下以哥特式風(fēng)格重建。這位建筑師畢業(yè)于巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院,他曾與維歐勒·勒·杜克非常親近,并已經(jīng)深度參與了魯昂大教堂的修復(fù)工作。對(duì)古代和羅馬部分的拆除回應(yīng)了維歐勒·勒·杜克的“風(fēng)格統(tǒng)一”原則,這一建筑理念可以導(dǎo)致“將‘古跡’重建到一個(gè)可能永遠(yuǎn)不存在的完整狀態(tài)”。經(jīng)過(guò)457年的建造,南特大教堂終于在1891年以哥特式風(fēng)格竣工。
近一年來(lái),對(duì)風(fēng)格統(tǒng)一原則的批判使人們得以想象以當(dāng)代手段重建的巴黎圣母院,就好像維歐勒·勒·杜克式的哥特風(fēng)格不過(guò)是正宗中世紀(jì)哥特式風(fēng)格的高仿罷了。誠(chéng)然,巴黎圣禮拜堂形似劇場(chǎng)裝飾,但也是一個(gè)奇妙的、美的、具有教育意義的劇場(chǎng)?!罢凇笔俏kU(xiǎn)的火焰,當(dāng)它成為(愚昧的)當(dāng)代藝術(shù)、(庸俗的)潮流以及(布波族生態(tài)等)其他蠢事對(duì)文化遺產(chǎn)入侵及掠奪的借口。簡(jiǎn)而言之,如果關(guān)于重建形式的辯論在19世紀(jì)有其意義,那么事情早已在161年前就該有個(gè)論斷,而維歐勒·勒·杜克的尖頂毫無(wú)疑問(wèn)已成為收錄在世界文化遺產(chǎn)的古跡的一部分,成為世界上參觀人數(shù)最多的十大古跡之一。
1972年1月28日南特大教堂火災(zāi)
讓我們回到南特。建筑正面彩色玻璃窗噴出火焰的圖片讓人回想起近代歷史上布列塔尼經(jīng)典建筑受到的首次創(chuàng)傷。和眾多法國(guó)城市一樣,南特遭遇到了同盟國(guó)的多次襲擊。在1943年和1944年,市中心45%的區(qū)域被摧毀,教堂也受到了波及。更糟糕的是,在1972年的重建作業(yè)中,整個(gè)屋頂被濃煙籠罩。災(zāi)難的畫(huà)面與我們?cè)诎屠杷吹降囊粯樱频膬?nèi)部長(zhǎng)廊十字交錯(cuò),如同一把燃燒的十字架,徹夜未滅。到了早晨,這座不朽的杰作疲憊不堪,露出了斗爭(zhēng)后的虛弱一面,赤裸著,像一個(gè)被來(lái)自地獄的敵人剃光秀發(fā)、撕裂臉龐的女神。當(dāng)年,消防員與救援隊(duì)成功守護(hù)住了其中的所有杰作:弗朗索瓦二世的陵墓、彩色玻璃窗、繪畫(huà),巨大的管風(fēng)琴被防水布覆蓋以免消防用水對(duì)其造成破壞。
2020年7月18日南特大教堂火災(zāi)
這一次火災(zāi)起因是建筑物內(nèi)部縱火(而非電力系統(tǒng)故障)?;馂?zāi)并沒(méi)有摧毀建筑物,因?yàn)榛饎?shì)在蔓延到頂層結(jié)構(gòu)前就被控制住了(1972年后,屋架已用混凝土重建了)。然而,結(jié)果卻是災(zāi)難性的。1498年安裝的彩色玻璃窗由安娜·布列塔尼委托訂制,安娜領(lǐng)導(dǎo)了布列塔尼公國(guó)的最后一次抵抗,以維持其獨(dú)立。在此種政治環(huán)境下,她先后嫁給了法國(guó)的兩任國(guó)王,查理八世和路易十二。她希望馴服外號(hào)“豪豬”的路易十二(每一位國(guó)王都有一個(gè)動(dòng)物作為象征),正如他的座右銘:“可近守,可遠(yuǎn)攻”(取的是“豪豬身披尖刺,驍勇善戰(zhàn)”的形象;Continus意指在一定空間內(nèi),在近處;eminus指從遠(yuǎn)處,隔有一定距離)。他們的女兒克洛德嫁給了“蠑螈”弗朗索瓦一世,布列塔尼也于1532年明確歸屬于法國(guó)。原來(lái)的彩色玻璃窗如今只剩下了碎片,其中一扇描繪了安娜·布列塔尼,另一扇則描繪了她的母親瑪格麗特·德·富瓦,它們都隨著正下方的大管風(fēng)琴一起被摧毀,管風(fēng)琴自1621年起被安置于其木殼內(nèi),并于1784年被擴(kuò)建。無(wú)論是古老的玻璃窗還是管風(fēng)琴都無(wú)可替代,損失是巨大且無(wú)法挽回的。
南特大教堂的大管風(fēng)琴被毀前
我們的興趣與痛苦所在也源于毀于大火之中的一張伊波利特-讓·弗朗德蘭的繪畫(huà)作品。這位畫(huà)家是1832年羅馬大獎(jiǎng)的優(yōu)勝者,我們?cè)?018年于中國(guó)國(guó)家博物館舉辦的“學(xué)院與沙龍”展覽中有幸展出了他的作品《忒休斯父子相認(rèn)》。這幅畫(huà)是巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院19世紀(jì)藏品中最出眾的作品之一。
伊波利特·弗朗德蘭(里昂1809-羅馬1864),安格爾的學(xué)生,巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院的老師,《忒休斯父子相認(rèn)》,布面油畫(huà),115 x 146厘米,1832年羅馬大獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品,巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院藏,館藏編號(hào):PRP 74 / MU 2967
以下是展覽圖錄中,巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院繪畫(huà)和雕塑作品保藏人艾瑪努埃爾·施瓦茨先生撰寫(xiě)的作品說(shuō)明:
“作為老師的安格爾與作為藝術(shù)家的安格爾完全不一樣,與作為學(xué)生的安格爾則更不同。他不愿意將充滿(mǎn)肉欲的光線和滿(mǎn)是嘲諷的目光傳授給他的學(xué)生們,他小心翼翼地將這些保留在自己的作品中。安格爾曾在美院對(duì)面開(kāi)辦了自己的畫(huà)室并在那里授課,在當(dāng)時(shí)他的學(xué)生們所展示的畫(huà)作中,伊波利特·弗朗德蘭的作品(圖錄號(hào)040)最忠實(shí)于他老師的學(xué)說(shuō)和古代文本的精神。該作品的主題來(lái)自普魯塔克——一個(gè)帶有縱欲色彩的故事:埃勾斯先是娶了一位異鄉(xiāng)人埃特拉,她生下兒子忒休斯,埃勾斯然后又離開(kāi)了她。埃勾斯的第二個(gè)妻子美狄亞比陰謀家更糟糕,她不僅僅是一個(gè)女巫,而且是一個(gè)投毒者,她把埃勾斯這個(gè)好色無(wú)能的老頭看作手到擒來(lái)的獵物。幸好埃勾斯的第一任妻子埃特拉也是女巫,她早已想好應(yīng)對(duì)之策:她與埃勾斯所生的兒子忒休斯成年后出發(fā)尋找埃勾斯,有一天帶著母親精心保存的、父親所留下的寶劍和鞋子出現(xiàn)在父親面前。忒休斯準(zhǔn)備用父親的寶劍切下為他準(zhǔn)備的肉,這時(shí)父親認(rèn)出了自己的寶劍。觀眾可以看到舞臺(tái)下的丑惡:美狄亞在一個(gè)酒杯中下毒。
在一張不符合時(shí)代的雅典衛(wèi)城圖畫(huà)中,雄偉且富有戲劇性的靜物周?chē)?,主人公們開(kāi)始了一頓神圣而致命的晚餐,如同列奧納多所畫(huà)的《最后的晚餐》:肉代替了面包;酒杯與長(zhǎng)頸瓶里裝滿(mǎn)了酒。父親有多緊張,兒子就有多平靜。埃勾斯最后認(rèn)出了寶劍和他的兒子。
伊波利特·弗朗德蘭賦予道具造型的價(jià)值,賦予裝飾物戲劇化的功能。忒休斯切肉的寶劍決定了他的命運(yùn);漂亮的水罐中盛著美狄亞用來(lái)殺死他的毒藥。埃勾斯激動(dòng)驚叫,挪開(kāi)了酒杯,相對(duì)于一個(gè)逃之夭夭的危險(xiǎn)情婦,他更愛(ài)他的長(zhǎng)子。畫(huà)面構(gòu)圖嚴(yán)格的對(duì)稱(chēng)、線條的幾何形狀、藝術(shù)品、酒杯與長(zhǎng)頸瓶、來(lái)客之間牢固的關(guān)系,這一切促成了一個(gè)新世界、新文明的誕生,畫(huà)面后方的雅典衛(wèi)城就是其象征,因?yàn)楫?dāng)時(shí)雅典衛(wèi)城還不存在,但每個(gè)參賽選手都必須在作品中加入這一元素。安格爾最出色的學(xué)生伊波利特·弗朗德蘭實(shí)現(xiàn)了古代、固定的動(dòng)作和對(duì)城邦秩序的信心之間的完美平衡。”
2018年“學(xué)院與沙龍”展覽圖錄中收錄弗朗德蘭的作品《忒休斯父子相認(rèn)》
每一個(gè)優(yōu)秀的法國(guó)共和黨人都對(duì)宗教咬牙切齒,他正確地指出了安格爾最優(yōu)秀的學(xué)生(安格爾也是大衛(wèi)最優(yōu)秀的學(xué)生)位于一條看似傳承的榮譽(yù)之鏈的一端,但怕是難以延續(xù)。安格爾的愛(ài)徒表示他花了許多時(shí)間在學(xué)習(xí)那些用法,以及古人的服飾。這就是安格爾畫(huà)室遵循的路線,奇馬布埃的白日夢(mèng)。這一思想來(lái)自柏拉圖:“美是‘真’的光輝”。在弗朗德蘭的帶領(lǐng)下,安格爾流的這一派曾一度在里昂發(fā)展,其確立了反對(duì)浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義的立場(chǎng),在十九世紀(jì)時(shí),恰是風(fēng)靡一時(shí)。
伊波利特·弗朗德蘭創(chuàng)作于羅馬的安格爾肖像,24.5 x 20.5厘米,藏于蒙托邦安格爾博物館
羅馬讓從古代到中世紀(jì),從神到教會(huì)的過(guò)渡成為可能,大師的面容如同一位僧侶或一位教皇。教堂遺留下來(lái)的裝飾的創(chuàng)作者就是弗朗德蘭,他在這一體裁上再創(chuàng)了輝煌,例如圣日耳曼德佩大教堂的裝飾,呈現(xiàn)了藝術(shù)家年輕時(shí)期的創(chuàng)作,也就是他最有活力的時(shí)候從羅馬寄回的作品,顧名思義,延續(xù)了他于1832年獲得大獎(jiǎng)的成功。然而恰好是這張藏于南特的作品在上周被濃煙吞沒(méi)了。
伊波利特·弗朗德蘭,《南特第一任主教圣克萊爾治愈盲人》,布面油畫(huà),226 x 135.5厘米,羅馬寄回作品,創(chuàng)作于1836年
這幅作品是1835-1836年在羅馬創(chuàng)作完成的,當(dāng)時(shí)年輕的弗朗德蘭是美第奇別墅(安格爾于1835-1845年間掌管這里的法蘭西學(xué)院)的寄宿生。圣克萊爾(Sanctus Clarus:拉丁文clarus即清晰的聲音、視野),是公元275年左右南特的第一任主教,據(jù)說(shuō)他來(lái)自羅馬,他攜帶著一枚釘子,來(lái)自于釘著殉教的圣皮耶爾的十字架(因?yàn)榱_馬人的幽默,他被頭朝下釘著)。為此,他建造了一個(gè)獻(xiàn)給使徒和第一任教皇的小禮拜堂,這一圣殿就是南特大教堂的起源。忠于其名號(hào)和圣徒傳記,克萊爾使盲人們奇跡般地康復(fù)了,圣徒的這一事跡可能與藝術(shù)家自己受視力疾病困擾的人生有關(guān)。畫(huà)家失去視力就像音樂(lè)家失去聽(tīng)力一樣是一種極端情況。擔(dān)心自己的未來(lái),弗朗德蘭將自己寄托于這一基督教的傳奇。由于其主題,在沙龍中展出后,這件作品最終被懸掛在南特大教堂中。更確切地說(shuō),它曾于1836年4、5月在羅馬展出,同年8月回到巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院,之后在1837年沙龍展上展出,編號(hào)701。作品之后展出于1855年世博會(huì)并在藝術(shù)家過(guò)世后在1865年巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院舉辦的回顧展中亮相。作品被視為藝術(shù)家在羅馬逗留第三年的“非常規(guī)寄回”作品。實(shí)際上弗朗德蘭以一幅籌備稿代替了一張被要求創(chuàng)作的作品,他于是被美術(shù)院正式接納為院士。事實(shí)上,這幅作品是1834年委托藝術(shù)家創(chuàng)作,用于裝飾南特大教堂中1820年新建的獻(xiàn)祭圣克萊爾的偏祭臺(tái)的作品,學(xué)業(yè)并不妨礙藝術(shù)家的發(fā)展。通過(guò)這第一張宗教作品,弗朗德蘭后來(lái)成為了一名偉大的宗教建筑裝飾畫(huà)家。換句話說(shuō),《圣克萊爾》曾是19世紀(jì)最偉大的宗教畫(huà)畫(huà)家之一的第一張大型宗教和歷史繪畫(huà)。1837年3月,這張作品被國(guó)家送至南特,成為了大教堂偏祭臺(tái)的一部分。第二次世界大戰(zhàn)幾乎摧毀了偏祭臺(tái),裝飾被毀之殆盡,而這幅畫(huà)被放置在了南耳堂。這幅畫(huà)于2001年被修復(fù),它自1909年起被列為“歷史遺跡類(lèi)”作品。關(guān)于它,國(guó)立藝術(shù)史學(xué)院的文獻(xiàn)的最后一段話這樣寫(xiě)到:“作品于2020年7月18日被毀于南特大教堂火災(zāi)?!?/p>
伊波利特·弗朗德蘭,《普里阿摩斯之子普里特斯在特洛伊觀察希臘人的行軍》(1833-1834年),圣埃蒂安現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏品,《裸體》(1836-1837年)盧浮宮藏品
其他弗朗德蘭從羅馬寄回的作品被納入了法國(guó)國(guó)家收藏,有一些非常知名且世俗性的,例如圣埃蒂安現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏品《普里阿摩斯之子普里特斯在特洛伊觀察希臘人的行軍》(1833-1834年),或盧浮宮藏品《裸體》(1836-1837年)。
這些作品及其人體呈現(xiàn)方式,讓人直接聯(lián)想到徐悲鴻在巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院求學(xué)時(shí)的創(chuàng)作。由于弗朗德蘭是安格爾的學(xué)生,所以蒙托邦博物館收藏了不少他從羅馬寄回的作品,例如:《歐里庇得斯創(chuàng)作悲劇作品》(1835-1836年)。
伊波利特·弗朗德蘭《但丁來(lái)到地獄,為嫉妒的靈魂帶來(lái)慰藉》(1834-1835),布面油畫(huà),295 x 245厘米,里昂美術(shù)館藏品,館藏編號(hào):FNAC PFH-5893
在弗朗德蘭求學(xué)的里昂,美術(shù)館曾委托其創(chuàng)作一件作品《但丁在維吉爾的指引下來(lái)到地獄,為嫉妒的靈魂帶來(lái)慰藉》(1834-1835年)。1835年3月,在羅馬求學(xué)第二年完成并被寄回的這張作品,曾在1836年在沙龍中展出并獲得獎(jiǎng)?wù)?。作品尺幅相?dāng)大,295 x 245厘米,是法國(guó)國(guó)家造型藝術(shù)中心的藏品。我們?cè)胍?018年中國(guó)的“學(xué)院與沙龍”展覽中借展這張作品,但是里昂已經(jīng)向我們借出了常書(shū)鴻的作品,而我們的目標(biāo)是首先借到法國(guó)國(guó)家造型藝術(shù)中心藏于阿維尼翁格拉內(nèi)博物館的安格爾作品《朱庇特與忒提斯》。最后,高盧人的首府(即里昂)只借出了《洪水中的一幕》,無(wú)疑在藝術(shù)性上略遜一籌,但很值得一看。如果作品《圣克萊爾》暗喻了畫(huà)家弗朗德蘭的健康問(wèn)題,那么如何從他的角度來(lái)解讀《但丁》一作呢?嫉妒之心被文學(xué)平息,盲目被宗教治愈?在故事中,但丁和維吉爾穿越了嫉妒聚集的煉獄。在他死后,嫉妒的眼瞼被鐵絲縫上作為懲罰……
弗朗德蘭的畫(huà)作在南特大教堂中弗朗索瓦二世的陵墓旁邊被毀
讓我們回到南特,我們看到主要部分已經(jīng)幸免于難,然而......安娜(布列塔尼公爵、法國(guó)王后)在1499年第二次下令為其父親、1488年去世的布列塔尼公爵弗朗索瓦二世訂購(gòu)陵墓。這一古跡本是為了存放公爵和他的前妻及后來(lái)的妻子(瑪格麗特·布列塔尼和安娜的母親瑪格麗特·德·富瓦)的遺體和遺物。王后父母臥像躺在由米歇爾·科隆貝雕刻的意大利大理石板上。這位藝術(shù)家當(dāng)年已75歲高齡,但始終被認(rèn)為是法國(guó)最偉大的雕塑家,他根據(jù)讓·佩雷繪制的圖紙雕刻了整整五年。陵墓最初被置于修道院中,之后在1817年被最終安置在大教堂里。兩件由南特大理石雕刻的逝者臥像讓人想到安娜·布列塔尼和路易十二,他們和其他的法國(guó)國(guó)王和王后一樣被安葬在圣丹尼,而安娜的心臟被置入金制的遺骸盒,安放在南特,在她父母的陵墓中。巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院在這種有機(jī)的聯(lián)系中發(fā)揮了作用,因?yàn)榘材群吐芬椎呐P像是被亞歷山大·勒努瓦在大革命時(shí)期救出并保存在了法國(guó)古跡博物館的文化遺產(chǎn)的一部分,1817年如今的巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院就在這里建立起來(lái)。建筑師迪邦曾想要保留這座大革命時(shí)期博物館和學(xué)院小教堂的痕跡,他使用安奈城堡的柱廊裝飾小教堂的正門(mén),以此來(lái)保存遺跡。安娜·布列塔尼和路易十二的陵墓最終回到了圣丹尼大教堂,但是兩件臥像的模塑品在1835-1836年被放置在了小教堂中。它們是“博物館展廊”中的杰作,和其他模塑品,如玻璃庭堂中的古典雕塑一同作為典范,供巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院的各科學(xué)生,包括繪畫(huà)、雕塑、建筑以及20世紀(jì)初的中國(guó)留學(xué)生參考。
巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院小教堂中的安娜·布列塔尼和路易十二臥像模塑
從南特到巴黎,途經(jīng)羅馬和其他地方,作品及其作者編織了一張縝密的畫(huà)布,每一根線都極其寶貴。當(dāng)一根線消失時(shí),整張網(wǎng)就會(huì)受損,變得支離破碎。我們的意圖也為了保留記憶,談?wù)撍瑢?xiě)下這些文字,我在思考一個(gè)展覽項(xiàng)目,在中國(guó)匯集最優(yōu)秀的大師和他們最優(yōu)秀的學(xué)生:讓-奧古斯特-多米尼克·安格爾和讓-伊波利特·弗朗德蘭。