不僅是高更與印象派，更是丹麥藏家的“秘密花園"

“高更與印象派畫(huà)家：奧德羅普格館藏杰作”近日在英國(guó)倫敦皇家藝術(shù)研究院開(kāi)幕，展出20世紀(jì)保險(xiǎn)經(jīng)紀(jì)人，丹麥?zhǔn)詹丶彝h森（Wilhelm Hansen）收藏的高更以及馬奈、莫奈、雷諾阿等印象派畫(huà)家作品。

在《衛(wèi)報(bào)》藝術(shù)評(píng)論員勞拉·卡明看來(lái)，高更的作品只是展覽的一部分，也非特立獨(dú)行，將其放入展覽標(biāo)題中并不合適。她認(rèn)為，展覽呈現(xiàn)的是丹麥藏家的“秘密花園”，這些作品是如此不尋常、不熟悉、又令人著迷，尤其是馬奈作品《拿著水壺的女人》與《一籃梨》，以及畢沙羅、莫奈等。

人們愛(ài)上繪畫(huà)是一點(diǎn)也不為過(guò)的。馬奈在生命的最后一天的那個(gè)夏天里畫(huà)的那幅異常美麗的靜物畫(huà)就在展覽中，描繪著放在籃子里的五只梨，每一個(gè)都是獨(dú)一無(wú)二的，五個(gè)生命在對(duì)話中彼此相伴，團(tuán)結(jié)在金色圓圈的籃子中。

馬奈，《一籃梨》，1882

喜愛(ài)這幅作品的人是它的主人，丹麥藏家威廉·漢森（Wilhelm Hansen，1868-1936年）。他曾將這幅作品展示給在家享用晚餐的客人，并稱之為“作為冰淇淋之后的額外甜點(diǎn)”。如果這聽(tīng)起來(lái)像是一個(gè)富豪的聚會(huì)，那感覺(jué)應(yīng)該是完全真誠(chéng)的。漢森（Hansen）在1922年丹麥銀行業(yè)崩盤(pán)期間割愛(ài)了多幅馬奈的作品，他賣掉了其大部分的法國(guó)藝術(shù)品，以此來(lái)支撐他的保險(xiǎn)公司。但是他保留了這幅作品，因?yàn)楫?huà)面呈現(xiàn)出極其自然的筆觸，畫(huà)中祖母綠一直延伸到了經(jīng)絡(luò)。在生活消退的同時(shí)，它也能表現(xiàn)出無(wú)形的快樂(lè)?！爱?huà)家可以說(shuō)出自己想要的一切”馬奈說(shuō)，“可以用上水果、花朵甚至是云彩來(lái)表達(dá)?！?/p>

這些選自?shī)W德羅普格（Ordrupgaard）園林博物館收藏的60幅作品是以漢森（Wilhelm Hansen）在哥本哈根郊區(qū)的莊園別墅命名的，也是首次在英國(guó)公開(kāi)展覽。你會(huì)感覺(jué)自己就像是在法國(guó)的繪畫(huà)博物館中。但是漢森的收藏?zé)崆椴⒉皇莻鹘y(tǒng)的，這些作品彰顯了法國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)家的獨(dú)創(chuàng)性，意想不到的個(gè)性及非典型性的品味。

庫(kù)爾貝，《狩獵的故事》，1866

例如，漢森（Hansen）買(mǎi)了看似經(jīng)典的卡羅（Corots）作品，但仔細(xì)觀察，你會(huì)在銀色柳樹(shù)的空地上看到哈姆雷特和掘墓者。他還購(gòu)買(mǎi)了庫(kù)爾貝（Courbet）的畫(huà)作，展現(xiàn)了獐鹿（ roe deer）穿過(guò)冬季森林的驚人場(chǎng)景，畫(huà)面中光滑的深色形狀對(duì)映著模糊的雪，讓你感覺(jué)是正在看一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義的拼貼畫(huà)。

德加，《在新奧爾良的房子的院子（ Courtyard of a House in New Orleans）》

他收集了德加的舞者。請(qǐng)看一下《在新奧爾良的房子的院子（ Courtyard of a House in New Orleans）》這幅幾乎單色作品中的令人著迷的人物形象，一條白狗站在熱塵中，一個(gè)孩子突然轉(zhuǎn)過(guò)身來(lái)，仿佛注意到了相機(jī)，與此同時(shí)，不安的陰影則從內(nèi)部的黑暗中蔓延開(kāi)來(lái)。所有這些都與德加所用的精確的碳黑色線條固定在一起。這張?jiān)缙诘挠彤?huà)素描似乎預(yù)示著他的繪畫(huà)膽識(shí)。

莫奈，《寬闊的樹(shù)木大道（the wide avenue of trees）》

展覽以引人入勝的楓丹白露的香樹(shù)林開(kāi)始邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入。目光掃到的是莫奈（Monet）作品《寬闊的樹(shù)木大道（the wide avenue of trees）》。夏天穿梭于樹(shù)林中，樹(shù)葉在陽(yáng)光下閃閃發(fā)光。，但是森林的地面上隱隱顯示出秋天的痕跡，圖像似乎展現(xiàn)了我們暫時(shí)無(wú)法達(dá)到的自然，令人振奮卻又凄美。

畢沙羅，《盛開(kāi)等梅樹(shù)（Plum Trees in Blossom》，1894

畢沙羅（Pissarro）的作品與展廳中的莫奈作品并置一起。人物出現(xiàn)在每一幅畫(huà)作中。一個(gè)母親和孩子坐在小溪旁，豐收地正與水面交融，農(nóng)作物在溫暖的空氣中變成了金黃色。 在一團(tuán)如云朵般盛開(kāi)的梅樹(shù)場(chǎng)景中，畢沙羅夫人安全地回家了。仿佛沒(méi)有妻子，畫(huà)面和生活就不完整。冬季，畢沙羅出于直覺(jué)，找到了最豐富的顏色。在冬季田野的上方，傍晚的天空輝光幾乎被地面的白雪所取代，畫(huà)中閃爍著藍(lán)色、紫色、薰衣草色、粉紅色和橙色的筆觸。好似他一個(gè)人就能在冰冷的風(fēng)景中看到光本身的所有頻率。

高更，《小家伙在做夢(mèng)（ The Little One Is Dreaming）》

1916年，漢森（Hansen）首次前往巴黎時(shí)，買(mǎi)下了莫奈的《滑鐵盧大橋（view of Waterloo Bridge）》。這是一幅大膽的現(xiàn)代繪畫(huà)，將滑鐵盧橋溶入了藍(lán)灰色的霧霾中。這幅畫(huà)當(dāng)時(shí)只有13歲?；氐郊液?，他從高更的丹麥寡婦梅特（Mette）那購(gòu)買(mǎi)了作品《小家伙在做夢(mèng)（ The Little One Is Dreaming）》。 畫(huà)面中，身穿小丑服裝的洋娃娃掛在床上，表情鮮明，而背景中鳥(niǎo)兒在空中盤(pán)旋，仿佛要從墻紙中飛出，這幅關(guān)于他們年幼女兒的令人不安的肖像可以流傳至19世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義。什么是夢(mèng)想，什么是現(xiàn)實(shí)？

高更，《藍(lán)樹(shù)（Blue Trees）》，1888

更陰暗的是高更的《藍(lán)樹(shù)（Blue Trees）》，這是垂直的四重奏，對(duì)映襯著猩紅色云彩的黃色天空。這是一張令人眼花繚亂的圖像，掠奪了野蠻主義的野性色彩，是高更于1888年與梵高一起住在阿爾勒的時(shí)候繪制的。梵高的影響力無(wú)處不在，但他與高更筆下的《藍(lán)樹(shù)》中的陌生夫婦毫無(wú)關(guān)系。在樹(shù)下，你只能看到這對(duì)夫婦的一半身影，他的手伸進(jìn)了口袋里，呈現(xiàn)出一種威脅好斗的感覺(jué)。“輪到你了，我的美人兒！ ”這就是畫(huà)中不詳?shù)淖帜弧?/p>

目前尚不清楚高更為什么會(huì)出現(xiàn)在展覽的標(biāo)題中。此次展覽呈現(xiàn)了不少大師的杰作，包括庫(kù)爾貝（Courbet），馬蒂斯（Matisse），塞尚（Cézanne）和雷諾阿（Renoir）。特別是雷諾阿的杰作《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)（Bal du Moulin de la Galette）》，這些全都與動(dòng)作有關(guān)。跳動(dòng)的載體和振動(dòng)的線條顯示出舞步，以及對(duì)話和親吻的動(dòng)作。 這是純粹的動(dòng)態(tài)圖形，我們所從未見(jiàn)過(guò)的雷諾阿。

雷諾阿，《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)（Bal du Moulin de la Galette）》

此外，展覽中有一個(gè)很棒的部分是關(guān)于印象派女性，藝術(shù)家和保姆的。馬奈唯一的學(xué)生伊娃·岡薩雷斯（EvaGonzalès）畫(huà)了一幅閃耀的白色肖像，描繪出正在康復(fù)的脆弱狀態(tài)，完美地傳達(dá)了這種脆弱但充滿希望的狀態(tài)。在貝爾特·莫里索（Berthe Morisot）的作品中，有一幅精美的肖像 《身穿紅色緊身衣的女孩（a girl in a red bodice）》，其服裝的色澤反映在她的膚色上，以及在她周圍的三色紫羅蘭花心中徘徊。

貝爾特·莫里索，《身穿紅色緊身衣的女孩（a girl in a red bodice）》

漢森和他的妻子亨尼（Henny）構(gòu)成了斯堪納維亞半島上最偉大的私人藏品之一。但是，他們?cè)敢庖陨倭康馁M(fèi)用將藝術(shù)品賣給國(guó)家遭到了丹麥政府的“敵意與冷漠”。漢森夫婦傷心了，決定不再向公眾開(kāi)放“奧德羅普格（Ordrupgaard）”莊園。直到1951年，亨尼（Henny）去世后，死時(shí)，丹麥政府得到了這些藝術(shù)寶庫(kù)的遺贈(zèng)。

如今，這組畫(huà)在海外，而奧德羅普格園林博物館因重建而關(guān)閉。此次皇家藝術(shù)學(xué)院的展覽是巡回展的最后一站，第一展是在巴黎。而巡回展剛開(kāi)始的展覽名稱是“漢森的秘密花園”，也是更符合這些作品特征的名稱。它們是如此不尋常、不熟悉、又令人著迷。

這里有另一件德拉克洛瓦（Delacroix）的雙重肖像的一半，向觀眾展示了作家喬治·桑（George Sand）的某種內(nèi)在狂喜，但這不是她令人著迷的根源。這件作品是以她的情人肖邦來(lái)命名的。展現(xiàn)肖邦的那另一半畫(huà)作藏于羅浮宮，展示的是他正在彈鋼琴。此外，誰(shuí)曾看過(guò)庫(kù)爾貝描繪奧爾南（Ornans）附近的電線制造廠的車間的古怪畫(huà)作？畫(huà)作中，建筑物蜷縮在懸崖下，周圍是工人們，看上去遠(yuǎn)不如堡壘那么寬闊。你會(huì)感覺(jué)到庫(kù)爾貝特的潛意識(shí)正在工作，他的革命熱情被封裝在這小而喧鬧的作品中。

馬奈，《拿著水壺的女人》

在我看來(lái)，其中最好的一幅畫(huà)是很少被展示出來(lái)的，通常你不得不去丹麥看的作品。那就是一幅馬奈描繪他年輕妻子蘇珊娜（Suzanne）的肖像。畫(huà)面中，蘇珊娜秀發(fā)柔軟，臉龐與脖子細(xì)膩柔和，她正抱著一個(gè)水壺，呈現(xiàn)出一種溫和的景象。在其中一只手被完美描繪的同時(shí)，另一只手則消失在無(wú)限的可能中。這是一個(gè)令人震驚的混合體，也是一個(gè)藝術(shù)選集，融合了提香、蓬托爾莫和維米爾的氣息。毫無(wú)疑問(wèn)，馬奈的腦中藏有一座博物館。

展覽將展至10月18日。

（本文編譯自《衛(wèi)報(bào)》，作者Laura Cumming系《衛(wèi)報(bào)》評(píng)論員。）