澎湃新聞從成都博物館獲悉,匯聚美國印第安納波利斯藝術博物館60余幅油畫珍品的“光影浮空:歐洲繪畫五百年”展將首次來華巡展,并將于9月29日在成都博物館開幕。
展覽匯聚提香、格列柯、魯本斯、凡·戴克、倫勃朗、雷諾茲、戈雅、透納、畢沙羅、莫奈、雷諾阿、高更等從14世紀——20世紀初歐洲藝術發(fā)展史上代表性流派的代表性畫家,展示其作品非凡的繪畫技藝和重要的藝術價值。
從莊嚴肅穆的宗教畫,到激情澎湃的文藝復興,從優(yōu)雅華美的洛可可人物,到色彩精妙的印象派風景……展覽所涉及的畫家覆蓋意大利、荷蘭、英國、法國等不同地域,幾乎遍布大半個歐洲,勾勒出500年歐洲繪畫藝術的發(fā)展輪廓。
美國印第安納波利斯藝術博物館
印第安納波利斯藝術博物館(簡稱IMA)是美國最古老的藝術博物館之一,約有46000余件百科全書式的館藏。本次展覽為該館首次組織其常設展品赴海外巡展,中國為其巡展首站。本次展覽作品,除了部分最能體現他們繪畫特色的代表作,也有不少是藝術家繪畫生涯中具有深遠意義的經典之作。
美國印第安納波利斯藝術博物館
倫勃朗最貴《自畫像》
戲劇化的布光和陰影效果、斜打在臉上的三角形光,細膩的筆觸勾勒出一張意氣風發(fā)的年輕臉龐。這幅生動的《自畫像》,出自荷蘭歷史上最著名的畫家倫勃朗·凡·萊因之手,也擁有本次展覽單幅作品的最高保值。
《自畫像》 ?倫勃朗·凡·萊因 ?
這件展品不僅完美體現了倫勃朗的最大特色“倫勃朗光”的運用,更可能是畫家最早的一幅自畫像。在倫勃朗的繪畫生涯中有超過75幅自畫像,貫穿了他跌宕起伏的一生,成為后人探索他人生軌跡與思想變化的一本“視覺日記”。本次展出的這幅,很可能就是這本“日記”的開篇。倫勃朗從聲名赫赫到窮困潦倒的坎坷人生、以及對藝術終其一生的孜孜探尋,從這幅畫拉開了序幕。
華托最早的《鄉(xiāng)村舞蹈》
盛行于18世紀歐洲上流社會的洛可可藝術,因精致、優(yōu)雅、細膩的風格,在今天依然被廣泛應用于建筑、雕塑、設計等領域。法國畫家讓-安東尼·華托出身平凡,卻才華橫溢,憑借著獨特的舞臺場景的構圖方式,以及對人物瞬間動態(tài)和表情的敏銳捕捉,一躍成為洛可可時期當仁不讓的代表畫家之一。本次展出的《鄉(xiāng)村舞蹈》是目前已知存世最早的華托作品,畫家成熟時期的繪畫特點在這里展露無遺,人們可以觀察到舞臺式的構圖法和用白堊表現人物肌膚顫動的精妙技巧,以及將普通生活場景描繪得如夢似幻的溫情筆觸。
《鄉(xiāng)村舞蹈》 ?讓—安東尼·華托
透納最大的《埃及的第五次災禍》
在英國風景畫領域,約瑟夫·馬洛德·威廉·透納是一個無法繞過的名字。他將壯觀的神話和歷史事件融入風景畫中,營造出一種史詩般的雄偉氣勢。本次展覽展示了特納第一幅以歷史為主題的大型繪畫作品《埃及的第五次災禍》,也是他目前已知的最大一幅作品。在這幅畫中,透納描繪了《圣經·舊約》中的災難故事,用城市上方狂風驟雨的天空烘托出毀滅的氛圍,呈現出震撼人心的效果。其時20來歲的透納憑借著這幅作品參加了1800年的皇家學院派畫展,隨后又成為了英國皇家美術學院史上最年輕的院士。
《埃及的第五次災禍》 約瑟夫·馬洛德·威廉·透納
本次展覽精心打造“以光之謎”沉浸式體驗項目,利用現代技術,以聲、光、電組合,虛擬交互全方位環(huán)繞的方式,賦予作品新的藝術生命,在觀眾與大師作品之間搭建起互動對話的情感橋梁,完成一場藝術經典的現代表達。
展覽海報
展覽名稱:“光影浮空——歐洲繪畫五百年”
展覽時間:9月29——2021年1月3日
展覽地點:成都博物館