2021年,世界各地將迎來不少重要的紀念展覽與活動。為了紀念博伊斯誕辰百年, 12座德國城市準備了一系列展覽、表演和論壇,結(jié)合當代藝術(shù)家們的作品,審視這位重要的觀念藝術(shù)家所作的貢獻。英國國家美術(shù)館將舉辦展覽,紀念丟勒誕辰550周年。在意大利,烏菲茲美術(shù)館以一場線上展拉開了詩人但丁逝世700周年紀念活動的序幕,接下來,美術(shù)館還將舉辦實體展覽,以米開朗基羅等人的作品展現(xiàn)但丁的形象及其史詩《神曲》的內(nèi)容。
博伊斯誕辰100周年
約瑟夫·博伊斯,1976
身為藝術(shù)家,約瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)傳奇的人生經(jīng)歷無疑為他的藝術(shù)作品提供了豐富靈感。博伊斯的作品種類多樣,媒材從雕塑到行為藝術(shù)都有涉及。其創(chuàng)作創(chuàng)意很多來源于他在童年和二戰(zhàn)中的經(jīng)歷,比如在二戰(zhàn)中曾當過德軍飛行員,他所駕駛的飛機墜毀在克里米亞半島后被韃靼人救起,用毛毯和動物油脂包裹住身體為他保暖。這兩種元素經(jīng)常出現(xiàn)在他日后的創(chuàng)作中,例如《油脂椅》和《毛氈衣》。
《油脂椅》(Fat chair) , 1964
博伊斯所提出的“社會雕塑”學(xué)說在藝術(shù)界具有重要的影響。他認為“社會雕塑”是一種“發(fā)展社會性的藝術(shù)觀念”,“人人都能成為藝術(shù)家”,藝術(shù)在塑造社會的過程中扮演不可或缺的角色。相對于傳統(tǒng)意義上的精英藝術(shù)而言,他的藝術(shù)是面向大眾的,并且與社會、政治息息相關(guān)。
在博伊斯誕辰100年后的今天,他的作品和觀念仍然備受討論。在他的家鄉(xiāng)德國,12座城市準備了一系列展覽、論壇和表演來紀念他的誕辰,鼓勵人們?nèi)ニ伎妓囆g(shù)和政治在今天有著怎樣的關(guān)系。其中,杜塞爾多夫的K20博物館將審視博伊斯的多面性——他曾將自己描繪成革命者、游牧民、園藝家、煉金術(shù)師、研究、教師,甚至動物等不同身份,展覽將結(jié)合當代藝術(shù)家的作品,呈現(xiàn)他們對于博伊斯觀點的回應(yīng)。位于克萊沃的克爾候斯博物館(Museum Kurhaus)將聚焦其早期作品;其家鄉(xiāng)克雷菲爾德的藝術(shù)博物館則將關(guān)注杜尚對他的影響。
波德萊爾誕辰200周年
《波德萊爾肖像》,庫爾貝,1849
無論是作為詩人還是作為藝術(shù)評論家,查爾斯·波德萊爾(Charles Baudelaire)在引領(lǐng)巴黎的現(xiàn)代上所作出的貢獻可能比其他人都要多。為了紀念其誕辰200周年,法國城市阿朗松將展開為期半年的節(jié)日,舉辦以他的創(chuàng)作為靈感的一系列展覽、工作坊、音樂會等。1857年,波德萊爾正是在阿朗松發(fā)表了他的著名詩集《惡之花》,對象征主義與現(xiàn)代主義文學(xué)發(fā)展有著重大影響。
卡拉瓦喬誕辰450周年
卡拉瓦喬(Caravaggio)是16末至17世紀初重要的意大利畫家,其激進的寫實主義和充滿戲劇性的明暗對照畫法,成為巴洛克藝術(shù)形成的源動力,不僅席卷意大利,還被歐洲各國的畫家爭相模仿。17世紀的魯本斯、倫勃朗、拉·圖爾等重要畫家都受到過他的影響。
卡拉瓦喬1593年到1610年間活躍于羅馬、那不勒斯、馬耳他和西西里。他生活貧困,暴躁而離群的個性使他處于流浪作畫境地,在一次爭斗中因誤殺了對手而被迫離開羅馬到那不勒斯過著流浪的生活,卡拉瓦喬常因斗毆受到法庭審判,坐牢、逃跑、作畫,使他永遠處于社會底層。但也正因如此,卡拉瓦喬對底層勞苦大眾的生活和形象更加熟悉,觀察理解更加深刻,這為他革新傳統(tǒng)藝術(shù),創(chuàng)造新藝術(shù)形象,使普通平凡的勞動者走進神圣的藝術(shù)殿堂提供了生活基礎(chǔ)。
《紙牌作弊老手》,1594
《紙牌作弊老手》對于卡拉瓦喬的藝術(shù)生涯而言有著重要意義。它吸引了紅衣主教弗朗切斯科·馬里亞·德爾·蒙特的光顧,卡拉瓦喬也因此開啟了宗教繪畫的創(chuàng)作,由此而走上成名之路。
卡拉瓦喬的人生和他的藝術(shù)創(chuàng)作一樣精彩。恰逢其誕辰誕辰450周年,導(dǎo)演米凱萊·普拉奇多的新片《卡拉瓦喬的影子》于今年上映,故事將探索這位畫家的狂暴生活。影片講述教皇保羅五世下令對卡拉瓦喬展開秘密調(diào)查,爭論是否應(yīng)赦免其謀殺情敵的罪行。
丟勒誕辰550周年
阿爾布雷特·丟勒(Albrecht Dürer)是德國中世紀末期、文藝復(fù)興時期著名的油畫家、版畫家、雕塑家及藝術(shù)理論家。丟勒的繪畫作品以肖像畫、祭壇畫和私人宗教畫作為主,而最享負盛名的作品是開創(chuàng)先河的木刻和雕刻版畫。丟勒將文藝復(fù)興帶入歐洲北方的藝術(shù),這使他成為北方文藝復(fù)興中最重要的畫家之一,他還有許多的理論,其中包括數(shù)學(xué)定理、透視及頭身比例等。
丟勒雕刻作品,1501
丟勒一生四處游歷,定期到海外不同地方尋找靈感和委托人。他曾從家鄉(xiāng)紐倫堡出發(fā),穿越阿爾卑斯山到達意大利、荷蘭等地。在從威尼斯跨越阿爾卑斯山回國途中,丟勒畫過一系列地形水彩畫,有人認為這些作品是藝術(shù)史上第一批純粹的風景習(xí)作。他的油畫、版畫融合了來自南北的影響和思想。
今年是丟勒誕辰550周年。為了紀念這位熱愛旅行的藝術(shù)家,英國國家美術(shù)館與德國蘇爾蒙特博物館(Suermondt-Ludwig Museum)合作,將于3月舉辦展覽“丟勒之旅:一位文藝復(fù)興藝術(shù)家的旅程”(Dürer’s Journeys: Travels of a Renaissance Artist)。這是近20年來英國首次為丟勒舉辦大型展覽,通過油畫、素描、版畫和書信,展覽追隨了丟勒的歐洲之旅,重現(xiàn)藝術(shù)家的人生與那些他曾拜訪過的地方。展出作品包括其著名的《圣母子》(Madonna and Child)等。展覽將探索丟勒在旅行中如何與荷蘭、意大利的文藝復(fù)興藝術(shù)家們展開思想交流,并擴大了他在整個歐洲的聲譽和影響力。
但丁逝世700周年
《但丁》,安德里亞·德爾·卡斯塔尼奧,1448-49
今年是意大利詩人、哲學(xué)家但丁(Dante Alighieri)逝世700周年。從桑德羅·波提切利(Sandro Botticelli)、威廉·布萊克(William Blake)到英國當代藝術(shù)家馬修·伯羅斯(Matthew Burrows),但丁的史詩作品《神曲》對藝術(shù)具有深遠的影響力。
在但丁的故鄉(xiāng)佛羅倫薩,烏菲茲美術(shù)館正在籌備一系列紀念活動,其中包括一場線上展覽,88幅描繪《神曲》的插圖正在線上展出。這些作品由16世紀文藝復(fù)興藝術(shù)家費德里科·祖卡里(Federico Zuccari)創(chuàng)作。《神曲》分為《地域》《煉獄》《天堂》三個篇章,祖卡里的88幅插圖分別描繪了三個篇章中的場景。1738年,這些作品進入烏菲茲館藏。
費德里科·祖卡里為《神曲》所作插圖
這場線上展覽拉開了紀念但丁逝世700周年系列活動的序幕,接下來,烏菲茲美術(shù)館將在意大利北部小鎮(zhèn)弗利的圣多梅尼科博物館(San Domenico Museums of Forlì)呈現(xiàn)一場但丁的大型展覽“藝術(shù)的視野”(Dante. The vision of art),那里正是但丁于1302年流亡的地方。展覽計劃于3月舉行,展出作品包括佛羅倫薩畫家安德里亞·德爾·卡斯塔尼奧(Andrea del Castagno)所作的但丁肖像畫,米開朗基羅、尼克拉·蒙蒂(Nicola Monti)等藝術(shù)家的作品也將作為亮點出現(xiàn)在展覽中。烏菲茲美術(shù)館認為,展覽的意義不只在于紀念但丁的誕辰,在這個全世界共同經(jīng)歷艱難的時刻,它還是拯救與重生的象征。
(本文參考theartnewspaper.com、apollo-magazine.com、artnet.com網(wǎng)站相關(guān)報道以及各美術(shù)館官網(wǎng)信息)