約翰內(nèi)斯·維米爾（Johannes Vermeer）的《窗前讀信的少女》是荷蘭“黃金時代”最著名的作品之一。 其在1742年來到德國德累斯頓，而后入藏德累斯頓國家藝術(shù)收藏館歷代大師畫廊（Gem?ldegalerie Alte Meister）。2017年這件作品開始修復(fù)，原本被遮蓋的丘比特“畫中畫”浮現(xiàn)，今年6月這件修復(fù)后作品將首次亮相在公眾面前，同時帶來的還有“維米爾：鏡像”大展。屆時，與《窗前讀信的少女》息息相關(guān)的《讀信的藍(lán)衣女子》和《站在維金納琴前的女子》等9件維米爾作品將展出。
德國德累斯頓收藏館所藏維米爾《窗前讀信的少女》在修復(fù)實驗室中
目前，德國德累斯頓收藏館歷代大師畫廊處于疫情關(guān)閉之中，但其已經(jīng)官網(wǎng)預(yù)告了6月“維米爾：鏡像”大展信息，除了維米爾的作品外，同時展出的還有彼得·德·霍赫（Pieter de Hooch）、弗朗斯·范·米里斯（Frans van Mieris）、格拉爾德·特鮑赫（Gerard Ter Borch）、揚·斯特恩（Jan Steen）等17世紀(jì)下半葉的荷蘭風(fēng)俗畫作品，以及版畫、雕塑和歷史家具，以此提示維米爾所處的藝術(shù)環(huán)境，以及藝術(shù)家之間的傳承影響。
維米爾，《讀信的藍(lán)衣女子》，約1663，阿姆斯特丹國立博物館藏
2017年，德累斯頓收藏館在對這件維米爾作品經(jīng)過一番科學(xué)調(diào)查和論證后啟動修復(fù)程序。修復(fù)人員在表面清洗后，后壁站立的愛神丘比特顯露，這幅“畫中畫”的出現(xiàn)，從根本上改變了整幅作品的外觀，也給予了觀眾不同的觀看視角。
2020年1月16日，維米爾《窗前讀信的少女》的修復(fù)狀況
《窗前讀信的少女》描繪的是一位少女在淺色的空墻前閱讀。這幅畫創(chuàng)作于1657-1659年左右，被認(rèn)為是維米爾最早的室內(nèi)畫之一。其實早在40年前，研究人員就通過x光看到了被覆蓋的丘比特，并一直認(rèn)為丘比特也出自維米爾之手，但最新實驗室研究推翻了這一觀點。德累斯頓歷代大師畫廊決定在修復(fù)過程中先清除作品的覆蓋層，讓其看起來回到300多年前、離開藝術(shù)家工作室時的樣子。
展覽有一部分將專門討論維米爾的繪畫技巧和《窗前讀信的少女》的修復(fù)，以說明創(chuàng)作繪畫時復(fù)雜的、實驗性的過程。
左：維米爾，《戴紅帽子的女孩》，約1665年-1666年，華盛頓國家美術(shù)館；右：德累斯頓藏《窗前讀信的少女》紅外線成像
維米爾所在時代荷蘭流行的西班牙椅子，其雕花獅子頭與維米爾作品中細(xì)節(jié)相似
《窗前讀信的少女》曾被歸為倫勃朗的作品
1742年春，波蘭薩克森選侯奧古斯特三世(August III)從巴黎卡里尼昂親王的私人收藏中購買了30幅作品后，一幅名為《窗前讀信的少女》作為“生意之外的額外禮物”贈予了奧古斯特三世，當(dāng)時這幅畫被歸于“倫勃朗”名下，這樣的署名一方面說明作品的卓越品質(zhì)，但同時也說明當(dāng)時的維米爾在荷蘭之外已被完全遺忘。
波蘭薩克森選侯奧古斯特三世
在德累斯頓，首次提到這幅作品是畫家彼得羅·瓜里恩蒂（Pietro Guarient，1700-1765）在1750年左右草擬的畫冊中，“以倫勃朗的方式”再次被引用。1765年出版的第一本德累斯頓畫廊印刷目錄將其列為“倫勃朗畫派”的作品，并在1783年將其歸于倫勃朗的學(xué)生戈弗特·弗林克（Govaert Flinck）所作。 從1826年起，德累斯頓公共收藏中的《窗前讀信的少女》又被視為彼得·德·霍赫（Pieter de Hooch）的作品，他像維米爾一樣活躍于荷蘭代爾夫特。
維米爾《窗前讀信的少女》（局部）
直至1859年，法國藝術(shù)史學(xué)家提奧菲爾·托雷-伯格（Etienne Joseph ThéophileThoré，1807–1869）參觀了德累斯頓美術(shù)館。當(dāng)時他正巡游歐洲的藝術(shù)品收藏，以尋找和證實他提出的“代爾夫特的神秘畫家”（Sphinx of Delft）的蹤跡。在德累斯頓歷代大師畫廊，他證實了他的假設(shè)：《窗前讀信的少女》是“代爾夫特·維米爾（Vermeer）”的作品，甚至在找到了簽名。實際上，在托雷-伯格之前，其他藝術(shù)學(xué)者也已經(jīng)考慮過德累斯頓的《窗前讀信的少女》歸于維米爾的可能性，但是這種想法一直不被認(rèn)可。
到了1862年，在由朱利葉斯·赫布納（Julius Hübner）編撰的德累斯頓畫廊目錄中，這件作品被正確而永久地列在“ Meer（Jan van der）”的條目下，并標(biāo)明“Né à Delfft vers 1632”（1632年左右出生于代爾夫特）。
1862年，朱利葉斯·赫布納編撰的德累斯頓畫廊目錄中有關(guān)維米爾的條目
19世紀(jì)和20世紀(jì)，《窗前讀信的少女》經(jīng)歷了幾次修復(fù)，在德累斯頓歷代大師畫廊記錄中可以知道，修復(fù)措施包括用新的畫布進行襯里、清潔表面、去除舊的和增加新的修飾，以及在表面施加更多的清漆。在德累斯頓，這件作品有記錄的最早的修復(fù)在1838年，在修復(fù)記錄中提到，《窗前讀信的少女》“肯定有早期的修復(fù)者”。
1955年10月，莫斯科普希金博物館前裝車回歸德累斯頓的畫作
第二次世界大戰(zhàn)期間，《窗前讀信的少女》被存放于瑞士撒克遜的柯尼希施泰因，與德累斯頓博物館幾乎所有作品一樣，1945年作為戰(zhàn)利品被帶到蘇聯(lián)，大約十年后與其他藏品一起歸還東德。1956年6月，這件維米爾作品再次回到德累斯頓歷代大師畫廊展出。
維米爾《窗前讀信的少女》，修復(fù)之前
“畫中畫”丘比特并非維米爾所畫
其實在2017年5月，正式啟動修復(fù)之前，對維米爾“窗前讀信的少女”的研究和調(diào)查一直在進行，1965年，赫爾曼·庫恩（Hermann Kühn）從繪畫中提取的油漆樣本進行了分析； 1979年在X射線檢查中發(fā)現(xiàn)了被覆蓋的丘比特；2007年，對作品進行了織物結(jié)構(gòu)分析；2009年生成紅外反射成像。2010年，為了籌備“早期維米爾”（The Early Vermeer）展，對這幅畫進行了微觀研究，尤其是關(guān)注到維米爾的繪畫技巧和保存狀態(tài)。
X射線對作品進行分析
此次修復(fù)也可以揭開被覆蓋的丘比特的模樣，畫中的丘比特作為“畫中畫”被畫入后壁之上，后來又被重新覆蓋。根據(jù)最新的調(diào)查和對這幅作品的修復(fù)，已經(jīng)證明畫中丘比特并非維米爾本所作，而是在《窗前讀信的少女》完成后的幾十年由另一位作者在原來畫面上添加（包括“畫中畫”的寬黑框），目前還不能確定作者和完成的具體時間。但可以明確的是，畫中右手拿弓，左手舉著的丘比特也出現(xiàn)在維米爾另外三幅室內(nèi)畫作中。
維米爾，《站在維金納琴前的女子》，約1670/1672，倫敦國家美術(shù)館藏
緣何得出丘比特非維米爾所畫的結(jié)論，則要從修復(fù)的第一步“去除清漆”講起：
“去除清漆”是指去除由于老化而變成黃褐色的多層清漆。這種涂層在19世紀(jì)就開始使用，后來又進行了幾次更新。去除清漆后，維米爾原畫中微妙的冷色被重新發(fā)現(xiàn)。
修復(fù)中的《窗前讀信的少女》
在去除清漆的過程中，研究人員發(fā)現(xiàn)背景中央部分的顏料的溶解度特性不同于畫作的其他區(qū)域。根據(jù)1979年拍攝的x光照片已經(jīng)知道，在房間的后墻上有一幅“畫中畫”，并在很長一段時間里認(rèn)為其也是維米爾本人的作品。
修復(fù)過程（畫面2018.6.11的狀態(tài)）
修復(fù)過程（畫面2018.8.17的狀態(tài)）
在繼續(xù)研究這幅畫之前，研究人員在德累斯頓美術(shù)學(xué)院考古實驗室對油漆層的結(jié)構(gòu)進行了分析，分析表明，在維米爾最初使用的顏料層和用來畫丘比特像的顏料層之間，存在著一層老化的粘合劑和污垢。這意味著從作品完成到加上丘比特相隔幾十年的時間，維米爾在1675 年去世，在時間上是維米爾幾乎不可能加丘比特；1742年，這幅作品來到給德累斯頓時，構(gòu)圖又發(fā)生了改變，丘比特被覆蓋，這更不可能是維米爾所為。
經(jīng)過大量測試，確定了最有利的方法進行修復(fù)：使用最精細(xì)的工具在顯微鏡下小心翼翼地去除覆蓋層，只有這樣，才有可能保留原來的涂料層和用于復(fù)涂的涂料之間的粘合劑層。這極有可能是畫面中現(xiàn)存的最后一層維米爾的原始清漆。雖然在修復(fù)過程中發(fā)現(xiàn)畫面中有小面積擦痕和男孩右臂上方劃痕，但毫無疑問的是，后來《丘比特》的復(fù)繪不是為了遮蓋畫面的小損傷，而是因為擁有者口味的變化。
修復(fù)過程（畫面2019.1.10的狀態(tài)）
修復(fù)過程（畫面2019.5.7的狀態(tài)）
在修復(fù)到剛完成的狀態(tài)后，維米爾筆下的在窗前閱讀的女孩變得更明顯而安靜。棕色調(diào)的丘比特如雕塑般懸掛在女孩精致的身影上方，其大小幾乎占據(jù)了墻面的空白部分。丘比特醒目的存在、直接面對觀眾，是否具有特別的意義，是否作為對畫面的一種詮釋，從而幫助觀眾解讀作品？
對愛神的描繪，可能會被解釋為日常場景中戀愛的投射，以引人注目的背景平衡空間中閱讀者的內(nèi)斂，引發(fā)出觀眾對少女手中信的內(nèi)容的開放性想象。同時，因為某個人改變了構(gòu)圖，遮蓋了作品中的元素，構(gòu)成了兩個半世紀(jì)以來對其主旨諸多探討。
維米爾《窗前讀信的少女》X射線圖像中玻璃制品細(xì)節(jié)，與阿姆斯特丹國立博物館藏1644年玻璃器物細(xì)節(jié)對比
修復(fù)工作在德累斯頓國家美術(shù)館的繪畫保護部門進行，由繪畫保護修復(fù)師克里斯托夫·舒爾澤爾（Christoph Sch?lzel）負(fù)責(zé)，共同參與該修復(fù)研究項目的還包括了德國比勒登大學(xué)的考古實驗室、德國巴伐利亞州立美術(shù)館多爾納研究所，荷蘭阿姆斯特丹國立博物館和英國倫敦國家美術(shù)館。
（注：本文編譯自德累斯頓國家藝術(shù)收藏館歷代大師畫廊官方網(wǎng)站，圖片亦源自于該網(wǎng)站）
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