梅蘭竹菊俗稱“四君子”，歷來為文人喜愛。其中，蘭花更因其高潔與幽隱氣質(zhì)，既有林泉隱士之風，也有一種“人不知而不慍”的君子風格。近日，“蘭蕙風雅——古盆蘭花與攝影展”在上海建業(yè)里嘉佩樂酒店的展廳對外展出，不僅有傳世蘭花名種或近年來選出的佳種，也有晚清、民國以來的老盆器和蘭花主題攝影小品。
“蘭蕙風雅”展覽開幕當天，在古琴曲《憶故人》與蘭花詩歌的吟詠后，來自江浙滬藝術(shù)界、文學界及藝蘭界的相關(guān)人士舉辦了一場關(guān)于蘭花的座談，“走進蘭花的語境，也就是走進中國傳統(tǒng)文化、文人審美的語境?！迸c會人員圍繞蘭盆選用、上海蘭史、蘭花繪事、文化寄寓、養(yǎng)蘭心得等話題展開了發(fā)言。以下為部分發(fā)言摘錄整理。
“蘭蕙風雅”中的蘭花
談瀛洲（復(fù)旦大學教授，作家、園藝愛好者，策展人之一）：
古盆與蘭花
蘭花是雅物，相應(yīng)地，也要配上雅致的盆器。
關(guān)于蘭花的配盆，古書里有兩種觀點，一種是著眼于古雅，一種是著眼于合用，或者說是適合蘭花的生性。
前面一派意見，以明末的文震亨為代表。他在《長物志》中論及蘭花時寫道，“盆盎須覓舊龍泉、均州，內(nèi)府、供春絕大者，忌用花缸、牛腿諸俗制。”他所說的龍泉，指的是龍泉窯所產(chǎn)的瓷盆，是單色釉的青瓷，格調(diào)清雅；均州，現(xiàn)在又寫作鈞州，指的是鈞窯（又稱鈞臺窯）所產(chǎn)的瓷盆，以紫色、紫紅色、青藍色等濃艷的色彩為主；同時它們還必須是老器物，不能是當代制品。內(nèi)府，指明朝為皇宮內(nèi)廷所燒造的瓷器，這里面包含彩繪瓷器；供春，有時又寫作“龔春”或“供龔春”，是生活于明朝正德、嘉靖年間的第一位有名的紫砂壺匠人，這里用來代指紫砂盆器。從這里可以看出，文震亨偏愛單色或純色釉的雅致瓷盆或紫砂盆，彩繪瓷盆也可接受，但必須是制作精良的內(nèi)府瓷。
至于花缸、牛腿，不是陶瓷史上的專門術(shù)語，我想前者指的應(yīng)該是民間制作的比較大的彩繪瓷盆，后者指的也是民間制作的口徑比底徑大很多的高盆，現(xiàn)在種蘭花也多有用這種盆的。今天，當然已不存在什么內(nèi)府或內(nèi)窯瓷器了，但紫砂盆還是在廣泛使用。
蘭花 談瀛洲攝
二，后一派意見的代表，則是幾位蘭家，如《藝蘭秘訣》（成書于民國九年，即1920年）一書的作者“清芬室主人”（他沒有留下真名）。他在此書的“選盆”一節(jié)中寫道，“選盆之法，不脫一個‘舊’字。盆之新者，斷不可用，因其火氣未脫之故也。”所謂“火氣”，其實就是新盆，尤其是新的陶盆，剛用時會吸收大量水分，如果忽視了沒有及時澆水的話，容易把植物干壞。但只要把新盆放在水里浸幾天，或丟在露天日曬雨淋一段時間，就能解決這問題，并不需要年代久遠的古董。
用太珍貴的盆種蘭還會有另一個問題，那就是有的蘭株經(jīng)年不分盆，根系充塞盆中，即便用的是顆粒植料，也會不容易倒出來。（瘦高盆尤其容易發(fā)生這種狀況，所以古人提倡種蘭用敞口盆。）如果用的是便宜的陶盆，那么大不了犧牲一個盆，把它打碎了就是。但如果是昂貴的古董盆，那打碎了就是對文化遺產(chǎn)的破壞，同時也太不合算。除非是把蘭株硬掘出來，這樣的話就會損傷蘭根。如果是珍貴的品種，損失也很大。不是損蘭，就是損盆，這真是一個兩難選擇??！
因此，用老盆養(yǎng)蘭，也要注意這個問題。所以，蘭種在老盆里一年，就一定要翻盆。
寒蘭日光 談瀛洲攝
現(xiàn)在種蘭用的老盆，已經(jīng)不是明朝的文震亨在《長物志》中所說的那種宋朝的古董了，一般指的是晚清、民國，乃至1949年到“文革”早期所制的盆。按東門兄的說法，老盆的好不在于它的老，而是以前的工匠用料好，做工細致，而且審美好，因而器形好，耐看。畫工、書法、刻工也好。
春蘭汪字 談瀛洲攝
石建邦（藝術(shù)評論家，策展人之一）：
君子寫蘭與蘭中寄寓
梅蘭竹菊俗稱“四君子”，歷來為文人士大夫所喜愛。愛國詩人屈原愛蘭如命，有好多詩篇歌頌蘭花。在人們眼里，蘭花根本不是一種凡花俗草，尤其它的香氣高雅脫俗，被稱奉為“香祖”。
到了元代文人畫家鄭思肖那里，蘭花又上升為一種民族氣節(jié)的象征之物，以寄托他的“故國之思”。從明代開始，藍瑛、文徵明、石濤、鄭板橋乃至近代的吳昌碩等人，都是畫蘭的高手。這樣漸漸地，畫蘭和畫竹，或者叫寫蘭和寫竹，成為和書法關(guān)系很大的一種畫法風格，因為看似簡單，其實高下立判。如果沒有很深的書法造詣，很難達到出類拔萃的高度。
文徵明 蘭竹圖卷 故宮博物院藏
像書法家白蕉算不上是畫家，或者說不畫畫，但以寫蘭出名。這樣，大家給蘭花賦予了更多的文人氣質(zhì)，甚至一般的畫家所畫的蘭花作品，得不到大家的普遍認可。
油畫家畫蘭花的不多，我只知道一位畫家畫過。我認識吳冠中的一位同學——鄭為，他晚年畫過一幅蘭花《鄭同荷》，他是上海松江人，說這鄭同荷是先祖遺澤，是他家祖上培植的。他在那幅油畫蘭花的反面還寫了一段題跋：
“鄭同荷乃余祖上培植之名蘭品種，據(jù)聞抗日戰(zhàn)爭曾藏之夾墻，越年而不死。嗣后此花在國內(nèi)頻臨絕種，近于桂林公園蘭展中見之，因圖之以念先澤之遺芬也。二〇〇四年三月八日于古美書屋。鄭為自記，時年八十又三矣。”
老先生第二年四月就故世了，當時他畫好這幅蘭花，我正好去看他，他還得意地給我欣賞過。當時油彩未干，放在油畫架上，印象深刻。老先生經(jīng)歷過抗戰(zhàn)，輾轉(zhuǎn)大西南求學，晚年也懷才不遇，有點郁郁不得志。他是一位比較典型的知識分子，繪畫之外，文章學問都非常好。想在回憶起來，他在這幅蘭花里頭，其實是有很多寄寓的。
孫凈（波士頓大學東亞藝術(shù)史碩士、中國美院美術(shù)史博士候選人）：
煙云不湮，蔣矩亭墨蘭
清初以四王為代表的正統(tǒng)畫派占主導(dǎo)地位，而八大、石濤、弘仁主張抒寫個性，強調(diào)筆墨逸情。畫蘭在清朝的興盛，以鄭板橋、錢載、蔣矩亭為代表。鄭錢兩家占據(jù)畫史盛名，相關(guān)資料詳實，研究者眾多，在此不再贅述。蔣矩亭卻在百年內(nèi)名聲寂然，幾乎不為人所知，本文對其作概述性的闡述。
蔣予檢，字矩亭，河南杞縣人。道光二年1822舉人，歷官江西廬江，宜春，峽江知縣。與何紹基友善，著有《蘭譜》傳世。有詩稿《古香堂吟草》、《擷清書屋遺稿》刊本兩卷。其詩格不讓蔣士銓、張問陶等名家。他的蘭草，同期及后人皆有高度評價，可見其在清末文人心目的寫蘭地位甚高。遺憾的是，《中國繪畫全集》竟一幅未收。嘗見其墨蘭冊頁八開，蔚為幸事，特此以饗。從留存作品歸納，蔣擅長折葉技法，長葉彎折，方向多變，具有乖離物像的抽離特點。其蘭葉雖師法子固，筆法卻是奔放，姿態(tài)婉轉(zhuǎn)。王光烈有尾跋顯示，蔣矩亭可謂道光朝寫蘭第一高手。之后的桂馥亦對蔣矩亭有明確史料留存，光緒年間的學者馬棪對蔣矩亭畫蘭作過詳細論述，并將其與鄭板橋做出詳細的比對，極富研究價值。當時盛名之下的蔣矩亭對其后學周峻，其子蔣茲影響深遠，皆工畫蘭。再往后民國初年的湯燮1860-1927，江西南豐人，亦是當時寫蘭高手，留有《南豐湯氏蘭林百種》珂羅版精印，51幅，湯自序中提及追尋前輩鄭板橋、蔣矩亭真跡，畫蘭四十余載?？梢娛Y鄭兩家在清朝寫蘭的地位顯著，對后世影響深遠。
蔣矩亭 墨蘭冊頁八開
一世寫蘭半世竹，蘭竹看似寥寥幾筆，實則以書法為堅實的功底。植物四君子的比德比興出自古老的詩經(jīng)篇章，最早記錄顯示蘭入畫始于唐代王維之文人園林傳統(tǒng)，宋有華光、無咎為先，后有趙孟堅、鄭思肖繼承發(fā)揚。元有趙孟頫書畫集大成，亦有雪窗僧善畫蘭石。明代繪蘭的文徵明、周天球、孫克弘、項圣謨諸君才情輩出。清代有鄭板橋、錢載、蔣矩亭交疊閃耀。美術(shù)史上的蘭畫圣手無一例外皆為書法好手，所謂書畫同源，在蘭竹等植物主題的繪畫題材上尤顯突出。而蔣矩亭作為研究個案，其畫蘭地位在清末凸顯，卻被忽略遺忘在歷史長河中，有待更多資料的更新研究，亦是美術(shù)史研究的意義所在。
顧村言（澎湃新聞藝術(shù)主編）：
走近蘭花，也是走進傳統(tǒng)審美的語境
梅蘭竹菊中，蘭是逸格。蘭花可以說表達了中國文人心性中對自由與高潔的向往。《孔子家語》記有：“與善人居，如入芷蘭之室，久而不聞其香，即與之化矣?！碧m花并不只是幽隱的氣質(zhì)，更有一種“人不知而不慍”的君子之風，內(nèi)在就是一種獨立人格的象征。
先說造型，疏葉簡花，一片清韻，有時在書房里觀察，感覺蘭花的葉子造型像拋物線，一個視覺空間中有一兩道蘭花線條，會讓畫面變得靈動干凈，有一種溝通天人的感覺。
蘭花既是高雅的，其實也有一種平民性。講究古盆等固然不錯，但我們看揚州八怪的畫蘭之作中，也有植于破瓦盆之中的，別有一種隨遇而安之美。記得多年前，我到吳昌碩先生在安吉的故里，在附近一間農(nóng)家樂里看到整院子的蘭花，蓬勃豐茂，極有精神氣，后來再看吳昌碩先生畫的蘭花，那種線條里金金石味濃，鋼筋鐵骨，寄寓著他“強其心骨”的心志，吳昌碩的蘭花與他從小的觀察或許不無關(guān)系，有平民性，也有文人氣。
蘭花是生活化的，也可以是平民化的，但本質(zhì)上還是精英化的，如果把蘭花過分群眾化、大眾化、功利化、熱化，都會傷害蘭花高雅文化的本質(zhì)。就像文人畫，本質(zhì)上也是小眾審美的文化。中國繪畫中的蘭花，本身是一個“寄”字，即寄情于草。
現(xiàn)場展出的蘭花
楚辭中關(guān)于蘭花的詩句極多，可見在春秋戰(zhàn)國時期，蘭花審美已蔚為大觀，我以為當時也應(yīng)當是有繪本形式的，不過似乎并未看到，但在漢代的畫像石里，就有對芝草的崇拜，記得在四川一個漢畫像石中，有一種草的圖本很相似，可能就是蘭蕙之類。宋元明清以來，文人高士對蘭花的推崇，在文字和圖像中都會得到充分體現(xiàn)，畫蘭名家輩出。
文人畫的重點是畫面背后的寄寓。我喜歡的畫蘭名家中，譬如南宋鄭思肖，入元后作“無根蘭”，畫蘭不畫土，且花葉蕭疏，以寓宋土已被掠奪之意?！盁o根之蘭”的象征意義就很令人深思?！盁o根之蘭”對當下也有借鑒意義，現(xiàn)在很多人其實是“無根人”，沒有自己的根脈和文脈。所以，走進蘭花的語境，也就是走進中國傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)審美的語境，培土培根，一點一滴進行文化的重建。
鄭思肖寫蘭
鄭板橋畫蘭也有名，但相比而言我個人更欣賞金農(nóng)的雙勾蘭花，他畫的雙勾蘭花，在一片懸石間，倒懸而生，一片空靈之韻。近現(xiàn)代的吳昌碩先生，他用篆書和金石味的筆法畫蘭的葉子，看了以后讓人有一種“強其心骨”的感覺。白蕉先生也喜畫蘭，他是一位單純、性情的文人，畫的蘭花溫文爾雅，雖然張力不及吳昌碩，但清雅之氣足。近現(xiàn)代上海的畫家朱屺瞻、吳湖帆、謝稚柳、陳佩秋等也都喜歡畫蘭花。剛才說到蔣矩亭的蘭花，姿態(tài)確實多變，不過由于書法水平相對弱一些，個人以為線條并不算高妙。
無論畫蘭育蘭，其實都是一種寄托，有時想，觀蘭寫蘭就是讓人放開心緒，比如，蘭花的葉子如一條拋物線，讓人產(chǎn)生凌空蹈虛之感，哪怕只是片刻——這可以說就是老莊的境界之一，也是一種對逍遙游的向往。
明 馬守真 仿管道昇墨蘭軸 上海博物館藏
東門（廣告類影視制作人，蘭花愛好者，策展人之一）：
盆和蘭：體驗花木盆草里的生機和人文
我現(xiàn)在有點無盆不種蘭。沒有好盆，合適的盆，我種不了蘭，這是現(xiàn)在的心境。我想種的是搭配，是一幅畫，是一種對蘭美的感知。
古人賞玩花木，更講究器之精良。明代袁宏道所言：“養(yǎng)花瓶亦須精良，譬如玉環(huán)飛燕，不可置之茅茨，又如嵇、阮、賀、李，不可請之酒食店中。盆瓶缶罐，草木精舍，須相稱合宜”。養(yǎng)花的花瓶應(yīng)該十分精致、漂亮。譬如后宮中居住的趙飛燕、楊玉環(huán)這類人物，怎么可以想象將她們安置到破敗的茅草屋中呢？又如對待嵇康、阮籍、賀知章、李白這樣的一些名士、詩圣，是決不能把他們請到大排檔的，換個地方，好發(fā)揮……
晚清蘇州文人尤墨君先生曾寫過《留園蘭花會》一文，“中央高高地供著的一盆，叫做主花，插著金花，以示榮寵。其余分列于主花左右，俱下承以紅木高架，參差不齊，望之如小塔然，那護花的盆兒，有的是康乾細瓷，有的是陽羨古陶……”所以說古人是極講究的。
我認為，師法古賢至善精器是一種素養(yǎng)，能讓你去學習，能讓你人生獲得某種頓悟，更可體驗花木盆草折現(xiàn)的生機和人文，最終觀悟生命的寬度和廣度，當然也看個人造化了。
1917年段泥刻繪盆 春蘭團結(jié)荷 東門攝
民國瓷盆 建蘭芳華 東門攝
陸賢宇（上海市農(nóng)學會蘭花專業(yè)委員會常務(wù)副主任，江蘇省《蘭花》雜志副主編）
上海蘭文化：中國春蕙蘭花文化史就是江浙滬地區(qū)的蘭花文化史
到上世紀80年代止，400余年來，中國春蕙蘭花文化史就是江浙滬地區(qū)的蘭花文化史。翻下古蘭花譜，春蕙蘭中，在上海選育的銘品約有幾十種，其中的老峰巧（清康熙五年，1666年）迄今都是最為有名和神秘的老種蕙蘭，沒有之一。而春蘭的環(huán)球荷鼎則以中日建交的“蘭花大使”的傳奇故事，盡顯中國文化的人事美意。其他如上海梅、江南新極品、大富貴等都是蘭界長盛不衰的品種。
上海的文化氣質(zhì)和蘭花歷史底蘊，決定了上海人玩蘭的文化不同于國內(nèi)其他地方。由于上海蘭花圈并非產(chǎn)業(yè)化的玩賞，不需要在很商業(yè)的層面交流，更講究圈子的人性情合拍，所以蘭友間的交往以小圈子為主。幾大蘭花協(xié)會會員數(shù)相對于上海整體蘭友的規(guī)模而言是很小的，游離于協(xié)會之外的蘭友，有許多是不愿顯山露水的逍遙，他們更多的將養(yǎng)蘭表現(xiàn)為在世俗生活之上的一種情感的超越態(tài)度，這個是上海蘭界最為顯著的特點。
我相信，養(yǎng)蘭花將來的發(fā)展方向是：一部分有實力和雅趣的愛蘭者會在提升蘭花的傳統(tǒng)精神境界上進行完善，養(yǎng)蘭成為一種理解中國傳統(tǒng)文化和表達中國人生活態(tài)度的一種符號。
展覽現(xiàn)場 東門 圖
陸敏劍（杭州市蘭花協(xié)會秘書長，杭州歡聚堂主人）：
賞蘭，即發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、搭配美
藝蘭真正的高峰期是在民國，因為晚清時期，蘭花市場擴大，研究慢慢細化，產(chǎn)生了瓣型學，分出各類品種。民國時期的藝蘭，集中在江浙一帶，花的來源主要是錢塘江流域和四明山山脈。紹興人從山上挖取蘭花，通過京杭大運河銷往江蘇、上海，上海的大家也選育了很多好品種。
現(xiàn)在辦蘭花展，規(guī)模越來越大，一場蘭展集中幾千盆花，參觀一圈出來，可能看了什么都忘了。真正觀賞蘭花，要去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、搭配美。
我個人是蘭花品種控，像集郵一樣集蘭花。我院子里的春蘭品種，有將近1000種，新老品種都有?，F(xiàn)在玩蘭花的門檻很低，參與人數(shù)也越來越多，但我覺得玩蘭花首先要喜歡，文化是玩蘭的核心，抓住核心路才能走得更長。
沈琦華（媒體人）：
《蘭蕙小史》和“健碧”之畫
我和蘭花第一次結(jié)緣，是2007年參觀三亞的博覽會，第一感覺是蘭花很貴。第二次，是因為《蘭蕙小史》，這本書在藏書界很有名，我當時花了大約10萬元在拍賣行拍到這套書，發(fā)現(xiàn)書中還夾著一張畫，落款“健碧”（編注：畫家陳佩秋，字健碧），并且蓋了章。陳佩秋先生很早就畫蘭花了，這是一幅她的早期作品。第三次，就是今天參加的雅集。
蘭花給我的感覺，一是貴，二是雅，貴使它無法觸手可及，未來如果向“雅”的方向推動，則大有可為，能打開審美上的新空間。
展覽現(xiàn)場 東門 圖
鮑曉霞（宜興市陶都國蘭創(chuàng)建人）：
選育心得：創(chuàng)新但不脫離傳統(tǒng)
我與先生吳佳能，本是手藝人，在宜興丁蜀鎮(zhèn)從事紫砂壺制作。1996年一次偶然機緣，買了一盆蘭花，在家觀賞時深深的迷上她。在中國眾多蘭花品種中，我們獨愛蕙蘭。藝蘭前輩留下了珍貴的品種和圖片文字資料。我們在學習蘭花品種瓣型的同時，悟出一套選育新品的理念。
第一，創(chuàng)新但不脫離傳統(tǒng)：選育新品有特點，讓人耳目一新，和傳統(tǒng)品種明顯區(qū)別，但是耐看，經(jīng)得起時間考驗。第二，色彩豐富，體現(xiàn)時代氣息。第三，培育多樣化的奇花，奇而不怪，協(xié)調(diào)統(tǒng)一。第四，關(guān)于線藝草：開花期的蘭花惹人愛，但是花期有限，余下的時間是賞葉的，現(xiàn)代的葉藝蘭草也是異軍突起，蕙蘭葉藝的一些品種，對種養(yǎng)也帶來了新的挑戰(zhàn)。
晚清白交趾飄口方斗盆 春蘭汪字 東門攝
梅萍博士（嘉佩樂酒店集團亞洲區(qū)域中國首席代表、羅德島設(shè)計學院碩士和中國美院藝術(shù)史博士）：
呈現(xiàn)蘭花與傳播中國書香
嘉佩樂來到中國有七八年了，希望借助這個平臺把中國各地獨特的文化展現(xiàn)給世界。我父親是廣東華僑，而嘉佩樂的創(chuàng)始人也是印尼華人家族，所以對傳統(tǒng)文化特別有感情。
我從小在杭州長大， 有幸受到傳統(tǒng)文化的熏陶。在美國念完建筑和景觀設(shè)計后到香港做了幾年建筑師，2005年回到中國后， 我一邊參與投資建設(shè)了像田子坊這樣好玩的項目，一邊在中國美院修藝術(shù)理論，圓了小時候的夢想。 七年前加入嘉佩樂集團后讓我更堅定了做文化大使的責任，我有一個心愿，就是不管是工作還是自己的創(chuàng)作，都要與傳播中國的書香文化有關(guān)。
展出的蘭花
我認為建業(yè)里是一個真實場景的生活美學博物館。我們之前曾舉辦過一次“文人賞石”沙龍和展覽，不僅在賞石界引起了很大的反響， 同時也讓酒店的客人們充分體驗了傳統(tǒng)文化的價值觀和審美角度。
展覽現(xiàn)場 展品局部
展覽將持續(xù)至3月27日。
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