臺北故宮“筆歌墨舞”展二十四番花信風

臺北故宮博物院自去年推出“筆歌墨舞——臺北故宮繪畫導賞”以來，已陸續(xù)呈現(xiàn)傳周文矩 《畫明皇會棋圖》卷、李唐《乳牛圖》軸、米友仁《云山得意圖》卷、馬遠《小品》冊等多件書畫史名跡。

澎湃新聞獲悉，昨日起（4月13日），“筆歌墨舞——臺北故宮繪畫導賞”迎來換展，展出包括宋無款《雪竹寒禽》、傳元人《叢菊圖》、舊題明武宗《畫哈叭驚蟬圖》軸、沈周《落花圖并詩》卷等在內(nèi)的多幅書畫名跡。其中舊題為明武宗作的《畫哈叭驚蟬圖》軸，應該出自宮廷畫家李璈所繪。這件立軸可能是他存世唯一的作品。 

宋 無款 《雪竹寒禽》（局部）

古畫發(fā)展如一部精彩的交響樂章，借著人物、花鳥、山水等畫科的典范風格，組成幾項重要主題，并在歷史脈絡中加以變奏。

人物畫的典范在六朝至唐代（222－907）間，經(jīng)由顧愷之與吳道子等人逐步奠定。山水畫典范的成形約五代（907－960）之時，而且寓含著地理區(qū)域特質(zhì)。例如荊浩、關仝畫出北方山水風貌，而董源、巨然則有江南水鄉(xiāng)山水的特色。在花卉翎毛畫方面，四川的黃筌與江南的徐熙也形成兩個不同的典范。

宋代（960－1279）山水畫中的范寬、郭熙、李唐都在既有的典范基礎上推陳出新，成為新的典范。宮廷畫院在宋代藝術帝王的倡導下，發(fā)展出空前盛況。當時的畫家講究對自然的觀察，并添加“詩意”以增強繪畫的內(nèi)涵與意境。對實物的興趣促成了建筑、船車等以器械結構為主的繪畫類型，使其在十一世紀后躍上繪畫的舞臺。詩意的強調(diào)，則于南宋時期發(fā)展出書法、詩文、繪畫三者互相搭配的冊頁精品。另外宋代文人也將藝術的表現(xiàn)概念擴展到“形似”以外的范疇，文人畫開始成為一種新的風格。

傳 林椿 《四季花卉》卷（局部）

元代（1279－1368）的文人畫則由趙孟頫、元四大家（黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙）等人以復古為標的，并因復古而有更為多元的風格表現(xiàn)。這些風格逐漸成為繪畫發(fā)展過程中的重要典型，在明清以后仍維持著持續(xù)的影響力。

明代（1368－1644）以后，不同地區(qū)的風格特色，成為藝術發(fā)展脈絡中的重要環(huán)節(jié)。蘇州的“吳派”從元四大家演化出優(yōu)雅的文人風格，以浙閩畫家為主的“浙派”則自宮廷繪畫中發(fā)展，將南宋的典范變成粗放的水墨。松江的董其昌與稍后的王時敏、王鑒、王翬和王原祁等人又接著在對古代典范的“集大成”中，以筆墨再造自然，形成影響深遠的“正統(tǒng)派”。

清代（1644－1911）帝王在推崇“正統(tǒng)派”作風之余，也包容歐洲傳教士所帶來的西洋畫法，立體與透視成為對古老典范的新詮釋。宮廷之外的揚州則有標榜著“怪、奇”的一批畫家在高度商業(yè)化的市場中活躍。他們的筆墨與形象針對“非正統(tǒng)”的典范而發(fā)，而自己也成為后世追求變革的典范依據(jù)。

澎湃新聞獲悉，“筆歌墨舞——臺北故宮繪畫導賞”此次選取從傳唐至民國時期的四十余件書畫作品共同展出，包括傳唐閻立德《問道圖》、宋無款《雪竹寒禽》、傳元人《叢菊圖》、舊題明武宗《畫哈叭驚蟬圖》軸、沈周《落花圖并詩》卷等在內(nèi)的多幅書畫名跡。其中舊題為明武宗作的《畫哈叭驚蟬圖》軸，應該出自宮廷畫家李璈所繪。這件立軸可能是他存世唯一的作品。 

名繪集珍　冊　傳唐閻立德《問道圖》

傳唐閻立德《問道圖》描繪一將領作揖行禮，向松下隱士求教。畫人物、松石之風格，近似宋李唐一派。 閻立德（？–656年），雍州萬年（今西安）人。其父為隋代殿內(nèi)少監(jiān)，立德能傳家學，凡宮殿、城池、陵寢，皆為營建。歷將作大匠，遷工部尚書，進封為公。善繪人物故實，與其弟立本，人稱二閻，同享譽于初唐之畫壇。 本幅為“名繪集珍”冊第一開。

宋 無款 《雪竹寒禽》

宋無款《雪竹寒禽》畫寒冷的冬季飄落雪花，大地之中的一個角落，三只麻雀正瑟縮佇足于林木枝頭，彼此顧盼著，為冰冷的大自然帶來無限生意。

畫中樹干轉(zhuǎn)折細膩，一旁竹葉相映，具備南宋以來的院體畫風。圓形的畫心原為團扇，后被裝裱為冊頁形式。本幅為《宋人集繪》冊第一開。

傳 宋人 《歲朝圖》

“歲朝”指一歲之始，預祝一年萬事吉利之意。此作呈現(xiàn)臨流一對雉雞，旁襯水仙、山茶、梅花等花木，綠竹相映，設色典雅。

本幅《歲朝圖》舊傳為宋人畫，從筆觸、色調(diào)以及結合山水表現(xiàn)的花鳥畫構圖判斷，應為受明代宮廷畫家呂紀（約1429-1505）畫風影響的作品。而且這件作品與東京國立博物館藏呂紀《四季花卉圖》之春、夏、秋、冬四幅的第四幅冬景在母題、構圖方面皆十分類似，此畫也可能原本作為一組四季花鳥繪畫的冬景。

傳元人 《叢菊圖》

傳元人《叢菊圖》繪水際旁叢菊盛艷開放，畫中菊花滿布畫面，其間點綴著湖石、蝴蝶、昆蟲等，呈現(xiàn)手法承襲五代南唐徐熙（約活動于十世紀初）以來“鋪殿花”式富麗裝飾作風。

叢菊品種多樣，部分菊葉且有泥金書寫品種名稱，包括“疊羅菊”、“垂絲菊”、“東坡菊”等，而有些名稱已難于辨識。整體風格承襲南宋以來，院體花卉畫強調(diào)對于花卉品種的鑒賞。

明武宗 《畫哈巴驚蟬圖》軸

《畫哈叭驚蟬圖》軸舊題為明武宗作，但是由樹根底下的款字判斷，其實應該出自李璈所繪。他是武宗正德（1506－1521）時期的宮廷畫家，詳細的生平已經(jīng)無從查考。這件立軸，可能是他存世唯一的作品。

柳葉搖曳間，一只夏蟬兀自地迎風飛來，蟬翼鼓動所發(fā)出的聲響，似乎驚擾了路過的哈巴狗。只見它轉(zhuǎn)頭打量，仿佛想高叫一聲，回嚇一嚇飛蟬。畫面構圖雖然簡潔，不過卻充滿了戲劇張力，耐人玩味。

明 沈周 《落花圖并詩》卷（局部）

沈周（1427－1509年），長洲（江蘇蘇州）人，字啟南，號石田、白石翁。詩書畫兼擅，明四大家之一。 1504年春，沈周賦落花詩十首，以示文徵明。徵明與徐禎卿、唐寅等皆和之。此幅落花圖為沈周所作，并自書落花詩十首，文徵明書其和章。沈氏書畫皆未署年款，文徵明署年戊辰（1508）六月，是年沈周八十二歲，文徵明三十九歲。

明 徐賁 《蜀山圖》

徐賁（1335－1380），字幼文，號北郭生。張士誠抗元，招為僚屬，與張羽避居湖州蜀山（今浙江吳興弁山南）。

徐賁居蜀山，其友“呂山人”自吳來訪，因?qū)憽妒裆綀D》贈送并題詩。張羽詩跋稱此畫為“志學山人”題，由此得知受畫者應是與徐賁、張羽、宋克等并稱為“北郭十友”之一的呂敏。呂敏，字志學，為元末明初的道士、詩人。畫中宋克題識的紀年為洪武辛亥（1371），此畫完成應當在此之前。

清王原祁 《仿倪黃山水》軸

王原祁（1642－1715年），江蘇太倉人，字茂京，號麓臺。王時敏之孫，康熙庚戌（1670）進士，歷官少司農(nóng)。故人稱王司農(nóng)，畫由家學，遠邁時倫，為清四大家之一。 此圖作為六十八歲，左方峭壁長松聳立，勢雖險峻卻與右方的大樹，形成相互平衡的作用。草木華滋的主山，上方山石堆積錯落有致，又不流于細碎。原祁以一排排的石綠、墨色側(cè)點，重覆的添加在山石輪廓線上，以代表石面繁密的草木，此手法在其畫上常見，已成固定形式。

清 董誥 《畫二十四番花信風圖》冊頁之一

清 董誥 《畫二十四番花信風圖》冊頁之一

清 董誥 《畫二十四番花信風圖》冊頁之一

古人認為春風守信，如期而來，催開百花，稱為“花信風”。春天自“小寒”到“谷雨”經(jīng)歷四個月，共八節(jié)氣，每五天為一候，前后為二十四番花信風，以梅花居首，楝花居末。

此套《畫二十四番花信風圖》冊頁十二開，共二十四幅，畫二十四番花信風。畫家董誥（1740-1818），字西京，號蔗林，浙江富陽人，為董邦達長子（1699－1769），于乾隆年間入值南書房。嘉慶初年，授東閣大學士。

（本文圖文資料整理自臺北故宮博物院官網(wǎng)。）

附：展件清單