以設(shè)計(jì)《三個和尚》及寫意人物畫馳名的韓羽先生已九十周歲了。有人說韓羽先生是畫家里寫文章最好的,這句話雖非定論,但可以證明的是,這幾年韓羽先生年齡越大,寫作就愈勤快,思考也愈加深入,愈想打撈發(fā)現(xiàn)一種人生的真趣與童心。
認(rèn)識韓羽先生約十年了,幾個月前終得到石家莊一訪,老爺子談興極濃,從動畫到戲畫,從白石到紅樓,從書法到文人畫……回來斷斷續(xù)續(xù)地整理,得數(shù)萬字,分期于“澎湃新聞·藝術(shù)評論”(www.thepaper.cn)刊發(fā)。此為下篇,為與韓羽先生辨析文人畫、畫中見“我”與其創(chuàng)作《紅樓夢》人物畫作的體會。
“繪畫進(jìn)入表現(xiàn)‘我’的階段以后,一句話,技法也變了。而我讀《紅樓夢》這么多年,最后看見的也是‘我’?!表n羽說。
韓羽先生肖像速寫 顧村言 圖
從畫中是否見“我”,辨析文人畫
韓羽:說到文人畫,其實(shí)我有一個想法,就是我不認(rèn)為有中國文人畫一說,不過對于這個話題,我一直沒有明確地肯定地說出來,蘇東坡如果知道,或許會說:你韓羽算老幾,你說沒有文人畫就沒有文人畫?“文人畫”這個詞蘇東坡那時候就談過,但我認(rèn)為不存在“文人畫”,按現(xiàn)在的話說這是一個偽命題。
顧村言:蘇東坡說“士夫畫”,明代董其昌稱“文人之畫”,對中國美術(shù)史影響很大。近代陳衡恪說,“文人畫有四個要素:人品、學(xué)問、才情和思想。具此四者,乃能完善”, 概念比較多,其實(shí)《莊子》外篇就記載了“真畫者”,大意說的是遠(yuǎn)離功利,隨性見出自己,方為真畫者。其實(shí)說到文人畫,很多的語境說的是畫中的學(xué)問與以畫寫意,通過畫作見出心性的自在。倒希望韓老再好好說一說,其實(shí)很多時候你也被歸為文人寫意畫的范疇,包括你的戲曲人物畫,當(dāng)然,文人畫是個“大缸”,有寫意的,也有工致的,可以裝很多東西,這里面或許還是有厘清的必要。
韓羽:我有這個說法,我也不是沒根據(jù)的,但是我現(xiàn)在這個說法,中國美術(shù)史上是沒有這么說的,所以我之前不敢決然地說。
但是我要講——你要讓我說哪一套書,哪個畫家,我說不出來,我還不如一個教美術(shù)的老師能說出來,到底清朝有幾個大畫家,我也說不出來,但是我有一個總體看,別說中國繪畫,咱就說繪畫,我個人認(rèn)為分三個階段。從開始有繪畫,到現(xiàn)在為止是三個階段,第一個階段大概說的是原始社會時候,人們以打獵為生的時候,那個時候從地里挖出來的東西大概都是陶器、陶罐,比如說仰韶文化吧,那個瓷器上的顏色就是黑色、紅色,沒有別的顏色,畫的各種各樣的圖案,就像現(xiàn)在咱農(nóng)村吃飯的飯碗,這個美術(shù)是一個階段。這時候的階段可以這么說,是裝飾生活,美化生活用具的,那時候認(rèn)為畫上一道黑的一道紅,好看,這是一個美術(shù)裝飾性的階段。
顧村言:仰韶文化也有簡單的魚形圖之類的,早期就是裝飾。包括早期的巖畫,多也是這功能。
韓羽:大概有那個意思,對繪畫還沒有更多的要求,就是覺得描得黑紅好看點(diǎn),這就等于現(xiàn)在的美化環(huán)境。到了另一個階段,比如具體說秦漢,明確說是秦漢到宋末,這是一個階段,這個階段的繪畫,我用兩個人的語言來概括,一個是晉朝的陸機(jī),他不是畫畫的,“存形莫善于畫”,等于現(xiàn)在說照相的,把那個形象留下來,這叫傳形,繪畫就是傳形,就等于現(xiàn)在的照相機(jī),這是繪畫的一個功能。還有一個是謝赫,六法與“教化”,就是對人進(jìn)行教化,教育人的,一個是傳形,一個是教育人的,畫出來哪些是孝子之類的,宣傳的,為政治服務(wù)。這個就是兩個功能,從秦漢到宋末,這一種繪畫功能都沒出這個大圈,人家提這個傳神,比如說畫畫要傳神,怎么傳神,也沒出這個大圈,這又是一個階段。到了元初,尤其從元開始,從這開始到現(xiàn)在還沒算完,是第三階段。咱就說這個繪畫功能,秦漢以后的繪畫功能是傳形和教化的,沒有別的。到了元以后,繪畫本身自己也有一個發(fā)展規(guī)律,畫畫的人和讀畫的人,都在尋找新的功能,也在開始尋找。一個是繪畫本身也在變化,畫的人和看畫的人也在尋找新的美術(shù)功能,它還能再起什么作用,除去裝飾、教化、傳形,還得要有新的功能,這也是隨著整個社會進(jìn)展、變化是必然的。
咱們從中國歷史來說,中國的資本主義社會從明代發(fā)展比較快,從南宋開始資本主義萌芽,資本主義萌芽有一個最大的特點(diǎn),人發(fā)現(xiàn)了自己,以前人沒發(fā)現(xiàn)自己,是畫的別人,這時候人開始發(fā)現(xiàn)自我了,不是光畫別人了,我該畫我了。
顧村言:所以這個也有北宋文化的鋪墊,北宋文人多尚意,逐步推動了“我”的覺醒,比如東坡提出的“士夫畫”,又提出“論畫以形似,見與兒童鄰”。看宋代梁楷的寫意人物、牧溪的寫意畫卉,抒寫心意與“我”的因素已經(jīng)非常明顯的。這也是提出“士夫畫”的初衷所在。
韓羽:很多因素,很多文學(xué)以及別的發(fā)展都重塑了人的覺醒,“我”要發(fā)現(xiàn)我自己了,“我”要獨(dú)立了,這一個發(fā)現(xiàn)不僅僅是老百姓,畫家自己也有,“我”進(jìn)入了繪畫,最代表性的畫家就是倪瓚。
顧村言:倪瓚直截了當(dāng)?shù)靥岢隽恕傲膶懶刂幸輾狻?,這太了不起了!
韓羽:對,就是我畫我自己的胸中逸氣。以前我說從秦漢到唐宋是畫別人,顧愷之畫曹植,畫《洛神賦》,都是畫的人家,現(xiàn)在倪瓚說是我畫的我自己、我就是“抒自己胸中逸氣”,以此為標(biāo)志,所以在這個時候繪畫功能變了,也就是說原來的繪畫,秦漢以后的是教化功能,到這時候變了,叫欣賞功能。
倪瓚寫竹
顧村言:也是發(fā)現(xiàn)了“我”的功能,抒情寫意的功能,與所思所想、與情感的抒發(fā)、生命的感受直接相關(guān)了。
韓羽:這一功能既欣賞我,也欣賞別人,讀者也在欣賞自己,畫家也在欣賞自己,發(fā)現(xiàn)自己,這一來功能變了吧,這才跟著出現(xiàn)了很多繪畫的畫派,以前那些不適應(yīng)了。以前只要技法好,比如說秦漢時期的繪畫,只要繪畫技法好就能到,現(xiàn)在繪畫技巧再好也不行了,這里邊已經(jīng)不是一個畫別人的問題了,我畫我自己的想法,所以這時候就出現(xiàn)了很多什么以假亂真,以少勝多,真真假假,各種感官互動,利用人的通感,甚至包括齊白石明確提出來“似與不似”,從生到熟,從熟到生等等。
顧村言:其實(shí)寫意這里面有一個清晰的脈絡(luò),包括從梁楷、董其昌、徐渭、八大山人、石濤再到金農(nóng)為代表的“揚(yáng)州八怪”。
韓羽:是的,不過他們那時候也不是很明確,但是有這個欲望,形不成氣候,隨著思想認(rèn)識越來越清楚了,所以就出來一系列跟過去不同的方法,或者路數(shù),就因?yàn)榘炎x者拉進(jìn)來了,讀者要參與你的繪畫,以前不考慮讀者。這樣一來就復(fù)雜了,你把讀者參與進(jìn)來跟你一塊活動,得看你的本事了。
顧村言:其實(shí)過去的讀者也是讀書人。
韓羽:過去的對象是讀書人,就算不是讀書人,我也要把你“拉進(jìn)來”,也得考慮你,因?yàn)椴蛔x書的人,也有這個欲望。所以這樣一來一系列的變化就來了,而且變化最過分的,像西方現(xiàn)代派都出來了,也是屬于這個原因。
顧村言:印象派中也有受東方文化與寫其心性的啟發(fā)。
韓羽:可以這么說,西方的“現(xiàn)代派”,也沒這個詞,“文人畫”——也沒這個詞,就是繪畫進(jìn)入了第三階段出現(xiàn)了這個狀況。
顧村言:就包括梵高、莫奈,不少作品是清晰地畫的“我”,印象的緣起與告別形似、進(jìn)入寫意相關(guān),這是清晰的。
韓羽:一說那個就亂套了,西方也別說現(xiàn)代派,你梳理一下繪畫,發(fā)展到這個時候必然要這樣,如果不這樣就存在不住。說起文人畫,當(dāng)年在“文革”前后,別說文人畫,一提“文人”兩個字就是反感的,誰也不敢承認(rèn)你有文化。
顧村言:其實(shí)說寫意倒可以,中國的寫意其實(shí)是很早的,從考古所見,漢代的一些壁畫已見出寫意之味。還有,說到文人畫,像清代的“四王”,中國繪畫史把他們也歸為文人畫,但是似乎與真正的寫意寫我也是有區(qū)別的。
韓羽:我先說“文人畫”這個詞,五十年代初,一說誰有學(xué)問,就相當(dāng)于說你是“反革命”,都怕。我的老朋友、老前輩,他們都有這個思想。一提“文人”兩個字,就等于現(xiàn)在說“你是個小偷”似的,因?yàn)槟銈儧]經(jīng)歷過。我以前畫漫畫的時候,1950年代,我題了首唐詩,有時候人家就看不慣,畫上有一點(diǎn)文人氣,人家就批評我,而且敏感得很。
到了1976年以后,到八十年代,各種美術(shù)思潮活躍起來了,后來出現(xiàn)“新文人畫畫展”,我當(dāng)時一聽嚇一跳,好家伙,新文人畫?!我不說別的,相當(dāng)于說“新反革命分子畫的畫”,當(dāng)時已經(jīng)不習(xí)慣了。河北有一個新文人畫的骨干分子參加新文人畫展,就開始反映了,有的人說了,你還叫“文人畫”,你是文人嗎?什么叫文人畫,古代是有文化的人畫的畫,而現(xiàn)在呢,是沒文化的冒充文人畫的畫,這都是諷刺。你想想,現(xiàn)在這個文人畫,首先這個問題就出來了,后來就開始了,我有一個發(fā)言,文人畫的命名,我現(xiàn)在可以簡短說說我的發(fā)言。有些人就否定了你們是文人畫的畫派,咱先說什么叫文人,舊社會的秀才算不算文人?算。按現(xiàn)在秀才不就是初中生嗎?因?yàn)檫^去讀書人少。再往上,舉人,大概等于大學(xué)畢業(yè)生,最后考大學(xué),到了大學(xué)畢業(yè)了,或者大學(xué)一二名,就是俗稱狀元,無非這個。咱們現(xiàn)在這些畫,最起碼的也得是本科生吧,如果是大學(xué)生或者準(zhǔn)大學(xué)生,你能說人家不是文人嗎?要從這來說都是文人,你能說這些不是文人?他們所說的文人,不像古代的老頭們一樣,不可能。誰要搞個文人畫展,把這個得說清楚,上過什么大學(xué),什么水平。齊白石是個木匠,27歲才開始畫畫,他畫的《蛙聲十里出山泉》賽過了所有的文人,你要說他文人畫,但他出身木匠。
顧村言:不過追溯文人的本意,其實(shí)未必與學(xué)歷相關(guān),可能更與心性、學(xué)養(yǎng)相關(guān),齊白石是木匠,在家鄉(xiāng)時曾拜師胡沁園,后又拜王湘綺為師,學(xué)習(xí)詩文。即使如此,學(xué)了詩文也未必就可以把心性呈現(xiàn)出來,核心還是能不能在畫中把自己、把心性呈現(xiàn)與打撈出來,但齊白石確實(shí)可以。齊白石的《蛙聲十里出山泉》是應(yīng)老舍點(diǎn)題之作,立意與用筆確實(shí)都高妙無比,真是“似與不似之間”的杰作。
齊白石的《蛙聲十里出山泉》
韓羽:按現(xiàn)在要說現(xiàn)代文人畫,把他放在祖師爺之一的地位上,其實(shí)齊白石就是個木匠,所以如果摳詞的話,沒辦法,首先文人畫,得是有文化人畫的,畫得好的也不一定是文人。汪曾祺,寫散文好吧,他也喜歡畫畫,那是文人畫,不過真正的文人未必畫出好畫來。
顧村言:如果以寬泛的標(biāo)準(zhǔn),齊白石還是算文人的,當(dāng)然如果嚴(yán)格意義上,可能未必,但話說回來,汪曾祺倒真是文人,西南聯(lián)大的學(xué)生,后來編雜志,他的畫嚴(yán)格起來倒真算是文人畫,去年《澎湃新聞藝術(shù)評論》編輯部曾經(jīng)參與主辦過一次“汪曾祺文與畫”的座談會,其實(shí)如果梳理近現(xiàn)代文人畫史,那倒真得好好提下汪曾祺。不過,我們討論的是真正見出心性的畫,包括繪畫的本體性,他的繪畫語言、筆墨表現(xiàn)力與齊白石當(dāng)然還是有差距的。
還要補(bǔ)充的是,那種看似文人畫,實(shí)質(zhì)過于程式性與工匠性的畫作,與心性的自在是有較大差距的,因?yàn)槠渲幸姴怀觥拔摇薄?/p>
齊白石《墨梅》 1917年 116×42.5cm 軸 紙本墨筆 北京畫院藏
韓羽:這也就說明一點(diǎn),歸入文人畫的未必就一定是好畫,人家不是文人的倒是畫出好畫來,你怎么能說這是文人畫,那不是文人畫,就亂了,所以干脆不要說,好畫就是好畫,別說文人畫。既能夠把畫中悟性和神性都傳達(dá)出來,同時又能把畫家本身的精神融合到畫中去,有這個本領(lǐng),那就是好畫,有學(xué)問沒學(xué)問,那是兩碼事。我們小時候,我剛才說那個“二流子”畫賭博的畫,他大字不識,他畫出的畫來,應(yīng)該說是一張好的作品,你能說他是文人畫?他應(yīng)該是文人畫,但他不認(rèn)字。
顧村言:這從表面上說,是有點(diǎn)定義模糊不清,其實(shí)說寫意畫或者“以畫見我”倒是非常清楚了。當(dāng)然,繪畫技巧也是需要的,石濤講“有法與無法”,你之前似乎用“繪畫語言”來表述。
韓羽:實(shí)際上是這個問題,有學(xué)問的人,會寫,有善于寫小說,寫小說寫得很好,寫散文也寫得很好,他干什么都有能耐,這是人一般的看法,會拉碾子就會拉磨,這是老百姓說的,其實(shí)未必。汪曾祺可以在散文、小說方面很通,他這個能耐未必可以轉(zhuǎn)化到繪畫上去。
魯迅寫的文章好不好?當(dāng)然好,但起碼,如果他畫畫,畫不過我。這個能力轉(zhuǎn)化是兩碼事,這個人在這方面很有能力,他可以造原子彈出來,他未必能畫出個小人來,你說你應(yīng)該會畫,你這么大能耐還不行?他就是不行,這叫做什么呢,隔閡。有的人能通,有的人就不能通。什么都通的人,這種人很少,有人在這方面很牛,另一方面就不行。像李逵跟張順打架,張順把他按到水里了,差點(diǎn)沒淹死他。你有這個學(xué)問,還看你能不能把這個學(xué)問轉(zhuǎn)化,比如你寫書法的,轉(zhuǎn)化成書法,繪畫轉(zhuǎn)化成繪畫,演員你轉(zhuǎn)到表演上去,有人就不行,但是都行的人很少。
汪曾祺畫作
顧村言:真正通的人是不多的,當(dāng)然,汪曾祺還是保留了詩文書畫兼擅的特點(diǎn),最強(qiáng)的當(dāng)然是他的文章,還有,他讀書與文章的氣息還是深深影響了畫作,他畫里的氣息很獨(dú)特,如果研究文人畫的話,汪曾祺反而是一個典型的代表。再從歷史上看,蘇東坡就是詩文書畫兼擅。蘇東坡喜歡陶淵明的詩,陶詩的特點(diǎn)是不隔。我們看汪曾祺的文章與齊白石的畫,也可以說是不隔,所謂不隔,一個原因也是讓讀者讀了感覺通透,里面有“我”的影子,修辭立其誠。
韓羽:創(chuàng)作中表現(xiàn)“我”是重要的,而且他得要有轉(zhuǎn)化的能力,得轉(zhuǎn)化成審美形式。
顧村言:這個很有意思,因?yàn)楹芏喔拍瞵F(xiàn)在比較混亂,現(xiàn)在美術(shù)學(xué)院的考試基本是必須通過素描、色彩等,而且是西式的那一套素描色彩,其實(shí)西式素描對西式的油畫、雕塑都是基礎(chǔ)性的作用,但對于學(xué)習(xí)中國畫,尤其是寫意畫,西方的觀照體系與素描反而是一個不好的影響,會嚴(yán)重影響了筆墨的精純度。
韓羽:我想起吳冠中當(dāng)年“筆墨等于零”的說辭,弄得沸沸揚(yáng)揚(yáng),我不相信吳冠中就這么低能,就只說“筆墨等于零”,這句話一定有它的語境,前言后語。他在什么情況下說的?
顧村言:有學(xué)者做過一些考證,確實(shí)是有前后語境的,但這句話即使有前后語境,可能也還是有點(diǎn)問題的,包括他說的“一百個齊白石抵不了一個魯迅”,聽了還是讓人有語不驚人死不休的刻意之感。
韓羽: 很多話把中國筆墨寫得太神了,筆墨就是繪畫,就是拿個毛筆蘸點(diǎn)黑墨水,在紙上這么抹點(diǎn)就是筆墨的線條。
如果“筆墨”是作畫的工具。如謂之工具,何只筆墨,還有紙、硯哩。筆、墨、紙、硯,文房四寶。少了哪一樣,都沒法寫字作畫。“筆墨”當(dāng)然不“等于零”。
如果“筆墨”是指畫中的線條?!熬€條”就是用毛筆蘸了墨在紙上勾畫出的黑道道兒。石魯說這黑道道里有“意、理、法、趣”?!耙狻笔敲?,“理”是義理,“趣”是情趣,“法”是筆墨運(yùn)行的方法。筆墨(或曰線條)是道?是器?闡微探幽,非我輩所能。我說,與其說筆墨(線條)能顯示“道”,毋寧說能顯示“美”。因?yàn)椤熬€條”最能喚起人們的與美有關(guān)的生活經(jīng)驗(yàn)與想象但可以這么說,筆墨可以增加美,咱繪畫是增加美的成分,你看古今贊揚(yáng)線條的言詞:蒼勁、柔韌、飄逸……都是形容筆墨,都是美的,沒有說形容什么別的,他是為了增加畫畫的美,別的起不了作用。僅就這一意義來說“筆墨”也不完全“等于零”。
韓羽戲曲人物畫
顧村言:其實(shí)毛筆有一個好處,以書入畫,進(jìn)入一定的階段,通過毛筆可以更通暢地表達(dá)自己,尤其是中鋒用筆,直通心性。
韓羽:進(jìn)入表現(xiàn)“我”的階段以后,一句話說,技法也變了。
顧村言:工具的變化也有關(guān)系,比如宣紙的出現(xiàn),紙墨洇暈,極大豐富了筆墨的寫意性與暢神,就藝術(shù)形式而言,從金石、磚畫、壁畫包括從民間藝術(shù)里等都可以汲取養(yǎng)分,就像韓老您從民間藝術(shù)里汲取了不少,是很有意思的。
韓羽:可以這么說,民間形式我就簡單說一下,有生命力的就是民間形式,或者說草根,它有很多缺點(diǎn),很多不成熟的地方,恰恰是這個,它正有生命力,就像幼兒一樣,說話都說不清,但他有發(fā)展前途,各種可能都有。所以我為什么不喜歡看帖,因?yàn)樗昝懒?,就像人已?jīng)到老年了,你不需要發(fā)現(xiàn)它了,而且它擺那都是好的,反而沒意思了。所以說一種民間的東西,包括書法、繪畫、文學(xué),草根的反而有生命力。
顧村言:其實(shí)是不是草根也并不重要,就是關(guān)注其中的生命力,或者說,元?dú)狻?/p>
韓羽:各種發(fā)展可能性都有。
顧村言:像霍去病的石雕,那種蒼茫的生命力,就像讀《史記·項(xiàng)羽本紀(jì)》一般,能感到中國人原初的生命力,很飽滿。一個藝術(shù)家的作品里傳達(dá)生命的旺盛的元?dú)猓@個很重要。其實(shí)當(dāng)下民間藝術(shù)的拙樸性,是可以追溯到漢魏的,民間藝術(shù)沒有受過宋元文人畫的影響,是直通漢魏的,所以不少作品元?dú)饬芾?,充滿生命的張力。
韓羽:民間藝術(shù)是一個富礦。我在想,美術(shù)創(chuàng)作需要具備三個條件:一是需要繪畫技術(shù),就是畫什么必須像什么。這個不能含糊,湊合是畫不好的,雖然自己畫得歪鼻子歪臉,但畫什么像什么的技法必須具備。二是有生活。藝術(shù)要高于生活,生活是創(chuàng)作的源泉??墒牵瑯由钪械氖?,有人看得深刻,有人看得浮淺;有人觀察面窄,有人觀察面寬。只有深刻的認(rèn)識,才是真正有生活的作品;三是繪畫語言,也是最重要的一點(diǎn)。怎樣通過畫筆把從生活中觀察認(rèn)識的結(jié)論表現(xiàn)出來,這個很難。這三點(diǎn)都過硬了,才有可能出好畫。 我認(rèn)為只要是畫畫的,不管你畫哪一張畫,不管怎么畫,你要動用的是美術(shù)語言,你是畫畫的,你向讀者展示出來的,是用美術(shù)語言跟讀者說話。如果你畫畫,不是用美術(shù)語言,是用其他的語言,你得靠解釋,我這個畫怎么怎么樣,這已經(jīng)離開了繪畫。其實(shí)畫畫就是一種美術(shù)語言,你要是看別的就用別的語言。我追求的,我既然是畫畫的,我是用美術(shù)語言去畫畫,難不難?的確難,你是畫畫的,你也得用美術(shù)語言。
什么叫美術(shù)語言呢?舉個例子,就跟我曾經(jīng)寫過一篇散文,是我記錄我年輕的時候,小的時候,跟我父親冬天在農(nóng)村拉著一車糧食到臨清去賣,賺個錢。那時候交通工具就是老牛破車,連膠皮轱轆車都沒有,所以就是黑天白夜走,像我們家鄉(xiāng)到臨清,按現(xiàn)在說就是50公里,要現(xiàn)在開著汽車一會兒就到了,我們那時候從家鄉(xiāng)出來,我記得我是湯陰縣的城里,我們是老牛破車,還是我父親跟別人合伙,去到臨清去賣。因?yàn)槲沂切『?,就是跟著玩,我?dāng)然愿意去了,上大地方玩去嘛,我那時候也就十來歲,就坐在車上跟著玩。我們從家鄉(xiāng)走,那個慢勁就像跳搖擺舞一樣,走著走著,走到月亮都出來了,才走出5公里,就這么慢,而且晃來晃去,我父親還不能坐,得趕牲口。走到半夜了,走出40里地了,中間就有一個中間站,有一個集鎮(zhèn),讓牛吃草、休息,我們?nèi)税胍挂驳贸燥?,那時候半夜也有開店的,那時候半夜一吃炒餅,香著呢。往往冬天是下大霧,等一下大霧的時候,再一出那個鎮(zhèn),就跟到了海里一樣,看哪哪都是白茫茫的,根本看不見路。你走到什么地方,前面如果是村子你看不見,一聽見有狗叫了,可能有村子了??墒谴遄拥某霈F(xiàn),就像電影鏡頭一樣,說出來突然就來了,說沒有一走就沒有了,要想看村子,往前邁出一步來,就能看見模模糊糊的樹影,稍微一退就沒了,霧大。
我就畫夜間這個情況,在霧里很好玩,比如說我們大車前面走,就有拾糞的,他晚上拾糞都跟著車走,前面有幾個大車走,他們就跟著撿糞,一走就走好幾里地,我是坐在車上,我看見拾糞的跟著,提著個燈,我就看著他,看那個霧中的人影很有意思,看他越來越高,他的形體比真正的人還大好多,霧的光線的問題,一看真嚇人,他離我近,越走越小,到了跟前,變成一般人一樣,可是站的遠(yuǎn)了,他又大起來了,所以很好玩。
后來我畫畫后曾經(jīng)標(biāo)畫個插圖,用線條怎么畫霧?一般人要是不認(rèn)真的,有隨便畫畫,我就想既然是畫畫的,你就必須用繪畫的語言,畫不來就別畫,要畫就正經(jīng)畫,別潦草,別裝蒜,也別硬畫,咱寧愿不畫,所以碰到這個情況,就費(fèi)腦子。最后我想來想去,最后就畫了一個白紙,畫了一個白缸,四方方,表示這個四方方是一張畫,一張白紙畫個四方框,就等于畫了個霧。但是霧沒法畫,外面寫個標(biāo)題,“漫天大霧,什么都瞧不見”,所以里面什么也沒有,這就是美術(shù),這種美術(shù)語言是用標(biāo)題來反映,就等于什么也沒畫,就等于畫了,不畫也是畫,無為之為嘛,這個也費(fèi)了很大腦子。我認(rèn)為搞畫的人,就得解決這些問題,就是美術(shù)語言。
顧村言:這個就是得往里探索,真正用腦子畫畫,而且挖得比較深。
韓羽先生談《紅樓夢》與“我”
韓羽題跋
從《紅樓夢》里讀出的“我”
韓羽:有的畫家,他弄了半截就不弄了,尤其有影響的人,有一定成就的,這些畫家更可恨,他覺得聰明了,不費(fèi)那個傻勁了。到一定時候,他不愿意費(fèi)那個勁。畫《紅樓夢》也圍繞這個問題,看你專不專,我到現(xiàn)在就沒畫王熙鳳,為什么?太難畫,我畫不好她,我干脆就不畫,我認(rèn)了。所以說我最服的一個畫王熙鳳的,就是葉淺予畫的那張。他聰明,也不是老畫家,我為什么難畫呢?直覺從他那來的,就跟咱打仗,攻堅(jiān)戰(zhàn),拿不下碉堡來,我始終也得拿,我現(xiàn)在就非得從正面攻擊,但正面不可能進(jìn)去,我們往往栽到這個地方,葉淺予是抄后路,比喻好比喻,但真正到實(shí)際實(shí)踐上就很難。我覺得目前畫王熙鳳最成功的,就是葉淺予,他沒畫人,就畫了一個小辣椒,還是一個朝天椒,辣椒尖兒朝上,一個小紅辣椒,非常嫩非常飽滿的辣椒。這個辣椒,這個比喻也不是他的發(fā)現(xiàn),是賈母發(fā)現(xiàn)的,賈母說她是鳳辣子,但是賈母比喻容易,一句話就來了,因?yàn)橛譂娪掷?,王熙鳳干什么都是又潑又辣,她哪一個行為都跟辣椒差不多,又潑又辣,所以賈母形容起來非常準(zhǔn)確,但賈母是語言藝術(shù),就說像個辣椒,她沒說像辣椒,就一個“鳳辣子”這三個字概括的,你想去吧。葉淺予就把這個用美術(shù)語言表現(xiàn)了,我說這個比喻不應(yīng)當(dāng)歸功于葉淺予,應(yīng)當(dāng)歸功于賈母。
這個比喻有一個特點(diǎn),比喻和被比喻兩者是什么關(guān)系,他有相似之處,沒有相似這一點(diǎn),無法相,有相似又有區(qū)別之處,如果相似之處,沒有什么區(qū)別了,就不可能用它去比喻。兩個之間,如果完全沒差別了,又沒法去比喻,必須是有相似之處,又有區(qū)別之處,這兩者才可以相比。而且在這個相比又有一個狀況,兩個在某方面差距越大,它的相同之處的反襯的越強(qiáng)烈,如果兩個差別不大,反襯就不強(qiáng)烈。賈母用辣椒來形容王熙鳳,差別就在這里,一個是辣椒一個是活人,差別大吧。王熙鳳的行為,很多事情,那個潑辣勁兒,多像辣椒,所以這個比喻非常準(zhǔn)確。但到了葉淺予用繪畫來表達(dá)的時候,說起來容易,到這就難了,用辣椒來比喻王熙鳳,畫個辣椒,這好說,具體畫個什么樣的,是紅的還是綠的,是畫圓辣椒還是小尖椒,是細(xì)條的尖椒,還小朝天椒?是個老干巴的辣子,還是嫩的辣子,辣子是這么擺著還是那么擺著?這對比喻王熙鳳的性格都有影響。尖兒必須這么翹著,真像王熙鳳,脫穎而出,出眾拔尖,這個尖這么翹著。加上她又是年輕的少婦,畫一個年輕的辣子,不畫老辣子。所以我就說,寫意畫,都認(rèn)為寫意畫是一筆草草,畫一筆,他考慮的結(jié)果比寫詩還費(fèi)腦子,到底選個什么辣椒呢?所以我認(rèn)為,這個雖然沒畫人,但是把王熙鳳畫得非常傳神。但他的畫法又是很普通,為什么呢?這很符合中國的寫意畫。我現(xiàn)在畫《紅樓夢》里的18個人就沒有王熙鳳。
顧村言:你畫了黛玉、晴雯、襲人,香菱、史湘云,還有焦大,用筆更簡,構(gòu)圖匠心獨(dú)具,《冷月葬詩魂》印象尤深,記得你畫的《香菱》《劉姥姥》等,我給小朋友看,都很喜歡,小朋友還臨了一些。
韓羽:那是很多年前畫的,我一直沒有畫王熙鳳,就畫王熙鳳來說,劉旦宅畫的那個也好,但是,他只畫了王熙鳳的一個性格,一個面,這個人不是這么簡單的,她的反應(yīng)面很多,她既壞又好,她還有好的方面,你說一個人要全面。
顧村言:用藝術(shù)的細(xì)節(jié)來表現(xiàn)王熙鳳,確實(shí)難,太多面了,她又有主見,又睿智,又漂亮,心狠手辣,八面玲瓏,敢愛敢恨,做事決絕。
韓羽:可以這么說,王熙鳳得用好幾張畫,得用好幾件事,《紅樓夢》這本書是通過好長時間,才能寫出這么完整的,放高利貸,老姑子出來說情害人,跟尤二姐斗智等等,她有她可愛的一面,還有她耍心眼的一面。比如其中有這么一件事,賈鏈跟鮑二家的約會,正好王熙鳳碰到了,就火了,賈鏈也火了,拿起寶劍來就要?dú)⑺?,她跑去告狀去,然后勸開了,賈母和稀泥嘛。我說的不是這個事,這個事也有斗樂子。是賈赦看上鴛鴦了,賈赦的媳婦邢氏,按說你是婆婆,王熙鳳是她的兒媳婦,按中國的習(xí)俗,有老婆婆勸兒媳婦給老公公找姨太太的嗎?她就動員王熙鳳幫著賈赦娶鴛鴦,老婆婆勸兒媳婦給自己老公找小妾,丟人。最后有這么一個事,料理清楚了,鴛鴦已經(jīng)表態(tài)絕對不能嫁給賈赦,事過去了,幾個人閑說話,拿鴛鴦開心,有王夫人,有王熙鳳,幾個人就說起來了。王熙鳳也是拍馬屁,說這個事啊,怪賈老太太,我可惜不是孫子,我要是孫子,我等不到現(xiàn)在了,我也要鴛鴦,調(diào)理得跟水蔥似的,人人愛,就怨老太太,老太太說為什么怨我呢,怨你調(diào)理人調(diào)理的跟水蔥似的,太好了,人人愛。她為了說明賈母好,為了拍馬屁,意思是連我也要,別說賈赦了。話敢說,說到這,賈母又說了,要是這,叫你領(lǐng)屋里,看看賈赦還有老臉要嗎,成了兒媳婦了還有臉要嗎?這時候王熙鳳一聽這個,說“可惜我不是男的”,賈母說那讓賈鏈要,這一下弄得她沒轍了,她是想拍馬屁,她在這方面是輸給老太太。有一個讀者說,“笑曹操罵曹操,曹操死了想曹操;罵鳳姐喜鳳姐,不見鳳姐想鳳姐”。這兩個人物都有可愛之處,他也壞,也讓人理解。
韓羽畫紅樓夢人物
顧村言:你在《我讀紅樓夢》中專門又寫了《鳳姐與曹操》,包括提到“想鳳姐是為的笑鳳姐,笑鳳姐是因了從自己身上也看到了鳳姐”,《紅樓夢》本質(zhì)也是曹公的寫意與寄情,與之前說的“以畫寫我”本意也是相通的。所以,我們可能是在討論“見我”的一種藝術(shù)。
韓羽:其實(shí)讀任何小說散文中的人物,喜歡這一人物,是因?yàn)閺闹锌吹搅俗约?,人都是立體生動的,不是概念化的。比如說《三國演義》里,對曹操的所寫,很多也是有人情味的。鳳姐,機(jī)關(guān)算盡,本意是要折騰死尤二姐,到最后身不由己,變成一心一意要?dú)埲A,這是不是可悲可笑。再細(xì)想鳳姐做的那些事,我們每個人是不是都會有類似的思路,只是“為”和“不為”的區(qū)別。對《紅樓夢》,魯迅說過一段話,“經(jīng)學(xué)家看見《易》,道學(xué)家看見淫,才子看見纏綿,革命家看見排滿,流言家看見宮闈秘事。”讀《紅樓夢》這么多年,我則看見的是“我”。
張岱有一段話:“蓋詩文只此數(shù)字,出高人之手,遂現(xiàn)空靈,一落凡夫俗子,便成腐臭。此其間真有差之毫厘,失之千里。特恨遇之者不能解,解之者不能說。即使其能解能說矣,與彼不知者說,彼仍不解,說亦奚為?故曰:詩文一道,作之者固難,識之者尤不易也?!痹娢漠嬜魅缡牵都t樓夢》又何嘗不如是。
韓羽先生書房一角