神馬、白鹿與福犬，哪些裝飾圖案代代傳承？

對(duì)飾品和裝飾的需求或渴望似乎自古就是一個(gè)普遍存在的問(wèn)題。阿爾貝·夏爾·奧古斯特·拉西內(nèi)的《多彩裝飾》是一部實(shí)用型藏品合集，堪稱19世紀(jì)彩印傳統(tǒng)的百科全書(shū)式裝飾收藏品。

近日出版的中文版《世界裝飾紋樣圖典》復(fù)原拉西內(nèi)原作的全部220幅手繪彩色圖版及160余幅隨文古籍插圖資料，涵蓋4000余種裝飾紋樣圖案，全景展現(xiàn)19世紀(jì)末之前世界各地、各時(shí)期的不同民族、不同文明用于建筑、室內(nèi)裝飾、家具、服裝、配飾、手抄本、兵器等領(lǐng)域的彩色紋飾圖案及裝飾藝術(shù)。本文選摘自該書(shū)上卷的“中國(guó)藝術(shù)”部分。

中國(guó)悠久的歷史可以一直上溯到很久遠(yuǎn)的古代。在歷史長(zhǎng)河中，這個(gè)民族、這個(gè)獨(dú)特的世界似乎一直是自給自足，這種安于一隅、與世隔絕的狀態(tài)恰好形成了他們的特點(diǎn)。在這種狀態(tài)下，他們打造出了屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格。

有人認(rèn)為中國(guó)沒(méi)有我們所認(rèn)知的那種建筑藝術(shù)，他們的裝飾圖案具有獨(dú)創(chuàng)性，但缺少布局排列和層次感。我們一直嘗試著把建筑藝術(shù)定義為協(xié)調(diào)各學(xué)科的理想化典型，讓所謂風(fēng)格化裝飾應(yīng)運(yùn)而生，憑借這種風(fēng)格，即使最微小的裝飾圖案也帶著恢弘的烙印。沙瓦納·德拉吉羅迪埃 （Chavannes de la Giraudière）先生認(rèn)為：“中國(guó)缺少大型建筑藝術(shù)。這個(gè)民族似乎只關(guān)注細(xì)節(jié)，而且不管是什么東西，他們都只注重細(xì)節(jié)。設(shè)計(jì)大型建筑已超出他們的心智能力?！睂?duì)于這一看法，我們想補(bǔ)充一點(diǎn)，中國(guó)人的住房既單薄又輕巧，是借鑒帳篷而建造的，帳篷要考慮機(jī)動(dòng)性，而且還受尺寸的制約，不可能帶有宏偉建筑的特性?！爸挥袃煞N建筑形式除外，這就是在中國(guó)隨處可見(jiàn)的塔和牌坊。幾乎所有的塔都是用同一模式建造的，只不過(guò)高度不等、裝飾各異、建筑材料不同罷了。只有塔才算是真正的宏偉建筑?！敝袊?guó)的皇宮雖然規(guī)模龐大，有些皇宮甚至修建得富麗堂皇，但這些宮殿并沒(méi)有其他顯著的特點(diǎn)。

圖案取自錯(cuò)金銀紋飾青銅鼎。

多樣性是中國(guó)美學(xué)的首要特性。比如在一組奢華的屏風(fēng)里，每一扇屏風(fēng)的圖案都不一樣，一扇屏風(fēng)上畫(huà)著自然風(fēng)景，相鄰一扇屏風(fēng)的色彩就會(huì)很鮮艷，上面還裝飾著金屬旋渦線狀圖案。他們盡量避免采用直線和直角，如果采用的話，也要把直線和直角變扭曲。他們?nèi)斡勺约喝ゴ竽懙叵胂?，在制作造型奇特的家具時(shí)更是如此，他們刻意掩飾家具的真實(shí)用途，有時(shí)單從表面上看，其用途可能會(huì)與你想象的截然相反。

中國(guó)人的設(shè)計(jì)和我們的設(shè)計(jì)幾乎毫無(wú)相似之處，他們?cè)诶L畫(huà)時(shí)似乎完全不考慮真實(shí)尺寸，也不考慮透視法，而且也不善于應(yīng)用光影及明暗效果。

盡管如此，中國(guó)的裝飾還是很有想象力的，色彩也非常豐富。中國(guó)裝飾不僅形態(tài)多樣、富有魅力，而且應(yīng)用范圍廣，在某些特殊用途中，比如應(yīng)用在陶器、鑲嵌飾、織物上，他們的創(chuàng)作顯得極為和諧，堪稱裝飾的典范，在很多方面優(yōu)于其他民族創(chuàng)作的作品。

中國(guó)工匠一直在追求高品質(zhì)。他們可以隨意到處行走，所以不乏創(chuàng)作源泉，隨手可及的東西都能拿來(lái)作為裝飾圖案：既有云彩和浪花、貝殼和巖石，也有千姿百態(tài)的植物世界和火流星、螢火蟲(chóng)，還有巧奪天工的木器、造型各異的瓷瓶等形形色色的物品，以及水晶石、畫(huà)卷等。

中國(guó)裝飾紋樣

除了這些豐富多彩的裝飾圖案之外，他們還創(chuàng)作出許多圣像，這些圣像通常都有一定的象征意義。比如中國(guó)繪畫(huà)中所展現(xiàn)的龍，這些怪獸長(zhǎng)著利爪，頂著可怕的龍頭，露出鋒利的牙齒；中國(guó)人想象的龍真是五花八門(mén)，有渾身覆蓋著鱗片、長(zhǎng)著翼翅的，有頭頂犄角的，也有沒(méi)長(zhǎng)犄角的，還有翻滾著騰空升天的。再比如福犬，它長(zhǎng)著尖牙、利爪、卷鬣，儼然一副獅子的模樣。又比如神馬、鳳凰等神獸。鳳凰是一種很奇特的鳥(niǎo)，頭頂翎羽，頸下羽毛柔軟，尾巴兼有眼斑雉和孔雀的特征，鳳凰的出現(xiàn)象征著吉祥。當(dāng)然還有白鹿、斑鹿、仙鶴、鴛鴦等，所有這些圖像在裝飾背景里都有一定的含義。

中國(guó)裝飾紋樣

最為奇特的是，從設(shè)計(jì)層面上看，這種裝飾藝術(shù)雖然顯得極為隨意，極為虛幻，卻帶有很顯著的特征；從制作角度看，其制作工藝幾乎沒(méi)有任何變化，裝飾圖案被十分精準(zhǔn)地一代代地傳下去，有些圖案往往要經(jīng)過(guò)好幾百年，才會(huì)出現(xiàn)某些微小的變化。

上排左起：鳳凰、龍

下排左起：福犬、神馬

中華文明自成體系，在某些方面非常先進(jìn)。在選用造型與色彩時(shí)，嚴(yán)格恪守傳統(tǒng)工藝也許是受制于某種神奇的戒律，或者說(shuō)受制于某種一代代流傳下來(lái)的規(guī)矩。

這后一種解釋得到了行家的確認(rèn)，我們?cè)诖艘鲅趴笋R爾的專著《陶藝奇觀》中的段落，他對(duì)中國(guó)藝術(shù)造型與色彩象征的研究頗有心得：

自夏立國(guó)起（前21世紀(jì)），設(shè)色之工五?！吨芏Y》中有記載。

畫(huà)繢之事，雜五色。東方謂之青，南方謂之赤，西方謂之白，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃。青與白相次也，赤與黑相次也，玄與黃相次也。青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之黼，黑與青謂之黻，五采，備謂之繡。土以黃，其象方天時(shí)變。火以圜，山以章，水以龍，鳥(niǎo)獸蛇。

朝代更迭讓帝王專用色也隨之發(fā)生變化：白色和綠色都曾做過(guò)帝王專用色，如今大清帝國(guó)的帝王專用色是黃色。

中國(guó)裝飾藝術(shù)的應(yīng)用十分廣泛。所有的輕型家具、遮簾、屏風(fēng)、梳妝盒、扇子等都是應(yīng)用中國(guó)裝飾最合適的載體。在制作各類織物時(shí)，也采用了許多裝飾圖案，取得了良好的效果。在錯(cuò)金銀紋飾青銅器及銅胎掐絲琺瑯作品中，中國(guó)匠人對(duì)回紋飾的運(yùn)用已極為嫻熟，這類藝術(shù)品也因此躋身于中國(guó)藝術(shù)品的頂尖行列。

中國(guó)的陶器更勝一籌。在裝飾陶器時(shí)，中國(guó)人充分發(fā)揮自己的才華，把不同規(guī)格的裝飾框應(yīng)用得恰到好處，這些裝飾框形態(tài)各異，有圓形的、橢圓形的、多邊形的，還有模仿果實(shí)或葉片輪廓形態(tài)的，但往往都是扇面形態(tài)。他們給裝飾框畫(huà)上風(fēng)景，再畫(huà)上亭臺(tái)樓閣作為點(diǎn)綴，還畫(huà)上山水、花卉、動(dòng)物、神獸等。這門(mén)藝術(shù)在 1465－1487 年達(dá)到巔峰，許多裝飾圖案都畫(huà)得十分有趣。

中式畫(huà)框

如今，中國(guó)的陶藝似乎已走向衰落，其中的原因很復(fù)雜，但最主要的原因也許是制作工藝分工過(guò)細(xì)，現(xiàn)在的陶器就是按照這樣的分工模式制作出來(lái)的。

殷弘緒［1664－1741，天主教耶穌會(huì)法國(guó)籍傳教士。受羅馬教皇委派，于康熙四十四年（1705）到中國(guó)傳教，歷經(jīng)康、雍、乾三朝。在華期間曾竊取景德鎮(zhèn)制作瓷器的秘密］向我們講述了某個(gè)瓷器作坊里工人繪制圖案的過(guò)程：“一個(gè)工人只需把圓形色線繪在瓷器的邊緣處，第二個(gè)工人描繪花的輪廓，第三個(gè)工人再接著暈色。這一組工人只畫(huà)山水，而另一組工人則專畫(huà)鳥(niǎo)獸?！?/p>

正是由于采用了這樣的制作工藝流程，藝術(shù)品應(yīng)有的個(gè)性就徹底消失了。同樣，在錯(cuò)金銀紋飾青銅器、銅胎掐絲琺瑯及瓷瓶創(chuàng)作領(lǐng)域，中國(guó)人更注重古老的傳統(tǒng)，而不去設(shè)法創(chuàng)新。

上文提到《周禮》中的記述，《周禮》中的色彩體系其實(shí)正是大家所知的原色，這些原色為黃色、紅色、藍(lán)色，是不可再分解的。每一種原色以最大密度混合在一起形成黑色 （黑色也有好多種） ，顏色散發(fā)出的色光達(dá)到最亮?xí)r成為白色。不同顏色搭配在一起會(huì)生成其他顏色，許多研究色彩協(xié)調(diào)性的大師深諳合成顏色的原理。齊格勒在其《陶藝史》（Histoire de la Céramique）中闡述了色譜組合的可能性，并通過(guò)反向分離色譜組合來(lái)印證這一點(diǎn)。

在銅胎掐絲琺瑯作品當(dāng)中 （圖版十一） ，金色輪廓線將不同色彩隔開(kāi)，但又起到銜接作用。

圖版十一，包括中國(guó)銅胎掐絲琺瑯（景泰藍(lán)）和日本銅胎掐絲琺瑯，其中數(shù)字18-21為日本銅胎掐絲琺瑯。

在圖版十三和圖版十四的下圖里，白色輪廓線就是隔離線 （色澤強(qiáng)） ，而且是必不可少的，只有一側(cè)的深藍(lán)和另一側(cè)的深綠可以不用白色隔離線來(lái)區(qū)分。在圖版十四的上圖里，輪廓線是棕紅色和黑色的，但色彩已弱化，幾乎看不出來(lái)。由此可以看出，輪廓是值得仔細(xì)研究的，無(wú)論是改變輪廓，還是除去輪廓，作品上的圖案似乎都會(huì)遭到破壞，色彩的組合效果也會(huì)難以實(shí)現(xiàn)。 （圖版十五）

圖版十三，本圖版的主圖案是絲綢，它是織物裝飾里最美的圖樣，也是最值得研究的。

圖版十四，本圖版上部的綠色背景圖是這類裝飾的典型例子，在此，亞洲裝飾圖案的特點(diǎn)一覽無(wú)余。下部那幅土黃色背景圖是刺繡圖的局部。

圖版十五，包括中國(guó)和日本圖案。用極簡(jiǎn)單的方法，產(chǎn)生如此強(qiáng)烈的效果，確實(shí)是太難了。

延伸閱讀

阿爾貝·夏爾·奧古斯特·拉西內(nèi)于1825年7月20日出生在巴黎，他所從事的職業(yè)恰好是19世紀(jì)一個(gè)小群體的縮影，這是由工業(yè)制圖員、工程制圖教師和工廠經(jīng)理組成的群體，這個(gè)群體對(duì)當(dāng)時(shí)裝飾藝術(shù)的傳播發(fā)揮了積極的作用。

奧古斯特·拉西內(nèi)在其職業(yè)生涯當(dāng)中編著過(guò)兩套譽(yù)滿全球的專著，一是前后花費(fèi)12年心血繪制、編輯出版的《世界服飾圖鑒》（又譯《歷史上的服裝》）；二是搜集整理并繪制出版了《世界裝飾紋樣圖典》。二者都是從古埃及、古希臘入手，清晰地梳理出彩色紋飾的發(fā)展過(guò)程，把每一地區(qū)、每一文明所特有的民族特征刻畫(huà)得栩栩如生。

《世界裝飾紋樣圖典》[法] 阿爾貝·奧古斯特·拉西內(nèi) 主編，袁俊生譯

中國(guó)畫(huà)報(bào)出版社  2021年4月

在編撰《世界裝飾紋樣圖典》時(shí)，攝影術(shù)尚未問(wèn)世，所有圖案的復(fù)制工作都是靠手工完成的，也就是說(shuō)彩色紋飾圖案都是由畫(huà)師一筆筆畫(huà)出來(lái)的。比如單就前100幅圖版而言，其中包括了2000多幅不同類型、不同風(fēng)格的圖案，可想而知，這需要多大耐心、花費(fèi)多少時(shí)間才能完成。在拉西內(nèi)的主持下，畫(huà)師們不但完成了這一壯舉，而且還在很短的時(shí)間內(nèi)完成了之后120 幅圖版匯編中彩色紋飾圖案的繪制工作。