讀央美收藏的任伯年，再看海派大家與“天才縱橫”

任頤（1840—1896）是中國近代美術(shù)史上著名的海派畫家之一，與任熊、任薰并稱“海上三任”。他的藝術(shù)成就，對開辟中國畫的新路具有里程碑式的意義，亦對20世紀以來的中國畫變革產(chǎn)生了深遠影響。

9月18日，“天才縱橫——中央美術(shù)學院美術(shù)館藏任伯年作品專題展”在中央美術(shù)學院美術(shù)館開展，展覽將任伯年置于歷史語境中，以“天才縱橫”為題，通過三個篇章，共計任伯年作品45套，及相關(guān)23位藝術(shù)家作品44套，展示任伯年的藝術(shù)滋養(yǎng)、藝術(shù)成就和后世影響?！斑@一展覽一方面嘗試部分理清任伯年的師法來源；二以任伯年串聯(lián)起學院對中國歷代書畫的收藏脈絡(luò)及其與中國畫教學的邏輯關(guān)系?！敝鬓k方介紹說。

任伯年（1840年-1895年）

“天才縱橫——中央美術(shù)學院美術(shù)館藏任伯年作品專題展”展覽現(xiàn)場

據(jù)主辦方介紹，中央美院這一策劃旨在一以任伯年串聯(lián)起從明清到現(xiàn)代五百余年間中國繪畫發(fā)展的一個側(cè)面，在突出展示其超群的繪畫造詣的同時，亦嘗試部分理清任伯年的師法來源；二以任伯年串聯(lián)起學院對中國歷代書畫的收藏脈絡(luò)及其與中國畫教學的邏輯關(guān)系，在提供一個重新解讀任伯年作品如何融匯傳統(tǒng)基因與創(chuàng)新元素的同時，亦激發(fā)觀者思考藝術(shù)家的個人探索對藝術(shù)史變革的推動作用。

陳淳 《白芙蓉》軸  明 紙本水墨 縱50.7厘米，橫27.3厘米

朱耷 《松鶴芝石圖》軸 清 絹本設(shè)色 縱 188 厘米，橫 102 厘米

任頤（1840—1896），初名潤，字伯年，小名任和尚，浙江山陰（今紹興）人。他是中國近代美術(shù)史上著名的海派畫家之一，與任熊、任薰并稱“海上三任”。其繪畫技法全面，人物、花鳥，山水等，無一不能。在研習傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融入西方繪畫中的素描、水彩技法，堪稱百年難遇的全才畫家。

華嵒 《桃柳聚禽圖》軸   清 紙本設(shè)色 縱 172.5 厘米，橫 93 厘米

任熊 《瑤池祝壽圖》六條屏  1850 年 絹本設(shè)色 縱 172 厘米，橫 280厘米

任伯年幼年時在父親的影響下，練就了敏銳的觀察力和默臨的寫真技藝，但真正引領(lǐng)他走上藝術(shù)之路的是任熊、任薰二人。受“二任”的影響，早期繪畫風格承襲陳洪綬，甚至上溯宋人雙鉤法，后期從八大山人處領(lǐng)會到“懸腕中鋒”的繪畫技巧以及華嵒“自出機抒”的創(chuàng)造精神，最終形成其別樹一幟的藝術(shù)風格。

任薰 《秉燭圖》軸  1870 年 紙本設(shè)色 縱 204 厘米，橫 121 厘米

眾多后世畫家在任伯年的藝術(shù)中受益頗多。他的藝術(shù)成就，對開辟中國畫的新路具有里程碑式的意義，亦對20世紀以來的中國畫變革產(chǎn)生了深遠影響。然而，回溯對任伯年的學術(shù)研究與畫史定位，其間也充滿著各種不同聲音。在其生前，吳昌碩譽其為一代“畫圣”；虛谷評其“筆無常法，別出新機，君藝稱極也”。在其逝后不久，其子任堇記曰：“今日論者，僉謂曾波臣后第一手”；徐悲鴻更是為其撰寫評傳，“定之為仇十洲以后中國畫家第一人”，更引達仰論評說：“任伯年真是一位大師”。但在文人畫話語權(quán)力的慣性影響下，也一直存在著“任伯年作畫不能脫俗”“格調(diào)不高”“缺少書卷氣”“文化修養(yǎng)不夠”等看法。立足于當下時代，如何更為客觀地從歷史語境和現(xiàn)實啟示來重新評價任伯年，顯得如此的迫切和急需。陳半丁曾這樣比較任伯年與吳昌碩，“他長于巧，吳長于拙；吳的拙處勝于他，他的巧處勝于吳。吳的學歷勝他，他的畫才勝吳?！?，他講究結(jié)構(gòu)，用色舒服，用筆巧妙，這是同時代畫家所趕不上的?！痹诒容^中客觀地分析優(yōu)劣特點和各擅所長，而并非簡單、武斷地整體否定，此為可取之法。另再如不少研究者指出，任伯年的主要藝術(shù)特點正在于“雅俗共賞”，而他的“俗”是平易近人的通俗，而非低級趣味，“是把自己的藝術(shù)供廣大讀者欣賞，為廣大群眾所理解”，這恰恰是其不同于其他畫家的個人獨創(chuàng)性和獨特性，是其繪畫藝術(shù)與眾不同、大放異彩的根本原因。

任伯年 《以誠小像》軸  1877 年 紙本設(shè)色 縱 102 厘米，橫 45 厘米

任伯年 《米癲拜石》紈扇 1893 年 絹本設(shè)色 直徑 21 厘米

任伯年 《魁星圖》軸 1876 年 紙本設(shè)色 縱 134 厘米，橫 61.5 厘米

美術(shù)史學家、美術(shù)評論家薛永年曾評價任伯年“學古而變，取洋而化”，認為他能敏銳地洞察新的藝術(shù)觀念和藝術(shù)趣味，用長舍短地尋求有新意的藝術(shù)語言。這與近年來國家對中國文化、傳統(tǒng)文化的態(tài)度相宜，同樣強調(diào)以辯證的態(tài)度回看傳統(tǒng)、以積極的思想推動當下，即“以古人之規(guī)矩，開自己之生面”。

任伯年《畫扇冊》之七   1868 年 紙本設(shè)色 縱 29 厘米，橫 58 厘米

任伯年 《碧梧棲老鳳凰枝》軸  1889 年 紙本設(shè)色 縱 227 厘米，橫 114 厘米

在這樣的背景下，如何重新思考任伯年超越時代的卓越成就，如何激發(fā)今天的社會公眾與學院師生從其藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，便成為美術(shù)館構(gòu)思此展的初衷之一。此次展覽將任伯年置于歷史語境中，以“天才縱橫”為題，通過三個篇章展示任伯年，這個站在古代與近代、中國與西方交融的十字路口上的藝術(shù)家的藝術(shù)滋養(yǎng)、藝術(shù)成就和后世影響。

展覽現(xiàn)場

吳昌碩 《芭蕉松梅》 四條屏   1916 年 紙本水墨 各縱 134.5 厘米，橫 27 厘米

陳半丁 《紫藤圖》軸  1958年作  紙本設(shè)色  縱107厘米，橫55厘米

徐悲鴻 《鐘馗》軸  1939 年 紙本設(shè)色 縱 112 厘米，橫 55 厘米

“這一展覽一方面以任伯年串聯(lián)起從明清到現(xiàn)代五百余年間中國繪畫發(fā)展的一個側(cè)面，在突出展示其超群的繪畫造詣的同時，亦嘗試部分理清任伯年的師法來源；二以任伯年串聯(lián)起學院對中國歷代書畫的收藏脈絡(luò)及其與中國畫教學的邏輯關(guān)系，在提供一個重新解讀任伯年作品如何融匯傳統(tǒng)基因與創(chuàng)新元素的同時，亦激發(fā)觀者思考藝術(shù)家的個人探索對藝術(shù)史變革的推動作用?！敝鬓k方介紹說。

據(jù)悉，展覽展期為2021年9月18日至10月17日。

（本文據(jù)央美相關(guān)資料綜合整理）