9月29日，藝術(shù)家梁紹基個(gè)展“蠶我我蠶”在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館開(kāi)幕。借助一系列沉浸式裝置、影像、攝影及聲音等作品，展覽呈現(xiàn)藝術(shù)家過(guò)往三十余年與“蠶”緊密纏繞的創(chuàng)作實(shí)踐，梳理了藝術(shù)家與“蠶”共謀而成的“自然系列”作品，并呈現(xiàn)與生物學(xué)等領(lǐng)域發(fā)生跨學(xué)科關(guān)聯(lián)的新作品。
剛剛度過(guò)76歲生日的梁紹基精力充沛，展覽開(kāi)幕前夕，他在接受澎湃新聞采訪時(shí)分享了其與蠶“相識(shí)”以及對(duì)于文化、生命的體悟。“蛻變對(duì)于蠶來(lái)說(shuō)是生命必然的歷程，我們的歷史也是如此?！绷航B基對(duì)澎湃新聞?wù)f。
在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館一層，蠶絲包裹著巨大的香樟木殘?bào)w，兩種生命攜帶著各自的歷史彼此滲透。往前走，沉重的鏈環(huán)從昔日發(fā)電廠的天井懸空而落，輕盈的蠶絲纏繞在上面，和工業(yè)的冷峻形成對(duì)立，通向二層的電梯則被打造成一條繭型甬道，邀請(qǐng)觀眾一起步入蠶的世界。
《沉云》，展覽現(xiàn)場(chǎng)
梁紹基為展覽構(gòu)想的繭型甬道
展覽“梁紹基：蠶我我蠶”呈現(xiàn)藝術(shù)家過(guò)往三十余年與“蠶”緊密纏繞的創(chuàng)作實(shí)踐。梁紹基在上世紀(jì)七十年代初涉纖維藝術(shù)，后在中國(guó)美術(shù)學(xué)院師從萬(wàn)曼（Maryn Varbanov）探索軟雕塑。1988年，他開(kāi)始以“蠶絲”這種具有生命感的活體纖維進(jìn)行探索，并開(kāi)啟“自然系列”的創(chuàng)作。通過(guò)親自養(yǎng)蠶，梁紹基深諳蠶性，將蠶置于木、竹、金屬等不同的材料與物件之上。在梁紹基所建立的藝術(shù)語(yǔ)言中，蠶意味著生命和時(shí)間，也是不同文化的交點(diǎn)。
梁紹基于其工作室創(chuàng)作大型裝置《巨鏈：生命中不能承受之輕》，2020。藝術(shù)家供圖。
文化
展覽開(kāi)幕前一日，恰逢梁紹基76歲生日，他在接受了大約兩小時(shí)的媒體采訪后，匆匆吹過(guò)生日蠟燭，又精神抖擻地出現(xiàn)在一樓展廳開(kāi)始導(dǎo)覽。從作品《沉云》開(kāi)始，他如數(shù)家珍地介紹起自己與蠶的漫長(zhǎng)“共謀”，《沉云》用到了來(lái)自唐代的香樟木，“1990年代農(nóng)村城市化運(yùn)動(dòng)中，它們被鋸斷，我花時(shí)間把它們找來(lái)，組合起來(lái)做了這些作品。”梁紹基解釋道，唐代的木頭沉淀著歷史，而纏繞的蠶絲則產(chǎn)生了更多的意象。如果說(shuō)殘木意味著傳統(tǒng)文化根源在當(dāng)下的存在，那么具有療愈生命作用的蠶絲則蘊(yùn)含文化的綿延、超越和可能性。
《沉云》中，梁紹基表達(dá)了他對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的吸納與思考。他相信“天人合一”，在老子的“道法自然，自然而然”與莊子的“夢(mèng)蝶”“齊物”里找到認(rèn)同。他常年在浙江天臺(tái)山居住工作，追慕曾經(jīng)在那里生活過(guò)的唐代詩(shī)人寒山，欣賞其超然物外的精神。與此同時(shí)，他經(jīng)歷并關(guān)注著外部文化的裂變?！跋x(chóng)，蛹，蛾，蠶的一生中有三次‘蛻’，蛻變對(duì)于蠶來(lái)說(shuō)生命必然的歷程，我們的歷史也是如此?！绷航B基在采訪中告訴澎湃新聞，“一方面，我們有‘春蠶到死絲方盡’，歌頌它的奉獻(xiàn)精神，另一方面又說(shuō)‘作繭自縛’，這是悖論，而世界正是在這樣的悖論中一直糾纏不休，這里面就有無(wú)數(shù)次的陣痛，無(wú)數(shù)的蛻變?！?/p>
另一方面，西方哲學(xué)宗教同樣影響了梁紹基的創(chuàng)作。在“85新潮”期間，除了東方哲學(xué)，他還從黑格爾、尼采、海德格爾、加繆一路讀到弗洛伊德。而在藝術(shù)表達(dá)的方法上，他又對(duì)現(xiàn)代主義乃至后現(xiàn)代主義興趣濃厚，“我喜歡德國(guó)的表現(xiàn)主義，也喜歡馬蒂斯、畢加索創(chuàng)作里的‘原始性’，從這些作品里我可以看到一個(gè)生命的‘源’，生命最本初的狀態(tài)?！?/p>
此次展覽中，作品《平面隧道》透過(guò)薄薄的圓形蠶絲投下陰影，在平面中形成延展空間，“意大利藝術(shù)家豐塔納在畫(huà)布上切了幾刀，使繪畫(huà)成了雕塑，發(fā)表了《空間宣言》。馬利維奇的《白上白》亮出了‘至上主義’?！绷航B基曾分享過(guò)這些對(duì)他帶來(lái)影響的藝術(shù)家作品，“而薄如蟬翼的馬王堆出土文物——49克重的‘素絲蟬衣’啟示了我，在薄冥下讓蠶自然吐就一個(gè)圓形，一個(gè)空無(wú)一物的微薄之致的平面，成為歷史碎片、時(shí)空切片、宇宙蟲(chóng)洞?！?/p>
在梁紹基看來(lái)，文化的“蛻變”是與融合、對(duì)話相伴的。據(jù)他回憶，在中國(guó)美術(shù)學(xué)院上學(xué)時(shí)期，他被潘天壽、林風(fēng)眠等人的繪畫(huà)所吸引，但直到他見(jiàn)識(shí)了諸多西方藝術(shù)家的作品后，經(jīng)過(guò)比較，才真正理解了這些國(guó)人的技法和內(nèi)涵，他將潘天壽與塞尚作比，“比較是交流，是共生，”梁紹基說(shuō)道，他與蠶“共謀”，也和不同的文化“共謀”。
科學(xué)
值得一提的是，除了回顧其作品，此次展覽復(fù)建了梁紹基日常的工作室以及與科學(xué)家合作開(kāi)展蠶學(xué)研究的“實(shí)驗(yàn)室”，一間展廳甚至搬來(lái)了活體蠶和桑葉，讓觀眾近距離觀看蠶的動(dòng)態(tài)。
梁紹基“工作室”復(fù)建，展覽現(xiàn)場(chǎng)
蠶和桑葉，展覽現(xiàn)場(chǎng)
全新作品《皮膚》《白光》同樣出現(xiàn)在展覽中。其中，《皮膚》通過(guò)把握生物鐘和溫度，賦予絲箔不同的折皺，書(shū)寫(xiě)出生命的記憶；《白光》則透過(guò)18個(gè)影像于加速中幻化為一束飛逝的白光，像蠶絲般綿綿伸延，以至無(wú)窮。
《皮膚》局部，2019-2021，蠶絲，尺寸可變。藝術(shù)家與香格納畫(huà)廊供圖。
作為藝術(shù)家與科學(xué)家合作的新成果，“蠶我我蠶”還展出了《熒光》系列作品，除了延續(xù)他對(duì)于棱錐形的興趣，作品利用轉(zhuǎn)基因技術(shù)，使得蠶絲在光的激發(fā)下放射出熒光。在梁紹基看來(lái)，蠶和蠶絲中蘊(yùn)含的自然性與轉(zhuǎn)基因的人為性并不矛盾，反而能迸發(fā)出更多的對(duì)話與創(chuàng)造空間，而科學(xué)本身也蘊(yùn)含著詩(shī)性。有一次，他在顯微鏡下發(fā)現(xiàn)了蠶體腔中最重要器官——絲腺結(jié)構(gòu)，在他的觀察里，上、中、下三部分腺體和吐絲管構(gòu)成了一座神廟般的建筑造型。
《熒光》，展覽現(xiàn)場(chǎng)
除了這些藝術(shù)與科學(xué)交織的作品，在采訪中，梁紹基還分享了一些更大膽的構(gòu)想：創(chuàng)作基因的音樂(lè)。為此，他和國(guó)內(nèi)外的音樂(lè)家、科學(xué)家進(jìn)行了大量的探討，得到的答案是暫時(shí)無(wú)法實(shí)現(xiàn)。“但是我不死心，”他說(shuō)道。最近，他又在和科學(xué)家等交流的過(guò)程中了解到，未來(lái)蠶絲和蜘蛛絲有可能可以編織在一起，制造太空降落傘。
他將這些構(gòu)想和詩(shī)的意義聯(lián)系起來(lái)，“一個(gè)希臘人告訴我，詩(shī)是不可名狀的，在希臘語(yǔ)里帶有創(chuàng)造的意思。藝術(shù)家和科學(xué)家要攜起手，走到不可名狀、不可企及的彼岸。這就是動(dòng)力，這就是詩(shī)?！?/p>
生命
在美術(shù)館整整兩層的空間里，梁紹基讓蠶絲包裹不同的結(jié)構(gòu)，將蠶脆弱而堅(jiān)韌的生命力填滿其間。在他與策展人侯瀚如的構(gòu)想里，一組巨型鏈環(huán)出現(xiàn)在一層，經(jīng)過(guò)繭型甬道，將人們引入二層如蠶繭般巨大而挑高的卵形空間，鏈環(huán)和卵形空間分別構(gòu)成了如同但丁《神曲》中所說(shuō)的“煉獄”和“天庭”，產(chǎn)生關(guān)于生命的共鳴。
《沉鏈：生命不能承受之輕》 展覽現(xiàn)場(chǎng)
作品《沉鏈：生命不能承受之輕》將金屬焊接為鏈環(huán)，并彼此交叉為八字結(jié)構(gòu)，蠶絲包裹其上，將輕盈和沉重結(jié)合起來(lái)?！肮I(yè)和自然，堅(jiān)硬和柔軟，冷酷和溫暖，死亡與生命，自由和囚禁，在這里共同發(fā)生?！痹谡褂[現(xiàn)場(chǎng)，梁紹基激情飽滿地拋擲出了一組又一組對(duì)立的特質(zhì)，展現(xiàn)“生命不能承受之輕”，而作品的靈感不只來(lái)自于米蘭·昆德拉的這本小說(shuō)，“有一天，我看到一條蠶爬到屋頂上，差點(diǎn)要滑下來(lái)的時(shí)候，空中亂絲在飛舞，蠶也吐絲，沿著這些絲往上爬，最后生命獲救了，這種‘千鈞一絲’的意念讓我久久難忘，”藝術(shù)家自述道，而作品中的八字結(jié)構(gòu)則來(lái)源于蠶吐絲的形態(tài)。
《天庭》，展覽現(xiàn)場(chǎng)
《天庭（PSA 特別版）》手稿，2013-2021。藝術(shù)家與香格納畫(huà)廊供圖。
在展覽前言里，侯瀚如寫(xiě)道，梁紹基的作品讓人們“在一個(gè)絕對(duì)當(dāng)代的生態(tài)，亦即這個(gè)‘史無(wú)前例的’脆弱和危險(xiǎn)的處境中，一起去想像和試探某種我們可以賴(lài)以自救的‘詩(shī)意’出路?！比绻f(shuō)《沉鏈》與人類(lèi)在疫情后的脆弱處境相重合，那么《天庭》則營(yíng)造了一種宗教氛圍，通往生命的超越。4件蠶絲纏裹鐵絲而筑成的絲錐占據(jù)著空間的“軸線”，前方是3根絲織光柱，燈光在蠶絲的覆蓋下顯現(xiàn)出朦朧和流動(dòng)的氛圍。
相較于這兩件大型作品，曾在1999年威尼斯雙年展上展出過(guò)的《床》系列則以一種小尺度表達(dá)了梁紹基在某一時(shí)刻對(duì)生命的領(lǐng)悟，即“我是一條蠶”。他將發(fā)電機(jī)銅線圈截?cái)啵@成一個(gè)個(gè)搖搖擺擺的小床架，把蠶放進(jìn)去，讓其在上面生長(zhǎng)吐絲、張網(wǎng)、結(jié)繭、蝶化。在某種意義上，蠶的一生也是疲于奔命的人的寫(xiě)照。
《床自然系列 No.10》，1993，燒焦銅絲、絲、蠶繭，800x200x10cm，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館藏。藝術(shù)家與香格納畫(huà)廊供圖。
除了威尼斯雙年展，梁紹基在過(guò)去的數(shù)十年中陸續(xù)參加了許多國(guó)內(nèi)外展覽，奔波于不同的旅途之中。在采訪和導(dǎo)覽的過(guò)程里，你也能發(fā)現(xiàn)，他仿佛有用不完的精力和分享不完的想法。這讓人很難想象，他又能長(zhǎng)時(shí)間的在天臺(tái)山上獨(dú)處和冥想，似乎他對(duì)于生命的體驗(yàn)有著不同的維度和速度。
“我搬至天臺(tái)并非是為遁世，我始終關(guān)注社會(huì)，關(guān)注當(dāng)下，天臺(tái)發(fā)展的節(jié)奏比外界慢了兩個(gè)節(jié)拍，正因如此，容我對(duì)都市已縱即逝的許多事件和現(xiàn)象能于‘僻壤’靜觀一番?！绷航B基在幾年前的一次采訪中說(shuō)道，而冥想是他得以處理這兩種不同“節(jié)拍”的方法。
《雪藏——困》局部，2019-2021，手機(jī)、樹(shù)枝、芯片、絲、蠶繭、木板。藝術(shù)家供圖。
疫情期間，梁紹基每天收到大量的手機(jī)訊息，“里面有很多是虛假的，攪得你心慌意亂；但是沒(méi)有手機(jī)的時(shí)候，你反而感到不存在，你需要依靠手機(jī)去聯(lián)絡(luò)。”在作品《雪藏》里，梁紹基無(wú)比“叛逆”地把一個(gè)個(gè)手機(jī)埋到蠶絲所編織的“雪地”里?！笆謾C(jī)是信息網(wǎng)，‘雪’是生命的網(wǎng)，”梁紹基在采訪里這樣形容道，他用蠶絲編織的生命之網(wǎng)去蓋過(guò)紛雜的信息所發(fā)出的聲音，也以此來(lái)治愈現(xiàn)實(shí)中的焦慮?！皡柡Φ娜耸悄茉谔摽绽镎业侥愕膬r(jià)值，”他這樣講述生命。
展覽“梁紹基：蠶我我蠶”將持續(xù)至2022年2月20日。
（文中圖片除標(biāo)注外均由澎湃新聞?dòng)浾吲臄z）
鄂公網(wǎng)安備 42010302001612號(hào) 