阿萊瑪尼開啟威尼斯雙年展“她時代”

第59屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展近日官宣了主題展和國家館名單。作為該展歷史上第5位女性總策展人，以及首位擔(dān)任該職位的意大利女性，塞西莉亞·阿萊瑪尼在疫情期間“在線訪問”了400個藝術(shù)工作室，并將于4月呈現(xiàn)聚焦女性的一屆展覽。

在美國，93歲的藝術(shù)家韋斯利2月10日辭世，他擅長以波普、極簡與超現(xiàn)實展現(xiàn)黑色幽默。舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館公布了新館長，克里斯托弗·貝德福德將于6月履新。此外，中國藝術(shù)史學(xué)者巫鴻近日獲頒藝術(shù)寫作獎項。

《澎湃新聞·藝術(shù)評論》“一周藝術(shù)人物”，報道并評析國內(nèi)外的藝術(shù)話題人物及熱點事件。

意大利 | 女性策展人塞西莉亞·阿萊瑪尼

即將開啟威尼斯雙年展“她時代”，女性藝術(shù)家占9成

塞西莉亞·阿萊瑪尼

近日，第59屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展官宣了主題展和國家館名單，此次雙年展將以“夢想之乳”作為主題，來自58個國家的213位藝術(shù)家參展，同時還有來80個國家館展出。

第59屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展將于4月23日至11月27日舉行，由塞西莉亞·阿萊馬尼（Cecilia Alemani）擔(dān)任策展人。作為威尼斯國際藝術(shù)雙年展歷史上第5位女性總策展人，以及首位擔(dān)任該職位的意大利女性，在塞西莉亞·阿萊瑪尼的統(tǒng)領(lǐng)下，這屆雙年展將聚焦女性藝術(shù)家，呈現(xiàn)“對于男性在藝術(shù)史和當(dāng)代文化史上占據(jù)中心地位的深思熟慮的重新思考”。在參展的213位藝術(shù)家中，僅有21位是男性（略低于10%，包括在世和已故藝術(shù)家），這一數(shù)據(jù)是突破性且鼓舞人心的。

參展的女性藝術(shù)家包括芭芭拉·克魯格、南·戈爾丁、露易絲·奈弗遜、露絲·阿澤，還有首位代表美國參加其國家館的黑人女性藝術(shù)家西蒙·利。

阿萊瑪尼擔(dān)任紐約高線藝術(shù)（High Line Art）的總監(jiān)兼首席策展人，并于2017年擔(dān)任威尼斯藝術(shù)雙年展意大利館策展人。阿萊瑪尼是威尼斯雙年展歷史上第五位女性總策展人，而作為威尼斯雙年展首位意大利女性策展人，她表示：“我理解并感激賦予我的這份責(zé)任與機會，我將讓藝術(shù)家們發(fā)聲，去創(chuàng)造反映他們視野與我們社會的獨特藝術(shù)項目?！?/p>

疫情迫使展覽推遲一年，阿萊瑪尼則通過Zoom對400個藝術(shù)工作室進(jìn)行了線上訪問和參觀。藝術(shù)家關(guān)注生命的目的、未知的未來、與自然的交流、不平等關(guān)系和地球健康、身份政治和生態(tài)行動主義等問題，有時以反烏托邦式的厄運來設(shè)想未來，有時則對未來進(jìn)行充滿希望的重塑。這些問題為阿萊瑪尼策劃此屆雙年展提供了依據(jù)。

此次威雙的中國館展覽主題為“元境”，由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長張子康擔(dān)任策展人，邀請4位（組）藝術(shù)家參展。（整理/畹町）

美國紐約 | 藝術(shù)家約翰·韋斯利

93歲去世，以波普、極簡與超現(xiàn)實展現(xiàn)黑色幽默

約翰·韋斯利

美國藝術(shù)家約翰·韋斯利（John Wesley）于2月10日在紐約家中去世，享年93歲。在跨越五十年的職業(yè)生涯中，韋斯利因?qū)⒕€條簡潔的漫畫人物置于詭異場景中的繪畫而聞名，創(chuàng)作涉及波普、極簡主義和超現(xiàn)實主義等多種風(fēng)格。這些黑色幽默的作品常常帶有性和絕望的色彩，喚起日常生活中的恐怖和平凡。

韋斯利1928年出生于洛杉磯，5歲喪父后一度被送到孤兒院生活。韋斯利曾為諾斯羅普飛機公司（Northrop Aircraft）擔(dān)任插畫師，搬到紐約后成為一名郵遞員。這兩個行業(yè)都深刻地影響了他的藝術(shù)創(chuàng)作。由于他在1960年代在紐約藝術(shù)界嶄露頭角，他的扁平化、卡通化的繪畫經(jīng)常與波普藝術(shù)運動聯(lián)系在一起，但影響韋斯利創(chuàng)作的，與其說是對消費主義的興趣，不如說是“對情色敘事的偏好”。紐約極簡主義者丹·弗拉文（Dan Flavin）和唐納德·賈德（Donald Judd）都是他一生的摯友和堅定的支持者。1983年，賈德在他位于德克薩斯州馬爾法的奇納蒂基金會建立了一個展廳，專門用于展示韋斯利的畫作。其中一些作品至今仍在那里展出。

約翰·韋斯利作品

韋斯利曾在威尼斯的普拉達(dá)基金會、紐約P.S.1當(dāng)代藝術(shù)中心（現(xiàn)在的MoMA PS1）、法蘭克福Portikus和阿姆斯特丹市立博物館等機構(gòu)舉辦過個展。他的作品曾參加1972年德國卡塞爾第五屆文獻(xiàn)展，并被阿姆斯特丹市立博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館和惠特尼美國藝術(shù)博物館等機構(gòu)收藏。（整理/錢雪兒）

美國舊金山 | 克里斯托弗·貝德福德

將擔(dān)任舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館新館長

克里斯托弗·貝德福德

近日，舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館宣布克里斯托弗·貝德福德（Christopher Bedford）為新任館長。貝德福德自2016年一直擔(dān)任巴爾的摩美術(shù)館館長。他將于6月上任新職位，接替在該機構(gòu)工作19年后于去年秋季卸任的館長尼爾·貝內(nèi)茲拉（Neal Benezra）。在貝內(nèi)茲拉離任前，舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館經(jīng)歷了一段動蕩期，該機構(gòu)因疫情影響而被迫關(guān)閉并裁員，且被指責(zé)存在制度性種族主義。

舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館 圖：Jon McNeal, ? Sn?hetta 

在巴爾的摩美術(shù)館擔(dān)任館長期間，貝德福德實施了一系列旨在提高博物館藏品和員工多樣性的舉措，堅持雇用和晉升女性和有色人種員工，并在2020年承諾只收藏女性藝術(shù)家的作品。他通過實際行動，將藝術(shù)界的焦點從男性白人藝術(shù)家轉(zhuǎn)向更多元、更國際化、更具包容性的敘事。他還致力于讓博物館走進(jìn)社區(qū)，在2019年啟動了一項全市范圍的調(diào)查，試圖了解博物館如何更好地為巴爾的摩居民服務(wù)，并在2020年的疫情中啟動了一系列計劃，為該市的藝術(shù)界提供即時的財政救濟。去年年底，貝德福德曾收到抨擊，原因是他為了購藏戰(zhàn)后未被認(rèn)可的有色人種藝術(shù)家的作品而計劃出售館藏中一些著名白人男性藝術(shù)家的作品。

2018年，巴爾的摩美術(shù)館通過售賣安迪·沃霍爾（Andy Warhol）、肯尼斯·諾蘭（Kenneth Noland）、羅伯特·勞申伯格（Robert Rauschenberg）、弗朗茲·克萊恩（Franz Kline）的作品獲得1610萬美元。去年春天，美術(shù)館舉行了一場展覽，展示使用這筆資金所購買的一系列受到忽視的藝術(shù)家的作品。貝德福德此后曾表示，“我們正在進(jìn)一步審視跨越地域和文化的藝術(shù)史，從而讓那些在過去數(shù)個世紀(jì)中未受到應(yīng)有認(rèn)可的藝術(shù)家浮現(xiàn)出來，并且將對話從現(xiàn)代轉(zhuǎn)向它所基于的歷史?！比缃瘢瑏淼脚f金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館后，貝德福德將繼續(xù)對于多元化的探索。（文/錢雪兒）

美國 ｜ 美術(shù)史學(xué)者巫鴻

獲美國大學(xué)藝術(shù)學(xué)會“藝術(shù)寫作杰出終身成就獎”

巫鴻

美國大學(xué)藝術(shù)學(xué)會于近日公布了2022年度優(yōu)異獎獲獎名單，藝術(shù)史學(xué)者巫鴻獲得“藝術(shù)寫作杰出終身成就獎”，表彰他大量杰出的作品以不同的視角將中國視覺文化帶入學(xué)者和一般讀者的視野。

巫鴻，美術(shù)史學(xué)者、批評家、策展人，芝加哥大學(xué)教授。1963年考入中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系學(xué)習(xí)。1972—1978年任職于故宮博物院書畫組、金石組。1978年重返中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系攻讀碩士學(xué)位。1980—1987年就讀于哈佛大學(xué)，獲美術(shù)史與人類學(xué)雙重博士學(xué)位。隨即在哈佛大學(xué)美術(shù)史系任教，于1994年獲終身教授職位，同年受聘主持芝加哥大學(xué)亞洲藝術(shù)教學(xué)，執(zhí)“斯德本特殊貢獻(xiàn)教授”講席。2002年建立東亞藝術(shù)研究中心并任主任，兼任該校斯馬特美術(shù)館顧問策展人。

授獎詞稱：“在中美兩國接受的訓(xùn)練使得巫鴻的作品將兩國文化的觀點帶到了美學(xué)、藝術(shù)史和考古學(xué)領(lǐng)域。從最早的古代遺跡到當(dāng)今時代對西方進(jìn)步敘述矛盾的心理結(jié)構(gòu)的干預(yù)，他的論點奠定了中國文化的基礎(chǔ)。從敦煌石窟到重屏再到朱金石的裝置藝術(shù)‘方陣：一立方體宣紙’，他因改變東亞藝術(shù)研究和關(guān)注圖像與被觀察的空間之間的關(guān)系而收獲無數(shù)大獎?？偠灾?，他的作品探索了許多跨越時間和空間的復(fù)雜轉(zhuǎn)變。他一直對時間的形態(tài)非常感興趣，撰寫了大量關(guān)于世界時間的專著、論文和展覽圖錄，將中國視覺文化帶入不同的焦點。他的作品范圍之大如同史詩，其中的探討辯論可以跨越幾個世紀(jì)開展，同時關(guān)注藝術(shù)家和觀眾的人性。他是一位藝術(shù)史學(xué)科工作者，是一位詩人學(xué)者，從內(nèi)心知道如何提筆，創(chuàng)作出清晰細(xì)膩的散文，為專家和新讀者打開了新領(lǐng)域。”（文/畹町）