她們的形象，由她們表達(dá)：MoMA里的女藝術(shù)家自畫

在一次次的藝術(shù)史矯正中，女性藝術(shù)家正在慢慢被看見。與其將所謂的“女藝術(shù)家”籠統(tǒng)地歸在一起去表達(dá)，不如讓她們自己表達(dá)自己。

為慶祝新一年的三月八號(hào)國際婦女節(jié)來臨，在MoMA如今比重越來越大的女性藝術(shù)家館藏作品中，我們邀請(qǐng)你與一系列女性藝術(shù)家的自畫像面對(duì)面，從早期現(xiàn)代主義到當(dāng)下，跨越各種媒介——這是她們?yōu)樽约旱墓娦蜗筮x擇的表達(dá)，帶領(lǐng)我們一起了解女性藝術(shù)家是如何向內(nèi)觀看的。

蘇菲·陶柏-阿爾普：忠于內(nèi)在的裝飾欲望

蘇菲·陶柏-阿爾普，《頭》，1920? 2020 Artists Rights Society (ARS), New York/VG Bild-Kunst, Bonn

蘇菲·陶柏-阿爾普（Sophie Taeuber-Arp，1889-1943）——很多時(shí)候這個(gè)名字都被她丈夫讓·漢斯·阿爾普（ Jean Hans Arp）的光芒所覆蓋——是位多才多藝的藝術(shù)家，參與了早期現(xiàn)代主義和達(dá)達(dá)主義的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。她常常將抽象主義與手工藝相結(jié)合，在不同的學(xué)科之間游走，并在許多領(lǐng)域中做出了深刻的創(chuàng)新，創(chuàng)造出俏皮、活潑、和諧的藝術(shù)風(fēng)格。

蘇菲為自己創(chuàng)作了這件別具一格的“自畫像”，挑戰(zhàn)了美術(shù)和手工藝之間的傳統(tǒng)界限。她從不回避“賞心悅目”這樣簡單直接的創(chuàng)作方向，她認(rèn)為：“內(nèi)在的裝飾欲望不應(yīng)該被消除，這是人類深根蒂固的原始沖動(dòng)之一。只有當(dāng)我們走進(jìn)自己，并試圖完全忠于自己時(shí)，我們才能成功地制造出有價(jià)值的東西、有生命的東西?！?/p>

展覽《蘇菲·陶柏-阿爾普：有生命的抽象》正在MoMA舉辦，將于3月12日結(jié)束，切莫錯(cuò)過！

貝倫尼斯·阿博特：扭曲的臉

貝倫尼斯·阿博特，《一位年輕女性藝術(shù)家的自拍像》 約1930（底片）/約1950（變形） ? 2020 Estate of Berenice Abbott

貝倫尼斯·阿博特（Berenice Abbott，1898–1991）是位現(xiàn)代攝影師，在20世紀(jì)20年代為當(dāng)時(shí)活躍在巴黎的一群知識(shí)分子與藝術(shù)家留下了珍貴的影像，并因20世紀(jì)30年代用黑白攝影表現(xiàn)紐約街頭和建筑物而為人所知。在這張她為她自己拍攝的自畫像中，阿博特扭曲了自己的臉，挑戰(zhàn)了人們對(duì)女性美的刻板印象。

這張照片充滿了令人不安的感覺，它與阿博特之前拍攝的“巴黎反叛者”——比如讓·谷克多(Jean Cocteau)、可可·香奈兒（Coco Chanel）、佩吉·古根海姆( Peggy Guggenheim )——的迷人肖像截然不同。在某種意義上，這張照片體現(xiàn)了“身體”在第一次世界大戰(zhàn)后面臨技術(shù)和社會(huì)全面變革時(shí)的脆弱感。

拉托雅·魯比·弗雷澤：我親愛的祖母和我

拉托雅·魯比·弗雷澤，《魯比奶奶和我》，2005 ? 2020 LaToya Ruby Frazier

拉托雅·魯比·弗雷澤（LaToya Ruby Frazier，1982-）是位藝術(shù)家、教授，在芝加哥藝術(shù)學(xué)院教授攝影。她來自賓夕法尼亞州的布拉多克，從青少年時(shí)期就開始拍攝她的家庭、社區(qū)和家鄉(xiāng)。在持續(xù)記錄長達(dá)14多年間，弗雷澤近距離地捕捉到了一個(gè)日漸衰落的工業(yè)城鎮(zhèn)，清楚地顯示出個(gè)體身上的政治性。

在張拍攝的自拍像中，弗雷澤和她親愛的祖母在一起。祖母對(duì)她影響很大，“她是我的監(jiān)護(hù)人和天使。她很有智慧，知道如何在一個(gè)非常動(dòng)蕩、困難的時(shí)期里照顧全家人。她告訴我，我們有價(jià)值?！辈祭嗫嗽仁且粋€(gè)工業(yè)城市，但是在拉托雅·魯比·弗雷澤出生的時(shí)候，這里已經(jīng)被遺棄了，土地遭到了破壞和污染。弗雷澤的祖母最后死于癌癥，她的母親正在與癌癥斗爭，她自己也患了狼瘡。這是一個(gè)家庭的故事，也是屬于美國的故事?！叭绻阆胝?wù)撁绹蛎绹?，你只需看看這個(gè)小鎮(zhèn)。盡管困難重重，來自布拉多克的人們，包括我的祖母，都為他們的家鄉(xiāng)感到驕傲。”

佐菲亞·庫利克：女王的統(tǒng)治

佐菲亞·庫利克，《輝煌的自我II》，1997 ? 2020 Zofia Kulik

佐菲亞·庫利克（Zofia Kulik，1947-）出生于波蘭，在《輝煌的自我II》中，她以幾個(gè)世紀(jì)前在位的君主伊麗莎白一世的威嚴(yán)形象為基礎(chǔ)創(chuàng)造了“自畫像”。在這張作品中，她以精心設(shè)計(jì)的都鐸式長袍武裝自己，并用攝影蒙太奇手法將男性的形象編織到自己的服裝中，宣稱女性統(tǒng)治的權(quán)威和地位。庫利克說：“以前富有的貴族收集各種各樣的貴重物品、珠寶和古玩，而我喜歡收集圖片。可以說我是一個(gè)擁有豐富圖像的人。我身穿這些圖像?！?/p>

匿名的臉：她，她，她

未知的攝影師，照相館中的自拍像，1940

不知道她是誰，卻覺得熟悉。她也是渴望用影像記錄自己日常生活的女性？忙碌的生活無法掩埋她的創(chuàng)作欲？她的名字？——不幸的是，如同許多女藝術(shù)家的名字一樣，她們已經(jīng)被遺忘或消失在歷史中。這張?jiān)谡障囵^中的無名自拍照中，這張清澈、匿名的臉跨越時(shí)間向我們投來注視，她隱約的渴望同樣也是我們的渴望——被看到，被留下。

就從這些女性藝術(shù)家自己對(duì)自己的肖像表達(dá)開始，去了解更深層的女性意識(shí)和更全面的藝術(shù)史。

（本文原標(biāo)題為《她們的形象，由她們表達(dá)——MoMA館藏中的女性藝術(shù)家自畫像》，原刊于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館MoMA。）