北京紅磚美術(shù)館新展“自由影像：親密關(guān)系（Video at Large – Intimacy）”昨天以云開幕的形式舉行。此次展覽從巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館眾多影像收藏中甄選出16件作品，其中不乏威尼斯雙年展獲獎作品，從不同?度對“親密關(guān)系”這一主題展開探討。這一展覽的開幕，也標(biāo)志著第16屆中法文化之春的正式開啟。
這場由紅磚美術(shù)館與巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館合作呈現(xiàn)的展覽，“從籌備到落地雙方共同經(jīng)歷了一場跨越時空的艱難、困苦而充滿想象力的‘親密關(guān)系’，在紅磚美術(shù)館構(gòu)建了一個影像藝術(shù)的時空隧道，探索在沉浸式的空間中觀眾如何感知影像、裝置作品構(gòu)成的親密關(guān)系?！奔t磚美術(shù)館館長閆士杰在新聞發(fā)布會上說。
巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館館長法布里斯·赫爾戈特（左）、本次展覽策展人之一杰西卡·卡斯特克斯（右）
法國巴黎現(xiàn)代博物館館長法布里斯?赫爾戈特在隨后的致辭中表示，此次參展的作品是巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館15000件藏品當(dāng)中非常重要的一部分，“我們這次所選取的，讓北京的觀眾能夠看到的作品都是非常大膽、非常有藝術(shù)創(chuàng)作力的作品，它們通過不同的渠道、不同表達(dá)的藝術(shù)手段，向大家展現(xiàn)各種不同的思考和主題?！?/p>
“自由影像——親密關(guān)系”展覽由巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館策展人奧迪爾?布爾呂洛、杰西卡?卡斯特克斯擔(dān)綱策劃。開幕式上，兩位策展人從不同角度對“親密關(guān)系”這一主題展開探討?！坝H密”一詞的詞根來自于拉丁語單詞“intimacy”，是每個人內(nèi)心深處最私密的部分，包括我們的思想、情感、身體、以及構(gòu)成我們存在的所有關(guān)系?！暗?，自從21世紀(jì)初真人秀和網(wǎng)絡(luò)出現(xiàn)以來，一個全新的變化正在形成，‘什么是親密關(guān)系’這個概念已經(jīng)發(fā)生了巨大的改變，我們甚至?xí)c許多陌生人共享這種親密關(guān)系。”展覽“自由影像——親密關(guān)系”正是試圖捕捉這種變化，呈現(xiàn)各種關(guān)于親密關(guān)系的概念。
“根植于家庭和社區(qū)空間的隱私”
追本溯源，展覽首先呈現(xiàn)的是根植于家庭和社區(qū)空間的隱私，由安熱·萊恰（Ange Leccia）的《薩巴蒂娜》（Sabatina）引入，這件作品為觀眾打開了通向“親密關(guān)系” 的入口。影片在浴缸中拍攝，少女漂浮的面孔注視著我們，形成一幅藝術(shù)家女兒的私密肖像。
展覽現(xiàn)場，安熱·萊恰《薩巴蒂娜》，1996
展覽前半部分，通過浴缸(安熱·萊恰的《薩巴蒂娜》)、廚房(瑪利亞姆· 本納尼的《漸次王國》)或?qū)櫸镓埞罚ū说谩し拼睦痛笮l(wèi)·懷斯的《貓咪》、《狗》）等形式展現(xiàn)了個人日常家庭生活中的親密關(guān)系。
展覽現(xiàn)場，彼得·菲茨利和大衛(wèi)·懷斯，《貓咪》2001、《狗》2003
展覽現(xiàn)場，瑪利亞姆·本納尼《漸次王國》2015-2016
親密關(guān)系既是個人的私藏，同時也是與他人之間的關(guān)聯(lián)、一種共同的經(jīng)歷?？死锼沟侔病げ柼顾够亲钅軐⒂H密關(guān)系的普遍性概念化的藝術(shù)家之一，他的作品《時空之間》以生命的痕跡、個人和集體的記憶為基礎(chǔ)，展示了藝術(shù)家的一生。隨著社交媒體和數(shù)字化的發(fā)展，親密關(guān)系被越來越廣泛地分享，而作品中幕布的運用使這種轉(zhuǎn)化變得具象。他的影像指涉了人生的所有階段，通過探索一種個人的內(nèi)在畫像，改變了我們審視親密關(guān)系的尺度。
克里斯蒂安·波爾坦斯基《時空之間》，2003，布幕背投影像，2分12秒，黑白無聲? 克里斯蒂安·波爾坦斯基
展覽主題隨著現(xiàn)場動線的深入由淺及深，觀眾隨著作品會漸漸去思考媒體所帶來的壓力，以及這種壓力下的個人隱私的保護(hù)。作為這種尺度變化探索的先驅(qū)，吉莉安·韋英于2000年創(chuàng)作的影片是最早一批公開展示親密關(guān)系的數(shù)字作品之一。在她的作品《創(chuàng)傷》中，韋英在小隔間里上演了一場面對面的真人秀節(jié)目。八名受訪者被邀請在鏡頭前講述發(fā)生在他們童年時代的創(chuàng)傷性經(jīng)歷。每個人都戴著一個模仿著悲傷孩子的面部特征的塑料面具，以及一頂合成纖維假發(fā)。這種裝扮，作為一種近于可怖的嘲弄，滑稽又痛苦地喚起了一段想象中的童年，其中充滿了屬于個人的戲劇成分。
吉莉安·韋英《創(chuàng)傷》，2000,顯視器上影像，28分，彩色有聲，圖片由倫敦莫琳·佩利畫廊提供? 吉莉安·韋英
同時，人們在網(wǎng)上的多重形象導(dǎo)致了身份的不斷復(fù)制。伴隨著社交媒體的出現(xiàn)而成長起來的新一代特別強調(diào)由此所產(chǎn)生的焦慮感，這也使我們的親密關(guān)系通過社交媒體和多媒體的發(fā)展，在“地理”的圖景上延伸。瑞安·特雷卡丁的影片《I-Be域》呈現(xiàn)了一連串受情景喜劇和真人秀啟發(fā)的人物，夸張地諷刺了被當(dāng)今新的溝通方式推到高潮的自我表達(dá)。這些看似即興而為的臺詞都由藝術(shù)家丁親自創(chuàng)作，揭示了年輕人的刻板印象，對從青春期到成年的過渡期中的身份探索進(jìn)行再現(xiàn)。
瑞安·特雷卡丁《I-Be域》，2007,影像投影，108分，彩色有聲,圖片由藝術(shù)家和柏林施布特-瑪格畫廊提供
“在隔離中，觸發(fā)對親密關(guān)系的反思與渴求”
數(shù)字時代帶來的轉(zhuǎn)折點從根本上改變了我們的私密空間，對這種私密空間的反思在這個展覽當(dāng)中的最佳體現(xiàn)是菲利普·帕雷諾和道格拉斯·戈登創(chuàng)作的《齊達(dá)內(nèi)：21世紀(jì)的肖像》這一影像裝置。
作為巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館影像收藏的代表作，影片《齊達(dá)內(nèi)：21世紀(jì)的肖像》對法國球星齊內(nèi)丁·齊達(dá)內(nèi)在 2005年的一場比賽進(jìn)行了實時跟拍。這部時長90分鐘的電影以晃動的鏡頭，拍攝了這位足壇巨星的賽場行止，夾雜著許多莫名其妙的電視轉(zhuǎn)播畫面和“意識流”片段。由此提出了如下的質(zhì)疑：當(dāng)媒體和技術(shù)的發(fā)展進(jìn)一步傳播了關(guān)于親密關(guān)系的理念，并由此將一個人的生活完完全全展現(xiàn)在了所有人的眼前時，我們又該如何保護(hù)自己。
道格拉斯·戈登和菲利普·帕雷諾《齊達(dá)內(nèi)：21世紀(jì)的肖像》2006
對于展覽的表現(xiàn)形式，策展人杰西卡·卡斯特克斯表示：“正如這次展覽的標(biāo)題，重點是對‘維度’、‘延伸’、‘尺度’這些概念進(jìn)行思考，反映了當(dāng)代影像裝置不同的形式和特點，其中有建筑元素、雕塑、家具、多屏幕等各種介質(zhì)，共同建構(gòu)了一個環(huán)境。這些集合創(chuàng)造了一種符號庫，同時又能夠生成敘事，使觀眾能夠沉浸式參與其中并且充分互動。”
策展人奧迪爾·布爾呂把這次跨越中法的展覽當(dāng)成一個不斷更新自我的機會，“與紅磚美術(shù)館的合作也讓我們對巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館的這些影像藏品提出新的問題與挑戰(zhàn)，對藏品所代表的主題重新思考，比如這次藝術(shù)家夏洛特·莫斯用中國的雕塑重新去構(gòu)思她的視覺作品，與紅磚美術(shù)館的空間進(jìn)行對話?！?/p>
夏洛特·莫斯《帶殼的女士，兩次：庫房》2017
展覽現(xiàn)場，夏洛特·莫斯《帶殼的女士，兩次：庫房》
在線上問答環(huán)節(jié)，紅磚美術(shù)館館長閆士杰告訴澎湃新聞記者，自己此刻也正在邢臺隔離?！按蠹叶继幱谖锢砀綦x的階段，可以說整個地球都被隔離了。兩年前，面對疫情的突如其來，紅磚美術(shù)館舉辦了‘2020+’展覽，借助藝術(shù)家作品的敘事和表達(dá)，來思考這場疫情會給我們帶來什么。隨著疫情的反復(fù)，實際上人類又走到了一個十字路口，面對種種‘失序’，每一個人、每一個機構(gòu)、甚至國家都在尋找一種全新的有效治理、有效溝通，或者是構(gòu)建出一種新的秩序?！?/p>
“此次‘自由影像：親密關(guān)系’展覽某種意義上說，是通過網(wǎng)絡(luò)的連接突破了隔離，我們通過天上的衛(wèi)星、海底的電纜建立了溝通。實際上只有在隔離中，才更能觸發(fā)我們對親密關(guān)系的反思與渴求，以及它所帶來的更大的壓抑、更大的需求、更大的能量?！?閆士杰說。
展期將展至7月3日。
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