我入門攝影很晚,甚至如今依舊覺得自己只是門外漢。當(dāng)我和研究生導(dǎo)師在辦公室討論研究方向的時(shí)候,我一眼看中他書架上的《私攝影論》(日文書名是『私寫真論』,飯澤耕太郎著),隨即開啟了我與攝影的緣分。在那本書中,我第一次遇見這位名叫“深瀨昌久”的日本攝影家,并被“私攝影”這一探討自我的確立以及自他關(guān)系的議題深深吸引,將它作為我此后的研究課題。
機(jī)緣巧合,畢業(yè)之后,我有機(jī)會通過我所在的公司買下《私攝影論》的中文版權(quán),并擔(dān)任它的編輯,又因這本書結(jié)識了譯者林葉。通過他的介紹,我與日本攝影家瀨戶正人建立聯(lián)系,隨后出版了他的自傳作品《亞洲家族物語》。2019年,在制作《亞洲家族物語》中文版的時(shí)候,瀨戶先生已經(jīng)開始在《相機(jī)每日》連載《深瀨昌久傳》,每次更新他都會同步給我。因?yàn)閮?nèi)容過于有趣,我們決定在《亞洲家族物語》的最后以番外的形式收錄其中一小部分。我還記得當(dāng)時(shí)三審老師看完這本書稿后把我叫去聊天,說瀨戶先生筆下的深瀨昌久太過生動(dòng),甚至勝于對自己父親的描寫。
在酒吧“南?!保瑸|戶正人和深瀨昌久坐在他們常坐的位置。
《亞洲家族物語》中的成長記憶,是瀨戶正人在確立攝影家身份后,對自我本源的回溯,是一種“找回”。與深瀨昌久、森山大道等人的相處,則是細(xì)致入微地長久陪伴,用他本人的話來說,是“浸染”,是“病毒感染”,也是更鮮活的記憶。
攝影展“鴉”的海報(bào),至今仍留在黃金街酒吧“南?!薄#〝z影:瀨戶正人)
1979年,經(jīng)森山大道介紹,瀨戶正人以助理身份來到深瀨昌久所在的廣告類攝影事務(wù)所工作。直至1992年深瀨昌久入院,他一直陪伴左右。在深瀨昌久拍攝“家族”系列最后一張照片時(shí),在為個(gè)展“鴉”印制照片時(shí),他都置身現(xiàn)場,將深瀨昌久拍攝的最后一張照片交給雜志社的人也是他。在深瀨昌久倒下后的二十年間,他依舊作為專業(yè)影像輸出員,為深瀨昌久印制了數(shù)百張照片。
瀨戶先生說,他一直在等待有哪位評論家能寫一寫深瀨昌久,可是許多年過去了,依舊沒有人這么做。他突然醒悟,這件事很難且沒有人能做到,因?yàn)樵谂匀丝磥恚顬|先生是一個(gè)很難理解的人。于是他決定自己寫,并于2019年開始了在《相機(jī)每日》的連載。連載持續(xù)一年后,在《相機(jī)每日》和深瀨檔案館Tomo Kosuga先生的幫助下,這本《深瀨昌久》(『深瀬昌久伝』)得以出版。
那么,深瀨昌久究竟是誰?我先簡要地梳理一下深瀨昌久的生平和創(chuàng)作。
1934年2月,深瀨昌久出生在北海道中川郡美深町,家里是開照相館的。他從小就表露出了對攝影的強(qiáng)烈興趣和天賦,在高中時(shí)期創(chuàng)立攝影部,成為攝影雜志的狂熱讀者,投稿作品《老夫像》還得到了木村伊兵衛(wèi)的肯定。高中畢業(yè)后,他理所當(dāng)然地考上了日本大學(xué)攝影專業(yè),從遙遠(yuǎn)的雪國來到東京。
在那個(gè)年代,就讀攝影專業(yè)的人里 “照相館出身的少爺”不占少數(shù),但像深瀨昌久這樣發(fā)自內(nèi)心癡迷于攝影的人是極為少見的。大學(xué)期間,他被土門拳、木村伊兵衛(wèi)倡導(dǎo)的“寫實(shí)主義攝影”深深吸引,還在由土門拳擔(dān)任評委的《相機(jī)》雜志的月賽中獲得了獎(jiǎng)項(xiàng)。
大學(xué)畢業(yè)后,深瀨昌久身為長子卻沒有選擇返鄉(xiāng)繼承家業(yè)(也有在東京交了女友的原因在),而是留在東京,進(jìn)入廣告公司工作。他一邊拍攝商業(yè)廣告,一邊對攝影進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性的探索,并于1960年舉辦首次個(gè)展“制油廠的天空”,次年(1961年)在銀座畫廊舉辦個(gè)展“殺豬”,開始獲得作為攝影家的名聲。1962年,同居多年的女友突然失蹤,這讓深瀨昌久大受打擊。但在第二年,他就遇到了此后的繆斯鱷部洋子,也由此確立了他獨(dú)特的攝影風(fēng)格。
那時(shí),日本攝影的主題仍被夾在戰(zhàn)敗與戰(zhàn)后重建的縫隙之間。深瀨昌久同樣身處基地問題、占領(lǐng)問題、戰(zhàn)后復(fù)興以及之后經(jīng)濟(jì)的發(fā)展之中,卻絲毫未對這些主題表露出興趣,堅(jiān)定地走上了凝視自身的攝影道路。如果以他出版的攝影集為線索梳理他的創(chuàng)作,大致可以劃分為這樣幾個(gè)階段:20世紀(jì)60年代的他沉溺于“游戲”,收錄在《游戲》《洋子》中的照片主要拍攝了新宿嬉皮士及妻子洋子,整體風(fēng)格戲虐、瘋狂又先鋒;70~80年代,他將身邊的存在當(dāng)作鏡子,并從中找到自己的影子,因而有了關(guān)于貓的三本攝影集以及《鴉》《家族》《父親的記憶》;到了90年代左右,他將自己當(dāng)作被相機(jī)捕捉的客體(他者),拍攝了《卟嚕卟?!贰洱斄选返?。
1992年6月20日深夜,深瀨昌久從常去的酒吧的樓梯上摔落,被診斷為腦挫裂傷,至此中止了一切攝影活動(dòng)。此后二十年間他都在老年福祉機(jī)構(gòu)療養(yǎng),直至2012年6月9日去世。
左:《鴉》(RAVENS)( 復(fù)刻版,MACK,2017);右:The Solitude of Ravens(Bedford,1991)
提及深瀨昌久,大家都會說他是日本戰(zhàn)后攝影的重要人物、日本“私攝影”的先驅(qū)。他最負(fù)盛名的作品是“鴉”系列。2010年,攝影集《鴉》(RAVENS)被《英國攝影雜志》(British Journal of Photography)評為近25年來最好的攝影集,這令“深瀨昌久”這個(gè)名字開始被更多人知道,《鴉》所呈現(xiàn)出來的黑白色調(diào),沉重、陰郁、孤獨(dú)的氛圍,也成為深瀨昌久給大多數(shù)人的印象。
2017年,《鴉》由英國攝影書出版社MACK復(fù)刻再版。同年9月,Tomo Kosuga和攝影評論家金子隆一在新宿舉辦了關(guān)于《鴉》的對談。Tomo Kosuga提到,雖然大家很容易認(rèn)為《鴉》表達(dá)了與妻子離別的痛楚,事實(shí)上,其中蘊(yùn)含了深瀨昌久“對世上生命之美好的回顧”。他還提到一個(gè)很有趣的觀點(diǎn),認(rèn)為深瀨昌久晚年拍攝的自己,是一種對早年風(fēng)格的回歸,是對洋子的效仿,是一種“游戲”。繼而他提出,深瀨昌久是“享受游戲的人”,并將這一點(diǎn)貫徹到了他的整個(gè)攝影生涯。因此當(dāng)我們討論深瀨昌久的作品時(shí),不應(yīng)該僅僅將他看作一個(gè)凝視自身的孤獨(dú)男子,而應(yīng)將它放在一個(gè)更壯大的、更飽含生命力的主題中去看待。
選自《洋子》
關(guān)于深瀨昌久的論述出版極少,這讓他本人的故事在很長一段時(shí)間里都無跡可尋。《鴉》的盛名為他覆上一層厚厚的黑白色,與洋子的“感傷故事”也成了凡提及深瀨昌久就必定出現(xiàn)的事例??墒怯嘘P(guān)深瀨昌久的故事就一定是孤獨(dú)、陰郁的嗎?事實(shí)上,我們通過他鏡頭下的“自己”,不難得出“活力滿滿的洋子、貓以及有不吉之兆的烏鴉都是他本人”的結(jié)論。而《深瀨昌久》的出版,則恰到好處地填補(bǔ)上了他活潑、有趣的一面。
選自《卟嚕卟嚕》
在瀨戶正人筆下,那個(gè)沉默寡言、令人覺得“難以理解”的深瀨昌久,那個(gè)洋子口中“無可救藥的自私鬼”,已然化作一只孤傲、黏人、腹黑、喜歡暗中觀察和散步的老貓。兩度通過自殺鬧劇希望博得關(guān)注;捉弄打錯(cuò)電話的“獵艷者”;通過小貓的行為判斷魚頭是否能吃;面對優(yōu)秀作品表達(dá)妒忌;拿攝影與釣魚類比;因?yàn)殚_高健的作品愛上干馬天尼;悶悶不樂就把自己泡在熱水里;其實(shí)是乒乓球高手和釣魚大師……深瀨昌久的形象是立體的、鮮活的、彩色的,甚至是可愛的。
用撕拉片拍的自拍照
小貓佐助
反觀他的作品,其實(shí)我們總能從中發(fā)現(xiàn)一些奇特的幽默感和貫穿始終的特性。即便是黑白攝影,即便鏡頭中的客體神色嚴(yán)肅,也必然有一些巧妙的“演出”,一些脫離現(xiàn)實(shí)的荒誕之處。他鏡頭下的豬、貓、自己都和洋子一樣擁有豐富的表情;在代代相傳的照相館拍攝的題為“家族”的作品中,讓毫不相關(guān)的人混入近二十年之久;因?yàn)橄胍恍┦止ぶ谱鞯母杏X,就在黑白照片上涂鴉,當(dāng)作“自創(chuàng)的彩色照片”;給幾百張照片上色,用圖釘胡亂固定在墻上,照片邊角統(tǒng)統(tǒng)卷起,說這是“世界首創(chuàng)的厲害照片”……連大家所熟悉的“鴉”系列,最初也是以彩色、黑白兩種形式共同展出的。后來經(jīng)過幾度展出、編成攝影集等過程,這個(gè)作品才漸漸成了如今大家所熟知的模樣。1992年,他開始用1000mm的長焦鏡頭拍攝烏鴉,并在照片上用鮮艷的彩色簽名筆涂鴉。這些照片尺寸都很小,留下了數(shù)百張。金子隆一說,通過這些照片,不難想象深瀨先生將它們放入口袋、帶到喫茶店亂涂亂畫的有趣畫面。
選自深瀨昌久“Ravens 92” ? Masahisa Fukase Archives
深瀨昌久不是孤獨(dú)、陰郁的代名詞。他雖然深陷名為攝影的深淵,但始終在以游戲、實(shí)驗(yàn)的態(tài)度積極應(yīng)對。他雖然對別人不感興趣,缺乏表情,很少說話,但會對為數(shù)不多的熟人朋友親近、依賴甚至“撒嬌”。這本《深瀨昌久》也不是徹頭徹尾的黑白書,瀨戶正人的語言就像色彩濃烈的記號筆,為它涂抹上了隨性的印記。
深瀨昌久攝影展“私景1992”(銀座尼康沙龍,1992年2月25日至3月2日)
與正統(tǒng)體例的傳記不同,《深瀨昌久》更側(cè)重于他的生活描寫,有更多趣聞和背后的故事,也更能讓人直觀地體會到深瀨昌久的可愛之處。我們仿佛與瀨戶正人重疊,從親近之人的角度看到深瀨昌久最真實(shí)的一面。
這本書還有一個(gè)十分有意思的地方。雖然深瀨昌久是這本書的主角,但森山大道、荒木經(jīng)惟、東松照明等“配角”的戲份也很精彩。即使著墨不多,也足以鮮明地體現(xiàn)出他們迥異的性格。瀨戶正人作為森山大道的學(xué)生、深瀨昌久的助手,以“后輩”的身份在最近的距離見證了日本戰(zhàn)后攝影的黃金時(shí)代。于是,我們能在書中看見一些日本攝影史上的重要名詞,如WORKSHOP攝影學(xué)校、《寫真時(shí)代》、攝影周刊《FOCUS》等,同時(shí)收錄了記錄時(shí)代的各種珍貴合影。
WORKSHOP 攝影學(xué)校(1974—1976)教師團(tuán)隊(duì),從左前方順時(shí)針方向分別是深瀨昌久、東松照明、橫須賀功光、細(xì)江英公、荒木經(jīng)惟、森山大道。
我很羨慕瀨戶先生能親臨那個(gè)時(shí)代,也很感激他將這些經(jīng)歷寫成書與我們分享。見證了深瀨昌久對攝影的狂熱之后,他時(shí)常將攝影形容為傳染性極強(qiáng)的病毒,并主動(dòng)選擇了被“攝影之病”感染。我從一個(gè)微小的緣分開始關(guān)注攝影,卻漸漸被它的魅力俘獲,逐步推開一扇扇通往深處的門。攝影或許是一種“病”,但它確實(shí)有足夠的魔力,讓人為之吸引,前赴后繼。