新石器時期陶球的靈動之音、商代象紋銅鐃的厚重之音、戰(zhàn)國時期虎座鳥架鼓的浪漫之音、屈原時代《九歌·國殤》的八音合奏與吟唱……近期，“聽·見湖湘——湖南音樂文物與故事”特展正在湖南省博物院對外展出。展覽匯聚了湖南省境內(nèi)170件音樂藏品，采用現(xiàn)代音樂篇章結(jié)構(gòu)，講述了湖湘音樂文化的發(fā)展歷程，并將音樂文物實物和多種數(shù)字展示技術(shù)相結(jié)合，將湖湘音樂相關(guān)的文物、樂聲、人物、文學(xué)、歷史、圖像等聚集于一體，打造了一個音樂文明的活性文本和視聽展覽。
序章 “初見·澧陽晨曦”
據(jù)湖南省博物院發(fā)布的資料介紹，距今6000多年前，澧水河畔，人們勞作之余，拾起手邊工具，戛擊鳴球、擊節(jié)歌舞。在狩獵、游戲或樂舞活動中，各種質(zhì)地樂器應(yīng)運(yùn)而生，表達(dá)著喜悅與歡愉之情，也開啟了湖湘先民對生命韻律的認(rèn)知。在這一時期，大溪文化的代表文物陶響球極為盛行，不論是作為玩具，還是搖響器（早期樂器或為祭祀禮樂器），或是陶裝飾品，陶響球都極大地豐富了古人的精神生活。
陶球3件 大溪文化（公元前4400年—前3300年） 湖南省博物館藏
數(shù)字展項《音由心生》，通過傳統(tǒng)繪畫、墻面立體造型、投影影像、燈光音響等表現(xiàn)元素的完美結(jié)合，以城頭山村落為故事背景，形象生動地再現(xiàn)先民們在清晨進(jìn)行漁獵并利用樂器慶祝收獲的歡樂場景。
第一樂章 “通靈·天地和鳴”
商末周初，中原商文化影響下的湖南地區(qū)，湖南本地工匠創(chuàng)造出大型青銅樂器——鐃，埋于山川河流，擊之天地和鳴，樂章名“通靈·天地和鳴”正取自于此。鐃為一種打擊樂器，是用于祭祀山川湖泊、風(fēng)雨星辰的禮樂器。以象紋銅鐃為代表的鐃、镈與甬鐘組合展品在該展覽部分進(jìn)行展陳，同時展示了其所代表的古代湖湘人民獨(dú)特的山川祭祀文化。鐃、鐘、镈等青銅樂器的發(fā)展及一鐘二音的確定，都為周代禮樂文化奠定了重要的基礎(chǔ)。
展覽現(xiàn)場
數(shù)字展項《天地和鳴》，運(yùn)用3D打印技術(shù)結(jié)合金屬材料制作1:1銅鐃，將銅鐃敲擊互動感應(yīng)與曲面投影畫面聯(lián)動，打造身臨其境般的真實感受，以此展現(xiàn)銅鐃祭祀通天的功能。觀眾敲擊銅鐃后，可看到祭祀山川時風(fēng)雨雷電、秋葉飄零、白雪皚皚等不同場景。
第二樂章 “行吟·楚調(diào)多情”
春秋中期到戰(zhàn)國時期，湖南納入楚國版圖，其音樂文化呈現(xiàn)出楚調(diào)凝重深遠(yuǎn)、浪漫多情的神采，既悅?cè)?、悅己，又娛神、娛鬼。這一時期，以虎為座、鳳鳥為架的懸鼓在楚地流行，廣泛用于祭祀、宴享和戰(zhàn)爭。如展品虎座鳳鳥漆木架鼓就極具代表性，它以兩臥虎為鼓座，兩鳳鳥為鼓架，鼓懸掛在兩鳳之上，可懸空進(jìn)行敲擊演奏。不僅如此，樂器的多樣化也催生出“八音合鳴“的音樂表演形態(tài)，構(gòu)成了楚地音樂交響合鳴、歌舞相和的恢宏氣勢。
虎座鳳鳥漆木架鼓（復(fù)制品） 戰(zhàn)國時期（公元前475年～前221年） 湖南省博物館藏
數(shù)字展項《秋風(fēng)澤畔》中，多組紗幕垂掛向下，與下方展品有機(jī)結(jié)合，交織構(gòu)造一個似夢似幻、若隱若現(xiàn)的世界。觀眾穿行于展廳空間之中，耳畔傳來《九歌·國殤》的八音合奏和鏗鏘吟唱，眼前呈現(xiàn)出屈原徘徊湖畔和楚國戰(zhàn)爭激烈的場景，悲愴之情油然而生。
展覽現(xiàn)場
第三樂章 “起舞·歡娛人生”
該樂章將時間跨度拉至兩漢魏晉時期。這一階段，中國傳統(tǒng)音樂形式由原來的鐘磬禮樂為主轉(zhuǎn)向歌舞伎樂的發(fā)展特色，器樂、歌舞、雜技、說唱、滑稽戲等多種藝術(shù)形式匯成了一體的樂舞百戲，反映出人們講究生活品質(zhì)、追求歡樂人生的時代風(fēng)貌。如馬王堆漢墓出土的多種樂器、奏樂俑與歌舞俑就極具時代特色，是漢代貴族歌舞升平的詳細(xì)生活寫照。漢代歌舞盛行,貴族們蓄養(yǎng)一批能歌善舞及擅長樂器的藝人，組建家族樂隊，舞俑們著長袖衣站立起舞，歌俑們頭梳盤髻跽坐吟唱，樂俑們手執(zhí)瑟、竽進(jìn)行家庭樂隊合奏。
竽（復(fù)制品） 西漢早期（公元前206年～前163年） 湖南省博物館藏
數(shù)字展項《笙歌妙舞》中，借助全息虛擬技術(shù)，結(jié)合真人演繹表演實拍聯(lián)動，背景、空間影像、歌舞俑、燈光、音樂，五者合而為一，再現(xiàn)西漢歌舞盛景，帶來視覺和聽覺的雙重享受。在這里，觀眾既是參觀者，也是參與者，打造出真人實拍+特效結(jié)合的若虛若實的空間情境感受。
第四樂章 “歡歌·盛世景象”
該部分集中展示了湖南地區(qū)所出土的各類隋唐宋元音樂文物，側(cè)面反映出這一時期大一統(tǒng)盛世下蓬勃發(fā)展的音樂藝術(shù)成就。展品中有不少形態(tài)各異的青瓷伎樂俑和舞俑，從其所持樂器與舞姿中，我們可以看到大量胡樂、胡舞已經(jīng)深深影響了唐朝音樂舞蹈藝術(shù)，深受貴族、文學(xué)家和百姓們的喜愛與推崇，為大唐盛世帶來了最炫民族風(fēng)。而在當(dāng)時，湖南因遠(yuǎn)離政治中心而成為貶謫、流寓之地。李白、白居易、杜甫、柳宗元、劉禹錫、李龜年等曾流寓湖南時，將自己的理想抱負(fù)付諸琴聲、詩文之中，對湖南琴樂的興盛起到推動作用。
駐足在數(shù)字展項《墨韻琴心》前，聆聽來自傳世唐琴——獨(dú)幽琴的一曲《瀟湘水云》。展廳內(nèi)循環(huán)播放的《瀟湘水云》是由國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)古琴藝術(shù)代表性傳承人、武漢音樂學(xué)院教授丁承運(yùn)先生演奏。琴聲激蕩間，一幅氣象萬千、別開生面的《瀟湘八景》活化圖徐徐展開。如果真人在展廳演奏時，該展項還可運(yùn)用傅里葉算法對樂曲聲音進(jìn)行識別，通過畫面、影像來詮釋音樂內(nèi)容，樂曲聲音巧妙控制背景畫面的內(nèi)容變化，打造視聽結(jié)合的演繹方式，給人靈動的空間體驗。
第五樂章 “雅俗·樂韻流芳”
明清以來，湖湘音樂進(jìn)入新的歷史發(fā)展階段。在第五樂章中，有仁人志士劍膽琴心，以音樂抒發(fā)政治抱負(fù)，傳達(dá)治世救國、圖存創(chuàng)新的情志。其中，崩霆琴極具代表，該琴為近代湖南名人譚嗣同生前使用之物，做工考究、精美，是研究譚嗣同生平及中國古琴藝術(shù)的重要實物資料。此外，還有追憶祖靈、鼓勵生產(chǎn)、歡快向上、其樂融融的少數(shù)民族音樂，蘆笙齊鳴、長鼓咚咚。更有延續(xù)至今的祭孔古樂，瀏陽文廟“丁祭”成為尊儒重教傳統(tǒng)文化的直接見證，彰顯出湖湘八音之和的宏偉樂章。
譚嗣同崩霆琴 清末（1890年） 湖南省博物館藏
尾篇 “古今·你我同知”
數(shù)字展示《你我同知》采取工筆畫風(fēng)制作湖湘山水長卷，帶領(lǐng)觀眾一同回顧了湖湘音樂發(fā)展的歷程，并采用古樂音加入具有現(xiàn)代音樂形式共同合奏樂曲《瀏陽河》，著力展現(xiàn)了時代的發(fā)展和古樂的傳承與創(chuàng)新。參觀者亦可一同哼唱，畫卷中游魚和飛鳥也會隨分貝的大小而發(fā)生變幻，增加了展示的趣味性與互動性。
……
在不同的歷史時期，湖湘大地發(fā)生過怎樣扣人心弦的故事？這些故事中，又有多少同音韻而生，借音樂抒情？以下為湖南省博物院院藏音樂文物背后的故事。
豬磬
《韶樂》是六代樂舞之一，為上古時期舜帝的宮廷樂舞。傳說舜帝南巡時安排奏起《韶樂》，樂師夔（kuí）敲擊著玉磬、彈撥著琴瑟來伴奏歌詠，先祖神靈都降臨了，賓客們也都就位，諸侯國首長都互相謙讓座次。這時候，堂下吹打起各種樂器，如鐘、笙、簫、小搖鼓、指揮音樂節(jié)奏及起、止的木制柷（zhù）、敔（yǔ）等等。鳥獸在優(yōu)美的樂曲聲中都舞動起來。傳說《韶樂》演奏到九成的時候，引得鳳凰都來了，配合著樂聲起舞朝拜。據(jù)《論語》記載，公元前 517 年，孔子來到齊國也曾聽聞《韶樂》，心醉神迷，驚嘆不已，以至于“三月不知肉味”，大贊《韶樂》“盡美矣，又盡善也?！?/p>
商 豬磬 材質(zhì)：青銅 湖南博物院藏
這件青銅磬是2012年汨羅市曹家村村民劉某，在該組劉家塅船形山進(jìn)行的環(huán)洞庭湖綜合治理土地平整工程中發(fā)現(xiàn)的。它的外觀看上去像一只匍匐在地的肥碩野豬，嘴微張，上吻部上卷，背部呈弧形并裝飾著一組很像豬鬃的扉棱，短短的尾巴向下彎，腹部的下方一前一后各裝飾的一組扉棱看上去像彎曲的雙足。背脊下有一個圓形鏤孔可用于穿過繩索，方便演奏時懸掛。兩面的紋飾裝飾相同，只是兩面乳釘位置不對稱。腹部的中央裝飾一個漩渦紋圍繞著圓形乳釘紋。背下裝飾有距離大致相等的三個圓形乳釘紋，下腹部裝飾著四個距離不等的乳釘紋。嘴后的眼珠也裝飾著一個乳釘紋。在這些乳釘紋中間還間以魚鱗紋、回紋和云雷紋。通過測音發(fā)現(xiàn)，這件磬的主要音高是#G3，其他音高接近諧音關(guān)系，由此可見這些圓形乳釘紋飾可以起到消除雜音的作用，也是古人追求純正聲音的大膽實踐。
古瑟
李商隱《無題》一詩中一句“錦瑟無端五十弦”便是借用了黃帝時期的典故，詩句中描述的瑟是五十弦，為什么西漢時期的瑟只有二十五弦呢？
據(jù)《史記·封禪書》記載，瑟本來是五十弦的，有一次，太帝命素女鼓瑟奏一支憂傷的曲子，素女鼓瑟時情之所至，悲泣不止，連太帝也勸說不住，太帝便破五十弦瑟為二十五弦的瑟?？梢娚囊魳繁憩F(xiàn)力是十分強(qiáng)的。到了西漢瑟無論在制作上還是在演奏上都達(dá)到了一個高峰。西漢的著述中形容彈瑟的雙手在弦上起落，猶如飛速上下繞飛的小蟲，可見當(dāng)時演奏者彈奏技巧之高超。從長沙馬王堆一號漢墓中出土的二十五弦瑟，是目前發(fā)現(xiàn)最完整的秦漢古瑟之一。
西漢 二十五弦瑟（展出為復(fù)制品） 材質(zhì)：木 湖南博物院藏
長沙馬王堆一號漢墓中出土的二十五弦瑟原裹有瑟衣，部件齊全，柱位清楚。二十五根絲弦系于木枘（ruì），每根弦下有可移動的調(diào)音柱，底部兩端有共鳴窗。瑟有兩種彈奏方法，一是橫瑟于膝前，雙手并彈；二是將瑟一端置于膝上，另一端斜置于地，右手彈膝上一端的弦，左手按瑟面中部的弦。瑟的聲音富有感染力，能夠表達(dá)豐富的思想感情。故有舜帝南巡不返，帝妃湘靈垂淚鼓瑟的故事。上圖中的西漢二十五弦瑟為我國現(xiàn)存最完整的古瑟，為研究古代音樂史及漢代樂器的演奏方法提供了非?？少F的實物資料，大大豐富了我們對于漢代音樂文化發(fā)展水平的了解。
筑
大漢王朝作為毫無疑義的大一統(tǒng)王朝，為我們帶來“漢人”這一民族自信稱謂的同時，其音樂文化遺產(chǎn)也潛移默化地影響我們至今。
據(jù)《漢書·高帝紀(jì)》記載，公元前196年，淮南王英布起兵反漢，由于其英勇善戰(zhàn)，軍勢甚盛，劉邦不得不親自出征。劉邦很快擊敗了英布，最后英布被劉邦部將殺死。在得勝還軍途中，劉邦順路回了一趟自己的故鄉(xiāng)——沛縣（今屬江蘇省），把昔日的朋友、尊長、晚輩都召來，共同歡飲十?dāng)?shù)日。一天酒酣之時，劉邦回望歲月慷慨激昂，壯志未酬求賢若渴，一面擊筑伴奏，一面唱著自己即興創(chuàng)作的《大風(fēng)歌》：“大風(fēng)起兮云飛揚(yáng)，威加海內(nèi)兮歸故鄉(xiāng)，安得猛士兮守四方！”伴隨著唱詞劉邦慷慨起舞，傷懷泣下，感嘆江山得之不易。從長沙望城坡西漢長沙王后“漁陽”墓中出土的五弦木筑是我國首次發(fā)現(xiàn)的實用器。
西漢 五弦木筑 （展出為復(fù)制品） 材質(zhì)：木 長沙簡牘博物館藏
上圖的西漢五弦木筑為木胎，大頭細(xì)頸。大頭為音箱部分，長方形，中空，底部鑲嵌一塊薄板；細(xì)頸為手握持的部位，棱柱體，尾端微翹呈半圓狀。筑面平直，首尾各有一條岳山。岳山一側(cè)五個弦孔清晰可見。首端立一菌狀弦枘。除音箱部分外，通體髹黑漆。筑為漢代打擊樂器，已失傳。這件筑為我國首次發(fā)現(xiàn)的實用器。
吟誦
《江南逢李龜年》是人們耳熟能詳?shù)囊皇自姡奥浠〞r節(jié)又逢君”的感慨也從古至今被一嘆再嘆。安史之亂后，杜甫漂泊到江南一帶，大歷五年（770年）春，他在長沙和流落的宮廷歌唱家李龜年重逢，回憶起在岐王和崔九的府第頻繁相見和聽歌的情景而感慨萬千寫下這首詩。
李龜年是開元時期的著名歌唱家，常在貴族豪門歌唱。當(dāng)時王公貴族普遍愛好文藝，杜甫即因才華早著而受到岐王李隆范和中書監(jiān)崔滌的欣賞，得以在他們的府邸欣賞李龜年的歌唱。而一位杰出的藝術(shù)家，既是特定時代的產(chǎn)物，也往往是特定時代的標(biāo)志和象征。在杜甫心目中，李龜年正是和鼎盛的開元時代、也和他自己充滿浪漫情調(diào)的青少年時期的生活緊緊聯(lián)結(jié)在一起的。幾十年之后，他們又在江南重逢。這時，遭遇了八年安史之亂的唐朝已經(jīng)從繁榮昌盛轉(zhuǎn)入衰落，他們二人的晚景也十分凄涼。
雖然杜甫和李龜年兩人的久別重逢不那么快樂，但詩文和音樂經(jīng)過時間的沉淀流淌到現(xiàn)在，“落花時節(jié)又逢君”已經(jīng)成為了一句滿載著興奮和感慨之情的話語，也帶有和思念之人早日重逢的祝愿。
無論是三皇五帝時期還在和自然斗爭的先民，還是漢代慨嘆“大風(fēng)起兮云飛揚(yáng)”的劉邦，亦或是唐代吟誦“落花時節(jié)又逢君”的李龜年和杜甫，先輩們在音樂的熏陶下，品味著生活的苦與樂，也借音樂表達(dá)自己的心聲與情感。
古琴
古琴，因韻味清和高雅，寄寓了文人風(fēng)凌傲骨、超凡脫俗的處世態(tài)度，而居“琴棋書畫”四藝之首。撫琴，自古以來被視為文人修身養(yǎng)性的高雅活動?！蔼?dú)幽”七弦琴是迄今為止傳世不多的唐琴之一，也是古琴界鑒定唐琴的三大標(biāo)準(zhǔn)器之一。
明末清初的著名思想家“船山先生”王夫之曾收藏過“獨(dú)幽”七弦琴。傳說他居住在湘西草堂時，?？吹酵ピ旱氐装l(fā)出一道碧光，于是王夫之順著碧光出現(xiàn)的地方挖了下去，掘地數(shù)尺后看到了一個石匣子，匣子中放著一把用錦繡羅緞織就的套子裝著的古琴。這把古琴，便是“獨(dú)幽”七弦琴。
“獨(dú)幽”七弦琴后來流傳到了民國時期湖南著名琴家李靜先生手上。李靜先生曾在他的《玄樓弦外錄》中記載了一段傳奇的經(jīng)歷：“余聞先生舊廬名湘西草堂，久經(jīng)頹圮，獨(dú)幽亦破敗無弦倒掛草堂，一日大雨，墻傾，惟獨(dú)幽所掛一墻直立不動，眾咸驚異之?！闭f的是王夫之過世后，其居住的湘西草堂日漸荒涼，只有斷弦的“獨(dú)幽”七弦琴滿是灰塵地掛在墻上。一日天下大雨，湘西草堂的墻抵擋不住風(fēng)雨轟然倒塌，唯有“獨(dú)幽”七弦琴所處的那堵墻屹立不倒，令眾人非常驚訝。
“獨(dú)幽”七弦琴被湖南琴家李靜珍藏后，李靜請了他的師傅、民國古琴第一人楊宗稷題詩一首：“一聲長嘯四山青，獨(dú)坐幽篁萬籟沉。法物船山留手澤，況兼玉振太和琴。”這首七言絕句不僅描繪了“獨(dú)幽”七弦琴大氣恢弘的琴聲特征，也道出了它與王夫之的這段奇緣。
“獨(dú)幽”七弦琴 年代：唐 材質(zhì)：木、絲 湖南博物院藏
“獨(dú)幽”七弦琴制作于晚唐。琴面桐木斫（zhuó），琴底梓木斫，冠角、岳山、承露由硬木所制。翠玉琴軫，琴徽似玉非玉（鄭珉中先生疑是瑟瑟徽），通體斷紋較多，琴身有蛇腹斷、牛毛斷、流水?dāng)?、龜背斷、梅花斷。栗殼色底間朱紅漆。龍池、鳳沼為圓形。龍池內(nèi)刻有“太和丁未”四字。
鳳簫
瀏陽文廟祭孔古樂創(chuàng)編于清道光年間，融樂、歌、舞、禮于一體，至今已持續(xù)約200年，被稱為“中國古代樂舞的活化石”。說到瀏陽古樂，不能不提邱之稑（lù）。作為監(jiān)生本有機(jī)會考取功名，但他卻一心撲在古樂研究上面。道光九年（1829年），瀏陽縣令杜金鑒聘請邱之稑擔(dān)任瀏陽古樂首任教習(xí)。
邱之稑研究古樂十分嚴(yán)謹(jǐn)，但不墨守陳規(guī)。他根據(jù)漢代司馬遷《史記·律數(shù)篇》的記載，制造出制其它樂器的參考器——鳳簫，但是按古樂譜進(jìn)行演奏時，卻發(fā)現(xiàn)音律高高低低，十分不和諧。問題出在哪兒呢？他追根溯源，發(fā)現(xiàn)是《史記·律數(shù)篇》記錄有誤，而后世盲目推崇司馬遷之作，以致謬誤相傳兩千余年。通過反復(fù)實驗，邱之稑重新排列了插簫管，終于將音律訂正。接著，他對樂譜旋律進(jìn)行改造，使之更加“通俗”，又創(chuàng)辦禮樂局，傳徒習(xí)藝，使瀏陽古樂“有聲天下”。
鳳簫 年代：清 材質(zhì)：竹、木 湖南博物院藏
鳳簫即排簫，管樂器，是由系列長短不一的管子構(gòu)成，音色純美，輕柔細(xì)膩，空靈飄逸。它既是旋律性樂器，又是色彩性樂器，在祭孔合樂中起綴飾樂懸陣容的作用。
左宗棠家傳七弦琴
左宗棠像 （圖片來源：百度百科）
據(jù)藏品資料記載，此琴原系左宗棠家傳之物，乃福建黃某所送，左母將此琴贈與侄女作嫁妝至楊梅山周家，周左氏又將此琴給次女陪嫁，并附有任頤所繪王羲之與書童畫屏一幀。收藏者彭吟軒曾留言：“我祖母珍愛此琴，故遺志我父彭曉臣，因祖父去世后，便無人彈奏，多年來將此琴及琴衣、琴譜一冊置諸神龕之上，故琴衣、琴譜為鼠咬碎，1958年以后幾年，我家連遷數(shù)處，已不知下落，僅剩下此琴?！?/p>
左宗棠家傳七弦琴 年代：清 材質(zhì)：木 湖南博物院藏
左宗棠家傳七弦琴琴面為桐木斫，琴底為梓木斫，冠角、岳山、承露由黃楊木所制。黃楊木琴軫，蚌徽。無斷紋，栗殼色漆灰。龍池、鳳沼為長方形。龍池內(nèi)側(cè)腹款：“古閩黃文瓚松樵氏監(jiān)制于永定齋”“武陵之桐，桃源之梓，合二為一，垂千萬古?！鼻兕~上有橢圓切齒花邊框，冠角雕龍飾。無銘文、印鑒。
譚嗣同崩霆琴
清末中國積貧積弱，鴉片戰(zhàn)爭之后帝國主義列強(qiáng)亡我之心昭然若揭，中華民族面臨最危難的時刻，一批批仁人志士前仆后繼，救亡圖存。他們變法改革，打破舊制度的精神，如同他們所留下來的物證一樣清晰而充滿著鮮活的故事?！拔煨缌印敝坏淖T嗣同和他留下的崩霆琴時至今日仍然熠熠生輝。
1881年譚嗣同年方十六，該年盛夏，譚家宅院兩棵高約六丈的梧桐樹被雷劈倒其中一棵。譚嗣同后來于1890年，以梧桐殘干，制成兩張古琴，命名為“崩霆”與“殘雷”，其中崩霆琴收藏于湖南博物院，殘雷琴收藏于故宮博物院。譚嗣同十分珍愛這兩張琴，據(jù)說他到北城口的文廟與友人縱談國家大事，也要帶著這兩張琴。1898年他攜帶一劍二琴，為拯救中華民族于亡國滅種之難，北上京城準(zhǔn)備一展變法強(qiáng)國宏愿。甚至在戊戌政變前夕，他還在康有為、梁啟超等人面前，以琴音表達(dá)自己甘為變法維新流血犧牲的心聲。在譚嗣同指下，七弦琴已不再是一般文人雅士休閑遣興之物，而是愛國人士抒發(fā)情懷、保家衛(wèi)國的劍戟利器。
琴名“崩霆”二字下有“雷經(jīng)其始，我竟其工，是皆有益于琴，而無益于桐。譚嗣同作”鎏金題款。納音桐木鑲貼，龍池內(nèi)側(cè)有腹款：“瀏陽譚嗣同復(fù)生甫監(jiān)制”“霹靂琴第一，光緒十六年庚寅仲秋?！?/p>
因傳世稀少而成為唐琴標(biāo)準(zhǔn)器的“獨(dú)幽”七弦琴，被邱之稑先生一再考據(jù)而成功復(fù)制的鳳簫，輾轉(zhuǎn)數(shù)次的左宗棠家傳七弦琴，以及見證譚嗣同甘為變法維新而流血犧牲的崩霆琴……湖湘樂器擲地有聲的鏗鏘之音從未局限于特定的時代。
（本文綜合自湖南省博物院相關(guān)展覽資料。）
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