上海當代藝術博物館十年：重新發(fā)電，相伴年輕

2022年10月1日，上海當代藝術博物館（PSA）迎來十歲生日。三樓展廳內(nèi)外暫時化身為一條視覺的河流，自2012年起至今的展覽通過影像記錄的方式集體呈現(xiàn)，也打撈起十年間由展覽而生發(fā)、串聯(lián)出的種種記憶與靈光。

在開館十年之際，上海當代藝術博物館館長龔彥在接受《澎湃新聞·藝術評論》采訪時說，美術館，是都市文化的締造者，也是都市文化的產(chǎn)物。市民，是一個現(xiàn)代社會不可或缺的肌理，他們的日常經(jīng)驗就是現(xiàn)代性思維和理念發(fā)展的印證。當代藝術，是流動的可感知的思想，她屬于年輕的心，“我希望當代藝術博物館能與這些年輕的心為伴，共同紀錄，共同因創(chuàng)造而朝氣?！?/span>

“十周年特別影像計劃”中有一部長篇講述了第九屆上海雙年展《重新發(fā)電》，這將人的思緒拉回2012年10月1日，擁有百余年歷史的南市發(fā)電廠“重新發(fā)電”的同時，也宣告著中國大陸首家國有當代藝術博物館的成立。

坐落于黃浦江畔的上海當代藝術博物館（左側(cè)有煙囪的建筑）由原上海南市發(fā)電廠改建

10月1日，上海當代藝術博物館（PSA）掛起了十周年海報

PSA建筑的本身講述了中國人自己發(fā)電的故事，哪怕只是為點亮碼頭上十幾盞燈，也是一次有勇氣的嘗試和發(fā)聲。1935年，華電公司開始在半淞園修建新電廠，誕生了現(xiàn)今PSA建筑的雛形。2010年上海世博會期間，老電廠變身“城市未來館”，工業(yè)煙囪也改造為超大“溫度計”，重新探索人類對于未來生活的想象，也見證著上海從工業(yè)到信息時代的城市變遷。2012年10月1日，她作為新城市文化的“生產(chǎn)車間”重新發(fā)電，把百年前的自覺地發(fā)聲延續(xù)到當下，帶給這座城市新的能量。

2012年，第九屆上海雙年展《重新發(fā)電》展覽現(xiàn)場

上海雙年展是這一理想的踐行者。最初，它嘗試將當代藝術作品拋入或歷史或日常的公共空間，引發(fā)日常環(huán)境中的非日常經(jīng)驗。2012年第九屆上海雙年展“重新發(fā)電”還在“外白渡橋—圓明園路—四川北路—南京東路”一線的城市歷史建筑群中生成當代藝術帶，將“當代”與“歷史”并置的對話推至市民眼前。這也是上海雙年展首次突破既有的展覽空間，選取上海多處公共空間作為展場，邀請市民一同構(gòu)建藝術與城市、與日常生活的對話。如今回看，這條“當代藝術帶”已經(jīng)構(gòu)成了美術館和畫廊的集聚效應。

第九屆上海雙年展 重新發(fā)電 城市館展覽現(xiàn)場，2012

回顧PSA的十年，百余場展覽與深度機構(gòu)合作，逐漸形成自己的路徑，以“上海視角”講述著當代藝術和城市文化、也喚起世界范圍內(nèi)的全新思考。

中外合作，塑造對話的精神場域

早在2012年，當上海當代藝術博物館用藝術激活百年電廠時，激蕩的磁場與法國蓬皮杜藝術中心發(fā)生了共振，雙方成就了國內(nèi)首場超現(xiàn)實主義大展，并開創(chuàng)了一種深耕在地性的全新合作模式。此后，法國巴黎市立現(xiàn)代藝術博物館、瑞士洛桑原生藝術博物館、伊芙·克萊因文獻庫、香港M+，陸續(xù)與上海當代藝術博物館結(jié)緣，以期通過“上海視角”激活自身的藏品與歷史。2014年，當上海當代藝術博物館首創(chuàng)“社會裝置”的視角將建筑拓展為藝術展覽系列時，加拿大建筑研究中心，羅馬MAXXIII博物館，德國Vitra設計博物館，美國哥倫比亞大學建筑研究中心，東南大學，同濟大學成為了上海當代藝術博物館在建筑領域的盟友。不同民族在西方現(xiàn)代性中的曲折探索、西方現(xiàn)代性內(nèi)部的反思與革命、規(guī)模化建筑與城市的生成，還有現(xiàn)代建筑的未來走向，共同成就了“覺醒的現(xiàn)代性”、篠原一男、尤納.弗萊德曼、海杜克、馬塔.克拉克、巴克里希納·多西等觀展量甚為可觀的建筑展覽。

此外，與卡地亞基金會的合作，帶來了“陌生風景”、石上純也、讓.努維爾，和“樹，樹”展。這些展覽通過中外策展人、學者、藝術家的跨領域討論和協(xié)作，豐富了主題的視角，充實了不同文化對藝術、生命、建筑的理解。

2019年，日本建筑師石上純也的個展“自由建筑”中的“森林幼兒園”模型

《為我畫一面旗幟》卡地亞當代藝術基金會“陌生風景”展覽現(xiàn)場，上海當代藝術博物館

今年年底即將發(fā)生的香奈兒基金會“手藝再興”展覽中，以中國傳統(tǒng)手藝及其現(xiàn)代性為樣本，激發(fā)世界重新思考“匠人之手”與“機械之手”，文化鄉(xiāng)愁與現(xiàn)代生活之間的全新關系。

除了合作外，PSA也獲得了來自上海博物館、上海市歷史博物館、上海科技館、上海市工人文化宮工匠館等機構(gòu)的借展支持，使古、今、中、外的藝術作品與歷史物件在展廳中共同呈現(xiàn)。比如，在“中國當代藝術收藏系列 仇大雄——歸家之路”（2018）中，通過展示明仇英眠琴賞月圖扇、高鳳翰制“宋坑小方壺”石、新石器時代馬廠類型彩陶曲折紋罐、東漢綠釉陶狗這四件文物級藏品，牽系起藝術家的融合實踐和身份追索。第十三屆上海雙年展“水體”（2021）將沉積巖、機具模型、《丹鳳遠眺圖》《水經(jīng)注》《山海經(jīng)》等水域文物文獻與參展作品并置，這些承載著上海的地理、經(jīng)濟、社會發(fā)展史的物證，勾勒出黃浦江河畔、長江沿岸上海當代藝術博物館的歷史與文化基因。

“中國當代藝術收藏系列 仇大雄——歸家之路”展覽現(xiàn)場

未來，“合作”更將拓展“展覽”模式之外的可能，拓展為一種聯(lián)動的知識生產(chǎn)與精神場域生成實驗。即將誕生的PSA知識谷計劃將聯(lián)動上海圖書館等國內(nèi)外專業(yè)藝術機構(gòu)為城市提供一座以藝術出版為核心的知識檢索、記憶、與研究系統(tǒng)。而全新的藝術書店也將在新十年的伊始開啟，她將以活潑的姿勢，喚醒散落在城市中的每一個潛在閱讀者，并為他們提供一個自由思考、自在對話的精神場域。

“城市與建筑研究系列”：向歷史學習，啟示城市建設

創(chuàng)辦于2014年的“城市與建筑研究系列”則見證PSA成為國內(nèi)首家將建筑和城市納入研究和展示體系的當代文化藝術機構(gòu)，以20場展覽持續(xù)關注建筑領域的最新實踐，深挖中國現(xiàn)代建筑的發(fā)展脈絡，反思建筑的社會功能與角色。在思考建筑與城市關系之外，PSA積極探索當代藝術進入城市的多樣路徑。

2017年，伊東豐雄的個展“曲水流思”在上海當代藝術館（PSA）開幕

2019年11月，“讓·努維爾：在我腦中，在我眼中……歸屬……”開幕式上，建筑師向公眾導覽

歷年展覽中不乏獲得普利茲克建筑獎的建筑大師，他們是倫佐·皮亞諾（2015）、伊東豐雄（2017）、巴克里希納·多西（2017）、坂茂（2017）和努維爾（2019）。其中努維爾的展覽打破了建筑展的常規(guī)，展覽以一部近八小時的樸素的電影加6個建筑師腦海中的建筑模型，讓我們看到了他對巴黎這座城市的愛和不甘心。選擇日本建筑師篠原一男作為 “建筑與城市”系列的首位建筑師，誠如館長龔彥所言 ，選擇篠原是因為他將住宅當作藝術、當作一個內(nèi)化的社會戰(zhàn)場在創(chuàng)作。從他開始，PSA做了一系列日本建筑師的展覽，包括坂本一成、伊東豐雄。他們亦師亦友，但在設計上卻保持了高度的獨立和批判性，向公眾展現(xiàn)了戰(zhàn)后日本建筑借鑒西方現(xiàn)代性又自成一體的獨特軌跡，值得我們思考。

“覺醒的現(xiàn)代性——畢業(yè)于賓夕法尼亞大學的中國第一代建筑師”展覽現(xiàn)場，2018年，攝影師：蔣文毅

“直行與迂回——臺灣現(xiàn)代建筑的路徑”展出作品，被譽為20世紀最美建筑的路思義教堂 陳其寬，攝影：阮偉明

更為重要的一個研究方向是通過“重訪中國現(xiàn)代都市的肇始與蓬勃，梳理中國現(xiàn)代建筑的崛起與發(fā)展”。比如，“市民都會——上海：現(xiàn)代城市主義的樣本”（2016）、“覺醒的現(xiàn)代性——畢業(yè)于賓夕法尼亞大學的中國第一代建筑師”（2018）到“直行與迂回——臺灣現(xiàn)代建筑的路徑”（2022）。

這些展覽是在向歷史學習。學習西方社會在經(jīng)歷現(xiàn)代性后，面對大都市的轉(zhuǎn)型、能源稀缺等困境后，如何向可持續(xù)城市發(fā)展，西方清晰的發(fā)展脈絡和早期中國留洋建筑師回國后的實踐或?qū)裉斓某鞘薪ㄔO有所啟示。

走出場館，到城市，到線上

探索博物館與城市的關系，是在不斷出走與回歸中的同行與回響。從“重新發(fā)電”出發(fā)，到“何不再問”的城市項目“51人”、“禹步”城市項目“你的地方”再到第十三屆雙年展“水體”城市項目“水文漫步”，每一個走進又走出美術館的個體都被轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€藝術與思想的流動發(fā)電站。知識、記憶與能量通過個體線路生成，卻最終又匯集在對同一座城市的集體記憶中。

第13屆上海雙年展主題概念圖，保拉·比拉普蘭納·德米蓋爾（Paula Vilaplana de Miguel）設計

下一個十年，這種出走也需迎來一個新的回歸。城市流淌的文脈將聲音、圖像、文字等有機的文獻梳理和研究，生成新的思考，并向市民、向城市、向歷史、向未來，再次發(fā)問。

同時，PSA也從展廳從城市空間，來到了線上。從展覽宣傳、觀覽體驗、策展實踐等多方面率先展開對美術館線上運作模式與數(shù)字化內(nèi)容生產(chǎn)的探索。過往十年間，PSA陸續(xù)開通微信公眾號、新浪微博、嗶哩嗶哩、抖音、小紅書、微信視頻號等多個社交媒體官方賬號，截至目前全平臺關注者數(shù)量已逾80萬。除了打造實體展廳的模擬模式外，PSA還與藝術家們共同推出、記錄其創(chuàng)作與生活日常的vlog系列視頻“一天世界”，以及分別在“海浪——歷屆上海雙年展文獻及作品”展和第十三屆上海雙年展“水體”展期期間推出的播客欄目“音浪”與“夜航船”，均為行業(yè)內(nèi)首次出現(xiàn)的社交媒體宣傳形式。近兩年內(nèi)舉辦的講座與論壇，也多以雙語直播的形式在官方嗶哩嗶哩賬號與微信視頻號上進行。嗶哩嗶哩賬號還精選近50場過往講座現(xiàn)場，持續(xù)為希望回顧與交流的藝術愛好者們提供思想能量。

上海當代藝術博物館（PSA）展覽海報

展廳內(nèi)部的十周年海報

今年國慶七日，PSA“廠開來讀”閱讀營在一樓大廳至二樓的大樓梯區(qū)域設置營地，60余種PSA出版的藝術、建筑、文化類圖書提供暢讀。這也成為了大樓梯的一道風景。

今年上海當代藝術博物館還將帶來“夏陽、丁立人聯(lián)展”“新文化制作人第一季：手藝再興”等展覽。其中耿建翌展將涵蓋其從1980年代中期到2016年的藝術作品，包括他去世前所創(chuàng)作的最后一組卻從未公開展出過的系列，從而呈現(xiàn)出他堅持三十多年風格多樣又自成系統(tǒng)的藝術實踐和探索。