拉美藝術(shù)的神奇與魔幻

得益于拉美大陸特殊的混血文化，拉美新生代藝術(shù)家在吸收外來文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上，巧妙結(jié)合本土文化藝術(shù)，在歐洲文明和印第安文明、原始叢林和現(xiàn)代城市之間穿梭，運(yùn)用大膽的想象和獨(dú)特的構(gòu)思，對拉美大陸滄桑歷史、動(dòng)蕩社會(huì)和人性善惡進(jìn)行深思和描繪。無論是作品的選題廣度、內(nèi)容深度還是創(chuàng)作表現(xiàn)，新生代藝術(shù)家都做出了新的探索和實(shí)踐：他們肯定地方民族特色，挖掘本土文化基因，超越傳統(tǒng)裝飾性表現(xiàn)手法，將拉美本土語言內(nèi)容放置于當(dāng)代新藝術(shù)之中，以國際化的藝術(shù)表現(xiàn)方式呈現(xiàn)不同以往的藝術(shù)新風(fēng)格，取得了前輩藝術(shù)家未取得的成果，迎來拉美藝術(shù)的新蛻變。

從“邊緣”藝術(shù)走向“神奇魔幻”的代名詞

拉丁美洲的藝術(shù)雖燦爛多姿，但很久以來，人們普遍對歐洲主流藝術(shù)流派和經(jīng)典作品如數(shù)家珍，對拉美藝術(shù)作品卻知之甚少。不論在以藝術(shù)“西方中心論”思想為主導(dǎo)的歐美國家，還是在與拉美物理距離遙遠(yuǎn)、文化差異較大的亞洲國家，都鮮聞拉美藝術(shù)的風(fēng)聲。甚至在權(quán)威的西方藝術(shù)史著作中，拉丁美洲藝術(shù)也被歐美評論家視為“邊緣”和“次要”的藝術(shù)，這種偏見一方面出于新大陸被發(fā)現(xiàn)、被宗主國殖民統(tǒng)治、被看作附屬歐洲文化的歷史，另一方面由于近代以來拉美國家政局動(dòng)蕩、經(jīng)濟(jì)發(fā)展滯后，始終處于發(fā)展中國家的地位。因此，即便二十世紀(jì)大批才華出眾的拉美藝術(shù)家不斷涌現(xiàn)，但他們作為卓越貢獻(xiàn)的群體卻遲遲未得到應(yīng)有的重視。直到二十世紀(jì)末，華盛頓建立“拉丁美洲現(xiàn)代藝術(shù)博物館”，系列拉美藝術(shù)展吸引了成千上萬觀賞者，自此，拉美藝術(shù)才開始受人矚目，并逐漸得到國際藝壇的認(rèn)可。二十世紀(jì)末以來，西方世界對拉美藝術(shù)的研究也悄然興起，成為當(dāng)前西方學(xué)術(shù)界的一個(gè)熱點(diǎn)。如今，世界各國博物館開始買進(jìn)、展覽并研究從墨西哥殖民時(shí)期的繪畫到拉美各國表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義與魔幻現(xiàn)實(shí)主義的一切藝術(shù)作品。

在描繪拉美大陸的詞匯中，人們最耳熟能詳?shù)哪^于“神奇”和“魔幻”，由此演繹出對超現(xiàn)實(shí)主義和魔幻現(xiàn)實(shí)主義的構(gòu)想。它來自于阿萊霍·卡彭鐵爾《人間王國》中那幻想與現(xiàn)實(shí)荒誕交織、孕育混血文化的奇幻氛圍，來自于米蓋爾·安赫爾·阿斯圖里亞斯《危地馬拉傳說》和《玉米人》中虛幻意境的神話傳說和魔幻氣息，來自于加西亞·馬爾克斯《百年孤獨(dú)》中那神奇馬孔多里布恩地亞家族充滿魔幻色彩的坎坷歷史。然而神奇和魔幻的特色不僅僅存在于拉美文學(xué)，它也占據(jù)了拉美藝術(shù)特色的半壁江山。

超現(xiàn)實(shí)主義和魔幻現(xiàn)實(shí)主義最初并非文學(xué)流派，而是風(fēng)格獨(dú)特的西方現(xiàn)代繪畫流派。前者于二十世紀(jì)二十年代產(chǎn)生于法國，以柏格森的直覺主義、弗洛伊德的精神分析學(xué)和夢幻心理學(xué)為基礎(chǔ)，探索人靈魂深處的意識(shí)和覺知，關(guān)注非理性的無邏輯、晦暗、夢境、幻覺、模糊等不確定的狀態(tài)。用心理自動(dòng)化的方式表現(xiàn)本身不可控制的精神世界，從而打破理性與意識(shí)的樊籬，追求原始沖動(dòng)和意念的自由釋放；“魔幻現(xiàn)實(shí)主義”于同一時(shí)期發(fā)源于德國的繪畫界，德國文藝評論家弗朗茨·羅（Franz Roh）在研究后期表現(xiàn)主義繪畫時(shí)，寫了題為《魔幻現(xiàn)實(shí)主義·后期表現(xiàn)主義·當(dāng)前歐洲繪畫的若干問題》的理論專著，后來由西班牙的《西方》雜志譯載，于是“魔幻現(xiàn)實(shí)主義”這個(gè)術(shù)語就被拉美文藝界廣泛運(yùn)用。二十世紀(jì)四五十年代，受法國超現(xiàn)實(shí)主義影響的拉美作家阿斯圖里亞斯和卡彭鐵爾將其運(yùn)用在文學(xué)創(chuàng)作中，這對拉美魔幻現(xiàn)實(shí)主義的形成產(chǎn)生了重要影響。其后，馬爾克斯將其完美演繹，“魔幻”自此成為拉美文化的重要特征?？梢哉f，超現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作特點(diǎn)為拉美作家提供了創(chuàng)作靈感和借鑒手段，他們受其追求神奇效果的啟發(fā)，把以印第安文化和非洲文化為基礎(chǔ)的拉美地區(qū)魔幻般的現(xiàn)實(shí)付諸筆端。

然而，經(jīng)過長期的探索和實(shí)踐，拉美藝術(shù)家們逐漸意識(shí)到，神奇和魔幻其實(shí)是他們生活土壤所特有的屬性，他們不必刻意在夢幻和潛意識(shí)中追求神奇，因?yàn)樯衿鏁r(shí)刻存在于身邊的日常。除了光怪陸離的大自然，拉美人印第安血統(tǒng)的文化基因和種族融合的特殊歷史，決定了他們生活在宗教信仰和神話傳說彌漫的氛圍中，殖民歷史和發(fā)展滯后使社會(huì)長期處于畸形狀態(tài)，無需幻想就出現(xiàn)許多神奇魔幻的事物，這就讓魔幻現(xiàn)實(shí)主義的產(chǎn)生有了深厚的民族文化淵源。如今，我們看到很多著名拉美藝術(shù)家的畫作，都融合了超現(xiàn)實(shí)主義和魔幻現(xiàn)實(shí)主義的特色，他們一方面吸收了超現(xiàn)實(shí)主義描寫潛意識(shí)活動(dòng)、表現(xiàn)夢境的創(chuàng)作手法，一方面又將印第安神話傳說、宗教儀式、拉美民眾的傳統(tǒng)觀念和國際化當(dāng)代藝術(shù)相結(jié)合，呈現(xiàn)出獨(dú)具特色的拉美藝術(shù)風(fēng)格。

女畫家的魔幻技藝和奇幻意境

拉美超現(xiàn)實(shí)主義和魔幻現(xiàn)實(shí)主義畫派最具代表的是四位或出生或移居墨西哥的女畫家，她們是瑪利亞·伊斯基耶多（María Izquierdo，1902-1955）、弗里達(dá)·卡洛（Frida Kahlo，1907-1954）、雷梅迪歐斯·巴羅（Remedios Varo，1908-1963）和萊昂諾拉·卡靈頓（Leonora Carrington，1917-2011）。

伊斯基耶多1902年出生于墨西哥，1928年至1929年入圣卡洛斯美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫，師從十九世紀(jì)末墨西哥先鋒派藝術(shù)家赫爾曼·赫多維烏斯（Germán Gedovius）和墨西哥藝術(shù)史學(xué)家曼努埃爾·圖森特（Manuel Toussaint），并深受墨西哥藝術(shù)巨匠魯菲諾·塔馬約（Rufino Tamayo）兼具濃郁本土色彩和超前表現(xiàn)形態(tài)風(fēng)格的影響。她的畫作色澤濃烈、氣象博大，多表現(xiàn)神秘的魔幻意境。作品主題豐富多元，包括肖像畫、靜物、風(fēng)景、自然、馬戲團(tuán)場景和墨西哥民俗，通常以色彩鮮明的超現(xiàn)實(shí)主義和表現(xiàn)主義風(fēng)格呈現(xiàn)。女性形象是伊斯基耶多繪畫中最常見的主題之一，體現(xiàn)出她的女權(quán)主義思想。她畫作中的女性具有抽象性、象征性、存在主義特征和深刻的社會(huì)意義。二十世紀(jì)四十年代，她常在形而上學(xué)的永恒空間中刻畫裸體女性、跪姿女性和被捆綁束縛的女性形象，她們通常以被斬首的部分身體呈現(xiàn)，表現(xiàn)女性內(nèi)心強(qiáng)烈的痛苦和絕望狀態(tài)，反映出畫家作為女性藝術(shù)家在當(dāng)時(shí)男性主導(dǎo)的墨西哥藝壇受到排擠的苦悶心情。在她帶有魔幻色彩的畫作《夢與預(yù)感》（sue?o y presentimiento，1947）中，墨西哥傳統(tǒng)裝飾打扮的伊斯基耶多提著自己被割斷的頭顱出現(xiàn)在窗前，頭顱上的長發(fā)纏繞著窗外枯敗的樹枝和樹根，面頰的淚水化作樹葉滴落在窗下載著十字架的木舟上。花兒凋零、樹葉枯萎，遠(yuǎn)方是荒涼寂靜的墳塚，而被截去頭顱的下半截身軀如同幽靈般逃竄遠(yuǎn)方、消失不見。畫作透著陰森恐怖、凄涼神秘的絕望氣息，這是畫家對其命運(yùn)坎坷的申訴，而這噩夢般的場景也如其畫作題目的“預(yù)感”最終變成了現(xiàn)實(shí)，因?yàn)椴痪弥?，畫家不幸半身不遂，如同畫作中被截去的部分身體。伊斯基耶多在形而上學(xué)的空間中，用詭譎的魔幻意境表現(xiàn)受折磨女性的社會(huì)缺席、空虛內(nèi)心，以及痛苦絕望的心理狀態(tài)，思考女性在男權(quán)社會(huì)所面臨的局限和壓制問題。

女性形象是伊斯基耶多繪畫中最常見的主題之一

《夢與預(yù)感》

伊斯基耶多刻畫的是自身和墨西哥群體女性在社會(huì)的失語，而弗里達(dá)·卡洛則以自傳體形式的繪畫敘述自己備受病痛折磨和情感摧殘的一生。兒時(shí)患小兒麻痹、遭遇車禍的苦難經(jīng)歷為她的許多創(chuàng)作提供素材，在《破碎的脊柱》（la columnarota，1944）中，弗里達(dá)以荒誕神秘、夸張大膽的技藝刻畫了自己身體被釘滿釘子，胸部被殘忍剖開，脊椎化作細(xì)長的愛奧尼亞柱式紛紛碎裂的場面，身后龜裂的大地和愁云密布的背景渲染了畫家遭受的巨大身體痛苦，她面頰碩大的淚珠滴落而下，白色裙擺顯露絲絲血跡，這種夸張怪誕甚至違反邏輯的畫面構(gòu)成她自身的病痛訴說，讓觀者感受到魔幻背后她現(xiàn)實(shí)中真實(shí)的病痛體驗(yàn)?！恶R克思主義治百病》（El marxismo dará la salud a los enfermos，1954）也以超現(xiàn)實(shí)和魔幻現(xiàn)實(shí)融合的畫風(fēng)表露了自己對馬克思主義的虔誠信仰。畫中馬克思的面孔赫然出現(xiàn)于畫面右上方，他強(qiáng)有力的雙手托起了弗里達(dá)癱瘓的身體，讓她借自己手中的“慧眼”看到生命的希望和世界和平的曙光，它來自于左上方和平鴿、地球和太陽升起的地方，而她一手緊握紅封皮的《共產(chǎn)黨宣言》，一手魔幻般變化、擒住了資本主義的喉頭。畫面色澤艷麗、對比鮮明，讓人看到堅(jiān)定信仰的力量。

《破碎的脊柱》

《馬克思主義治百病》

如果說兩位土生土長的墨西哥女畫家伊斯基耶多和弗里達(dá)以神秘怪誕的風(fēng)格反映其所經(jīng)歷的現(xiàn)實(shí)，給現(xiàn)實(shí)的人物和事件披上神奇的魔幻迷霧，把日常的事物滲透到想象的虛幻場景中，賦予普通物體象征意義，這體現(xiàn)的是濃濃的魔幻現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，那么后兩位生于歐洲、后移居墨西哥的女畫家巴羅和卡靈頓則是超現(xiàn)實(shí)主義畫作的有力代表。二人均參與了二十世紀(jì)初法國的超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)，成為超現(xiàn)實(shí)派團(tuán)體的一員。

巴羅自幼對繪畫、科學(xué)和哲學(xué)有濃厚的興趣，她擅于感應(yīng)世事，在創(chuàng)作中窺探神秘，天馬行空的想象既充滿夢幻、魔法、玄幻的空靈色彩，又帶有宗教、科學(xué)、哲學(xué)的思維元素，向人們展露了一個(gè)瑰麗奇特、變化莫測而又充滿詩情畫意的奇幻世界。不同于魔幻現(xiàn)實(shí)主義將現(xiàn)實(shí)生活通過藝術(shù)家的想象上升到幻想，并深刻反映現(xiàn)實(shí)生活本質(zhì)的特點(diǎn)，超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)用荒誕離奇的手法，進(jìn)行一種非源于生活的粗獷幻想，塑造人類世界所不存在的神獸、樹洞、精靈、天梯等物象。巴羅正是通過描繪含糊不清的人物形象或千奇百怪的生物，來展現(xiàn)神秘奇特的變形世界?！逗椭C》（Armonía，1956）中，主人公使用手杖通過魔法水晶和石英石與人類世界外其他維度的生物建立溝通，那些精靈隱藏在墻壁、抽屜和椅背上，跟隨主人公譜曲指揮而跳躍顯現(xiàn)，主人公似乎承擔(dān)著宇宙組織者的職能，像通過煉金術(shù)和神秘學(xué)擁有普世智慧的希臘神祇赫耳墨斯·特里斯墨吉斯忒斯（Hermes Trismegisto），與眾生交流、達(dá)到和諧，形成生動(dòng)有趣、神秘奇特的異質(zhì)空間；《素食主義吸血鬼》（Vampiros Vegetarianos，1962）描繪了三個(gè)長著兔子耳朵的吸血鬼圍坐在餐桌前用吸管吮吸西瓜汁的怪誕場面。顯然這類生物不存在于人類世界，而巴羅通過奇思妙想塑造了似人非人的奇特面孔，通過詼諧造型和細(xì)膩描繪，營造出饒有樂趣的奇幻氛圍。她畫作中的精靈和生物有的淘氣調(diào)皮、古靈精怪，有的陰森恐怖、令人生畏，暗示著巴羅想象中另一個(gè)維度綺麗多變的魔法世界。

《素食主義吸血鬼》

卡靈頓的文學(xué)和繪畫創(chuàng)作與其個(gè)人生活相融相生，既受到母國英國文化的影響，吸收了歐洲超現(xiàn)實(shí)主義和異教神話的特色，又受到墨西哥民族文化和西語美洲國家傳統(tǒng)的熏陶，表現(xiàn)出對凱爾特神話、愛爾蘭民間故事，對玄學(xué)、神秘主義、煉金術(shù)、印第安神話傳說等的濃厚興趣，這在她的繪畫、素描、壁畫、雕塑等諸多藝術(shù)作品中都有體現(xiàn)。她時(shí)?？坍嬒ＥD神話中的人身牛頭怪和半人半獸的形象，他們是長著羊角、羊腿的農(nóng)牧神，表現(xiàn)大自然的神秘力量。還刻畫其他維度空間的神獸和精靈，它們出沒生活的角角落落，如同電影《潘神的迷宮》塑造的魔幻氛圍，讓人沉寂在幻想的秘境之中?！对谙路健罚―own Below，1941）借用玄秘主義和奇特符號(hào)建構(gòu)了一種玄幻的女性視界和自我想象，畫作由五個(gè)帶有女性特征的神秘生物構(gòu)成：鳥首人身的白色神靈、半身裸體的綠色女怪、雌雄同體的胡須女人、頭戴羊角面具身著黑色緊身衣和紅色長靴的雜耍演員，以及身穿雍容華貴服飾、化身伊麗莎白一世的卡靈頓本人。她們以各自的姿態(tài)相互偎依，桀驁不馴地注視著遠(yuǎn)方。而身后那陰森可怖的城堡和群山，在神秘女子的氣場下黯然失色，奇幻的色調(diào)描繪出強(qiáng)大而詭秘、令人畏懼的女性形象；《帕拉塞爾蘇斯的花園》（The Garden of Paracelsus，1957）充斥著神獸和半人半獸的形象，它們構(gòu)成了煉金術(shù)士帕拉塞爾蘇斯締造的魔幻昏暗的奇異世界，與之色調(diào)接近的《鱗翅目》（Lepidopteros，1969）則在暗沉底色上勾勒出奇形怪狀的人蟲同體造型，它們齊聚白色餐桌，模仿人類享受紅艷艷果實(shí)的美味，透露出些許神秘主義色彩?？`頓擅于將精神分析學(xué)、超現(xiàn)實(shí)主義和異教神秘主義融合，后期受墨西哥民俗文化影響，使新舊大陸不同文明的魔幻元素和奇異意象碰撞，這在她為墨西哥國立人類學(xué)博物館繪制的壁畫《瑪雅人的魔幻世界》（El mundo mágico de los mayas，1963）中體現(xiàn)得淋漓盡致。

《在下方》

《帕拉塞爾蘇斯的花園》

《鱗翅目》

《瑪雅人的魔幻世界》

男畫家的超現(xiàn)實(shí)與魔幻現(xiàn)實(shí)主義

拉丁美洲兼具神秘玄幻的古印第安文化和雖醒如夢的殘酷現(xiàn)實(shí)環(huán)境，這為揭示潛意識(shí)中夢幻世界的超現(xiàn)實(shí)主義和描繪時(shí)空錯(cuò)位荒誕景象的魔幻現(xiàn)實(shí)主義的生存和發(fā)展提供了堅(jiān)實(shí)的土壤。除了四位女畫家，超現(xiàn)實(shí)主義和魔幻現(xiàn)實(shí)主義的畫風(fēng)還受到拉美各國男畫家的青睞。

古巴畫家維爾弗雷多·拉姆（Wifredo Lam，1902-1982）擁有中國、非洲和西班牙的混合血統(tǒng)，特殊的文化背景使他在繪畫中將加勒比黑人文化、歐洲繪畫和中國書法技藝融會(huì)貫通，憑借獨(dú)特的造型符號(hào)，向世人描繪出妖魔鬼怪行走其間的荒誕世界。在《叢林》（The Jungle，1943）中，他用超現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)手法，將眼之所見的世界描繪成魑魅魍魎橫行其間的熱帶叢林，變形的身體、鬼怪的笑臉，利刃、鐵蹄、尖嘯混合其中，呈現(xiàn)出一幅立體怪誕的場景畫面；智利畫家羅貝托·馬塔（Roberto Matta，1911-2002）是拉美在國際藝壇享有極高聲譽(yù)的當(dāng)代藝術(shù)大師，他曾認(rèn)為超現(xiàn)實(shí)主義是二十世紀(jì)拉美藝術(shù)的基本形式。他在巴黎與薩爾瓦多·達(dá)利和安德烈·布勒東成為朋友，加入了超現(xiàn)實(shí)主義團(tuán)體。在超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)中，他以杜撰一個(gè)運(yùn)動(dòng)變化的奇特空間為獨(dú)特貢獻(xiàn)。他關(guān)切人在非人環(huán)境中的命運(yùn)，描繪人在工業(yè)帝國中的異化和機(jī)器奴役人類的噩夢，《被絞死的人》（Le pendu，1942）和《先知》（Profeta，1954）以硬朗尖銳的畫風(fēng)塑造了星云聚散和電光明滅的機(jī)械化空間，綺麗詭譎、亦真亦幻；哥倫比亞畫家費(fèi)爾南多·博特羅（Fernando Botero，1932-）是魔幻現(xiàn)實(shí)主義畫作的典型代表。他用拉美人民感知現(xiàn)實(shí)的奇特方式，將荒誕不經(jīng)的想象與極為真實(shí)的生活細(xì)節(jié)交織，以魔幻般的肥碩形象描繪各色人物的生活狀態(tài)和稀疏平常的家庭場景，那些肥胖的人物身處奇妙的背景，無論是戲仿達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》，還是提香的《達(dá)那厄與黃金雨》、魯本斯的《劫奪歐羅巴》和委拉斯開茲的《宮娥》，他畫作中奇思妙想的肥碩形象解構(gòu)了經(jīng)典名作的固有審美，使他的作品富有魔幻般的藝術(shù)效果。

《叢林》

《被絞死的人》

《先知》

費(fèi)爾南多·博特羅以魔幻般的肥碩形象描繪各色人物的生活狀態(tài)和稀疏平常的家庭場景

除此以外，很多拉美藝術(shù)家在各自的創(chuàng)作中，或多或少都有涉足超現(xiàn)實(shí)主義和魔幻現(xiàn)實(shí)主義題材作品，如尼加拉瓜畫家阿曼多·莫拉萊斯（Armando Morales，1927-2011）六十年代后期的作品，墨西哥畫家大衛(wèi)·阿爾法多·西凱羅斯（David Alfaro Siqueiros，1896-1974）的《哭喊的回聲》（Eco of a Scream，1937）和《資產(chǎn)階級(jí)的肖像》（Portrait of the Bourgeoisie，1939）、委內(nèi)瑞拉畫家埃克托爾·波萊奧（Hector Poleo，1918-1989）的《S/t》（S/t，1947）和《日暮》（Ocaso，1949）、本哈明·卡尼亞斯（Benjamin Ca?as，1933-1987）的《卡夫卡致信米萊娜》（Kafka: Cartas a Milena，1972）和《藝術(shù)家和他的模特》（El artista y su modelo，1978）、墨西哥畫家丹尼爾·萊薩馬（Daniel Lezama，1968-）的《恩底彌翁的夢》（Dream of Endymion，2016）和《副本會(huì)議》（Sesión Réplica，2017）等等。有用奇幻技藝對機(jī)械社會(huì)、現(xiàn)代文明的異化進(jìn)行的控訴，有用魔幻氛圍襯托人性精神的扭曲，也有為逃避現(xiàn)實(shí)、探索多維度空間的奇特幻想，生與死、善與惡、魔幻與現(xiàn)實(shí)、幻覺與夢境，都以不同的符號(hào)意象展現(xiàn)在觀者眼前。

《哭喊的回聲》

《資產(chǎn)階級(jí)的肖像》

《日暮》

《卡夫卡致信米萊娜》

《恩底彌翁的夢》

《副本會(huì)議》

這些想象奇特的拉美藝術(shù)家融合本土和外來文化，將各自的注意力從自身的生活范圍延伸至拉美廣闊神奇的大自然、印第安土著的民俗生活、拉美各國的歷史紀(jì)事，甚至另一維度的想象空間。將古代和現(xiàn)代、過去和未來交織，變現(xiàn)實(shí)為幻想、變幻想為現(xiàn)實(shí)，在荒誕敘述、時(shí)序顛倒中，讓超現(xiàn)實(shí)主義和魔幻現(xiàn)實(shí)主義閃爍著印第安傳統(tǒng)民族文化的光輝，也讓拉美藝術(shù)擺脫了歐洲藝術(shù)的固有審美框架，擁有了獨(dú)特的價(jià)值觀和審美標(biāo)準(zhǔn)，閃亮地獨(dú)立存在于世界藝術(shù)之林。