繼十周年系列展之清代篇“群星璀璨時(shí)——四王吳惲與四僧書畫藝術(shù)特展”后,3月24日,上海龍美術(shù)館(西岸館)在櫻花盛開之際推出“龍與士——明代中國(guó)的書法和繪畫藝術(shù)特展”。
展覽展出明初到明末近三百年的書畫文物83件(組),囊括了浙派、吳門畫派到松江畫派及同時(shí)代大家的書法、繪畫及信札,涉及到的創(chuàng)作者近60位,均來(lái)自劉益謙和王薇的收藏。
展廳現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
提及展覽,此次展覽總策劃,龍美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家劉益謙表示,自己前后推翻了幾次不同的構(gòu)想,最后選擇了83件(組)書畫來(lái)展示明代文人的筆墨?!皬奈易陨韥?lái)講,能收藏明書畫是自己不棄的努力實(shí)現(xiàn)。很多時(shí)候,收藏到一件明代作品時(shí),自己外表裝著平靜,可內(nèi)心激動(dòng)久久不能平復(fù)?!眲⒁嬷t說,“收藏,不僅僅是對(duì)藝術(shù)的喜愛,也是對(duì)歷史的興趣?!?/p>
展覽以“龍與士”切入,將皇權(quán)與士大夫階層之間的復(fù)雜關(guān)系解讀明代社會(huì)演變的關(guān)鍵線索之一,也由作品講述“士是明代最具偶像性質(zhì)的形象”。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
一部明代繪畫小史
明代繪畫的發(fā)展大致可分為三個(gè)階段。早期從洪武至弘治年間,宮廷繪畫與浙派盛行于畫壇,形成了以繼承和發(fā)揚(yáng)南宋院體畫風(fēng)為主的時(shí)代風(fēng)尚。其中浙派和江夏派的代表人物戴進(jìn)和吳偉都曾入過宮廷,畫風(fēng)亦源自南宋院體,故浙派與宮廷院畫有密切的關(guān)系。作為職業(yè)畫家,他們畫藝精湛,技法全面,山水畫成就尤為突出。他們影響了一大批院內(nèi)外畫家。追隨者有張路、蔣嵩、汪肇、李著、張乾等人。然而浙派至后期,一味追求粗簡(jiǎn)草率,積習(xí)成弊,正德后遂見衰微。雖然明代后期藍(lán)瑛,有人稱之為“浙派殿軍”,從師承、畫風(fēng)看,實(shí)與浙派無(wú)涉。
展覽現(xiàn)場(chǎng),展出大幅呂紀(jì)(左)、周臣(右)的作品
明代早期,江南地區(qū)還有一批繼承元代水墨畫傳統(tǒng)的文人畫家,如徐賁、王紱、劉玨、杜瓊、姚綬等人。徐賁山水承董巨,筆法蒼勁秀潤(rùn);王紱喜用披麻兼折帶皴作山水,繁復(fù)似王蒙;杜瓊善水墨淺絳山水,多用干筆皴染;姚綬主要師法吳鎮(zhèn)、王蒙,風(fēng)格蒼厚。他們的畫風(fēng)堪稱吳門派先驅(qū)。
王守仁《復(fù)羅整庵太宰書》局部
明代中期,作為紡織業(yè)中心的蘇州,逐漸成為江南富庶的大都市。經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)促進(jìn)了文化的繁榮,一時(shí)人文薈萃,名家輩出,文人名士經(jīng)常雅集宴飲,詩(shī)文唱和,很多優(yōu)游山林的文人士大夫也以畫自?shī)剩嗷ネ浦?。他們繼承和發(fā)展了崇尚筆墨意趣和“士氣”“逸格”的元人繪畫傳統(tǒng),其間以沈周、文徵明、唐寅、仇英最負(fù)盛名,他們稱為“吳門四家”。沈周和文徵明其中的主要代表。他們兩人都淡于仕進(jìn),作品多描寫江南風(fēng)景和文人生活,抒寫寧?kù)o幽雅的情懷,注重筆情墨趣,講究詩(shī)書畫的有機(jī)結(jié)合。唐寅和仇英有別于沈周、文徵明,唐寅由文人變?yōu)橐再u畫為生的職業(yè)畫家,仇英為職業(yè)畫家,在創(chuàng)作上則受文人畫的一定影響,題材和趣味較適應(yīng)城市民眾的要求。他們兩人同師周臣,畫法淵源于李唐、劉松年,又兼受沈周、文徵明和北宋、元人的影響,描繪物象精細(xì)真實(shí),也重視意境的創(chuàng)造和筆墨的蘊(yùn)藉。
唐寅《行書七古詩(shī)卷》
吳門四家杰出的藝術(shù)成就,在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生巨大的影響,從學(xué)者甚眾。宗法沈周的有王綸、陳煥、陳鐸、杜冀龍、謝時(shí)臣等人。追隨文徵明的不下二、三十人,著名的有文嘉、文伯仁、陸治、陳淳等。文嘉山水疏簡(jiǎn)、文伯仁縝密、陸治勁峭、陳淳放筆寫意,諸家各具特色。其中陸治、陳淳、周之冕在花鳥畫領(lǐng)域中尤有新創(chuàng)。陸治是文徵明的學(xué)生,花鳥畫兼取徐熙、黃筌兩派之長(zhǎng),創(chuàng)文人畫的工筆花鳥新格。陳淳亦出文徵明門下,花鳥畫受沈周影響,繼承水墨寫意技法,造型洗練、筆墨放逸。
龍美術(shù)館聯(lián)合創(chuàng)始人、展覽總策劃劉益謙,龍美術(shù)館館長(zhǎng)王薇,展覽策展人謝曉冬。攝影:shaunley
展出現(xiàn)場(chǎng)
仇英 《人物圖卷》局部
仇英 《人物圖卷》局部
周臣《觀潮圖》
約自萬(wàn)歷至崇禎年間,繪畫領(lǐng)域出現(xiàn)新的轉(zhuǎn)機(jī)。徐渭進(jìn)一步完善了花鳥畫的大寫意畫法。陳洪綬、崔子忠、丁云鵬等開創(chuàng)了變形人物畫法。到了明代后期,吳門畫派的山水畫由張宏領(lǐng)銜,并對(duì)其他畫派產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響,其中最為著名的是以董其昌為代表的松江畫派(華亭派),董其昌重倡文人畫傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)南宗繪畫的正統(tǒng)地位。雖然其“南北宗”論為一己之說,但是它能形成巨大的社會(huì)反響, 松江畫派中的其他畫家還包括有顧正誼、宋旭、陳繼儒、趙左(蘇松派)、沈士充(云間派)等。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
除蘇松地區(qū)外,晚明時(shí)期還出現(xiàn)了不少地區(qū)性的山水畫派。如浙江錢塘的藍(lán)瑛創(chuàng)武林派,安徽蕪湖的蕭云從創(chuàng)姑熟派,浙江嘉興的項(xiàng)元汴、項(xiàng)圣謨創(chuàng)嘉興派等。明末清初,雖然形成名目繁多,但大多受吳門畫派和董其昌影響,統(tǒng)屬于文人畫系統(tǒng)。
展覽現(xiàn)場(chǎng),董其昌作品
一部部明代文士交往史
對(duì)照展覽作品和作品背后的創(chuàng)作者,能感受到明代生活的豐富性。展覽中有多數(shù)作者都是進(jìn)士出身,并在朝廷有過或短或長(zhǎng)的任職,列中如吳寬、王守仁、王鏊、趙南星、熊廷弼、史可法更是明朝政治、思想和軍事史上的代表性人物。同時(shí),也應(yīng)該看到“明四家”中沈周終身未仕、文徵明只是短暫周旋于官場(chǎng),唐寅更因涉科場(chǎng)舞弊案終身鬻畫為生、仇英為職業(yè)畫師。在展覽中,也不少書信手札,記錄了以沈周、文徵明、唐寅、祝允明等為核心的文人交往。
沈周《送吳文定行圖并題卷》
在繪畫作品中《送吳文定行圖并題卷》,沈周的以筆墨講述著為吳寬餞行時(shí)的心情。起首即以盤曲于山隈水邊的磴道開始,然后入丘嶺,轉(zhuǎn)深谷,從江南的層巒疊嶂,茂林深篠,孤村野店,至遠(yuǎn)與天接的空闊大江,危崖入云的險(xiǎn)峰絕壑。深山密林之間,到處有泉流喬柯,有山莊蘭若,有茅亭可以憩息撫琴,有舟楫可以渡江涉水。有宋人的雄遠(yuǎn),兼元人之逸韻。
沈周《送吳文定行圖并題卷》(局部)
卷后除了有王世貞近千言的詩(shī)跋之外,還有張九一、程應(yīng)魁、周天球、王頊齡、王芑孫、陳介祺等明清十三家長(zhǎng)跋。
這件作品也創(chuàng)造了沈周迄今為止拍賣最高個(gè)人紀(jì)錄。此畫被王世貞稱為沈周“第一筆”,又被張丑在《真跡日錄》中定此卷為沈周“第一神品無(wú)疑”。
展出現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽中唐寅的《金閶送別圖》,也是一件送別圖。原為吳湖帆的藏品,并錄入《吳氏書畫記》中。吳湖帆在此卷中不但題有多處跋語(yǔ),卷首即為吳湖帆題“唐六如金閶送別圖卷真跡。黃甫子浚題詩(shī)合璧,吳氏梅景書屋珍藏”。
唐寅《金閶送別圖》(局部)
唐寅《金閶送別圖》卷首吳湖帆題“唐六如金閶送別圖卷真跡”
畫面繪江南景色,遠(yuǎn)山歸帆,柳溪水岸,江邊立于數(shù)人正相互揖手作離別之狀。平遠(yuǎn)取景、以墨的濃淡與對(duì)景物刻畫的虛實(shí)很好地構(gòu)建了空間關(guān)系。同時(shí),水墨與淡設(shè)色相得益彰,使畫面呈現(xiàn)出清雅的格調(diào)。卷末有唐寅題畫詩(shī)一首:“金昌亭下送人行,天際殘陽(yáng)對(duì)酒傾。重祝珍調(diào)無(wú)別語(yǔ),依依楊柳不勝情?!?/p>
唐寅《金閶送別圖》(局部)
《蘭亭修禊圖》也是此次展覽重量級(jí)的作品之一。文徵明一生中畫過多幅《蘭亭修禊圖》,其中臺(tái)北故宮博物院藏作于嘉靖三年(1524)春日的一件可謂精心之作。北京故宮博物院藏有一件嘉靖二十一年(1542年)的文徵明繪《蘭亭修禊圖》,當(dāng)時(shí)73歲時(shí)用青綠山水技法所繪。畫面中山石樹木先勾后染,工致嚴(yán)謹(jǐn),筆筆精到。畫面以青綠為主,淡施赭色渲染山腳坡石,濃而不失典雅。
展出的文徵明《蘭亭修禊圖并記》(局部)
此次展出的《蘭亭修禊圖并記》作于1557年,與北京故宮一件構(gòu)圖相似,但青綠設(shè)色較為艷麗——在一段蜿蜒綿長(zhǎng)的青綠山水之后,畫家安排了茂林修竹之間的流觴曲水,雅集者“列坐其次”。王羲之出現(xiàn)在畫卷末尾:一人端坐于高大軒敞的亭中,面對(duì)所有的雅集者,扮演者雅集的書寫者的角色。
文徵明《蘭亭修禊圖并記》
尤其值得一提的是,此次手卷作品盡可能多的展開,觀眾通過畫中描繪的行旅、送別和雅集,可以遙想明代明代士人的日常生活,其卷后的大量題跋,也可見當(dāng)時(shí)的文人的交往和此后作品的流傳。
展覽現(xiàn)場(chǎng),多件長(zhǎng)卷作品大幅展開
除了繪畫外,作為書法在展覽中也占相當(dāng)比重。書法是最直接表現(xiàn)著作者的內(nèi)在學(xué)識(shí)。此次展覽除了展出文徵明、唐寅、祝允明、董其昌、王守仁、王鏊、王鐸、傅山等明士書法外,還有一件明代隆慶皇帝的《行書五言詩(shī)》“劍氣沖霄漢,文光射斗牛”,更見書寫貫穿于文士階層的各個(gè)生活場(chǎng)景當(dāng)中。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
其中董其昌的《黃山谷老人尺牘》系書于絹上,用墨用筆皆自在靈動(dòng),一片清韻。
董其昌的《黃山谷老人尺牘》
邢侗《行書李白七言詩(shī)》
在龍美術(shù)館十周年之際,將私人藏品與公眾共享可見美術(shù)館的擔(dān)當(dāng)。相比上海博物從研究入手的學(xué)術(shù)性展覽,“龍與士”洋洋灑灑九個(gè)篇章,更像是文物的分類別呈現(xiàn)與展示。展覽呈現(xiàn)了明代書畫的氣象,也值得各領(lǐng)域的研究者對(duì)作品本身、以及作品背后交叉的故事進(jìn)行研究。
據(jù)悉,展覽將持續(xù)至6月18日。
沈周《送吳文定行圖并題卷》(局部)
唐寅,金閶送別圖(局部)