“百川匯?！銣詈Ｅ衫L畫(huà)名家精品聯(lián)展”這些天正在上海市歷史博物館展出。展覽匯聚了江浙滬皖四地文博機(jī)構(gòu)諸多難得一見(jiàn)的海派繪畫(huà)精品，系統(tǒng)呈現(xiàn)海派繪畫(huà)與其他畫(huà)派的不同之處，凸顯海派繪畫(huà)的歷史地位及其影響，展品包括任伯年巨幅畫(huà)卷《觀劍圖》，吳昌碩《設(shè)色牡丹圖》、《牡丹壽石圖》、虛谷《枇杷圖》、黃賓虹《幽谷清話圖》、潘玉良《豢貓圖軸》等。
虛谷《枇杷圖》（局部）
吳昌碩《牡丹壽石圖》（局部）
推陳出新 雅俗共賞
上海開(kāi)埠后，各地畫(huà)家紛紛寓滬以賣(mài)畫(huà)為生，為了適應(yīng)市民的需求，突破以往文人畫(huà)題材和書(shū)齋型的程式，往往選擇代表福祿壽喜等吉祥寓意的花鳥(niǎo)和歷史名人為題材，以貼近生活、大眾耳熟能詳?shù)臍v史故事和民間傳說(shuō)為對(duì)象。在色彩上，用色大膽、或鮮亮堂皇，或醇古厚重、或清新雅麗，富于變化，裝飾意味濃厚，展現(xiàn)了大上海的“摩登”風(fēng)尚。
清 任熊麻姑獻(xiàn)壽圖軸（1853年）
任熊（1823～1857）字渭長(zhǎng)，又字不舍，號(hào)湘浦，浙江蕭山人。凡人物、山水、花鳥(niǎo)、蟲(chóng)魚(yú)、走獸俱擅，尤工神仙佛道。畫(huà)宗陳洪綬，加以變化，融合傳統(tǒng)繪畫(huà)和民間藝術(shù)于一體，并吸收西畫(huà)追求光影立體效果的技法，頗富創(chuàng)造性。筆法簡(jiǎn)練而傳神，造型豐滿，形成了結(jié)構(gòu)奇古、衣紋若鐵畫(huà)銀鉤、設(shè)色艷麗古雅、富有裝飾意趣的風(fēng)貌。
相傳西王母三月三日壽辰之時(shí)，麻姑以絳珠河邊的靈芝釀酒前去祝壽，麻姑獻(xiàn)壽圖成為民間喜聞樂(lè)見(jiàn)的祝壽題材。
此圖為四任之首任熊所繪，圖中并無(wú)背景，僅繪麻姑和壽星二人，人物形象高古，占據(jù)大部分畫(huà)面，顯得人物形象更突出高大。麻姑手捧一壇靈芝仙酒回首望向手托仙桃的壽星，一前一后，一高一低，彼此呼應(yīng)。從技法上看，他繼承了陳洪綬鐵畫(huà)銀鉤的線條、極富裝飾意味的服飾圖案、配飾和高古的人物形象。兩人的面部、冠飾、服飾上的圖案及配飾刻畫(huà)的非常細(xì)膩，而衣紋則以剛勁挺拔的線條寫(xiě)出。在設(shè)色上紅而淡，綠而雅，配色豐富，顯得古雅，題材卻為大眾所喜好。
清《任熏人物四條屏》
清《任熏人物四條屏》
清《任熏人物四條屏》
清 《任熏人物四條屏》
任薰(1835～1893),字阜長(zhǎng)，又字舜琴，浙江蕭山人。任熊弟，人物、花鳥(niǎo)、山水俱佳。人物承其兄法，取材吉祥，線條遒勁，設(shè)色濃艷，深得陳老蓮之神采。所作人物軀干偉岸，衣紋飄逸，畫(huà)風(fēng)古雅。花鳥(niǎo)則工寫(xiě)兼善，取景布局富有奇趣，格調(diào)清新，雅俗共賞。
?此人物故事四條屏，應(yīng)該都是出自典故，一或?yàn)閼阉匕沤毒氉謭D，或?yàn)榻度~寫(xiě)經(jīng)圖；二、或?yàn)榫殑D：三、或?yàn)闇斐巿D；四、或?yàn)獒勌覉D，即釀制桃花酒，描繪的都是文人雅士隱居的閑適生活方式。
任熏和其兄任熊都是學(xué)習(xí)陳洪綬的技法，以寫(xiě)意墨筆寫(xiě)成，局部淡設(shè)色，衣紋采用釘頭鼠尾線描，人物形象高古夸張變形。從題款上看“福佑顯靈伯大神鈞鑒”，明代沈恩被冊(cè)封為青浦縣城城隍廟神，有“福佑顯靈伯”之稱，或許此為青浦城隍廟所作。
清《任預(yù)八駿圖軸》（1883年）
任預(yù)（1853～1901），又名豫，字立凡，浙江蕭山人，任熊子。擅畫(huà)山水、人物、花鳥(niǎo)，無(wú)所不精，構(gòu)圖別致新穎，筆法勁秀流利，設(shè)色鮮艷和諧。筆墨初無(wú)師承，盡變?nèi)问献谂?，秀出時(shí)流，自有風(fēng)趣。其山水之人物、樹(shù)石、位置等配合尤能出新?；ɑ苣転樗稳算^勒，根葉奇崛。人物造型夸張，線條凝練、遒勁，仕女則秀媚天然，不事絢染，惟素面淡妝而已。與其父任熊、叔任薰、任頤合稱海上四任，早期海上畫(huà)派的中堅(jiān)。
?民間有周穆王曾駕八匹神駿西游昆侖，可日行三萬(wàn)里。八駿圖為歷代畫(huà)家所重視，趙孟頫就曾繪八駿圖，任預(yù)據(jù)趙本所繪制而成。
在巨大的椿樹(shù)下，有的馬兒在地上打滾，有的在跳躍，有的昂首，有的低頭，八匹神駿姿態(tài)各異，毛色不同。從椿樹(shù)的畫(huà)法看，還沒(méi)有脫離任熊、任伯年的影響，但是八匹馬以書(shū)法筆意勾輪廓，淡赭或濃墨渲染，畫(huà)的卻動(dòng)感十足，頗為傳神。
民國(guó) 倪田鐘馗戲蟾圖軸（1918年）
倪田（1855～1919）初名寶田，后改名田，字墨耕，號(hào)墨耕父、墨道人、璧月盦主，江蘇江都人。初學(xué)畫(huà)于王小梅，人物、仕女及古佛像，取景高逸。光緒中至滬，喜任頤畫(huà)風(fēng)，參用其法，水墨巨石，設(shè)色花卉，腴潤(rùn)遒勁，擅勝于時(shí)，并工山水。
鐘馗在民間傳說(shuō)中是一個(gè)捉鬼的神仙人物，懸掛鐘馗像能夠驅(qū)邪避禍，特別是端午時(shí)節(jié)。
此畫(huà)正是作于端午午時(shí)，但畫(huà)面并未以鐘馗捉鬼的畫(huà)面展現(xiàn)，而是鐘馗俯身下望，兩個(gè)童子在戲弄小蛇和蟾蜍的情景，一旁的菖蒲之上還畫(huà)有蜘蛛、壁虎、蜈蚣，這些動(dòng)物都屬于五毒，端午也有驅(qū)五毒之傳統(tǒng)。整幅畫(huà)面少了以往鐘馗捉鬼的劍拔弩張，畫(huà)面更加和諧，更具有童趣，設(shè)色較為雅致。
清 錢(qián)慧安人物圖軸（1909年）
錢(qián)慧安(1833～1911)，初名貴昌，字吉生，號(hào)清溪樵子。寶山(今屬上海)人。善工筆人物仕女，人物嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)，構(gòu)圖和諧飽滿，氣度富貴靜逸，頗受市場(chǎng)青睞。
亦工花卉，運(yùn)思精巧，不落窠臼，設(shè)色素雅華滋，筆韻溫淳和暢。
曾為楊柳青繪年畫(huà)稿數(shù)十件。其畫(huà)工穩(wěn)有余，筆墨精到，畫(huà)風(fēng)走通俗一路，深受市場(chǎng)歡迎。曾被推為豫園書(shū)畫(huà)善會(huì)會(huì)長(zhǎng)，為城隍廟畫(huà)派代表性畫(huà)家，從其學(xué)畫(huà)者眾，有“錢(qián)派”之稱。
包容多元 流派自由
海派繪畫(huà)不同于傳統(tǒng)意義的畫(huà)派，不是以畫(huà)家籍貫或師承流傳為特征的流派。海派畫(huà)家以江浙滬皖等上海周邊畫(huà)家為主題，師承技法各不相同，有雅俗共賞的海派共性，也有著鮮明的個(gè)性，各具特色、流派自由。以張熊為首的鴛湖花鳥(niǎo)畫(huà)，以四任為主的歷史故事畫(huà)、以錢(qián)慧安為首的“城隍廟”人物畫(huà)派，以胡錫圭為代表傳統(tǒng)仕女畫(huà)，以趙之謙、吳昌碩為首的金石大寫(xiě)意畫(huà)，以三吳一馮為首創(chuàng)新山水畫(huà)，精彩紛呈，名家輩出，從而彰顯了海派畫(huà)家群體追求與流派特征，藝兼眾美，風(fēng)格鮮明，筆墨多姿，譜系多元。
清 張熊花卉圖軸（1878年）
張熊（1802～1886）字子祥，號(hào)鴛湖外史，齋名銀藤花館、后葺笛弄晚風(fēng)樓，浙江秀水（今嘉興）人。咸豐末年因戰(zhàn)亂避居滬上，寓滬賣(mài)畫(huà)近三十年，被譽(yù)為“滬上寓公之冠”?；ɑ荇崦?，人物、山水皆擅，尤善寫(xiě)大幅牡丹?；ɑ苋》◥翂燮健⒅苤?、王武、蔣廷錫、華嵒等，融合沒(méi)骨畫(huà)法，自創(chuàng)一格。
畫(huà)風(fēng)清新雅潔，筆致生動(dòng)鮮活，色彩瑰麗雅逸。注重寫(xiě)生，用色艷而不俗，富時(shí)代氣息，雅俗共賞。從其學(xué)畫(huà)者眾，培養(yǎng)了一批海派名家，其開(kāi)創(chuàng)的 “鴛湖派”花鳥(niǎo)畫(huà)在早期海派畫(huà)壇盛行一時(shí)。
此圖正中畫(huà)有一個(gè)花架，上面古盆中植有一株牡丹花，花架下面繪有梅花等文人題材、也有白菜、蘿卜等常見(jiàn)蔬菜，貼近生活，又顯得文雅，還具有喜慶吉祥之意。畫(huà)面設(shè)色極為淡雅，又不失活潑，牡丹有寫(xiě)生之傳神，氣韻生動(dòng)。詩(shī)畫(huà)結(jié)合，可知牡丹本春季開(kāi)花，為了讓它春節(jié)前后開(kāi)放，要通過(guò)能工巧匠在溫室中催開(kāi)。另有徐邦遠(yuǎn)題贈(zèng)今雪女史佳期、秦君子奇的好時(shí)光詞一首，讓畫(huà)面的詩(shī)意進(jìn)一步升華。
清 朱熊設(shè)色花卉冊(cè)頁(yè)
朱熊（1801～1864），字吉甫，號(hào)夢(mèng)泉、蝶生，別署墨禪居士，有室名味梅室、樂(lè)陶室、小長(zhǎng)廬、嘉樹(shù)堂等，秀水（今浙江嘉興）人，避難移居滬上。工花卉竹石，宗陳淳、惲壽平，以小寫(xiě)意筆法將勾花點(diǎn)葉及沒(méi)骨畫(huà)法相融合。筆致柔婉、色彩淡潔，有簡(jiǎn)逸疏放之致，自成秀雅清麗的風(fēng)貌。
與張熊、任熊合稱“滬上三熊”，為早期海派花鳥(niǎo)畫(huà)的代表畫(huà)家。
此花卉冊(cè)頁(yè)，朱熊以多種筆法繪制而成，花朵為勾填法，枝干、葉片則用沒(méi)骨法，以斜對(duì)角構(gòu)圖，開(kāi)合穿插得當(dāng)，設(shè)色雅致。所繪花卉應(yīng)該為牡丹折枝，歐陽(yáng)修對(duì)洛陽(yáng)牡丹極為推崇，并作文紀(jì)念，其中黃牡丹為牡丹中極品，詩(shī)意將畫(huà)面進(jìn)一步延伸，讓人有更大的想象空間。
清 虛谷、朱偁、胡璋花卉手卷（1890年）
清 虛谷、朱偁、胡璋花卉手卷（1890年）
清 虛谷、朱偁、胡璋花卉手卷（1890年）
朱偁（1826～1900），初名琛，后改偁，字覺(jué)未，號(hào)夢(mèng)廬，別署鴛湖散人、玉溪外史、鴛湖畫(huà)叟、晚號(hào)胥山樵叟，浙江嘉興人。朱熊弟，工花鳥(niǎo)，初法張熊，工整細(xì)致，善寫(xiě)生，中年后改學(xué)王禮，蒼勁秀逸，畫(huà)藝超脫。50歲后來(lái)滬鬻畫(huà)，畫(huà)藝精進(jìn)，筆墨簡(jiǎn)潔，敷色淡雅，造型生動(dòng)傳神，早期海派花鳥(niǎo)畫(huà)佼佼者。
胡璋（1848～1899），字鐵梅，安徽桐城人。幼承庭圳，工山水及人物、花卉，與王冶梅均以畫(huà)梅得名，鐵梅能腴，冶梅能瘦。久寓滬上，曾游日本名重一時(shí)。
此卷由胡璋、朱偁、虛谷三人合繪而成，胡璋畫(huà)湖石，以提、按、頓、挫、轉(zhuǎn)折富于變化的線條來(lái)勾勒輪廓，再以濃淡干濕富于變化的筆墨皴出結(jié)構(gòu)及陰陽(yáng)，表現(xiàn)出湖石的明暗及玲瓏剔透。
朱偁寫(xiě)牡丹桃花，以兼工帶寫(xiě)的筆法畫(huà)出枝葉，以墨骨法寫(xiě)花卉，色彩淡雅，濃淡干濕色墨富于變化。
虛谷寫(xiě)梅花，一只巨梅從上斜下而出，與由下而上的朱偁花卉彼此呼應(yīng)，在構(gòu)圖上相互照應(yīng)。他以側(cè)鋒勁爽的筆法寫(xiě)出枝干，梅花雙鉤填色，濃淡有變化，上下前后彼此交錯(cuò)，枝與枝之間開(kāi)合，花與花之間聚散，安排得錯(cuò)落有致，富于變化。
清 趙之謙花卉團(tuán)扇冊(cè)頁(yè)
趙之謙（1829～1884）初字益甫，號(hào)冷君，后改字撝叔，號(hào)鐵三、憨寮、又號(hào)悲庵、無(wú)悶、梅庵等，浙江會(huì)稽（今紹興）人。博古通今，精于詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印，善繪蔬果花卉。以金石書(shū)法入畫(huà)，構(gòu)圖飽滿厚重，筆墨酣暢淋漓，設(shè)色鮮亮艷麗，得瑰麗雅淳之趣，開(kāi)雅俗共賞、寫(xiě)意花卉之新風(fēng)。對(duì)海派繪畫(huà)影響深遠(yuǎn)，公認(rèn)為海派領(lǐng)袖人物。
圖中所繪為海棠花，花朵姿態(tài)各異，俯仰向背不同，花朵色澤極為艷麗，再配上不同顏色花葉，形成富于變化的絢爛多彩，而構(gòu)圖有極為飽滿，花卉占據(jù)大部分空間，但也有留白使得畫(huà)面更加透氣，右上角題詩(shī)一首，以特有的隸書(shū)筆法寫(xiě)成，再加蓋印章，整幅畫(huà)面和諧統(tǒng)一，體現(xiàn)了其詩(shī)書(shū)畫(huà)印綜合素養(yǎng)，極富有金石韻味。
清 趙之謙隸書(shū)五言聯(lián)
民國(guó) 吳昌碩牡丹壽石圖軸（1920年）
吳昌碩（1844～1927年）初名俊，后改俊卿，字昌碩，號(hào)缶廬，晚號(hào)大聾，以字行，浙江安吉人。
早年以書(shū)法、篆刻成名，后學(xué)畫(huà)，工花卉，間作山水，博采眾家之長(zhǎng)，以篆、隸、狂草筆意入畫(huà)，色酣墨飽，筆力遒勁凝重，色彩濃麗，重整體尚氣勢(shì)，呈雄渾蒼勁、自然古拙之趣，富金石氣，開(kāi)創(chuàng)闊筆寫(xiě)意畫(huà)新風(fēng)格。海上畫(huà)派之領(lǐng)軍人物，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。
清 任頤朱砂鐘馗喜自天來(lái)圖軸（1889年）
任頤(1840～1895),初名潤(rùn)，后改頤，字伯年，號(hào)小樓，浙江山陰（今紹興）人。其繪畫(huà)發(fā)軔于民間藝術(shù)，重視繼承傳統(tǒng)，融匯諸家之長(zhǎng)，吸收了西畫(huà)的速寫(xiě)、設(shè)色諸法，形成自己豐姿多采、新穎生動(dòng)的獨(dú)特畫(huà)風(fēng)。人物寫(xiě)真，惟妙惟肖，頗得神韻?；B(niǎo)，采眾家之長(zhǎng)融會(huì)發(fā)展，工筆、寫(xiě)意、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨運(yùn)用自如。為前期海派繪畫(huà)之集大成者。
?喜自從天降是中國(guó)傳統(tǒng)的祥瑞之兆，民間蜘蛛為喜子。
此圖中全以朱砂筆畫(huà)出，勾線、暈染都是用朱砂，以粗筆寫(xiě)意的線條寫(xiě)出衣紋及輪廓，剛勁有力一氣呵成，鐘馗一手持團(tuán)扇置于腋下，一手牽引一線，線下墜一喜子，寓意喜自天降。鐘馗低頭彎腰，順勢(shì)提住喜子，具有一種動(dòng)勢(shì)，用濃淡不一的朱砂色暈染，染出衣紋、官帽褶皺和明暗，雖只有一種顏色，寥寥數(shù)筆卻將鐘馗喜自天降描繪地惟妙惟肖，極為傳神。
清 胡錫珪翫月圖軸（1881年）
胡錫珪（1839～1883），字三橋，號(hào)紅因館主、盤(pán)溪外史，江蘇蘇州人，尤擅工筆人物、仕女花卉。在怡園習(xí)畫(huà)六七年，深受吳門(mén)仕女畫(huà)及改費(fèi)傳統(tǒng)仕女畫(huà)的影響，吳昌碩稱贊其畫(huà)“精細(xì)如發(fā)而筆鋒勁厲”。
中秋月圓，家人團(tuán)聚，有賞月的習(xí)俗。
此畫(huà)正是描繪的兩個(gè)侍女在樹(shù)下湖邊賞月的情景，一位侍女斜倚在湖石之上，雙目緊盯著水面上的圓月，另一名侍女則抬頭仰望天空中的明月，雖未畫(huà)出空中明月，但給人以豐富的想象空間。此畫(huà)樹(shù)石極為淡雅，而人物描繪得閑適傳神，與唐寅、改費(fèi)侍女形象相近，極為文雅，以細(xì)勁流暢的線條勾勒衣紋，頭發(fā)的勾染顯得極為精致，發(fā)絲根根可見(jiàn)。在整體淡雅的設(shè)色下，以朱欄、紅色絳帶加以點(diǎn)綴，使整幅畫(huà)面頓時(shí)生色許多。
融會(huì)貫通 開(kāi)拓創(chuàng)新
在海派繪畫(huà)發(fā)展過(guò)程中，不僅出現(xiàn)了博古花卉、時(shí)事新聞及反映現(xiàn)實(shí)的新題材，還涌現(xiàn)了一批像虛谷、任伯年、吳昌碩、黃賓虹等一大批名家，他們不拘于一門(mén)一派，博采眾家之長(zhǎng)，融會(huì)貫通，開(kāi)拓創(chuàng)新，形成獨(dú)具特色的個(gè)人繪畫(huà)風(fēng)格，因此海派繪畫(huà)名家輩出。隨著中西方文化碰撞與交融，一批海派畫(huà)家或走出國(guó)門(mén)學(xué)習(xí)西方繪畫(huà)，或主動(dòng)將西方光影、解剖、水彩等技法融入傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)，形成了海派繪畫(huà)中西融合的典范。
清 虛谷《枇杷圖軸》（1895年）
虛谷(1823～1896)，本姓朱，名懷仁，又名虛白，字虛谷，號(hào)倦鶴、紫陽(yáng)山民。為僧后以字行，但不茹素，不禮佛，惟以書(shū)畫(huà)自?shī)省?/p>
擅山水、花卉、蔬果、禽魚(yú)，別有情趣。構(gòu)圖、筆墨、用色、線條極具獨(dú)創(chuàng)性。構(gòu)圖大開(kāi)大合，富有空間變化感。喜用干筆偏鋒，筆墨老辣而奇拙。敷色以淡彩為主，偶亦用強(qiáng)烈對(duì)比色。風(fēng)格冷峭新奇，格古韻新，凸現(xiàn)稚拙童趣之氣，匠心獨(dú)運(yùn)，別具一格。吳昌碩贊其為“一拳打破去來(lái)今”。與任伯年、蒲華、吳昌碩，被譽(yù)為“海上四杰”。
《枇杷圖軸》呈現(xiàn)出虛谷晚年比較成熟的風(fēng)格。上海博物館研究員單國(guó)霖評(píng)論稱“該畫(huà)線條干枯、挺拔、有很多逆鋒而上的生澀味道?！疤摴仍诋?huà)枇杷時(shí)色彩比較清淡，是用一種金黃的顏色，加入暗黃色作為分面，使得枇杷分面帶有一種立體感，這種表現(xiàn)方式帶有一些現(xiàn)代意識(shí)?！八漠?huà)法跟傳統(tǒng)的花鳥(niǎo)畫(huà)輕暈慢染的方法不一樣，他是用大色塊一塊塊渲染上去，產(chǎn)生干練、生辣的味道，后來(lái)畫(huà)史評(píng)論其為海派中的清冷格調(diào)。”
清 任頤松鼠圖軸（1892年）
此幅松鼠圖構(gòu)圖奇特，樹(shù)干從畫(huà)中部斜著伸出，主干頂部伸出畫(huà)面之外，一支桿又向下斜出，表現(xiàn)了松樹(shù)枝干的奇曲。樹(shù)干以連貫的寫(xiě)意筆法寫(xiě)出，松針在水墨墨點(diǎn)之上以勁健干澀的筆法寫(xiě)出，一旁的花朵和葉片則以水潤(rùn)的墨或色染出，似乎有一種水彩畫(huà)的感覺(jué)。下墜的樹(shù)枝上有兩只松鼠，雖以散筆寫(xiě)意的筆法擦出松鼠毛發(fā)的蓬松感，但無(wú)論是松鼠的眼睛、胡須還是爪子的細(xì)部都刻畫(huà)的準(zhǔn)確生動(dòng)傳神，有一種靈動(dòng)感，體現(xiàn)了他晚年技法的成熟、寫(xiě)生的準(zhǔn)確生動(dòng)。
現(xiàn)代 潘玉良豢貓圖軸（1956年)
潘玉良（1895～1977年），生于揚(yáng)州。1920年，以優(yōu)異的成績(jī)考入上海美術(shù)學(xué)校，兩度赴法學(xué)習(xí)油畫(huà)并定居法國(guó)。將西方現(xiàn)代油畫(huà)語(yǔ)言和中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)精神融合，形成了自己獨(dú)樹(shù)一幟的繪畫(huà)風(fēng)格。
此畫(huà)為潘玉良用西方繪畫(huà)的技法來(lái)畫(huà)中國(guó)畫(huà)，圖中繪制一直碩大的白貓正在舔舐腿上的毛發(fā)，線條極為簡(jiǎn)練勁健，但神態(tài)極為生動(dòng)，對(duì)于其耳部及舌頭、爪子細(xì)部描繪，非常形象有立體感，輪廓線加短線裝飾將毛絨的質(zhì)感也表現(xiàn)出來(lái)了。貓的一側(cè)有著一塊以寫(xiě)意的墨筆畫(huà)的石頭，并加繪了牽牛花，綠色和紫色非常淡雅，有著透明的質(zhì)感。右上方張大千題跋，對(duì)于潘玉良的寫(xiě)生技法大加贊揚(yáng)。
清 任頤榴生像圖軸（1868年）
任伯年早年以肖像畫(huà)而著稱，畫(huà)過(guò)眾多名家的肖像，惟妙惟肖，非常傳神。此畫(huà)為榴生四十歲所做，屬于其早年肖像畫(huà)，人物立于柳樹(shù)之下，兩個(gè)小童在附近游戲，有些類似傳統(tǒng)的行樂(lè)圖。所繪人物頭像還基本停留在傳統(tǒng)的肖像畫(huà)范疇，以暈染來(lái)體現(xiàn)面部結(jié)構(gòu)，有一定的立體感，整體上還是抓住了五官的基本特征，較為傳神。
清 吳友如豫園宴樂(lè)圖軸（1880年）
吳友如（1850～1894），名猷，又作嘉猷，字友如，以字行，江蘇元和(今吳縣)人。自幼習(xí)丹青，擅工筆畫(huà)，人物、山水、花鳥(niǎo)無(wú)所不精，尤擅人物畫(huà)，融合錢(qián)杜、任熊等人的畫(huà)法,自成一家。在構(gòu)圖上采用西洋透視和光影造型手段，線條以單線勾勒，畫(huà)面豐富緊湊，內(nèi)容反映時(shí)事新聞和市民生活，開(kāi)創(chuàng)了新聞風(fēng)俗畫(huà)先例。
此圖為吳友如于1880年作時(shí)事新聞畫(huà)，上方有陳福煦題款，記述了當(dāng)年德國(guó)皇孫普魯士親王訪滬時(shí)上海道臺(tái)劉瑞芬在豫園仰山堂以江南特有的堂名款待他的情形。
此圖極具寫(xiě)實(shí)性，人物形象生動(dòng)逼真，亭臺(tái)樓閣結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，具有透視效果，畫(huà)面豐富而緊湊。圖中中間主桌居中者為年輕的普魯士親王，劉瑞芬在左側(cè)陪同，兩側(cè)依次為外國(guó)友人，兩旁長(zhǎng)桌也坐滿了外國(guó)友人以及清朝官員，桌上放有水果、花卉、酒杯以及西餐餐具。最前端為堂名表演者，他們圍著唱臺(tái)分列兩旁，唱臺(tái)上方由四根雕花立柱撐起一個(gè)精工華麗的瑤臺(tái)，瑤臺(tái)由紅木合圍，外用白玉鑲嵌其中，四檐飛角高挑，周邊綴有琉璃燈裝飾，以便夜間表演。唱臺(tái)有兩張八仙桌拼合而成，桌面鋪氈，四周有繡花桌圍，前有插屏一件，玻璃燈罩一對(duì)，中間有茶壺一個(gè)。藝人圍桌而坐，桌左第一人為主唱，依次為主笛、三弦或提琴、司鼓等演奏人員，桌右第一人為配角，依次為小鑼、笙、大鑼等演奏人員。上海道臺(tái)以獨(dú)具江南特色的堂名來(lái)款待德國(guó)皇孫，既彰顯了中國(guó)禮儀之邦的獨(dú)特外交，又對(duì)外展示了獨(dú)特的中國(guó)江南文化。此圖是記錄上海地方政府對(duì)外交往的重要?dú)v史文物。
清 吳石仙春溪放舟圖軸（1902年）
吳石仙（1845～1916），名慶云，字石僲，以字行，晚號(hào)潑墨道人，上元（今南京）人，流寓上海。擅山水，山水氣勢(shì)雄厚，丘壑幽奇。初不為人重，既赴日本歸，乃長(zhǎng)煙雨法，墨暈淋漓，煙云生動(dòng)，峰巒林壑，陰陽(yáng)向背處，皆能渲染入微。故其晦明之機(jī)、風(fēng)雨之狀，無(wú)不一一幻現(xiàn)而出，此蓋參用西法，別出機(jī)杼。故在當(dāng)時(shí)有耳目一新之感，尤為滬上粵商所喜。
此畫(huà)大部分染以淡墨，傳統(tǒng)以留白的湖水也染了淡墨，近景坡石畫(huà)了一顆非常高大的樹(shù)木，湖邊一葉小舟，有一頭帶蓑笠的老翁在垂釣，岸邊幾間農(nóng)舍，遠(yuǎn)處高山聳立，整幅畫(huà)面都籠罩在煙雨之中，僅有幾處留白將畫(huà)面分割，顯得空靈。他將日本水彩畫(huà)技法和米家云山相結(jié)合，而形成的一種獨(dú)特表現(xiàn)煙雨的風(fēng)格，成為獨(dú)具一格的山水畫(huà)家。
民國(guó) 陶冷月幽谷梅花圖冊(cè)頁(yè)
陶冷月（1895～985）原名善鏞，字詠韶，號(hào)鏞、宏齋、五柳后人、柯夢(mèng)道人，江蘇蘇州人。擅長(zhǎng)山水、花卉、走獸、游魚(yú)，尤善畫(huà)月夜景色，秀雅冷逸，遂有冷月之稱。其繪畫(huà)吸收西洋畫(huà)透視、明暗的表現(xiàn)技法，與傳統(tǒng)筆墨技法相融合，開(kāi)創(chuàng)了中西合璧的“新中國(guó)畫(huà)”。
此畫(huà)描繪的一條溪水潺潺流動(dòng)，溪中亂石雜陳，水流順勢(shì)而轉(zhuǎn)，兩側(cè)山石對(duì)峙，山上梅花盛開(kāi)，頭戴紅頭巾的老者柱杖行進(jìn)在沿溪山間的小路上，山腰平臺(tái)也有一個(gè)亭子，山間的梅花正在盛開(kāi)，高聳的主峰，淡彩的遠(yuǎn)山，將畫(huà)面延伸。整幅畫(huà)面以淡石青色為主色調(diào)，山間盛開(kāi)的梅花點(diǎn)綴其間，為畫(huà)面增色不少，顯得極為雅致，透視明暗比較明顯，給人一種清新亮麗的感覺(jué)，題詩(shī)為蘇軾梅花二首其一，亦是詩(shī)畫(huà)結(jié)合的的典范。
黃賓虹（1864～1955），原名懋質(zhì)，改名質(zhì)，字樸存、亦作樸丞，號(hào)村岑，別署予向、虹叟等，后改賓虹。全能型藝術(shù)家，精繪畫(huà)，亦工書(shū)法、篆刻，精鑒賞，考據(jù)、畫(huà)論、印學(xué)及詩(shī)文均有成就。山水融會(huì)唐宋明清諸家，推陳出新，創(chuàng)“五筆七墨”法。構(gòu)圖元?dú)饬芾?，筆墨渾厚華滋，氣韻高古樸茂，皴染靈動(dòng)勁健，成 “黑、密、厚、重”之畫(huà)風(fēng)。為海派繪畫(huà)提供了新的創(chuàng)作方法與筆墨元素。
黃賓虹的山水畫(huà)到晚年形成了“黑黃”之畫(huà)風(fēng)?！昂邳S”是指重視用墨。他用墨用七色，焦墨、濃墨、大墨……一層一層重重渲染來(lái)表現(xiàn)山的厚重和一種陰陽(yáng)相悖的關(guān)系。還有一種技法就是他善于在密密麻麻的山的形態(tài)與樹(shù)木的密集中間留出空白來(lái)表現(xiàn)云霧、表現(xiàn)流泉、表現(xiàn)坡地。比如山上的平坡，雖然是墨色重重層層疊疊，但又顯得很透氣，達(dá)到了密不通風(fēng)、疏可走馬的視覺(jué)效果。
我們還能注意到他這些晚年的作品，在重重層染里面的層次是比較清楚的，有意識(shí)地把山的厚度、轉(zhuǎn)折、明暗表現(xiàn)出來(lái)。這種微妙的變化就是他掌握墨色、掌握線條的功夫，而一般仿假之人只會(huì)把墨色堆積上去，好像達(dá)到了黑的效果，但是缺少透明感和層次感。所以這些作品很好地表現(xiàn)了山水的氣勢(shì)蓬勃、濃郁，同時(shí)卻又一種很謙虛的感覺(jué)，這個(gè)就是黃賓虹山水畫(huà)過(guò)人之處。
（本文據(jù)上海市歷史博物館展覽相關(guān)圖文資料整理）
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