簡而寓豐蔡茂友水墨小品賞析

蔡茂友水墨作品《暗香》

寫意小品在水墨畫中具有獨特的藝術(shù)特色。它不因幅微而輕、形簡而淺。卻往往展現(xiàn)畫家的創(chuàng)作水平，其原因大概是出于在思想上沒有過多的拘束，絕屬隨意發(fā)揮所致，讓觀者一目了然、一覽無余，無法藏拙，必須處處精心營造，足見小品也有小之不易。 

蔡茂友水墨作品《晨曲》

小品歸小品，僅是藝術(shù)表現(xiàn)的一種媒介形式。在畫家蔡茂友的創(chuàng)作中，對牡丹形象的概括、夸張和人格化塑造，傳遞畫家心靈深處的真誠，也可以感受到他的人生追求；在他筆下的竹林中，通過筆墨的蓬勃張力，拓展、延伸的有限視覺空間，一展春風(fēng)化雨的潤澤之境；他筆下的荷塘翠鳥，運用筆觸節(jié)奏變化和色彩明度、濕度等對比，使畫面充滿生命的律動，從而形成凝練渾厚、潤澤清逸的藝術(shù)風(fēng)格；他筆下的仙鶴，從塵俗中解脫出來，從周遭喧器中解放出來，其立意、布局、造型、筆墨在高度濃縮中，小而見大、簡而寓豐、微而生博；他筆下的花鳥草蟲不是客觀自然照相式的照搬，也不是工筆畫那樣筆筆精謹(jǐn)，須眉畢現(xiàn)，而是獨具文人情懷的寫意之作，其藝術(shù)表現(xiàn)力往往在簡約、空靈、奇絕、姿肆中異彩紛呈、意趣橫生，突出地擴張自我個性。 

蔡茂友水墨作品《春芳》 

蔡茂友水墨作品《春晨》

蔡茂友的作品給人予以文人之意趣，也可轉(zhuǎn)為書文，融情懷入畫。在中國歷代文人畫家中，無不在畫中傾注著各自的理想和寄托。如元倪瓚筆下的平遠(yuǎn)山水，展現(xiàn)了他對逸境的向往與追隨。而明末清初的八大山人以其豐富的人生閱歷，讓他創(chuàng)作出許多不朽之作。陳師曾云：“什么叫做文人畫？就是畫里面帶有文人的性質(zhì)，含有文人的趣味，不專在畫里面考究藝術(shù)上的功夫，必定是在畫之外有許多文人的思想?！?nbsp;

蔡茂友水墨作品《得大自在》

由此可觀，中文系出身的蔡茂友，其畫以自然形象為依托，融主觀感受再創(chuàng)造，意象造型和意象色彩理念，入書法功力于一體。傳承中國繪畫傳統(tǒng)寫意精神，在情趣、性靈、精神上的側(cè)重表現(xiàn)和表達，尤甚于筆墨。蘊涵了中國傳統(tǒng)文化背景下的人文情懷，折射出基于樸素哲學(xué)、藝術(shù)等主觀元素，擺脫行家的刻板，甚至遠(yuǎn)離科班模式，則重視心源、心象。筆墨的意趣與審美，多來自頓悟和禪修的外源干預(yù)，他在題材上，選擇以牡丹、青竹、荷花、仙鶴為主題，無不寄托其淡泊以明志、寧靜以致遠(yuǎn)的人生追求；而在畫面形式構(gòu)成上，則一反傳統(tǒng)大家之密體塑造，以簡約之筆畫出豐富形體，以少勝多，這正是他作品中散發(fā)出來的獨特文人氣息。 

蔡茂友水墨作品《此君無日不春風(fēng)》

牡丹是蔡茂友頗為喜愛的題材，他在一幅圖中題曰：“此君無日不春風(fēng)?！贝俗骺芍^得此意境。畫面構(gòu)圖簡潔空靈，行走的仙鶴和隨風(fēng)而動的牡丹分別處于不同的方向，由此可見，這種形式上的默契對應(yīng)，進而產(chǎn)生了一種微妙的動感。牡丹花瓣以水墨自然暈開，再以細(xì)而精巧的線條勾勒，后用書法筆意勾勒出的仙鶴形態(tài)，其點線面的構(gòu)成簡約之至，其行動之態(tài)如沐浴春風(fēng)，犀利的眼神中卻有看時局之智者情懷彌漫其間。整幅以靈活的筆勢、豐富的墨韻以及生動的物象傳達出一個美妙的“春風(fēng)”的之境。再看他筆下的《春回》，畫中一花一鳥，上下相迎。牡丹神采奕奕，他緣物寄情，表達了期盼春天萬物回歸之意的展現(xiàn)。牡丹花冠、花葉的刻劃，都表現(xiàn)出對牡丹結(jié)構(gòu)的清晰辯識和深刻體悟。 

蔡茂友水墨作品《春回》

蔡茂友的春風(fēng)系列題材的繪畫中，以荷花最為韻味，他所追求的生機靈動，已經(jīng)在他筆下的自然景物中展露無遺，無論是巨幅《盛世荷風(fēng)》，還是小幀如《翠蓋臨風(fēng)》、《風(fēng)定荷更香》等作品，畫中大荷葉，墨色通透，荷枝以寫意之筆寫出，外形輪廓簡括精確。魚兒無不透射出機敏、可愛、溫良、親切的生命之韻。在《翠蓋臨風(fēng)》一作中，荷花花瓣以兼工帶寫的筆法出之，濃墨大寫意繪出的枝干，落筆粗狂，在濃淡轉(zhuǎn)折之中將形象準(zhǔn)確寫出，大面積的潑墨之葉，巧妙填充了畫面的空白，并與纏繞枝干形成鮮明的對比，魚兒藏于荷間，豐富了畫中之意。此作以空靈流暢的筆墨，傳達出雋逸的意境。 

蔡茂友水墨作品《翠蓋臨風(fēng)》

蔡茂友水墨作品《風(fēng)定荷更香》

中國的詩學(xué)講“詩言志”。受中國詩學(xué)影響的中國繪畫，在繪畫中體現(xiàn)畫家的理想、情操、向往和做人的倫理。文人畫興把詩學(xué)引入畫，別開了新的局面，尤其是文人畫中一些遣興小品，更因有所寄托而增添了畫作的意蘊。畫中詩意墨中來，這是蔡茂友的作品中所展現(xiàn)的藝術(shù)風(fēng)格，如詩的感情，如畫的意境。指文學(xué)作品中，所蘊涵的情趣。就像詩畫里所描摹的能給人以美感的意境。 

蔡茂友水墨作品《翠雨》

如《翠雨》，翠雨不見雨，以竹傲立。蔡茂友認(rèn)為，天地萬物無不充滿詩意，在大自然中仔細(xì)揣摩植物、物理、自然現(xiàn)象加以研究，再通過筆墨表達出來展現(xiàn)出來，兩桿青竹水潤透亮的質(zhì)感，以及背后輕微暈染出的竹葉水澤之影和光的層次，這猶如一場春風(fēng)化雨后，詩人行吟其中，翠色潤澤，高風(fēng)亮節(jié)，這是蔡茂友作品中所具有的“畫中之詩，詩中之畫”顯著的文人畫風(fēng)格特點，這樣的創(chuàng)作，筆墨、才情固然不可或缺。 

蔡茂友水墨作品《晨曲》

蔡茂友對自然界觀察獨到的視角和悟性與眾不同，他是審視中西藝術(shù)后，很高明地把握住一個雅俗共賞的、以水墨藝術(shù)用心神會，再看《晨曲》，僅畫兩只齊步鶴兒，有一種步伐靈動的節(jié)奏感，畫中竹葉顧盼相迎，使整幅畫布局疏密、聚散分明，有力地將觀者的視線匯聚到表現(xiàn)的主體——鶴迎竹風(fēng)。所謂“外工而內(nèi)意，外精而內(nèi)粗”，比如他將細(xì)膩傳神的描寫，集中在鳥、鶴、魚等生靈的頭部、動態(tài)尤其是眼睛處。他獨到地深入到這些小生靈一瞬間恣意的動態(tài)中，進行詩意化的放大，因而其作品可以不依靠其它背景，如僅畫一鳥，一竹，一葉，一花，都能充滿動感、生機、和藹的春意與靈性。

欣賞蔡茂友創(chuàng)作的這一系列水墨寫意小品可感受到，雖寥寥數(shù)筆，但其運筆中側(cè)、順逆、藏露、方圓兼用，融入書法之行氣法度，他尚意趣、精筆墨、繼承文人氣息的繪畫傳統(tǒng)，并表現(xiàn)出自己的品格情懷，升華了作品的現(xiàn)代審美效應(yīng)。

蔡茂友水墨小品欣賞： 

蔡茂友水墨作品《竹趣圖》 

蔡茂友水墨作品《秋實》 

蔡茂友水墨作品《覓春》

蔡茂友水墨作品《鶴企》

蔡茂友水墨作品《和氣致祥》

蔡茂友水墨作品《含香含態(tài)醉春暉》

蔡茂友水墨作品《風(fēng)定白蓮自在香》

蔡茂友水墨作品《翠蓋臨風(fēng)》

蔡茂友水墨作品《春濃》