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煙云之間,讀曾在齋藏宋元明清漆器

《煙云集——曾在齋藏宋元明清漆器》是香港曹其鏞先生及其夫人曹羅碧珍女士收藏的古代漆器的精品圖錄,近日由浙江省博物館古代漆器研究中心精心編輯。

《煙云集——曾在齋藏宋元明清漆器》是香港曹其鏞先生及其夫人曹羅碧珍女士收藏的古代漆器的精品圖錄,近日由浙江省博物館古代漆器研究中心精心編輯。書中共收入了168件宋元明清漆器,工藝門類上齊全,雕漆、螺鈿、戧金、一色漆等皆有,以雕漆居多。

曹其鏞先生夫婦漆器收藏工藝上涵蓋雕漆、螺鈿、填漆戧金、一色漆等髹飾門類,題材上包括花卉翎羽、人物故事、山水小景、龍鳳瑞獸、吉祥如意等裝飾主題,時代上涵蓋宋元明清直至近代和當代。

最初與曹先生結緣,始于2012年的捐贈,至今已有九個年頭了。對曹先生的印象,從最初的敬畏、敬佩到敬重、尊重,到現(xiàn)在的一位幽默睿智、和藹可親的長者,亦是良師益友。曹先生自己過著簡樸的生活,但因對藝術品特別是中國古代漆器的摯愛,常常不惜一擲千金收藏。

曾在齋曹其鏞先生夫婦的收藏,絕大多數(shù)來自世界各地的藝術品拍賣,曹先生對每一件器物怎么進入曹家都記得清清楚楚。他甚至親自把拍賣記錄整理成冊,有圖有拍賣成交價,無一遺漏,甚至有些失之交臂的珍愛之物也整理入冊。近四十年的積累,已有幾十本之巨。從這些記錄冊就能感受到曹先生對古代漆器的濃濃愛意。

2014年始,浙江省博物館古代漆器研究中心就開始為曹先生整理漆器收藏,2014年出版了捐贈圖錄《曾在曹家——曹其鏞夫婦捐贈中國古代漆器》。2015年在浙江省博物館舉辦花卉、龍鳳瑞獸主題的《仍存曹家——曹其鏞夫婦珍藏中國古代漆器特展》,我撰寫了《仍存曹家》一書。這次有幸能系統(tǒng)整理曾在齋漆器收藏,把其中的中國古代漆器編撰成冊,這不僅是我們漆器研究中心對曹先生夫婦捐贈善舉的一個回饋,對我來說更是一次很好的學習機會,拓寬了漆器研究的視野。

曾在齋曹其鏞先生夫婦漆器收藏,數(shù)量眾多,品種繁多,器物精美。工藝上涵蓋雕漆、螺鈿、填漆戧金、一色漆等髹飾門類,題材上包括花卉翎羽、人物故事、山水小景、龍鳳瑞獸、吉祥如意等裝飾主題。主要是中國古代漆器,也有一些日本明治及以前的漆器,以及少量的韓國、琉球和東亞的漆器。曹氏藏漆從時代上說,涵蓋宋元明清直至近代和當代,北宋的一色漆,南宋的雕漆,元至明早期的各類漆器,數(shù)量最多的是明清雕漆漆器,南宋至明早期的漆器存世量較少,曹先生也收藏有近五十件。2012年捐贈給浙江省博物館的漆器,品質(zhì)之高,令人震驚,其中143件被定為珍貴文物,明早期以前漆器有18件之巨,甚至還有元代雕漆名匠張成的雕漆重器。

雕漆,是曾在齋藏漆最主要的品種。雕漆是在胎體上分層髹漆,待漆層有一定厚度再雕刻漆層形成花紋的一種工藝,漆層少則二三十道,多則上百層,形成不同的漆層厚度。雕漆因制作技藝復雜,品種多樣,且雕漆使漆工藝由平面藝術發(fā)展成為浮雕藝術,具有獨特的藝術美感,是品質(zhì)最高的漆工藝品種,在漆器品種中獨領風騷。且因易于保存,也是存世量最大的古代漆器品種。雕漆根據(jù)漆色和工藝手法的不同,分為剔紅、剔黑、剔彩、剔黃、剔綠以及剔犀。

剔紅,是最常見的雕漆品種。以紅漆髹涂在胎體上,在厚漆層尚未完全干透時,先用筆墨畫出輪廓,然后用刀刻出花紋,再將所需紋飾以外的地方剔去,自然使得紋飾立體地突出于胎體平面之上,這種技法就是剔紅。早期的剔紅會在紅漆層中加一層或兩層黑漆層,在刀口側面形成黑線,作為區(qū)分店鋪的標志。黑線往往出現(xiàn)在底漆層或表漆層附近。這種加黑線做法在宋至明早期的剔紅器中最常見。

剔黑是指用黑漆作髹漆材料的雕漆,常見于南宋雕漆。

宋元明早期的剔紅都漆質(zhì)精良,用朱極鮮。花葉寫實,黃漆素地,不刻錦地,刀法圓熟,藏鋒不露。山水人物紋題材,都是天、地、水錦地為背景。宋元明早期的剔紅漆器因年代久遠存世很少,每一件都是稀罕之物,從目前出土的和傳世的漆器看,不論技術還是紋樣都有相當高的水準,得到后代極高的評價。曾在齋收藏宋元明早期漆器數(shù)量之眾、質(zhì)量之高,令人震驚。如南宋剔黑綬帶牡丹紋菱花式盤,花葉砌疊蔥茂,花瓣舒卷自如,綬帶輕盈而靈動,羽毛纖毫畢現(xiàn),堆漆肥厚,漆色潤澤,氣韻生動,是南宋時期的雕漆杰作。

南宋剔黑綬帶牡丹紋菱形盤


元代雕漆,名家輩出,成就斐然。以張成、楊茂為代表的嘉興雕漆延續(xù)著宋代圓潤光滑的風格,藏鋒清楚,不露刀痕,只是堆漆較宋代肥厚,花紋顯得圓潤而肥碩,細部卻極其精細,富有質(zhì)感?;ɑ芗y不刻錦紋背景圖案,一般是在盤內(nèi)正中雕刻一朵碩大的花,四周點綴小朵花及含苞待放的花蕾,層次清晰,寫實花卉與圖案型花卉兼而有之,富有濃厚的裝飾趣味,給人以渾厚古樸之美感。以花鳥題材為主的作品,以黃色素漆為地,不刻錦紋,在盤內(nèi)或蓋面雕刻各種花卉,花叢之中雙鳥或振翅欲飛,或對舞嬉戲,如綬帶牡丹、綬帶山茶、鷺鷥芙蓉、雙鶴菊花。元代雕漆中喜用的花卉有牡丹、山茶、芙蓉、秋葵、梅花、桃花、梔子花、菊花等,既有單獨表現(xiàn)的,也有幾種花卉施于一器。

元 長生殿樓閣人物螺鈿長方盒


元代雕漆分有款和無款兩大部分,有款識的全部是針劃小字,且都是個人款,如張成、楊茂、張敏德、錢祿等,這些針刻款刻得非常淺,若隱若現(xiàn)的。收入本書的元剔紅梔子云雀紋大盤,盤形制周正,髹漆肥厚,隱起圓滑,漆色紅潤光亮,包漿瑩潤美麗,“張成造”款從筆觸分析應該是后刻款,但漆盤確是元代剔紅佳作。盤原包裝還附有一封昭和十三年(1938)的鑒定信,稱此盤是漆器中具有代表性的精品。

元 剔紅梔子云雀紋盤


另一件元剔紅荔枝花卉紋盤,通體髹朱漆,漆質(zhì)堅韌,漆層較薄,底髹黑漆,現(xiàn)冰裂斷。盤心梅花形開光,內(nèi)施雙線方格米字錦地,壓雕折枝荔枝紋。長葉舒卷自如,經(jīng)脈分毫畢現(xiàn),荔枝碩果累累,三種不同的錦紋以模擬大、中、小不同狀態(tài)的果殼肌理,非常精致。開光外飾梔子、牡丹、杏花、菊花、石榴、大麗菊六種花卉。構圖疏朗自然,錦地工致細密,給人秀雅清麗的美感。盤外壁剔犀卷云紋,刀法張弛自若,柔韌有力。整器造型周正,色澤艷麗,磨工精到包漿瑩潤。圈足內(nèi)緣處隱約可見“張成造”款,但從裝飾風格看,更具有楊茂的裝飾風格。

楊茂的作品傳世較少,目前所知全是剔紅器。特點是“堆漆較薄,雕刻精致嚴謹,圖紋略顯平實,善用花卉和山水人物,其花卉構圖工致細密,小花小葉,穿枝過梗,疏朗自然,秀雅清麗”。“楊茂雕漆,無論花卉或山水,總能給人以風清骨峻、瑞麗典雅之美感,說明作者具有深厚的繪畫修養(yǎng)和高超的雕刻技巧?!保ü蕦m博物院藏文物珍品大系《元明漆器》P19,夏更起主編)這件剔紅荔枝盤完全符合楊茂的裝飾風格,只是錦地做背景裝飾在元代花鳥紋雕漆中極少見,但主體荔枝圖案構圖疏朗,小花小葉,如果沒有錦地作陪襯,則會顯得了無生趣。疏密有致,這也正是設計者高超之處。從刻款筆跡看,不像后刻。

明初剔紅荔枝花卉紋盤


明早期雕漆,繼承元代雕漆的特點,精雕細刻,藏鋒清楚,隱起圓滑,刀法嫻熟流暢。雕漆裝飾圖案以花卉、山水人物為主。官作漆器的紋樣設計和構圖程序化、規(guī)范化,規(guī)整大氣,但缺乏個性。明永樂剔紅庭院高士圖圓盒,院內(nèi)虬松參天,奇石林立,亭臺樓閣依山而筑,文人墨客交談切磋。院外祥云繚繞,碧波蕩漾。遠山近石遙相呼應,蔚為壯觀。邊壁花卉紋仰覆成對,設計巧妙,繁而不亂。漆層肥厚,漆質(zhì)堅硬,色澤溫潤,雕工精湛圓熟,是永樂時期官作的標準器。

明早期剔紅攜琴訪友盤


明早期剔紅攜琴訪友盤(局部)


明中期是指宣德以后至嘉靖以前,這一時期官辦作坊出現(xiàn)了停頓狀態(tài),現(xiàn)存明中期漆器以雕漆為多,無論是漆工技法、裝飾紋樣、漆質(zhì)顏色以及做工的精細程度等,都不具有明早期御用漆器的統(tǒng)一特征和風格模式,呈現(xiàn)出不同地域的鮮明特點,民間漆器唱主角,裝飾題材以花卉、花鳥為主,漆器上未見龍鳳裝飾。

明剔犀大盤


明晚期嘉靖、萬歷的漆器以雕漆類剔紅和剔彩為主。雕漆的特點,在于打磨少,錦地細密,用刀較拙重。明晚期的風格,一直延續(xù)到清早期。嘉靖漆器,多以長生不老、福壽為裝飾主題,花卉和動物成為仙草和瑞獸;萬歷漆器,雙龍、雙鳳、祥云、海水江崖成為最主要的裝飾主題。至清中期,除了游龍翔鳳,獅子、海獸也成為寓意吉祥的常用象征物。明嘉靖綠地剔紅雙龍紋銀錠式盤、明嘉靖剔彩雙龍福壽平安菱花式盤、明嘉靖剔紅鳳鶴祝壽紋官皮箱等,無論裝飾題材還是制作工藝,都是明晚期的標準樣式、官作重器。特別是“大明隆慶年制”款剔紅雙龍戲珠紋碗,明代隆慶朝僅僅六年,根據(jù)已發(fā)表的資料統(tǒng)計,傳世的隆慶官款漆器,目前所知不超過10件,彌足珍貴。

明隆慶“大明隆慶年制”款剔紅雙龍戲珠紋碗


明黑漆嵌螺鈿攜琴訪友紋八邊形幢盒


清代的雕漆繼承了明代嘉靖、萬歷時期的風格,在雕刻技藝上,繼續(xù)保持運刀如筆的手法,顯示出鋒棱美。但清代的雕漆重刻工而輕磨工,力求精細、細膩、真實,漆層越來越厚,浮雕的層次和力度空間漸漸增強,錦紋越來越講究,變化甚多,刻工越來越細,景深越推越遠,構圖上綿密多層次,以多見長,給人過于纖巧、零碎,流于繁瑣的感覺。

清早期沒有發(fā)現(xiàn)有明確紀年的雕漆器。清中期漆器特指清乾隆時期在宮廷主導下的漆器,也包括受其影響的嘉慶時期漆器,也特指乾隆風格漆器,雕漆是最主要的漆工藝品種。清中期以后雕漆衰落,雕漆水平大不如前。據(jù)故宮博物院楊伯達先生對清內(nèi)府檔案分析推測,清代宮廷雕漆制作始于乾隆三年,最初由造辦處牙雕工匠雕刻漆器,乾隆四年以后基本上發(fā)樣至蘇州制作,再送回宮中刻款。除了蘇州之外,揚州也是雕漆的重要產(chǎn)地。揚州擅長仿古風格,多以山水人物題材。咸豐十年(1860)太平軍攻陷蘇州,蘇州雕漆作坊停產(chǎn)(《和光剔采——故宮藏漆》P7,陳慧麗撰文)。清中期雕漆的特點在于器形多變,大量運用文學意象,紋必有意,意必吉祥。漆色鮮紅,刻工精細,紋飾繁復,制作嚴謹。

清乾隆仿蒔繪鹿鶴同春蓋盒


清乾隆仿蒔繪鹿鶴同春蓋盒(局部)


清中期雕漆,是曾在齋漆器收藏最主要的品種,數(shù)量多,品質(zhì)高,本書僅精選了其中很少部分。清乾隆剔紅海八怪梅花形捧盒、清乾隆剔紅雙龍寶盒、清中期剔彩祝壽圖琮式盒、清中期剔紅海水游龍紋提梁匣都是乾隆雕漆的佼佼者,在故宮都能找到相同的器物。特別是清中期剔紅海水游龍紋提梁匣,做工精美,匣內(nèi)茶盞等都是金胎剔紅,配套茶具基本保存完整,彌足珍貴。

清中期剔紅堆彩團花包袱式提匣


雕漆中還有一種具有特別風格的品種。元至明早期雕漆,剔漆少,紋飾密,黃漆地微露,不論漆色及刀法,著重表現(xiàn)漆器的紅潤圓滑,這類風格的雕漆則是反其道而行之,剔刻多,漆器表層被大面積剔除,只留下紋飾頂部脊鋒,顯得精細纖巧。根據(jù)文獻記載,這種風格出現(xiàn)于明中期,被稱為“云南雕漆”,或稱“滇工”。漆層薄,漆色暗,花紋細碎,刻工上不磨棱角,露出峰棱。這種不藏鋒的雕漆特點,直接影響到明晚期和乾隆一代的雕漆制作。云南雕漆的題材多取材于大自然的各種景物,如花卉、蟲魚、飛禽、走獸,富有生活氣息。本書收錄這種風格的漆器共九件:南宋剔黑牡丹紋盝頂雙門小柜,明剔紅雙鳳紋長方盒,明中期剔紅瑞獅戲球紋委角方盤,明中晚期剔紅瑞獸紋捧盒,明晚期剔紅祥鳳游花紋盤,明剔紅牡丹紋碗,明剔黑喜獅圖菱角方盤,明剔紅獅球紋圓盤,明十五至十六世紀剔紅番蓮紋葫蘆形執(zhí)壺,都是黃漆素地上壓雕花卉或動物紋,剔刻銳利,不見磨工,但紋飾跳躍而靈動,富有野趣。

其實,這種風格的器物最早見于日本根津美術館的南宋堆黑花唐草紋盤,曾在齋收藏的南宋剔黑牡丹紋盝頂雙門小柜則是又一例早期見證實物,對云南雕漆的起源研究具有非常重要的意義。

南宋剔黑花卉紋盝頂雙門小柜


南宋剔黑牡丹紋盝頂雙門小柜,漆質(zhì)堅潤,色澤透麗,黑中透紅,有琥珀的視覺效果。此小柜曾在日本九州國立博物館展示,研究人員對漆質(zhì)、紋飾等都作了透徹的比較研究,認為此柜具有南宋雕漆的時代特征。如漆層,在高倍放大鏡下能見到漆層是朱黑交替,盡管已跨越幾個世紀無法判斷共有幾層,但至少能看到有紅黑交替的八層。牡丹格子形花蕊,是南宋花蕊的時代特征,與根津美術館的南宋盤子樣式相似,雕刻方法也有相同。這件小柜具有云南雕漆的工藝手法,云南雕漆風格究竟開始于什么時候,非常值得探討。

剔犀為雕漆的一種。做法與剔彩相近,即在器物胎上用兩種或三種色漆有規(guī)律地髹涂。到一定厚度時,用刀斜剔出卷草、如意云等不同紋飾,在刀口的斷面顯露出不同的色漆層。北京文物業(yè)通稱為“云雕”,日本稱之為“屈輪”。通常有黑、紫、朱面。無論黑面、朱面,只要是雕剔勾云或卷草紋這種單一、有規(guī)律的花紋的,都稱為剔犀。

宋 剔犀橢圓盤


宋元明剔犀,是曾在齋藏漆的另一個重要門類,其特點是時代早、精品多。如宋剔犀大碗,通體紫色,漆質(zhì)透亮,美如琥珀,透過表漆,三道朱線清晰可見。此碗的漆色、漆質(zhì)、紋飾和造型,與江蘇沙洲張家港出土的北宋如意云紋剔犀碗幾乎一樣,這種深腹碗也是宋代特有的碗形。所以從漆質(zhì)、紋飾綜合分析,此碗符合宋制,定為宋代。還有宋剔犀橢圓盤,盤心是大如意云紋裝飾,盤外壁是半截如意云裝飾,漆層可見黃、紅、黑、紅交替髹涂這種宋代剔犀的時代特征。宋—元剔犀圓盤也是,漆層可見黃、紅兩色交替髹涂。有黃漆層出現(xiàn)并幾種色漆交替組合的,都是早期剔犀的時代特征,到元明時期,都只是朱間黑線或黑間朱線,色漆層僅僅是作為一條裝飾帶出現(xiàn),而不是髹漆的主角。另外,這兩個盤剔犀的做法,都是先以厚漆灰打底,再薄髹紅、黃等色漆交替組合,斜刀側面露漆灰,遠視效果似堆漆(假雕漆),仔細看斜刀口近盤面有紅、黃等色漆層,相隔間距基本相同。這種做法與浙江松陽博物館收藏的南宋剔犀奩盒、福州市博物館收藏的福州市北郊茶園村茶園山出土南宋端平二年(1235)剔犀如意云紋八角奩相同。

北宋如意云紋剔犀碗 沙洲張家港出土 徑14厘米,高6.5厘米


南宋——元 剔犀圓盤


香港著名收藏家曹其鏞先生曾在齋的漆器收藏,不僅數(shù)量眾多,品質(zhì)高,品種也較齊全,曹先生夫婦對古代漆器傾注了極大的熱情和精力,近四十年的收藏碩果累累。本書所錄的156件各代漆器珍品,其中有曾經(jīng)珍藏于宮廷的官作漆器,也有民間制漆匠人制作的漆器小品,尤其是數(shù)量可觀的宋元至明代的民間漆器精品,較之明清標準化宮廷官作精品,更引人入勝,彌足珍貴。曾在齋的漆器收藏,不僅有許多明清標準器,更有一些是我們未知時代特征的漆器品種,值得大家深入探討。這次能夠結集出版,是漆器界的一大幸事。

《煙云集——曾在齋藏宋元明清漆器》


(本文為《煙云集——曾在齋藏宋元明清漆器》序言,作者系浙江省博物館古代漆器研究中心主任研究館員)

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