2022年,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展有哪些特點(diǎn)?有哪些類型的藝術(shù)家更為活躍?
上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館近日開(kāi)幕展出的“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒展(上海)2022”以作品與文獻(xiàn)結(jié)合的形式回顧了與疫情交織的2022年。
展覽從入選《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒》的百位藝術(shù)家中選取了12位,展出作品主要關(guān)注全球化背景中流動(dòng)的文化和生存經(jīng)驗(yàn)、當(dāng)下社會(huì)媒體及信息方式的模擬與轉(zhuǎn)換、藝術(shù)與科技問(wèn)題、藝術(shù)的價(jià)值與邊界、女性視角、城市化進(jìn)程、媒體傳播歷史等。
上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館
據(jù)悉,《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒》(以下簡(jiǎn)稱《年鑒》)自2005年啟動(dòng)以來(lái),每年一卷,現(xiàn)已編輯至2022年。其基本工作方法一直強(qiáng)調(diào)持續(xù)而深耕,通過(guò)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)和生態(tài)的記錄、觀察、追問(wèn)及反思,試圖反映這個(gè)時(shí)代及伴隨著的各種問(wèn)題?!?022年,當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展顯現(xiàn)出與科技相結(jié)合的方向??萍甲兓蛣?chuàng)新的基本素質(zhì)以及原創(chuàng)性的激發(fā),也逐步與藝術(shù)接近?!北本┐髮W(xué)教授、《年鑒》主編朱青生說(shuō),“年輕一代藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)和社會(huì)的關(guān)懷也更為深刻和深入?!?/p>
展覽現(xiàn)場(chǎng),鄭達(dá)的作品《感知游戲》
2015年起,舉辦每年一度的年鑒展覽,目前正在展出的“年鑒展2022”已是第九屆展覽,也是第四次落地上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館。此次年鑒展是對(duì)2022年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)總體情況的回顧和展示,根據(jù)對(duì)全年2341場(chǎng)展覽和7796位藝術(shù)家的廣泛調(diào)查、閱讀和深入的研究,結(jié)合3329種文獻(xiàn),經(jīng)過(guò)統(tǒng)計(jì),選出100余位藝術(shù)家作為代表,并以11個(gè)集中的議題來(lái)呈現(xiàn)2022年度中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)最新的整體發(fā)展。在入選百余位藝術(shù)家中,上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館展出了胡尹萍、馬秋莎、譚英杰、陶輝、楊圓圓、張如怡、鄭達(dá)等12位藝術(shù)家的作品?!叭脒x展覽的藝術(shù)家,更側(cè)重于作品與現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境的對(duì)話關(guān)系?!鄙虾6鄠惉F(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)曾玉蘭說(shuō),“希望展覽成為《2022年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒》的便捷入口,觀眾能夠通過(guò)這些藝術(shù)家的作品,回望中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)去年的現(xiàn)場(chǎng)和生態(tài)?!?/p>
展覽現(xiàn)場(chǎng),100位入選藝術(shù)家資料與檔案制成的裝置,觀眾可以搬動(dòng)組合。
新媒體的運(yùn)用與反思
展覽第一件作品便頗具現(xiàn)代感,其形狀類似一個(gè)信號(hào)雷達(dá)。走近細(xì)看,眾多播放著不同調(diào)頻的老舊無(wú)線電從中心發(fā)散排開(kāi),隨著環(huán)形圓盤緩緩轉(zhuǎn)動(dòng),收音機(jī)接收到的短波電臺(tái)信號(hào)發(fā)出含混不清的噪音。這件作品是藝術(shù)家劉展2018年“陽(yáng)臺(tái)”項(xiàng)目的升級(jí)版,有著一個(gè)詩(shī)意的名字《白云之歌》——信息是認(rèn)知世界、獲取常識(shí)、聯(lián)通思想的工具,短波轉(zhuǎn)動(dòng)尋找信號(hào)的動(dòng)作,便是從白云中獲取歌聲的過(guò)程。
不同年齡段的人對(duì)這件作品有著不同的感受和解讀。尤其在數(shù)字時(shí)代,收音機(jī)短波頻率信息的閉合與開(kāi)放,已經(jīng)被淡忘。在美術(shù)館展廳一個(gè)貫通的空間,作品不僅與空間發(fā)生著關(guān)聯(lián),與歷史和未來(lái)也生發(fā)著時(shí)空關(guān)系。
展覽現(xiàn)場(chǎng),劉展作品《白云之歌》
胡慶雁的影像《藝術(shù)的故事》關(guān)注“重建與崩塌”。2008至2010年間,胡慶雁對(duì)同一塊石頭進(jìn)行的持續(xù)雕琢與塑造。他先后將石頭雕琢成紙箱子、骨頭、肥皂、骰子等不同的日常物品,最終將一切敲打成粉末。在這個(gè)從有到無(wú)的“勞作”的過(guò)程中,消解了藝術(shù)價(jià)值的定義。藝術(shù)家在2022年對(duì)十年前的錄像進(jìn)行了重新思考和編輯,以始于模仿的行為繼續(xù)追問(wèn)藝術(shù)。展覽中胡慶雁的另一件作品是一個(gè)大理石畫(huà)框的背面,題目《Where is the art(藝術(shù)在哪)》更是一次對(duì)藝術(shù)本體直截了當(dāng)?shù)陌l(fā)問(wèn)。
展覽現(xiàn)場(chǎng),胡慶雁的《藝術(shù)的故事》(右)和《Where is the art》
如果說(shuō),劉展、胡慶雁的作品是以一種回望構(gòu)建出現(xiàn)代媒體的多重語(yǔ)境,那么陶輝的裝置作品《跳動(dòng)的原子》、馮駿原的《歸遞,直到甜點(diǎn)》、鄭達(dá)的《感知游戲》則是以新媒體本身,對(duì)數(shù)字媒體、賽博時(shí)代的反思與叩問(wèn)。
展覽現(xiàn)場(chǎng),馮駿原作品《歸遞,直到甜點(diǎn)》
以《跳動(dòng)的原子》為例,陶輝通過(guò)一個(gè)手機(jī)比例的長(zhǎng)高形屏幕呈現(xiàn)由一段段“抖音”式短視頻,這些畫(huà)面表達(dá)的是中國(guó)當(dāng)下社會(huì)平常之人的日常,也是眾多平常之人刷手機(jī)視頻的內(nèi)容。
如同毫不相干的人集合在一件作品中,抖音上的視頻也讓實(shí)際生活中沒(méi)有交集的人產(chǎn)生連結(jié)。在當(dāng)下社交網(wǎng)絡(luò)的狂熱現(xiàn)象中,人與人之間通過(guò)網(wǎng)絡(luò)更加頻繁地交流,孤獨(dú)感卻在與日俱增,闡述出當(dāng)下社會(huì)原子化的現(xiàn)象。
展覽現(xiàn)場(chǎng),陶輝作品《跳動(dòng)的原子》
女性視角的觀看
此次展出的12位藝術(shù)家中,女性藝術(shù)家的作品讓人印象深刻,她們的作品呈現(xiàn)出更為柔軟細(xì)膩的女性視角。胡尹萍以“小芳”和“胡小芳”的名義,自2015年開(kāi)始以不同主題向母親和家鄉(xiāng)阿姨們定購(gòu)毛線織物。此次展出的《安全感》是胡小芳項(xiàng)目的第三階段,分為“防護(hù)武器”系列和“壞人”系列。
展覽現(xiàn)場(chǎng),胡尹萍“胡小芳項(xiàng)目《安全感》”
胡尹萍讓“小芳”向小鎮(zhèn)阿姨們提出一個(gè)問(wèn)題,“如果有人威脅到你和家人的安全,你會(huì)用什么樣的武器去保護(hù)自己和家人不受傷害?”溝通后,阿姨們把想象中壞人的形象和保護(hù)家人的方式用毛線織出來(lái)。生活的不同使阿姨們給出了各不相同的答案,每一件作品的背后也有著不同的故事。相同的是,她們所用的材質(zhì)均為絨線編織,這也體現(xiàn)了一種女性特有的智慧。
胡小芳項(xiàng)目“防護(hù)武器”細(xì)節(jié)
馬秋莎的作品《沃德蘭-蜜》以各色絲襪包裹著水泥板構(gòu)成,帶著濃重的女性藝術(shù)痕跡。其中涵蓋了城市進(jìn)程、集體記憶等多重話題。類似的視角也體現(xiàn)在張如怡現(xiàn)代化石系列作品中——網(wǎng)格映襯下,水泥筑成的仙人掌在管道的擠壓中噴薄而出,像是城市人在生活秩序下的安靜掙扎。
展覽現(xiàn)場(chǎng),張如怡作品《現(xiàn)代化石(管道)-2》
楊圓圓的影像作品《上海來(lái)的女士》,用口述史和鏡頭去展現(xiàn)一段歷史的切片。如今年近八旬的吳錫錫一家在20世紀(jì)中期離開(kāi)上海,陸續(xù)輾轉(zhuǎn)到臺(tái)灣、香港、日本,最后落腳在舊金山。盡管在舊金山度過(guò)了大半生,吳錫錫始終將自己視為“來(lái)自上海的女士”。同樣她101歲的失智的母親,依舊保持著上海女性的精致,且常喃喃自語(yǔ)“這是哪里?我在上海嗎?”……影片主要關(guān)注全球化背景中流動(dòng)的文化和生存經(jīng)驗(yàn)。楊圓圓認(rèn)為,“女性主義是一種出發(fā)點(diǎn),或者一種看問(wèn)題的視角,對(duì)于少數(shù)群體的關(guān)懷應(yīng)該是處于女性主義范疇內(nèi)的?!?/p>
展覽現(xiàn)場(chǎng),楊圓圓作品《上海來(lái)的女士》
回顧2022年,展覽中這幾位女性藝術(shù)家也頗多亮相,張如怡在北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心完成了個(gè)展“低聲細(xì)語(yǔ)”;“胡尹萍個(gè)展:胡小芳和喬小幻”在上海明當(dāng)代美術(shù)館展出、她的另一件作品《“媽媽說(shuō),我們不看書(shū),我們只是印廠搬運(yùn)工”》是上海西岸美術(shù)館“流動(dòng)書(shū)架”的首期作品……這也從側(cè)面反應(yīng)了入選《年鑒》百位藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)——藝術(shù)家的創(chuàng)作是否對(duì)“藝術(shù)是什么”的本體問(wèn)題做出了探索和貢獻(xiàn);是不是用最新的媒介、方法、技術(shù)和新的其他創(chuàng)作可能性做出了精彩而完整的作品;無(wú)論方法現(xiàn)代與否,是否表達(dá)了作者對(duì)當(dāng)代正在發(fā)生問(wèn)題的關(guān)注和揭示;重要藝術(shù)家本年有什么表現(xiàn)。
展覽現(xiàn)場(chǎng),馬秋莎的作品《沃德蘭-蜜》
為了更多地反應(yīng)100位入選藝術(shù)家的全貌,美術(shù)館三樓設(shè)互動(dòng)區(qū)介紹入選藝術(shù)家及其作品,觀眾可以通過(guò)自己的理解,構(gòu)建組合出自己的“年鑒展”。
展覽觀眾互動(dòng)區(qū)
年輕藝術(shù)從業(yè)者與新媒介影響下的藝術(shù)實(shí)踐
不可回避的是,受疫情影響,2022 年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的活動(dòng)與實(shí)踐總體受到較大的限制,正因?yàn)樘厥獾那樾萎a(chǎn)生了許多新鮮的變動(dòng)。在2022年的《年鑒》中,從技術(shù)與媒介、本土與地方以及青年一代實(shí)踐者三個(gè)方面進(jìn)行觀察和探討。
展覽現(xiàn)場(chǎng),觀眾正在翻閱《年鑒》
與往年相同,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中最具活力也可能最多變的是青年藝術(shù)從業(yè)者,包括藝術(shù)家、藏家、策展人、機(jī)構(gòu)從業(yè)者等。僅從百位“年鑒2022藝術(shù)家”的名單中,明顯感受到“80后”乃至“90后”,已經(jīng)成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)不可或缺的力量。年輕一代的藝術(shù)家正在試探著離開(kāi)大城市和藝術(shù)圈,開(kāi)拓藝術(shù)和人共同發(fā)展的新場(chǎng)所,當(dāng)代藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)懷更加深刻和深入。從更廣義看,年輕一代的藝術(shù)從業(yè)者與既有的藝術(shù)系統(tǒng)之間開(kāi)始會(huì)碰撞出新的對(duì)話,提出關(guān)鍵的見(jiàn)解。即便在藝術(shù)市場(chǎng)上,許多“90后”“00后”藏家的入場(chǎng),降低了收藏群體的年齡層,提高了收藏價(jià)位和收藏速度。
同時(shí),技術(shù)和新媒介影響著藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)市場(chǎng)、教育等多個(gè)領(lǐng)域。尤其在2022年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中,區(qū)塊鏈、NFT、Al已成為數(shù)字藝術(shù)的新媒介、新工具。“元宇宙”的概念一再被運(yùn)用,藝術(shù)家越來(lái)越多地將科技引入創(chuàng)作,也將為科技帶來(lái)新的需求和新的發(fā)展動(dòng)機(jī)。當(dāng)技術(shù)和藝術(shù)邊界變得模糊?!赌觇b》也提出了“人和人工智能的差異是什么?”“元宇宙是否能成為更好的數(shù)字世界?”等開(kāi)放性的問(wèn)題。這些問(wèn)題或有待數(shù)字藝術(shù)的繼續(xù)創(chuàng)作和探索明晰。
此外,《年鑒》提出了“公共藝術(shù)”“攝影藝術(shù)”“影像藝術(shù)”“行為藝術(shù)”“后殖民”“藝術(shù)批評(píng)”“藝術(shù)組織”“藝術(shù)教育”等議題。
展覽現(xiàn)場(chǎng),觀眾真正閱讀2022《年鑒》關(guān)鍵詞
除了2022年,展覽也陳列了近十年的《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒》,邀請(qǐng)觀眾通過(guò)文獻(xiàn)的閱讀回望中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。展區(qū)內(nèi)還設(shè)置了“問(wèn)與答”的公眾互動(dòng)區(qū)域?!拔覀兿M麩o(wú)論是從‘年鑒’的整體視角,還是參展作品的微觀視角,都能為每一位觀眾提供觀察、思考以及想象與參與‘中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)’的空間?!痹裉m說(shuō)。
展覽現(xiàn)場(chǎng),文獻(xiàn)部分。
注:展覽將持續(xù)至2023年10月6日。
附:年鑒2022藝術(shù)家(注:共100名/組藝術(shù)家,標(biāo)*者為上海站展出原作的藝術(shù)家,以姓氏首字母排序)
蔡磊、曹斐、曹澍、陳侗、陳沁昕、陳維、陳哲、崔潔、戴陳連、段建宇、方迪、費(fèi)亦寧、馮駿原*、馮至炫、付小桐、耿建翌(已故)、郭城、何工、何翔宇、洪浩、胡介鳴、胡慶雁*、胡偉、胡曉媛、胡尹萍*、賈藹力、蔣鵬奕、蔣志、金鋒(1967年出生)、啾小組、康劍飛、黎朗、李琳琳、李明(1986年出生)、李怒、李然*、李維伊、厲檳源、梁紹基、梁遠(yuǎn)葦、劉慧德、劉建華、劉商英、劉詩(shī)園、劉韡、劉昕、劉月、劉展*、盧征遠(yuǎn)、陸平原、馬秋莎*、苗穎、娜布其、倪有魚(yú)、潘子申、佩恩恩、彭祖強(qiáng)、任莉莉、邵純、沈少民、沈莘、沈遠(yuǎn)、譚英杰*、唐勇、陶輝*、童昆鳥(niǎo)、童文敏、汪建偉、王功新、王光樂(lè)*、王璜生、王欣、王友身、王郁洋、王梓全、翁奮、辛云鵬、邢丹文、徐冰、徐震?、楊福東、楊嘉輝、楊牧石、楊淞、楊心廣、楊圓圓*、尹秀珍、張東輝、張如怡*、張曉、張新軍、張怡、趙半狄、趙要、趙趙、鄭達(dá)*、鐘正、周文斗、周巖、周軼倫