“筆無常法-雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展”策展記

任伯年（1840—1895年）是中國近現(xiàn)代繪畫史上的開拓者，近現(xiàn)代中國美術(shù)史上的海派領(lǐng)袖。徐悲鴻稱他為“仇十洲以后中國畫家第一人”。

“筆無常法 雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展”這些天(9月9日-12月9日）正在紹興博物館（徐渭藝術(shù)館）對外展出，展覽匯聚了故宮博物院、中國美術(shù)館、上海博物館、天津博物館等24家文博單位的158件（組)書畫藏品，全面展示任伯年的藝術(shù)特征，及以他為代表的海派繪畫包容、開放、多元的特點。澎湃新聞特刊發(fā)此次展覽的策展人沈一萍的策展記。

任伯年是中國近現(xiàn)代美術(shù)史上的著名畫家。他是前期海派畫家中的領(lǐng)軍人物，開創(chuàng)了20世紀(jì)中國繪畫的新局面。他鮮明的藝術(shù)風(fēng)貌反映了怫郁昂藏而又充滿生機的時代氣息，一變傳統(tǒng)文人畫一味追求林泉高致的趣味，由雅轉(zhuǎn)俗，使水墨一統(tǒng)的天下化為多姿多彩。他多能兼善，題材廣泛，意趣盎然，技藝超妙，詩情洋溢，以生動雅麗，明快清新的藝術(shù)風(fēng)格，區(qū)別于趙之謙的樸茂，虛谷的冷雋，吳昌碩的雄健。尤其是他的某些人物畫寄托深遠(yuǎn)，生前死后，聲譽極高，蔡若虹以“近代繪畫的巨匠”、徐悲鴻以“仇十洲以后中國畫家第一人”評之，均隱含了對其作品人民性的贊譽。

展覽現(xiàn)場的海報

展出現(xiàn)場

一、借亞運機遇 展紹興文化

2023年9月，杭州第19屆亞運動會在浙江杭州舉辦。紹興作為承辦賽事最多項目的協(xié)辦城市，迎來眾多國內(nèi)外嘉賓。中共紹興市委、紹興市人民政府決定以此契機在2023年9月9日至12月9日舉辦“筆無常法 雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展”，向全國和世界展現(xiàn)古城紹興的文化魅力，全面介紹紹興近現(xiàn)代著名海派畫家任伯年的藝術(shù)。

二、選精當(dāng)主題 顯藝術(shù)風(fēng)采

任伯年少承父親繪影寫真之術(shù)，及長，廣益多師，寓居滬上又吸取西洋繪畫技法，在市場需求下，其作品題材廣泛、風(fēng)格不拘流派，肖像、人物、花鳥、山水、魚蟲、翎毛無所不能，無所不精。在時間緊、任務(wù)重、要求高的情況下，要恰當(dāng)反映這位“海派巨擘”（遼博展曾用名）的“妙筆傳神”（中國美術(shù)館曾用名），尋找恰當(dāng)主題對本次全面、系統(tǒng)地介紹任伯年藝術(shù)的大展尤為重要，不僅關(guān)系到展品遴選，更重要的是關(guān)系到展覽能否達(dá)到全面展示任伯年藝術(shù)的目的和高度。

“筆無常法 雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展”導(dǎo)覽現(xiàn)場

“筆無常法 雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展” 冊頁局部 

任伯年 黑貓圖橫卷（局部） 紙本?縱31厘米 橫83.5厘米 上海中國畫院 藏

在調(diào)研和聽取專家意見后，本展覽采用了“筆無常法  雅麗豐繁”的主題。前者是任伯年同時代師友虛谷對任伯年藝術(shù)技法層面的高度概括和肯定?！盁o常法”有褒貶不同的理解，任伯年擷取百家之法，融海納百川之技，個性特征不明顯，很難用某個技術(shù)性詞匯描述他的書畫水平。虛谷評語出自悼任伯年挽聯(lián)，即褒獎其以無為有，化萬法為己法。雅麗豐繁是徐悲鴻對任伯年藝術(shù)特色和海派意義的高度概括，肯定其作品適合各個階層之世俗化的一面。兩人的評價對指出任伯年成功的原因和藝術(shù)特征極為準(zhǔn)確，以此為展覽主題符合全面展現(xiàn)任伯年藝術(shù)的展覽目的，又契合亞運會“開放、包容、創(chuàng)新、奮斗、熱情、多元”之意。

“筆無常法 雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展” 展出的徐渭長卷畫作局部。故宮博物院藏

三、集各館展品 呈萬法面貌

全面展示任伯年匯百家萬法為一家的藝術(shù)歷程，紹興博物館的任伯年藏品力所不逮。本館仍循前例攜手國內(nèi)24家文博單位收藏的任伯年及師友、后學(xué)的書畫藏品158件（組），從時代背景著眼，全面展現(xiàn)任伯年的藝術(shù)世界和時代風(fēng)貌。

“筆無常法 雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展”冊頁局部 

展覽從任伯年在繪畫各類別和展廳條件分“任伯年生平及師友”“如鏡取影的人物畫”“工寫兼精的花鳥畫”“氣象萬千的山水畫”和“任伯年的藝術(shù)影響”五個單元。

第一展廳介紹其家世、師承，簡述其不平凡的一生。展示任伯年繪畫上追宋元，師法陳老蓮、石濤、八大、華喦等大家，也借鑒同代“三任”“三熊”的畫風(fēng)面貌，吸收民間寫真術(shù)、民間藝術(shù)傳統(tǒng)而又合乎時代需求的繪畫特色。

任伯年 設(shè)色東山絲竹圖 橫幅 南通博物苑 藏

第二展廳介紹他的人物畫。他幼承家學(xué)，在父親的嚴(yán)格要求下，培養(yǎng)了目識心記的如鏡取影能力，打下了肖像畫的扎實基礎(chǔ)。任伯年后又師從職業(yè)畫家任熊、任熏。二任所畫人物，取法陳洪綬，使之迅速躍上當(dāng)時人物畫的高地。寓居滬上后，他一面順應(yīng)市場學(xué)習(xí)西洋技法，一面吸取各家優(yōu)點，力求化萬法為己法。如他采用八大的中鋒用筆，改工筆畫風(fēng)為寫意。他同時還融匯惲壽平的沒骨法，陳淳、徐渭的寫意法，形成筆墨簡逸放縱、設(shè)色明凈淡雅、兼工帶寫的特點。他掌握西洋畫的速寫后，其人物畫往往一揮而就。吳昌碩曾親眼見他作畫贊嘆不已：“落筆如飛，神在個中，亟學(xué)之已失真意，難矣。”這次展出的《蕪青亭長像》《為任阜長寫真》《趙嘯云幽篁獨坐畫像》《羲之愛鵝》《蘇武牧羊》《東山絲竹》等，是其“學(xué)古而變，取洋而化”的經(jīng)典之作，也是當(dāng)時最受市場歡迎的部分。

 任伯年 蕪青亭長圖軸 紙本 縱125厘米 橫39厘米 安吉縣博物館 藏

蘇武牧羊圖軸 紙本 縱一八〇厘米，橫九八·三厘米 清華大學(xué)藝術(shù)博物館 藏

第三展廳展示任伯年的花鳥、山水畫?；B畫在任伯年存世的千余幅畫作中占據(jù)大半。他早年花鳥畫以工筆見長。自19世紀(jì)70年代中葉起，其起技法由雙勾轉(zhuǎn)向以沒骨為主，勾勒為輔的寫意畫風(fēng)。其間呂紀(jì)、唐寅、趙佶、徐熙、徐渭、陳淳、惲南田、八大、石濤、金農(nóng)、邊壽民、華嵒等各家的技法為他所用。如他學(xué)惲南田的沒骨法，卻強調(diào)用筆和速度；學(xué)華嵒強調(diào)設(shè) “以艷色”；學(xué)八大山人和“揚州八怪”的大寫意卻加入自己的線描技法，自成體系，并將寫意花鳥畫推向新高峰。這些展品反映出他博采眾長的技藝和當(dāng)時的市場趨勢。這些作品的畫題如“金玉滿堂”“吉祥如意”“富貴壽石圖”“三陽開泰”“一路富貴”“四季平安”看似俗，實則是藝術(shù)由文人貴族專享走向大眾的社會進(jìn)步趨勢，與其說是商品不如說是中國近代社會藝術(shù)史的重要史料。以往那些批評任伯年作品“甜俗”的看法，其評騭實際上仍是以文人畫的標(biāo)準(zhǔn)為圭臬，殊知時代巨變和藝術(shù)普及的歷史意義。這一點徐悲鴻倒是慧眼如炬，堪稱任伯年的第一知音。

任伯年的山水畫作品并不多。他早年山水多習(xí)唐宋青綠，仿過“小李將軍”李昭明的青綠山水，后學(xué)石濤筆意，用筆皴法似胡公壽。中年后又先后師法明清時期丁云鵬、沈周、藍(lán)瑛、吳鎮(zhèn)、八大諸家。其山水作品的妙處在于宋、元以來文人寄托山水的意境，被他幻化為世人皆可游的風(fēng)景，運用透視法使傳統(tǒng)山水有了真實感。

第四展廳講述任伯年對后世的影響。海派的興起是中國繪畫史上的根本變化，任伯年則是海派旗幟的標(biāo)桿。當(dāng)時任伯年“一把扇子可以買到兩百銅錢”（《陳半丁、王雪濤、董壽平評論任伯年》）。從繪畫史看，“自海禁一開，貿(mào)易之盛，無過上海一隅。而以硯田為生者，亦皆而來，僑居御畫”（張鳴珂：《寒松閣談藝瑣錄》）任熊、任熏、趙之謙、胡公壽、虛谷、蒲華、吳昌碩和任伯年的寓居上海的盛況，改變了中國畫以都城為中心的局面。其形勢與意大利佛羅倫薩、威尼斯畫派的興起，商業(yè)為藝術(shù)帶來巨大的繁榮極為類似。因此可以說，無海派的市場，任伯年的藝術(shù)得不到廣泛認(rèn)同；無任伯年則中國文人畫的酸腐氣不足以蕩滌。海派藝術(shù)真正打開了藝術(shù)為社會之門，影響至今。

四、造雅麗氛圍 揚紹興名人

任伯年是近代中國美術(shù)史上明星畫家，寓居滬上后的20余年即成為前期海派的領(lǐng)袖，影響延續(xù)至今。任伯年的畫風(fēng)是上海這座商業(yè)城市活力的體現(xiàn)，也是中國近代市民社會興起的象征。在展覽的形式設(shè)計上，本館針對這一特點，在色彩選擇、場景營造方面采用暖色、反差對比較強的色調(diào)。空間上也營造了較熱鬧場面，盡量模擬人物時代的環(huán)境。四個展廳的出入口處，都以任伯年的代表作為引領(lǐng)。同時，輔以說明此展為亞運助力的元素。

每個單元和重點展品，我們特別增加知識性輔助展板提示作品的技術(shù)特點、師承源流、創(chuàng)作背景、時代意義，尤其是對本土文化的影響。比如在展廳5米高柜里，特別增加任伯年的人物畫的展板解讀，指出其人物畫的時代意義和鄉(xiāng)土情結(jié)，像“羲之愛鵝”的題材，任伯年畫過多次，場景各異。本次展出的二件《羲之愛鵝》，畫家分別賦予王羲之文人、常人的多種形象，這些細(xì)節(jié)正是故鄉(xiāng)文化深入其髓的流露。由此可見，他對王羲之有更深層次的鄉(xiāng)土情和親切感。任伯年別號山陰道上行者，畫作中常題署“山陰任頤”，都是他對故鄉(xiāng)文化深以為然的證明，這也是本展覽一個重要特點。

任頤 吉金清供圖軸 天津博物館藏

總之，本館首次舉辦任伯年的個展，任務(wù)重大，困難很多，在各級領(lǐng)導(dǎo)的支持下，尤其是在各兄弟文博單位的協(xié)助下，較好地完成使命。特別是本次參展的158件（組）展品中，一級文物27件，二級文物32件，三級文物79件，規(guī)?？涨?，彌足珍貴。其中故宮博物院的《蘇武牧羊》《牡丹白頭》、上海博物館的《雜畫冊頁》、中國美術(shù)館的《羲之愛鵝》《水墨人物山水冊頁》《為任阜長寫真圖》《獻(xiàn)瑞圖》、浙江省博物館《周閑像》、廣東省博物館《老子騎牛圖》、天津博物館《吉金清供圖》等著名作品都是首次外展與觀眾見面。配合展覽同步推出的《筆無常法  雅麗豐繁——任伯年繪畫作品展》圖錄，也再次體現(xiàn)本館踐行展、學(xué)、研的辦展傳統(tǒng)。我們希望通過該展覽，比較全面、系統(tǒng)、科學(xué)地反映任伯年的藝術(shù)生涯和文化意義，反映他海納百川的進(jìn)取胸懷、融匯眾家的藝術(shù)特征、推陳出新的時代風(fēng)貌、雅俗共賞的創(chuàng)作主張。

任伯年《公孫大娘舞劍》

紹興博物館舉辦紹興名人展以來，一直得到國內(nèi)優(yōu)秀博物館的合作和支持。本次展覽為服務(wù)亞運會，各館一如既往地大力支持，使展覽得以成功舉辦，本文借此向各館致以最誠摯的謝意。激情亞運，魅力紹興。在本屆亞運會“開放、熱情、創(chuàng)新、多元”的理念下，我們將繼續(xù)按照市委市政府提升紹興城市品位和文化高度的戰(zhàn)略規(guī)劃，虛心向各兄弟館學(xué)習(xí)，用高水平的展覽推動文旅融合，促進(jìn)紹興文博事業(yè)的發(fā)展。

（本文作者沈一萍為紹興博物館副館長、研究員，任伯年展覽策展人，紹興市書法家協(xié)會副主席）