英國藝術(shù)史家貢布里希稱他為“一位有大膽革新精神的意大利藝術(shù)家”;法國藝術(shù)史學(xué)家安德烈·貝恩-若夫魯瓦認(rèn)為,“他的藝術(shù)標(biāo)志著現(xiàn)代繪畫的開始?!彼强ɡ邌?,他一生醉人、危險(xiǎn)又充滿了謎團(tuán),對巴洛克畫派的形成有重要影響。
國內(nèi)迄今為止最大規(guī)模的卡拉瓦喬主題展“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡(Caravaggio: Wonders of the Italian Baroque)”將于12月12日在上海浦東美術(shù)館開幕,將展出包括《捧果籃的男孩》、《施洗者圣約翰》等6幅卡拉瓦喬標(biāo)志性作品,同時(shí)展出的還有其他巴洛克畫派藝術(shù)家作品50余幅。
卡拉瓦喬(米開朗基羅·梅里西) 《施洗者圣約翰》1609-1610年 布面油畫,152 x 125厘米 ?羅馬博爾蓋塞美術(shù)館,1613年始藏
此次展覽由博爾蓋塞美術(shù)館館長弗朗西斯卡·卡佩萊蒂(Francesca Cappelletti)與意大利駐滬總領(lǐng)館文化處處長達(dá)仁利(Francesco D’Arelli)策展。
意大利畫家米開朗基羅·梅里西·達(dá)·卡拉瓦喬(1571年9月29日—1610年7月18日),于1593年到1610年間活躍于羅馬、那不勒斯、馬耳他和西西里。作為西方藝術(shù)史上具有革命性意義的藝術(shù)家之一,他于文藝復(fù)興之后為歐洲藝術(shù)掀起新浪潮,其藝術(shù)造詣?lì)H高。
如今卡拉瓦喬的作品被盧浮宮、大都會(huì)藝術(shù)博物館、冬宮、英國國家美術(shù)館等眾多全球知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。僅38年的生命里,他留下的存世作品屈指可數(shù),可供出借展覽的作品更是極為有限,今年年初,上海博物館曾展出過他的《被蜥蜴咬的男孩》,觀其原作,畫中空間處理和細(xì)節(jié)表現(xiàn)的清晰程度,非印刷品可以比擬。
卡拉瓦喬《被蜥蜴咬傷的男孩》英國國家美術(shù)館藏(上海博物館“從波提切利到梵高:英國國家美術(shù)館珍藏展”展品)
此次展覽的合作方意大利博爾蓋塞美術(shù)館以收藏意大利文藝復(fù)興和巴洛克繪畫著稱,其美術(shù)館的建筑曾是博爾蓋塞家族的住所,于1620年完工。1903年之后,成為意大利的國立美術(shù)館,以收藏世界上數(shù)量最多的卡拉瓦喬作品以及大量貝尼尼雕塑聞名。
意大利博爾蓋塞美術(shù)館
博爾蓋塞美術(shù)館現(xiàn)藏的卡拉瓦喬作品包括《捧果籃的男孩》、《手提歌利亞頭的大衛(wèi)》《若翰洗者》等,還包括有魯本斯、拉維尼亞·豐塔納等巴洛克畫家的作品。此次展覽的策展人之一,意大利駐滬總領(lǐng)館文化處處長達(dá)仁利認(rèn)為,“此次展覽將是對各種形式的巴洛克繪畫藝術(shù)的致敬,它展示了過去與現(xiàn)在之間的,以及那個(gè)時(shí)代不同藝術(shù)個(gè)性之間的永恒對話?!?/p>
卡拉瓦喬畫像,約1621年(非展出作品),Ottavio Leoni, Drawing of the Portrait of Caravaggio' Florence, Biblioteca Marucelliana ? Photo Scala, Florence
卡拉瓦喬出生于1571年,1584年開始了學(xué)徒生涯,師從據(jù)稱是提香學(xué)生的米蘭畫家西蒙尼·彼得扎諾。4年學(xué)徒期間,卡拉瓦喬生活在米蘭和卡拉瓦喬鎮(zhèn),他熟悉達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》等米蘭的藝術(shù)珍寶,以及當(dāng)?shù)爻珜?dǎo)“簡單、關(guān)注自然主義細(xì)節(jié)”的倫巴第藝術(shù)。
1592年年中,卡拉瓦喬到達(dá)羅馬,為當(dāng)時(shí)風(fēng)頭正健的朱塞佩·切薩里(教皇克雷芒八世喜愛的畫家)當(dāng)槍手。這一時(shí)期,卡拉瓦喬為人所知的作品包括小幅的《削水果男孩》(已知的最早畫作)《捧果籃的男孩》和《生病的巴克斯》以及他重病康復(fù)過程中畫的一張自畫像,病好后他不再受雇于切薩里。
卡拉瓦喬,《生病的巴克斯》,67×53厘米,約繪于1593-1594年,博爾蓋塞美術(shù)館
1607年始藏(主辦方未透露是否赴上海展出)
這三幅作品都顯示了卡拉瓦喬現(xiàn)實(shí)主義的一面,由此他開始成名。一個(gè)園藝學(xué)教授曾經(jīng)分析認(rèn)為,捧果籃男孩捧的水果能用來確定栽培品種。與現(xiàn)實(shí)主義一面共存的是心理的一面:捧著一個(gè)沉甸甸的籃子,男孩顯然有點(diǎn)厭煩了,但他同時(shí)又覺得好玩,所以順從;他赤裸的肩膀被畫家處理得充滿肉欲,很明顯這是畫家對他的模特的感受;但這個(gè)男孩雖然友好,卻對畫家的感受沒有任何回應(yīng)。
卡拉瓦喬,《捧果籃的男孩》,70×67厘米,約繪于1593-1595年,博爾蓋塞美術(shù)館1607年始藏(浦東美術(shù)館展覽海報(bào)圖)
1594年1月,卡拉瓦喬離開了切薩里,決心走自己的路。也就在此時(shí)他與幾個(gè)人結(jié)下了非常重要的友誼,分別是畫家普羅斯佩羅·奧爾西、建筑師奧諾里奧·隆吉和16歲的西西里島藝術(shù)家馬里奧·明尼蒂。已經(jīng)在畫壇確立地位的奧爾西把卡拉瓦喬介紹給有影響力的收藏家;隆吉更是要命地把他帶入了羅馬街頭的爭斗世界;明尼蒂則變成他最經(jīng)常的模特及伴侶。在這一時(shí)期,《紙牌賭徒》是其最為重要的作品,現(xiàn)存有超過50個(gè)副本。更重要的是,它吸引了紅衣主教弗朗切斯科·馬里亞·德爾·蒙特的光顧。
卡拉瓦喬,《紙牌賭徒》,約1595年,金貝爾藝術(shù)博物館藏(目前正在美國芝加哥藝術(shù)博物館展出)
1599年,大概因?yàn)榈聽枴っ商氐挠绊懀ɡ邌倘〉醚b飾圣王路易堂的肯塔瑞里小堂的合同。這一委托包括兩件作品,《圣瑪竇殉道》和《圣瑪竇蒙召》,1600年完成后立刻引起轟動(dòng),卡拉瓦喬在羅馬藝術(shù)圈橫空出世。
卡拉瓦喬,《圣瑪竇蒙召》,1599-1600年,畫布油畫,322x340厘米,羅馬,圣王路易堂肯塔瑞里小堂(非此次展品)
卡拉瓦喬增強(qiáng)的明暗對照法使得主題極富戲劇性,同時(shí)精確觀察帶來的寫實(shí)把情感的強(qiáng)度提高到了一個(gè)新的水平,現(xiàn)在人們把這種明暗對照法的增強(qiáng)形式稱作“暗色調(diào)主義”??ɡ邌掏瑫r(shí)代的畫家對此持截然不同的兩種觀點(diǎn)。一些人公開指責(zé)他有各種的感覺缺陷,特別是他不講作畫章法,堅(jiān)持寫生。但絕大多數(shù)人把他當(dāng)作藝術(shù)的救主來歡迎?!澳菚r(shí),羅馬的畫家被這種新穎的畫風(fēng)所吸引,特別是年輕畫家都聚集在卡拉瓦喬身邊,稱贊他是絕無僅有的自然模仿者,把他的作品視作奇跡?!?/p>
卡拉瓦喬(米開朗基羅·梅里西) 《荊棘王冠》1602-1603年 布面油畫,125x178厘米 ?普拉托市維琴察銀行收藏
這一時(shí)期,卡拉瓦喬也創(chuàng)作了一系列宗教作品,作品以暴力的斗爭、奇異的斬首、拷打和死亡為特征。通常,每一幅新作都提高了他的聲望,但也有幾幅被訂貨的團(tuán)體所拒絕,必須重畫或者另尋買主。問題的癥結(jié)在于,當(dāng)卡拉瓦喬的強(qiáng)烈戲劇性被欣賞的同時(shí),他的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格卻被一些人無法接受。
關(guān)于他最早的評(píng)價(jià)見于1604年,這份材料描述他大約3年前的生活方式,說“干兩周的活兒就能大搖大擺逛一兩個(gè)月,還有一個(gè)仆人跟著,從一個(gè)球場到另一個(gè),總是準(zhǔn)備爭吵打斗,因此跟他在一起狼狽至極?!?/p>
卡拉瓦喬,《手提歌利亞頭的大衛(wèi)》,125×101厘米,約繪于1610年,博爾蓋塞美術(shù)館1613年始藏(主辦方未透露是否赴上海展出)
正如這份材料描述的,卡拉瓦喬過著狂亂的生活。即使在一個(gè)糾紛是家常便飯的時(shí)代和地方,他還是因?yàn)閷覍覡幎范暶墙?,他的治安記錄和審訊記錄足足抄錄了好幾頁?/p>
1606年,可能并非故意,他在街頭斗毆中殺了一個(gè)名叫拉努喬·托馬索尼的年輕人,為了逃避死刑逃離了羅馬去往那不勒斯。盡管在那不勒斯獲得成功,卡拉瓦喬還是在僅僅幾個(gè)月后就離開前往馬耳他。在馬耳他時(shí)期,他的主要作品包括巨幅的《被斬首的圣施洗者約翰》,這也是他惟一簽名的作品。
也是因?yàn)闋幎?,卡拉瓦喬顛沛流離。1610年,在返回羅馬的途中,卡拉瓦喬在那不勒斯的一場戰(zhàn)斗中受傷,死于波爾圖埃爾科爾港。不過,對于卡拉瓦喬的死,一向眾說紛紜,莫衷一是。
卡拉瓦喬,《正在書寫的圣熱羅尼莫》,116 × 153厘米,約繪于1605-1606年,博爾蓋塞美術(shù)館 1672年始藏(主辦方未透露是否赴上海展出)
雖然卡拉瓦喬在世時(shí)聲名顯赫,死后的數(shù)世紀(jì)間卻被人們完全遺忘了。雖然,他影響了風(fēng)格主義衰亡后幾乎所有的藝術(shù)風(fēng)格,他以當(dāng)時(shí)獨(dú)樹一幟的畫法造就了巴洛克畫派的誕生,并為魯本斯、倫勃朗等后世著名藝術(shù)家們帶去不可磨滅的深遠(yuǎn)影響。
究其原因,可能部分要?dú)w咎于喬瓦尼·巴廖內(nèi)和焦萬·貝洛里這兩個(gè)最早的傳記作家,巴廖內(nèi)是一個(gè)與卡拉瓦喬有私仇的畫家,貝洛里則是17世紀(jì)有影響力的批評(píng)家,貝洛里不熟悉卡拉瓦喬,但是受了法國古典主義畫家普桑的影響并認(rèn)可卡拉瓦喬的作品。
卡拉瓦喬(米開朗基羅·梅里西) 《宗座總書記官馬菲奧·巴爾貝里尼肖像》 約1595年,布面油畫,121 x 95厘米 ?佛羅倫薩私人收藏
直到1920年代,畫評(píng)家羅伯托·隆吉再次把卡拉瓦喬的名字帶到了公眾的視線里,隆吉把卡拉瓦喬歸在歐洲的藝術(shù)傳統(tǒng)里:“沒有他就沒有維米爾、喬治·德·拉·圖爾和倫勃朗。沒有他,德拉克羅瓦、庫爾貝和馬奈將完全是另外一個(gè)樣子。”頗具影響力的伯納德·貝倫森表示贊同:“除了米開朗琪羅,沒有任何一個(gè)意大利畫家有如此大的影響。
據(jù)悉,浦東美術(shù)館將由著名意大利設(shè)計(jì)師、孟菲斯小組創(chuàng)始人之一、同濟(jì)大學(xué)名譽(yù)教授安多·西比克(Aldo Cibic)攜手約瑟夫·德雅爾丹(Joseph Dejardin)擔(dān)任展陳設(shè)計(jì),他們將輔以巴洛克音樂及建筑元素,使觀眾沉浸其中,帶來極具戲劇性的觀展體驗(yàn)。
注:“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”將于2023-12-12至2024-04-12在浦東美術(shù)館展出。