劉海粟之書寫：心忘筆，手忘書，一派奇崛蒼茫

中國近現(xiàn)代藝術(shù)大家、美術(shù)教育家與美術(shù)史論家劉海粟先生（1896年-1994年）的首次書法大展正在中國美術(shù)館對外展出（11月25日－12月12日）。

中國美術(shù)館館長吳為山認(rèn)為，劉海粟之書寫，其神，內(nèi)蘊(yùn)錚錚骨力，心忘筆，手忘書，心手相應(yīng)，以中鋒之質(zhì)，直取本真之意，真有雄風(fēng)吞萬里的氣概……他的藝術(shù)是“中西合璧，自成一體”，他的書法同樣也是自成一體。重看劉海粟先生的書法，有著巨大的書法文化意義。

晚年的劉海粟

20世紀(jì)的中國藝壇風(fēng)云激蕩。劉海粟，就是其中一位掀起波瀾的藝術(shù)家和教育家。其藝術(shù)觀念與實(shí)踐，涉及中國現(xiàn)代美術(shù)諸多重要面向，是中國美術(shù)發(fā)展至今不可或缺的環(huán)節(jié)。

劉海粟自幼在傳統(tǒng)私塾中讀書習(xí)字，打下了堅(jiān)實(shí)的書法基礎(chǔ)。一方面，他廣涉歷代法帖，取法有淵源，用筆有來路。另一方面，他拜入康有為門下，注重篆籀筆意，大量臨習(xí)商周金文、漢魏六朝碑刻，得金石之雄渾、厚重、寬博、開張。帖碑會通之下，劉海粟的運(yùn)筆風(fēng)光流轉(zhuǎn)，線質(zhì)勁足神完，似游龍般逶迤矯健，如崩云般渾莽凝厚，古拙而靈秀，一派奇崛蒼茫。

中國美術(shù)館“劉海粟書法作品大展”現(xiàn)場

筆歌墨舞   劉海粟   68.5×39cm   1979年

劉海粟之書寫，心忘筆，手忘書，心手相應(yīng)，八法虛渾之同時(shí)遙接乾坤大象，蒼山化龍、白云為海的氣象融入墨中，鑄進(jìn)毫端，以中鋒之質(zhì)，直取本真之意，真有雄風(fēng)吞萬里的氣概……

其象，如波、如云、如石、如藤，如群鴻戲海，如舞鶴游天。

其勢，若錢塘潮涌，來不可止，去不可遏；猶聲線顫動，輕重緩急、高低起伏。

其氣，集金石、廟堂、書卷于一體，回旋進(jìn)退，莫不中節(jié)。

擲筆卷海淘聯(lián)句   劉海粟  95×59cm   1982年

黃岳雄姿峙古今詩   劉海粟  68×137cm   1983年

劉海粟書法  參觀龍尾硯

其意，若坐若行，若飛若動。沉郁頓挫，鸞翔鳳翥。

其韻，曲盡法度而妙其外。品之味之，如余音復(fù)來，綿綿不絕。

其神，內(nèi)蘊(yùn)錚錚骨力，外發(fā)奕奕神采，直呈書者生命之情狀，彰顯書法文化之精神。

劉海粟晚年書法尤見錚錚鐵骨

故，劉海粟書法中的大千萬態(tài)，早已逾越客觀之囿，在結(jié)體、線條的抽象意態(tài)統(tǒng)攝下，經(jīng)心源過濾、萃取、創(chuàng)造而外化，以印證“中得心源”之論的萬古不易。

“畫法關(guān)通書法律”。劉海粟還善于以畫意入書，點(diǎn)畫間，節(jié)奏、韻律、章法、墨氣，與畫法之跌宕生姿一脈相通。尤其是畫作上的題款，打破了字與字、行與行之間的界格拘束，大小參差，錯落有致，提按、頓挫、轉(zhuǎn)折、疾澀呼應(yīng)對比，渾然天成，看似不經(jīng)意卻巧思佳構(gòu)頻出。字畫相輔相成，交相輝映。

劉海粟的書法也伴隨和見證著他的生活點(diǎn)滴。詩稿、信札中的浪漫天真，交融著濃郁畫意，躍動著盎然詩情。這，是藝術(shù)與人生的寫照——以富有結(jié)構(gòu)感、律動感和音樂感的筆觸直抵人心。

中國美術(shù)館展出的劉海粟致朱復(fù)戡手札局部

中國美術(shù)館展出的劉海粟致朱復(fù)戡手札局部

多年前，我曾聽到蕭嫻評價(jià)劉海粟書法“得康有為真神”。蕭嫻與劉海粟一門同宗，皆康有為得意弟子，亦深得南海先生書法之三昧，洞隱燭微間爛若披掌。故，此贊譽(yù)乃從心之論，絕非客套。

中國美術(shù)館曾于1979年、1983年、2006年、2017年舉辦過四次劉海粟藝術(shù)展，均有熱烈反響。于今再出新意，聚焦劉海粟書法并加以系統(tǒng)梳理，將南京藝術(shù)學(xué)院、劉海粟美術(shù)館（上海館）、劉海粟美術(shù)館（常州館）以及上海收藏家陳利先生等校藏、館藏、個人藏之作品齊聚一堂，以饗觀眾。展品包括畫中題詞、詩稿、信札、手稿等形式，共計(jì)150件作品，可謂豐富，可謂精彩。

中國美術(shù)館，劉海粟女兒劉蟾（左）與收藏家陳利在展覽現(xiàn)場

劉海粟一生，都以滿滿生命激情追索藝術(shù)真諦。他，是一位啟蒙者、一位解放者、一位創(chuàng)法者，更是一位弘道者。通過本次展覽，希望觀眾欣賞其書法，對話其書法，從墨海騰蛟，筆走龍蛇中真切、直觀地感知藝術(shù)家那充盈的情感流動與爛漫的生命表白。

（本文系中國美術(shù)館“劉海粟書法作品展”前言，標(biāo)題為編者所加）

展出現(xiàn)場

延伸閱讀｜劉海粟先生書法：氣象不凡，偉岸永恒

（中國國家博物館副館長劉萬鳴）

劉海粟先生是我敬仰的前輩大師。敬仰先生的油畫、國畫，更敬仰先生的書法。海粟先生家學(xué)淵源，青少年時(shí)代，傳統(tǒng)書法藝術(shù)對他有著深刻的影響。后來他成為康有為先生的弟子，學(xué)習(xí)康有為書法中的氣勢、開闊、閎大、沉雄的藝術(shù)特點(diǎn)。這種境界在海粟先生的書法作品中非常突出。

海粟先生是近現(xiàn)代中國美術(shù)史上一位大師，這取決于其不凡的人生經(jīng)歷、不凡的藝術(shù)閱歷、不凡的心境和氣魄。此次中國美術(shù)館展出的“墨海龍蛇——劉海粟書法作品展”，是較大規(guī)模的劉海粟書法藝術(shù)的集中體現(xiàn)，展廳中呈現(xiàn)出沉雄、不凡的氣象。這也是我從學(xué)生時(shí)代至今對劉海粟書法崇敬的最主要的原因。無論點(diǎn)和線，以及每個字的結(jié)構(gòu)及章法，其氣象、格局都是一般書家所不能達(dá)到的。碑學(xué)的厚度、力度，呈現(xiàn)出的氣概是海粟書法最突出的、最具有代表性的特征。其作品洋溢著精神的力量，每每讀到都“壯我豪氣”，這也是海粟先生本人始終把藝術(shù)的精神放在第一位的原因。書如其人，書為心聲，書法是海粟先生的思想和精神的呈現(xiàn)。這次有機(jī)會能集中觀賞到海老這么多的作品，對于后學(xué)是難得的。希望將來各大美術(shù)館、博物館多舉辦這樣的展覽，彰顯時(shí)代精神。劉海粟先生的書法藝術(shù)具有一種大國氣派，偉岸永恒。

1979年，人民美術(shù)出版社《劉海粟黃山紀(jì)游》封面

在劉海粟先生的美術(shù)作品中，他幾次上黃山，無論是寫生還是創(chuàng)作，都力求將書法的精神體現(xiàn)于繪畫中，力透紙背。他用筆的氣度，碑學(xué)的沉雄，都在畫面中呈現(xiàn)了。在觀賞海老書法作品的同時(shí)，對當(dāng)下中國畫創(chuàng)作者也帶來思考，畫好中國畫離不開書法，通過書法的筆意來呈現(xiàn)作者的精神。只有我們理解了書法用筆，才能夠真正把書、畫合為一體、相得益彰地完美體現(xiàn)。這在海粟先生的山水畫、花鳥畫中都有所體現(xiàn)，都有所證實(shí)。海粟先生的藝術(shù)不朽?。ɡm(xù)鴻明整理）

《劉海粟黃山紀(jì)游》自序