大丈夫不從流俗——劉海粟書法的大氣與逸氣

中國近現(xiàn)代藝術(shù)大家、美術(shù)教育家與美術(shù)史論家劉海粟先生（1896年-1994年）的首次書法大展“墨海龍蛇——劉海粟書法作品大展”在中國美術(shù)館展出以來，漸成中國書法界與藝術(shù)界的熱門話題。

如何重看劉海粟書法？在作者看來，閱讀或觀賞劉海粟的書法，需要大處著眼，從筆墨的騰挪之間，體味書寫的美感和趣味，注重于其用筆的內(nèi)在精神力量，可以真正體驗“筆力千釣”的視覺震撼。

中國美術(shù)館“劉海粟書法作品大展”現(xiàn)場

張瑞田：大丈夫不從流俗——如何欣賞劉海粟的書法

黃永厚先生在北京居住的時候，我們常去他的府上拜訪，聽他品文論畫，臧否人物，期間說到了劉海粟。對于劉海粟，他不做邏輯推論，就像他寫文章，圍繞一點著墨，把一個問題強(qiáng)調(diào)到極致。他說話的時候，我們就會抬高目光，看著他背后的一幅字，那是劉海粟送給他的字，內(nèi)容是：“畫品，大丈夫不從流俗?！惫P墨蒼厚，線質(zhì)凝重，就像一個笨拙的耕夫在大地上推出的壟溝，曲中有力，直中有韻，寫字人的性格特征昭然若揭。

每一次去拜訪黃永厚，都會在這幅字前佇立，對“大丈夫不從流俗”若有所思。

黃永厚先生在書房，身后右側(cè)是劉海粟所書的“大丈夫不從流俗”（局部）

也許，這就是我走近劉海粟書法的開始。

劉海粟是當(dāng)代畫壇的公眾人物，知名度甚高，許多藝術(shù)圈以外的人對他也是津津樂道。我所知道的劉海粟，是人到晚年的劉海粟，他在改革開放后再一次進(jìn)入公共視線時，已經(jīng)是耄耋之年的人了。他的一舉一動，映現(xiàn)著他的人生滄桑。那么，熟知劉海粟的書法，也就是熟知劉海粟晚年的書法。甚至可以這么說，劉海粟被人稱道的書法，或者說他不斷創(chuàng)作的書法，庶幾是晚年所為。比如在黃永厚家中看到的“畫品，大丈夫不從流俗”，就是證明。

對劉海粟書法的研讀，就有了這樣的限度。這是可以理解的，劉海粟不是以書法聞達(dá)與世，他的聲名源自于早年所從事的美術(shù)教育，以及他的國畫創(chuàng)作。的確，這是劉海粟“品牌”和“資本”。也正是因為這個“品牌”和“資本”，凸顯了他的書法存在。劉海粟晚年，那筆老辣、遒勁的書法，曾是一個時代的藝術(shù)光芒。

“劉海粟書法作品大展”現(xiàn)場展出的劉海粟書法局部

“劉海粟書法作品大展”現(xiàn)場展出的劉海粟書法局部

既然是一個時代的藝術(shù)光芒，我們就有必要看看劉海粟書法的傳播途徑。首先，是在國畫創(chuàng)作時留在畫作上的題跋。劉海粟藝術(shù)觀念開放，這種開放基于他對傳統(tǒng)文化的熟稔。他畫畫，下筆從容，氣通萬里，形神兼?zhèn)?，款識與筆墨相映成輝，瀟灑自如，字清墨暢。劉海粟舊學(xué)基礎(chǔ)好，跋語意味深長，書法功底扎實，顯示出中國畫家深厚的文化修養(yǎng)和淵深的藝術(shù)功力。與劉海粟同時代的畫家，基本上都有一手好書法，比如齊白石、徐悲鴻、黃賓虹、張大千等人，書畫兼擅，影響深遠(yuǎn)。長于書法的畫家，又具備一定的學(xué)識，就喜歡在畫面上寫下或短或長的跋語，深化畫作的主題，提升畫作的審美價值。第二，劉海粟的題詞題簽。劉海粟以98歲的高齡辭世，可謂年高壽長。一位有豐富的人生經(jīng)歷，取得了豐碩藝術(shù)成果的藝術(shù)家，自然被全社會擁躉，求字者絡(luò)繹不絕。因此，劉海粟為不同機(jī)構(gòu)的題詞，為不同藝術(shù)家作品集的題簽，便成為劉海粟“書法創(chuàng)作”的一部分。第三，友朋之間的奉送。劉海粟歷事多，見識廣，朋友眾多，經(jīng)常以書法相贈。他送給黃永厚的書法就是其中的例證。這些書法以不同的方式出現(xiàn)在讀者面前，也成為劉海粟書法傳播的一種方式。我對劉海粟書法的認(rèn)知，離不開這樣的三種方式，它是我接近劉海粟書法的橋梁。

“劉海粟書法作品大展”現(xiàn)場展出的劉海粟書法

美術(shù)教育家、畫家是劉海粟兩個關(guān)鍵詞。因聲名甚隆，書法亦成為他的另一個藝術(shù)標(biāo)識，被稱其為書法家也是情理之中的事了。的確，劉海粟的書法具有較高的藝術(shù)品質(zhì)，鮮明的藝術(shù)特征，很高的藝術(shù)聲望，當(dāng)然是中國書法藝術(shù)長廊獨特而耀眼的存在。

之所以把劉海粟書法看成中國書法藝術(shù)長廊獨特而耀眼的存在，重要一點是劉海粟書法的生命質(zhì)感。劉海粟弱冠學(xué)書，筑基深厚，秦漢碑刻，晉唐楷書，一并涉獵。在劉海粟的筆墨體系中，不難看出他是從宏觀統(tǒng)領(lǐng)書法的意蘊，從感覺中體會筆法墨法的變化，因此，他不在點畫的細(xì)節(jié)處著力，而是從靈性出發(fā)，釋放藝術(shù)活力，體現(xiàn)筆墨間的生命質(zhì)感。閱讀或觀賞劉海粟的書法，需要大處著眼，從筆墨的騰挪之間，體味書寫的美感和趣味。劉海粟具有較高的駕馭筆墨的能力，這一點與他的繪畫才能不無關(guān)系。他用筆沉實、潑辣，不藏心機(jī)，線條靈動，可以感覺出細(xì)微的繪畫語言。他的楷書用筆一蹴而就，墨法的濃淡，飛白的迷離，宛如生命的吶喊；他的行草書筆調(diào)天然，草法規(guī)整，墨象變幻，頗具“氣吞萬里如虎”的氣概。

劉海粟復(fù)雜的人生歷練和多樣的藝術(shù)才能，鑄就了書法作品的獨特意義。他不在意書法的整飭和精巧，而傾慕大樸大拙的書風(fēng)；他看不起競技書法體制中的競爭，愿意把藝術(shù)個性表現(xiàn)得淋漓盡致；他不投其所好，喜歡按照自己的感覺揮毫行筆，就有了我們所知道、所理解、所喜愛的劉海粟書法。這也是劉海粟書法人格化的成因。優(yōu)秀的書法作品，都是人格化鮮明的書法。中國書法史中杰出的書法作品，字與人處于同一個水平線，看人是看字，看字更是看人。單純的字，缺乏人格化關(guān)照的字，很難提升到審美的層面。劉海粟書法的人格化，就是我們不斷解讀、尋覓劉海粟書法的基礎(chǔ)和理由。

“劉海粟書法作品大展”現(xiàn)場展出的劉海粟臨散氏盤局部

當(dāng)代書法創(chuàng)作和研究，漸漸掉入了技術(shù)的陷阱。當(dāng)代書法教育，不管是院校培養(yǎng)，還是個人授徒，對一個字形和一個筆畫的過度闡釋，已經(jīng)把書法教育嚴(yán)重庸俗化和低級化了。其實，書法學(xué)習(xí)也好，書法教育也罷，起到重要作用的藝術(shù)感覺是不可或缺的。一個字的成型，一個筆畫的出現(xiàn)，找不到書法家書寫的感覺，很容易得出相反的結(jié)論。劉海粟書法值得我們注意的一點，正是他的藝術(shù)感覺所帶來的“驚人的一筆”，那一筆就是書法創(chuàng)作中的藝術(shù)積淀，就是書法創(chuàng)作中的靈感乍現(xiàn)，就是生命情緒所貫通的藝術(shù)表達(dá)。書法的藝術(shù)魅力由此而來，書法的藝術(shù)價值也因此而形成。

（作者系中國書協(xié)書法評論與文化傳播委員會秘書長、藝術(shù)評論家）

謝天成：劉海粟書法的大氣與逸氣

劉海粟先生是中國新美術(shù)運動的拓荒者，“現(xiàn)代藝術(shù)教育的奠基人”，也是技融中西、藝通古今、享譽海內(nèi)外的藝術(shù)大家，我有幸在1982至1994年間追隨先生左右，親聆教誨，受益良多。

劉海粟手札局部

劉海粟先生在國畫、油畫方面的成就極高，表現(xiàn)手法上變幻莫測，但我以為，萬變不離其宗的是他始終堅持書畫并進(jìn)，“以書入畫”。劉海粟先生的繪畫，正是得力于其書法用筆，而他在書法上的造詣也極深。

1921年，劉海粟先生隨康有為先生學(xué)書法，深得康氏書學(xué)精粹，從《毛公鼎》《散氏盤》《石門銘》《石門頌》入手，又廣涉唐、宋、明、清諸大家。1923年，他學(xué)習(xí)“康體”已形神俱似，甚至被康有為指定在賑災(zāi)義賣中“代筆”，但他并沒有因此在老師和前人的影響下亦步亦趨，而是深入堂奧，博取眾長，追求形成自己特有的風(fēng)格與面貌。

劉海粟夫婦與謝天成（中）  謝天成供圖

1982年，劉海粟與謝天成在黃山  謝天成供圖

先生書擅多體，于篆、隸、楷、行、草各臻其妙，但無一例外都是堅持中鋒用筆，因此他的書法作品顯得凝練厚重，瀟灑潑辣，大氣、逸氣、真氣流衍，汪洋恣肆，他筆下的中鋒線條，無論在書寫性和寫意性上都非常精湛，力度、厚度、深度，以及流暢性、空間性都很到位，要做到這一點，難度是極大的。我們知道，在中國傳統(tǒng)書畫的用筆中“側(cè)筆”偏鋒較易掌握，也較易出效果，但中鋒用筆必須要有深厚的功力和對“骨法用筆”的深刻感悟，以氣運筆，以腕著力，這是不容易做到的。先生曾向我講解“中鋒用筆”的奧秘：氣沉丹田，意念在手，心力運筆，大臂運動(而非純粹手腕運動)，使無數(shù)的線點在一個平面上運動，從而產(chǎn)生力度美。為什么劉海粟先生許多繪畫作品中的線條是一氣貫通的，就是因為他是在運臂，不是在運腕，所以看他一筆下去，連綿不斷，除了力量美之外，還有渴筆所表現(xiàn)出來的飛白，也是獨具神韻，筆未到氣已吞，與他的狂草《歸去來兮辭》可謂異曲同工。這些作品“大巧若拙”。有些膚淺的人看不懂，以為很簡單，但實際上，光是他的一根線，有些人一輩子都很難學(xué)到。

劉海粟手札局部

先生晚年書法以行楷為主，形態(tài)結(jié)構(gòu)樸實無華，并不追求外表“光滑”“漂亮”，而是著重于用筆的內(nèi)在精神力量，因此形虛而神凝，令觀者真正體驗“筆力千釣”的視覺震撼。

他的書寫可實可虛，實為力量，虛為神韻，甚至大膽地運用破筆，筆鋒破散，力量不散，虛筆“飛白”也意到。至于他書法之行氣，更是呼應(yīng)有，顧盼緊密。與此同時，他在濃墨、枯墨、濕墨的運用上也游刃自如，濃顯骨魄，枯顯蒼潤，濕顯氣韻，氣息勃然。

先生書法能放能收，片紙尺牘、畫作題款，結(jié)密流暢中見大氣魄，而其擘窠大字造型結(jié)密，神完氣足，盡顯其過人的胸襟和精力。我親見他在百歲壽辰時即席揮毫，寫下巨幅對聯(lián)“遍歷五大洲四海風(fēng)云，橫跨三世紀(jì)百年滄桑”，筆墨之蒼茫，行筆之力度，童心之稚趣，可謂進(jìn)入爐火純青、歸真返樸之境界。

1991,劉海粟寫給謝天成的信  謝天成供圖

1985年，先生九十華誕慶典時曾對我說：“天成啊，我今年九十歲了，如果活到一百歲、一百二十歲的時候，我還要寫字！”，這句話很令我感動，先生對書法藝術(shù)的重視與熱愛，及其在書法創(chuàng)作上的卓越成就和貢獻(xiàn)，永遠(yuǎn)值得我們學(xué)習(xí)與懷念。

（作者系知名畫家、劉海粟弟子）