正在中華藝術(shù)宮(上海美術(shù)館）展出的“歷史的星光——京津畫派和海派繪畫研究展”（展至2024年2月26日）持續(xù)引發(fā)關(guān)注，這一展覽以詳實的史料、豪華的陣容、精彩的作品，見證中國繪畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代化的轉(zhuǎn)型，這也是上海藝術(shù)展館首次以大型學(xué)術(shù)性展覽同時呈現(xiàn)“京津畫派”和“海派繪畫”。
“從‘歷史的星光——京津畫派和海派繪畫研究展’談起”對談活動近日在中華藝術(shù)宮舉行，中華藝術(shù)館（上海美術(shù)館）黨委書記、執(zhí)行館長王一川、上海市美術(shù)家協(xié)會副主席、知名畫家陳翔邀請上海多位知名學(xué)者匯聚一堂，從美術(shù)、電影、攝影、文學(xué)、新聞出版等不同文化視角，對“京派”“海派”的文化特征進(jìn)行歷史回顧，并討論其對當(dāng)下文化發(fā)展的啟示和意義?！杜炫刃侣劇に囆g(shù)評論》特選刊其中發(fā)言。
中華藝術(shù)宮(上海美術(shù)館）“歷史的星光——京津畫派和海派繪畫研究展”現(xiàn)場
“從‘歷史的星光——京津畫派和海派繪畫研究展’談起”對談活動現(xiàn)場
上海文藝評論家協(xié)會副主席張立行：
這是上海第一次把京津畫派與海派繪畫同時在一個大型美術(shù)館對比展出。“京派”和“海派”的話題在上個世紀(jì)90年代的時候文化界引起過很大的討論，這幾年稍稍沉寂了，這一次中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）從各個維度把“京派”和“海派”的中國畫在中華藝術(shù)宮系統(tǒng)的展出，這些作品讓我們能夠看到中國畫在“京派”和“海派”大的文化環(huán)境下不同的面貌和一些發(fā)展的歷史。
1919年，陳師曾（前排右六）與北京大學(xué)畫法研究會合影
我們知道，盡管這次展覽是聚焦中國畫，但后面反映的是更宏闊的文化背景，因為京津、上海作為兩大都市圈，由于經(jīng)濟(jì)發(fā)展的不同，特別是近現(xiàn)代以來文化環(huán)境的不同，包括城市特質(zhì)的不同，呈現(xiàn)出不同的樣貌。希望通過今天這次訪談，既讓大家對我們“京津畫派”和“海派”的面貌有所了解，更希望從一個繪畫的畫種出發(fā)，能夠?qū)φ麄€“海派”和“京津”文化之間的關(guān)聯(lián)有更廣闊的了解，從而對不同城市之間的風(fēng)貌、內(nèi)在的歷史積淀有所了解。
上海市美術(shù)家協(xié)會副主席、一級美術(shù)師陳翔：
這次展覽要從中華藝術(shù)宮整個“海派”展覽系列講起，中華藝術(shù)宮從2021年開始不斷明確自己的學(xué)術(shù)定位，著力于上海本地的文化藝術(shù)的歷史、現(xiàn)象、人物等等出發(fā)，明確自己的學(xué)術(shù)立場和地位。在展覽建構(gòu)上確立兩大品牌系列：一是“何謂海派”，二是“海上觀潮”。
“何謂海派”非常重要的展覽系列里有長期的規(guī)劃，同時也有三年的打算。三年打算里，從去年年底開始做了“何謂海派”第一個展覽“歷史的星光——20世紀(jì)前期海派繪畫研究展”，那個展覽是著眼于海派繪畫研究本身。今年我們推出的“歷史的星光——京津畫派和海派繪畫的研究展”，延續(xù)了去年的“海派”研究的一些成果，同時從“海派”和“京津畫派”對比研究的角度再來看一看“海派”自己的特色。明年還將推出“海派”與“嶺南畫派”的比較研究。為什么要做這樣的三年規(guī)劃？在中國近現(xiàn)代美術(shù)史上，“海派”“京津畫派”和“嶺南畫派”是最重要、成就最大也是影響最廣泛的三大流派，代表了傳統(tǒng)中國畫向現(xiàn)代繪畫的轉(zhuǎn)型和發(fā)展，具有歷史的意義。同時，在面對傳統(tǒng)繪畫現(xiàn)代化的過程中，在面對社會變革對藝術(shù)的強(qiáng)烈要求下，在非常嚴(yán)峻的中西文化沖撞的現(xiàn)實中，“海派”繪畫、“京津畫派”和“嶺南海派”以各自的姿態(tài)、各自的想法和選擇，通過自己的實踐來實現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型。
陳師曾 《山徑歸樵》 134×57.5cm 北京畫院
我們今天重新來看三大流派，會發(fā)現(xiàn)很多作品背后都有著非常深遠(yuǎn)和廣大的社會背景、藝術(shù)生態(tài)和一些時代使命。就目前所處的展廳來看，這個展廳是整個展覽的序廳，也可以說是第一文獻(xiàn)資料的部分，從“京津畫派”三個方面和“海派”繪畫三個方面論述各自怎么面對世界的命題，作出自己的解答。非常有意思的是，兩種選擇共同推進(jìn)中國繪畫的現(xiàn)代化，但是選擇途徑有相同、有不同。在相同和不同的背后是怎樣的學(xué)術(shù)邏輯和對于時代的解讀，以及這種選擇的必然性和偶然性。
在這些種種研究背后會發(fā)現(xiàn)非常有趣的一種現(xiàn)象：傳統(tǒng)的文化藝術(shù)和具體繪畫藝術(shù)，不管從理論還是實踐，不管是從觀念、技法，還是形式上，在時代的變革和中西文化的沖撞過程當(dāng)中，都有各自的選擇、邏輯和起點。這些東西不僅是今天翻出史料研究來看，更感興趣的是其背后，我們能夠看到對于今天藝術(shù)的創(chuàng)造和研究還是有非常大的啟發(fā)。
任熊《龍女補(bǔ)袞圖》94×37.5cm 上海 年代不詳 中國畫院藏
歷史其實一直在不斷重演，一百多年前，上個世紀(jì)那一代藝術(shù)家面臨的世紀(jì)命題在今天只不過是換了一個場景、換了一個歷史氛圍和社會生態(tài)，同樣在面對，同樣在苦苦地尋找答案。很多東西時過境遷，但民族文化的內(nèi)在文脈和邏輯始終沒有變，我們怎么樣堅守自己的文化本色，同時吸收外來文化的特色形成現(xiàn)代文化的亮色。以史為鑒，鑒古至今，今天做這樣的研究同時也是為了今天藝術(shù)的使命和學(xué)術(shù)的選擇。
趙之謙 《葫蘆圖軸》 120×35.5cm 年代不詳 嘉定博物館藏
吳湖帆 《碧海蒼松》132×68.5cm，1959 上海中國畫院
今天大家看到這個展覽是我們對于“京津畫派”和“海派”藝術(shù)面上的梳理。值得一說的是除了策展團(tuán)隊的努力以外，也得到了很多單位的支持和幫助，包括北京畫院提供大量的“京津畫派”作品，這些作品能夠這么集中、這么大數(shù)量的作品在上海呈現(xiàn)，在上海的美術(shù)館這些年來說是非常難得的。同時本地的文物交流中心，以前的文物商店、上海中國畫院也是給了我們非常大的支持。這個展覽雖然是中華藝術(shù)宮在做，但是背后有很多團(tuán)隊和機(jī)構(gòu)在共同地努力。大家為什么有這么大的熱情支持這個展覽？就像主持人所說的，這個展覽意義已經(jīng)超過展覽本身，我覺得“京津畫派”和“海派”繪畫的這個話題已經(jīng)不再局限于繪畫藝術(shù)，而是必將成為社會性的話題引起我們高度重視，同時將會對現(xiàn)代和將來的學(xué)術(shù)研究產(chǎn)生一定的影響。
上海戲劇學(xué)院教授、上海電影家協(xié)會副主席石川：
“京派”和“海派”不僅是很宏大傳統(tǒng)的議題，同時也是當(dāng)代性，還在生長的話題。比如我們說上海就是“海派”文化、江南文化、紅色文化，這是傳統(tǒng)“海派”在新的時代的延續(xù)和成長。作為電影來說，實際上是“海派”文化繼續(xù)成長過程中一個新的領(lǐng)域。
從北京和上海兩地的文化交流來看，我覺得還是可以展開這個話題。比如說，電影是西方舶來品，傳入上海比北京早，這是跟東西方的經(jīng)貿(mào)交流有關(guān)。張老師說到上海開埠180年，也就是從那個時候開始，鴉片戰(zhàn)爭以后五口通商，上海成為國際口岸城市，大宗西方的商品通過貿(mào)易航線進(jìn)入上海，電影也就是在這個過程當(dāng)中跟隨著中西方貿(mào)易航路進(jìn)入中國。中東那個時候正在打仗，紅海的交通大家都繞著走路，蘇伊士運河是在上海開埠26年以后開通的，事實上加強(qiáng)了東西方的貿(mào)易交流，實際上上海是主要受惠城市之一。
真正的“海派”和“京派”產(chǎn)生交集，實際上是京滬鐵路通車以后兩地的來往變得比較便利。在那之前，英國人試圖把電影作為商業(yè)形式推廣到北京，但是遇到了空前的挫折。同時期，北京城市在晚清不具備現(xiàn)代媒體落地生長的土壤環(huán)境，電影是現(xiàn)代媒體，要在一個城市生根、安家、開花結(jié)果需要外部的商業(yè)環(huán)境，必須是一個貿(mào)易港口，因為要進(jìn)膠片，要買放映器材必須要有中西方貿(mào)易。另外，城市必須要有很健康的商業(yè)系統(tǒng)，怎么賣票，賣票以后怎么做宣傳、怎么廣告，印刷、稅務(wù)、電報，這些都要溝通，這些在19世紀(jì)初的上海都已經(jīng)具備，那個時候上海城市的文化屬性跟北京有所區(qū)別，北京還是傳統(tǒng)的城市，以權(quán)力為核心，而上海已經(jīng)慢慢進(jìn)入現(xiàn)代城市，也就是核心屬性是商業(yè)，比較下上海更適宜于電影外來的媒體工業(yè)生存。
到了20年代上海的電影已經(jīng)非常蓬勃，也有北京文化的參與，在上海電影制片廠漕溪北路最早建廠。上海聯(lián)華影業(yè)公司實際上是南北資本聯(lián)合下的產(chǎn)物，同時也是港、滬、京三地文化的交匯，可能超出了“京派”“海派”的范疇。第二個交集點，上世紀(jì)30年代中國開始出現(xiàn)有聲片以后，最早電影那一波大多是兩個地方的人，要么是廣東人，要么是寧波人，這兩個地方開埠比較早，思想也比較進(jìn)步一些。比如阮玲玉會說上海話，會說廣東話，但是有聲片起來以后就面臨行業(yè)危機(jī)，因為不會說國語。第一代電影皇后叫張織云，也是廣東人，也面臨同樣的問題，會說上海話、會說廣東話，甚至?xí)f英文，但是不會說國語，所以那個時候這一類第一代演員都面臨著職業(yè)危機(jī)。恰恰給另外一部分人提供了機(jī)會，我們知道的胡蝶，說一口非常標(biāo)準(zhǔn)的京片子，母親是北京人，父親是在京滬鐵路服務(wù)的，所以從小在上海、北京、天津三個城市來回生活，有聲片起來以后她這種會京片子的演員就大行其道。然后抗戰(zhàn)北平的學(xué)生來到南方逃難，當(dāng)時有戲劇，把抗戰(zhàn)戲劇從北方帶到南方，那個時候來很多人，比如張瑞芳、白楊都是這一批，那個時候開始京滬文化在電影藝術(shù)領(lǐng)域大的交匯。后面還有老舍的小說被改編成電影，特別是有一個上世紀(jì)40年代特別有名的話劇演員，叫石揮，是天津人，他從小在北京的天橋長大，有非常深厚的北京市井文化的熏陶，拍的電影有非常濃郁的“京味”。代表作我們今天能看到的就是老舍改編的《我這一輩子》，演的就是北京胡同一個巡警的角色，非常典型的角色。
電影明星周璇贈給丁悚家人的照片。 上海劉海粟美術(shù)館“慕琴生涯——丁悚誕辰130周年文獻(xiàn)藝術(shù)展”現(xiàn)場
到了新中國成立以后北京有了電影制片廠，就是今天熟悉的北京電影制片廠，北京的電影業(yè)開始慢慢繁榮起來。后來也有人試圖在北京電影制片廠、上海電影制片廠兩者之間建立不同的流派，但這個理論好像很難成立。如果說特色，上世紀(jì)60年代開始到80年代有討論，北京的電影比較擅長名著的改編。我們熟悉的北京電影制品廠拍攝《魯迅的祝?！罚玫陌嗟锥际巧虾＿^去的，因為沒有成熟的導(dǎo)演和演員。但是從那個片子開始，北京電影制片廠就是改名著。上世紀(jì)50年代末有《青春之歌》等等，還有上海的《早春二月》。一度把名著改編非常典雅、非常高雅的風(fēng)格定義為“京派”電影。
上海電影是跟觀眾的交集比較多，像謝晉導(dǎo)演，他拍什么片子大家都很喜歡看，對于市場的脈絡(luò)，對于觀眾的口味把握十分精準(zhǔn)，不管是在戲劇還是繪畫，還是在其他電影的領(lǐng)域，其實這都是海派的一大特征，在市場當(dāng)中生長出來。到了上世紀(jì)90年代以后大家都清楚，上海電影有一些青黃不接，資源越來越多集中到北京，最近幾年比較熱門的話題就是怎么重振上?！昂Ｅ伞彪娪暗男埏L(fēng)也好或者怎樣也好。
關(guān)于怎么重振上海電影。這幾年也有比較代表性的作品，大家可能都看過《愛情神話》，體現(xiàn)非常典型的上海市井生活，這種市井生活如此平易又如此充滿煙火氣，這種東西到北京對應(yīng)的就是老舍寫的小說《胡同》的那種。但是這種傳統(tǒng)方式不管是在上海還是北京都離我們今天的人越來越遙遠(yuǎn)，今天生活方式都趨同，大家都是住在公寓樓里面，對面鄰居是誰可能都不知道，“海派”和“京派”的文化特質(zhì)正在一點點淡化、褪色乃至于消失。
我希望今天的美術(shù)展是一個開口、一個起頭，以后還可以繼續(xù)，比如“海派”“京派”還有一個重要的領(lǐng)域，京劇、戲劇，以后也在中華藝術(shù)宮做一個“海派”“京派”的京劇展，希望把這個話題不斷延伸下去，同時不斷對今天上海文化建設(shè)有更多啟發(fā)。
臨流獨坐 郎靜山 銀鹽 29.5x35.8cm 1933年 M藝術(shù)空間藏
上海師范大學(xué)教授，上海市攝影家協(xié)會副主席林路：
對于攝影，從某種意義上來說也屬于大美術(shù)下面的分支，說到“京派”與“海派”的攝影關(guān)聯(lián)，和這次展覽有非常相似的地方，在繪畫上“京派”有很多社團(tuán)，“海派”也有社團(tuán)，在攝影方面也同樣。最早的社團(tuán)就是在北京1928年出現(xiàn)的“光社”，當(dāng)時是最早的同仁所發(fā)起對攝影的空間。后來上海出現(xiàn)了非常重要的攝影社團(tuán)叫“華社”，中華學(xué)社，是1932年，晚了4年。從歷史的脈絡(luò)上來看，這兩個社團(tuán)和今天講的“京派”“海派”繪畫大美術(shù)下的空間有很多非常相似的地方，從風(fēng)格、手法上，幾位專家講到，比如“京派”“光社”是比較大一統(tǒng)的話語權(quán)下，他們好像非常有使命感，攝影要為社會服務(wù)?！叭A社”成立的時候攝影家更注重于對攝影藝術(shù)方面的個性化研究，以及希望世俗化，這些照片更和民眾打成一團(tuán)的感覺。上海有一個觀念是美術(shù)攝影，這應(yīng)該向美術(shù)、繪畫學(xué)習(xí)，通過美術(shù)攝影的方法給大眾一種喜聞樂見的滋養(yǎng)，把藝術(shù)個性化做到極致，不受統(tǒng)一思想“京派”的控制。在這種情況下，當(dāng)時已經(jīng)看到了這樣非常明顯的區(qū)別，尤其是上世紀(jì)30年代上海出了非常著名的攝影雜志《飛鷹雜志》，是上海著名攝影人金石聲創(chuàng)辦的雜志，也是上海同濟(jì)大學(xué)攝影系的教授，對攝影特別喜歡，學(xué)了很多攝影的技巧和知識，創(chuàng)辦這本雜志。這本《飛鷹雜志》凝結(jié)了很多“海派”藝術(shù)。目的非常明確，他有兩個很明確的宗旨，一是攝影是舶來品，一定要好好學(xué)習(xí)吸收西方的東西，轉(zhuǎn)變成我們自己的東西，二是這些雜志并不一定要名家，我們就是看作品好壞，要有個性，要有自己發(fā)揮的空間，其實這就是“海派”藝術(shù)最重要，或者是最有價值的當(dāng)時呈現(xiàn)的風(fēng)貌所在，和北京完全不一樣。
中華攝影學(xué)社第一次影展合影
在這樣的背景下出現(xiàn)很多攝影人，在攝影史上比如郎靜山，這是當(dāng)代中國攝影史上繞不過去的人物，他的風(fēng)格就是創(chuàng)新，不拘一格，把創(chuàng)新發(fā)揮到極致，后來到臺灣，活到105歲，給上海攝影帶來非常多元化的發(fā)展空間。包括金石聲，他也在身體力行的情況下，就是拍日常的民俗，甚至拍很多小品的東西，很唯美，給人很喜聞樂見的藝術(shù)呈現(xiàn)。如果有“海派”攝影的話，這本雜志也代表了“海派”攝影最早、最輝煌的時期，因為沒有太多的技術(shù)，沒有任何的限制，更自由地展現(xiàn)出空間的發(fā)展可能性。
在這樣一個背景下，回過頭看美術(shù)界的“京派”“海派”關(guān)系，我們覺得有很多相似的地方，特別有意思的是，在很多“海派”畫家當(dāng)中也有很多人喜歡攝影，攝影也拍得非常好，也給“海派”攝影大的文化脈絡(luò)提供了攝影和美術(shù)之間的融合。當(dāng)然，在這里找一位比較熟悉的海派作家胡伯翔，也是老資格的畫家。胡伯翔和我的父親關(guān)系非常好，最有趣的是，胡伯翔在“文革”的時候有一個很喜歡的印章丟失了，他把印章給我父親，讓我重新仿制一個印章，因為我學(xué)篆刻，然后我給他仿制了一個。胡伯翔三四十年代的作品非常出名。
胡伯翔的攝影作品也代表“海派”的風(fēng)格，很有價值的美術(shù)與攝影之間的關(guān)系，同時都具有“海派”風(fēng)格，很有意思。
今天在照片里看到的，不是畫中國畫的，丁悚，他是畫插圖等等，他在美術(shù)界的地位不用再說，最有意思的是，他在攝影方面拍過一組非常精彩的畫面，拍人體，而且現(xiàn)在上海一位收藏家收藏了當(dāng)時的玻璃底板，這個作品我準(zhǔn)備好多年想出一本畫冊，但是困難重重，人體比較禁忌。他的人體攝影非常精彩，已經(jīng)編好了，但是沒辦法出版。
丁悚，《高上加高》，漫畫，1933年，7.5×5.5cm，丁悚家藏；刊載于《社會日報》1934年3月20日第二版
《努力剪除》 1942年丁 悚 刊載于《女聲》1942年第1卷第8期
說到人體，一個“海派”很重要的話題，“海派”攝影很重要的是敢為天下先的大膽突破，這是“京派”沒有的，“京派”的限制太多。最早的人體攝影藝術(shù)都是在上海，包括當(dāng)時郎靜山等三位攝影師找了一個人力車夫的妻子作為人體模特拍攝，結(jié)果那天因為中國攝影家第一次拍人體，都緊張得不得了，有的膠卷都沒上片，沒有拍下來，留下來的也是有點模糊的，不是很清晰的畫面，但也已經(jīng)非常不容易了。據(jù)說三輪車夫的妻子回去被知道了之后被毒打一頓。中國最早畫人體模特就是上海美專的劉海粟。不管美術(shù)還是攝影，它們之間在上海這樣一個對外開放的都市里吸收外來文化，以及很自然的自由開放的空間確實奠定了海派非常明顯的特征。今天承認(rèn)也好、不承認(rèn)也好，就算是時隱時現(xiàn)呈現(xiàn)在整個中國文化的版圖上，我想始終有它的力量感。
1925年6月6日，上?！渡虾．媹蟆穭?chuàng)刊號的報頭刊載了一幅《上海美術(shù)專門學(xué)校人體寫生科攝影》
復(fù)旦大學(xué)新聞學(xué)院學(xué)術(shù)委員會主任、博導(dǎo)、教授黃瑚
這次展覽的主題是“歷史的星光”——京津畫派和海派繪畫研究展?！昂Ｅ伞崩L畫這個詞在20世紀(jì)30年代就出現(xiàn)了，當(dāng)時是上?！睹駡蟆罚瓉硎恰睹駠請蟆?，1932年改成《民報》。在1934年2月5日第8版《文藝周刊》版上有一篇小文章，這篇小文章題目就叫“海派”繪畫，這篇文章內(nèi)容是對“海派”繪畫持批評態(tài)度的。
“京派”這個詞反映北京“京派”的文化現(xiàn)象，其實“京派”指的就是北京的文化現(xiàn)象或者是一種文化，“海派”本質(zhì)上也是上海的一種文化，主要是上海地區(qū)的文化現(xiàn)象。“京派”“海派”我的理解是兩種不同地區(qū)，具有自己特色的文化現(xiàn)象。
“京派”的概念早就出現(xiàn)了，比“海派”在上海的報紙上出現(xiàn)得早一點。在1911年8月29日上?！渡陥蟆肪鸵呀?jīng)出現(xiàn)了“京派”的概念。這里面和現(xiàn)在一樣好像是在談“京派”“海派”的問題，這篇文章叫《海上閑談》，說“上海男人喜學(xué)者為京派，女人喜學(xué)者為蘇派”。這里的“蘇派”應(yīng)該就是上海?！澳腥伺四幌矊W(xué)者為洋派”，當(dāng)年上海學(xué)外國是第一位的，蠻實際的?！敖匀∑鋾r也”。都是因為“時”。“然而，所學(xué)者僅外表耳”——都是外表的東西?！熬┤酥浪?，不學(xué)也；蘇人之柔善，不學(xué)也；洋人之競爭思想，尤非所能學(xué)也?！边@個也不想學(xué)了?！坝泻螘r哉！有何時哉！”是感嘆話。如果從考古來說就是考到了“京派”這個詞甚至比“海派”早出現(xiàn)。
“海派”這個詞又查了一下，稍微晚一點，1914年。當(dāng)然只是報刊，別的沒有查，可能還有書信。報紙是最能代表的，寫信沒有任何意義，只有兩個人知道，登報可能是全世界、全中國都知道，還是有意義的，做這番考古也是有意義的。
1914年1月11日，上?！稌r事新報》。當(dāng)年兩大報就是《申報》《時事新報》，如果研究新聞史會發(fā)現(xiàn)擴(kuò)展一下就是四大報“申、新、時、時事”，《申報》《新聞報》《時報》《時事新報》?！稌r事新報》第二版《嘯虹軒舊劇談》。這段話給大家讀一下?！奥勚拜叧涕L耿死后二十余年，北京伶界已有每況愈下之勢，至今乃大染海派習(xí)氣?！闭f北京的伶界（戲劇界）也已經(jīng)往下坡路走了，怎么走？就是學(xué)上海，學(xué)“海派”，這里就把“海派”提出來了。括號中“京中目”就是北京看，“海上諸伶為海派”，他們把上海的那些戲劇界唱京戲的稱為“海派”，第二句話好像說是先用來繪畫、戲劇，繪畫為了切題未必準(zhǔn)確，但是戲劇是對的。最先謂“海派”就是“京中目海上諸伶為海派”，就是北京城里的人把上海各種藝人稱之為“海派”。這又是批評“海派”的，“論唱是盡力狂喊，滿身燦爛，只以錦繡炫人”等等，后面不讀了。這是我的基本考證。
到20世紀(jì)初期“海派”已經(jīng)在討論，但不是太多，后面也寫到，比如到沈從文以后可能比較多一點。但在1914年出現(xiàn)“海派”的概念，1911年出現(xiàn)“京派”“海派”，但不叫“海派”，叫“京派”“蘇派”，已經(jīng)在討論這個問題了。1923年有一份材料還是有意思的，叫《小說的海派》，已經(jīng)確認(rèn)，再次作為佐證，“評劇家對于油腔滑調(diào)、力趨時髦的伶人”，就是唱戲的?！跋乱粋€籠統(tǒng)的名詞叫做‘海派’”。1923年已經(jīng)確認(rèn)了1914年的說法，肯定“海派”最早就是伶界（戲劇界）開始的。這是1923年說，不行了，不料現(xiàn)在的小說界也有了這個名詞。這篇文章叫《小說的海派》，小說寫“海派”。而且也是持批評態(tài)度的，“上海各報小說，新近得了一種上海派的流行病，沒有一家報館不用上海本地事實做小說材料。論他的內(nèi)容簡直換湯不換藥，都是一樣的調(diào)調(diào)兒?！焙竺婢褪俏覄偛耪f的“評價家”這段，說“海派”起源于伶界（戲劇界）。我審題以后對號入座做了這樣的研究。
在整個過程中也有一點發(fā)現(xiàn)，從報刊的視角來看，報刊對“海派”藝術(shù)的發(fā)展是很有影響的。今天意義上的報刊對“海派”藝術(shù)來說，既是發(fā)源地，又是發(fā)力場，又是成長的搖籃?！昂Ｅ伞蔽幕钠鹪赐鈴埩⑿兄鞒秩说恼f法，1843年上海開埠，180年前上海開埠以后外國文化最先植入上海，香港是作為殖民地來看的，現(xiàn)在我們不承認(rèn)香港是殖民地。上海不是殖民地，是中國的，叫租界，向中國人租塊地皮做事情，比較舒服，后來租界上大量是中國人不是外國人，從這個開始“海派”文化已經(jīng)形成了。
“海派”文化這個名詞在19世紀(jì)70年代已經(jīng)形成了，我個人認(rèn)為《申報》的創(chuàng)刊本身是“海派”文化的產(chǎn)物，甚至從藝術(shù)上來說《申報》創(chuàng)刊沒多久就辦起來了文藝，《申報》《文藝副刊》做了一件事，報紙是外國傳來的，傳來的時候報紙基本上全面是西化的，報紙走到今天一定有新聞、評論、廣告，廣告是經(jīng)濟(jì)支柱，沒廣告辦不下去，現(xiàn)在報紙為什么不行了？就是因為廣告不行了?！渡陥蟆穭?chuàng)辦以后當(dāng)時已經(jīng)有了一些報紙，當(dāng)然大量是外文，也有中文，但基本上都是照抄照搬外國，但《申報》創(chuàng)辦以后沒有照抄照搬外國，多了一個元素，就是《文藝副刊》，文藝性的副刊。上?！渡陥蟆窞槭裁丛谥袊鴪髽I(yè)史上，中國新聞報刊史上是最先出現(xiàn)文藝副刊的內(nèi)容，后來是所有報紙都有，中國報紙和西方報紙新聞、評論、廣告三要素，后來中國報紙是四要素，就是文藝副刊，報紙少不了這一部分，做了一個文藝副刊。最早中國報紙就是《申報》做的，而《申報》就在上海。我個人理解就是上海文化。
《申報》為什么能這樣做？如果再講故事、講背景，《申報》是英國商人辦的，好在是純商人，什么都不懂，但是有一點懂得，做生意人就要想到市場，想要客戶，花錢辦《申報》以后就覺得只有中國編者才能找到中國讀者，所以不是自己自說自話，以前都是傳教士辦的，都是自說自話，不管中國人辦什么就講這些，他讓中國文人辦。當(dāng)時錢昕伯等等一批中國文人辦起來了，中國文人肯定有中國文人的氣質(zhì)，其實就是移居上海的文人，所以就有了文藝。
聯(lián)想到繪畫，《申報》1872年創(chuàng)刊，1877年《申報》已經(jīng)發(fā)刊了圖畫增刊，就是畫報，也算是“海派”藝術(shù)的起源了。我做功課的時候看到吳友如的畫，1884年創(chuàng)辦了《灜寰畫報》，如果說“海派”藝術(shù)，那這就是起源。這次展覽當(dāng)中我做功課的時候做到吳友如，當(dāng)然《點石齋畫報》的畫早都看過了，都是印刷件，原件也是第一次看到吳友如的一幅畫。在1884年《申報》創(chuàng)辦了《點石齋畫報》，主編就是吳友如，現(xiàn)在展廳就有他的原件。我印刷品看了吳友如的好多，《點石齋畫報》就是他畫的，但是原件第一次看到，也是一大收獲。
我除了研究上海圖書館，另外也看了一些《人民日報》的數(shù)據(jù)庫?，F(xiàn)在討論“海派”“京派”，我剛才講新中國成立以前的報道有時候也會討論這個問題，基本上都是持批評的，但是報刊就是以批評為主的。
1936年，張大千（前排右一）邀好友王師子（前排右五）到北平游玩，邀齊白石（前排右三）、于非闇（后排右三）、汪慎生（右六）、壽石工（后排右二）等好友聚餐
齊白石 《松鷹圖》 185x47cm 年份不詳 北京畫院藏
新中國成立后，對國畫的傳承與發(fā)展，政府是大力支持的，反映在《人民日報》對中國畫的重視程度，對作者的重視程度，報道非常多。譬如齊白石，我查了一下齊白石。齊白石在新中國僅生活了8年，1957年去世。但是在《人民日報》出現(xiàn)的次數(shù)，正文當(dāng)中出現(xiàn)的是1178次，標(biāo)題上出現(xiàn)82次，最長一篇有關(guān)齊白石的報道5400多字，差不多半個版面，偉大領(lǐng)袖半個版面的時候也不是太多，高度重視國畫的藝術(shù)發(fā)展，齊白石是國畫界的代表。他一生主要在舊中國，在舊中國生活了85年。《大公報》是文教性的報紙，高檔報紙，可能比較重視文學(xué)藝術(shù)方面的?！洞蠊珗蟆芳捌洹杜R時晚刊》報道的頻次確實最多，但只有21次，《人民日報》8年就報道了82次?，F(xiàn)在數(shù)據(jù)庫查詢很容易，舊中國的其他報紙更少，《中央日報》16次、《申報》8次、《新聞報》7次，《申報》《新聞報》可見并不重視國畫，因為是商業(yè)性報紙?！吨醒肴請蟆酚行﹫蟮肋€是把齊白石作為配角的，有一篇報道有齊白石，但是寫的《于右任提齊白石墓》，于右任幫齊白石墓題字。后面展廳里一幅畫，國畫旁邊最大的照片是張大千等人在北京中南海拍的一張圖片，因為你們的海報上有這個東西，我為了好玩把海報上出現(xiàn)的畫家全部在《人民日報》查了一下，居然都報道過，沒有一個沒有出現(xiàn)過，包括張大千，他已經(jīng)搬到臺灣去了，但畢竟在藝術(shù)上有成就，所以還是有的。
北京大學(xué)畫法研究會創(chuàng)辦刊物《繪學(xué)雜志》第一期
新民晚報副刊部編輯、作家沈琦華
一般來說，概念當(dāng)中有幾個：“海派”和“京派”最早指什么？“海派”和“京派”是從戲劇來的，這是確定的。我有一個想法，“海派”最早的概念地域性指向遠(yuǎn)高于文化指向。對于“海上畫派”，我個人的觀點它的核心是江南士大夫文人雅集，“海上畫派”核心在于江南士大夫，再往前推是江南，隨著在上海的文化演化當(dāng)中會發(fā)生變化，內(nèi)核會發(fā)生變化。
黃賓虹 《秋山圖》88.5×38cm 約1950 北京畫院
從文學(xué)到繪畫，慢慢其他的藝術(shù)品類概念也往這個概念趨同，包括后面的建筑、音樂，音樂也出現(xiàn)了，各個藝術(shù)概念都出現(xiàn)，“海派”就成為都市的標(biāo)準(zhǔn)、文化現(xiàn)象，地域?qū)傩詽u漸趨淡，文化屬性慢慢升高。大家承認(rèn)“海派”這個詞的時候，“海派”的文化定義已經(jīng)很明確：1、重創(chuàng)、重變；2、重實用；3、重骨氣、重仁愛。簡單說就是務(wù)實、創(chuàng)新，有骨氣，這樣的“海派”概念回到公認(rèn)的“海派”，所有人都趨同這個概念。
到了改革開放以后，“海派”的概念又發(fā)生變化，我們現(xiàn)在看到的“海派”各種光怪陸離的東西都出來了，覺得只要在上海的藝術(shù)都稱之為“海派”，很多人的判斷更加難以取舍。
吳昌碩與王個簃在杭州西泠印社單獨合影，1927年
吳昌碩 《紅梅圖》 130×63.5cm 1899年 上海中國畫院藏
“海派”在發(fā)展過程當(dāng)中有一個指向，文化指向很明確，但現(xiàn)在來看“海派”，我想呼吁一點，我們還要重視“海派”最早的傳統(tǒng)“江南士大夫”，如果重視這個傳統(tǒng)，“海派”會有一個新的提升和變化，更加會有新的發(fā)展。我們也提倡江南文化、“海派”文化，我們是不是回頭看一看“海派”當(dāng)時的傳統(tǒng)。
（本文據(jù)此次對談會錄音資料整理）
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