看維多利亞時(shí)代的激進(jìn)派：從拉斐爾前派到工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)

自英國(guó)維多利亞時(shí)代起，拉斐爾前派的藝術(shù)家們、威廉·莫里斯以及工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的設(shè)計(jì)師們改變了視覺藝術(shù)與設(shè)計(jì)。近期，英國(guó)伯明翰博物館和美術(shù)館的展覽“維多利亞時(shí)代的激進(jìn)派”展現(xiàn)了拉斐爾前派的延續(xù)，以及他們對(duì)二十世紀(jì)藝術(shù)家和制造商們的影響。那個(gè)時(shí)代的藝術(shù)常常被認(rèn)為是一種罪惡的快樂，但實(shí)際上如展覽所展示的，沒有什么值得感到內(nèi)疚的，那些令人陶醉的幻想，讓人沉醉其中。

在閉館四年之后，英國(guó)伯明翰博物館和美術(shù)館部分區(qū)域已重新開放。伴隨展館開放的重要活動(dòng)是展現(xiàn)拉斐爾前派藝術(shù)的巡演歸來——展覽“維多利亞時(shí)代的激進(jìn)派：從拉斐爾前派到工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)”（Victorian Radicals: From the Pre-Raphaelites to the Arts and Crafts Movement）。

其中，亨利·沃利斯 (Henry Wallis) 于1855至1856年為查特頓（Chatterton）創(chuàng)作了微型肖像畫，呈現(xiàn)了這位詩人穿著時(shí)髦的淡紫色褲子，優(yōu)雅地躺在臨終的床上。弗雷德里克·桑迪斯（Frederick Sandys）在1866年至1868年創(chuàng)作的美狄亞憤怒而委屈，她緊握著珊瑚珠，對(duì)著坩堝低聲念叨著咒語。而在其他畫作中，模特簡(jiǎn)·莫里斯（Jane Morris）和范妮·康福斯（Fanny Cornforth）的發(fā)型也很漂亮。

弗雷德里克·桑迪斯的《美狄亞》

羅塞蒂 ，伊麗莎白·西達(dá)爾 (Elizabeth Siddal) 在繪畫

試問，未來的觀眾可能會(huì)以何種新的方式思考拉斐爾前派：也許和移民、殖民主義的再現(xiàn)有關(guān)。展覽讓人以新的方式思考拉斐爾前派藝術(shù)。首先，觀眾需要摒棄藝術(shù)界的勢(shì)利態(tài)度，拓寬視角來看待他們。他們因各種問題而受到譴責(zé)：他們的過激行為、他們的多愁善感、他們的情緒。但我想問的是，“勢(shì)利”實(shí)際上在多大程度上源于它們的受歡迎程度，以及他們對(duì)年輕人及浪漫主義傾向的人的特殊吸引力。他們經(jīng)常被認(rèn)為是一種有罪的快樂，但我們不應(yīng)該對(duì)我們喜歡的藝術(shù)感到內(nèi)疚。

展覽“維多利亞時(shí)代的激進(jìn)派”描繪了三代英國(guó)藝術(shù)家，并以拉斐爾前派兄弟會(huì)（1848年作為一個(gè)秘密社團(tuán)成立）的時(shí)代背景作為開場(chǎng)。展覽開場(chǎng)部分的藝術(shù)明星是福特·馬多克斯·布朗（Ford Madox Brown），他雖然不是拉斐爾前派兄弟會(huì)的正式成員，但他曾短暫教過但丁·加布里埃爾·羅塞蒂。這也使他成為了拉斐爾前派的一員。

福特·馬多克斯·布朗的《The Pretty Baa-Lambs》，有著令人驚嘆的色彩

作品《漂亮的羔羊（The Pretty Baa-Lambs）》（1851-59）描繪了馬多克斯·布朗的情人艾瑪·希爾（Emma Hill）抱著他們的小女兒，生活在當(dāng)時(shí)充滿田園風(fēng)光的倫敦斯托克韋爾。這幅感傷的家庭場(chǎng)景畫作是在戶外繪制的，展現(xiàn)出美妙的色彩，希爾臉頰上被曬黑的紅暈令人眼前一亮。

羅塞蒂未完成的畫作《La Donna Della Finestra》

展覽標(biāo)題中的“激進(jìn)”一詞并不總是顯而易見的。早期，拉斐爾前派確實(shí)是叛逆者。他們對(duì)色彩、情感及現(xiàn)實(shí)人物的偏愛受到了嘲笑。其中，最著名的嘲笑者便是查爾斯·狄更斯。然而，十年后，在但丁·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossett）的影響下，“第二波”拉斐爾前派藝術(shù)卻產(chǎn)生了感性的盛況。展覽的中間部分展示了羅塞蒂未完成的簡(jiǎn)·莫里斯肖像《La Donna della Finestra》 (1881年).等。羅塞蒂筆下女子的雙手上方，是擁有著充滿力量的雌雄同體的臉，烏黑的頭發(fā)飄浮在赭石色的背景上。西蒙·所羅門 (Simeon Solomon) 筆下的巴克斯《巴克斯（Bacchus）》（1867年）則是一位美麗迷人的意大利青年，手中握著一根裝滿葡萄的酒神權(quán)杖。

愛德華·伯恩·瓊斯的四幅系列畫作之一《皮格馬利翁和塑像：神性燃燒（Pygmalion and the Image – The Godhead Fires）》

愛德華·伯恩-瓊斯（Edward Burne-Jones）的四幅關(guān)于皮格馬利翁（Pygmalion）的板畫充滿了潛臺(tái)詞。皮格馬利翁是一位藝術(shù)家，他拋棄了凡間的女性，但卻愛上了自己的雕塑。在我看來，這就是拉斐爾前派作品在這一階段的主旨——構(gòu)建令人陶醉的幻想，讓你沉醉其中。

威廉·莫里斯，印花亞麻布 - 金銀花，1876年。 制造商：莫里斯公司

《喬叟文集》的設(shè)計(jì)，1896年

這一時(shí)代的激進(jìn)主義是由社會(huì)主義者威廉·莫里斯（William Morris）提供的。威廉·莫里斯建立了一家以手工藝為中心的企業(yè)，生產(chǎn)紡織品、壁紙、掛毯和家具。在這一展覽中，觀眾也可以看到這一系列的展品，還包括發(fā)光的彩色玻璃板等。而威廉·阿瑟·史密斯·本森 (William Arthur Smith Benson) 則體現(xiàn)了藝術(shù)與手工藝的融合。他是一位英俊的設(shè)計(jì)師，在日常工作中制作精美的金屬茶具。同時(shí)，他也是伯恩-瓊斯作品《皮格馬利翁》的模特。本森是工藝美術(shù)展覽協(xié)會(huì)的創(chuàng)始人之一，并于1896 年在莫里斯去世后接管了其公司。

在展示裝飾藝術(shù)、時(shí)裝、工藝以及繪畫的同時(shí)，“維多利亞時(shí)代的激進(jìn)派”還審視了拉斐爾前派與工業(yè)之間的關(guān)系。由于工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)為英國(guó)龐大的貿(mào)易帝國(guó)制造、供應(yīng)了大量財(cái)富，這也使得博物館得以在19世紀(jì)末收藏這批作品。工業(yè)的發(fā)展幫助了拉斐爾前派描繪了他們的中世紀(jì)幻想。苯胺染料使布料呈現(xiàn)出濃郁的淡紫色和綠色，改變了女性的時(shí)尚。新顏料還可以幫助藝術(shù)家以寶石般明亮的色彩描繪自然世界。

凱特·伊麗莎白·邦斯 (Kate Elizabeth Bunce) 于1895-97 年以藝術(shù)家瑪麗·鮑威爾 (Mary Powell) 的肖像創(chuàng)作的作品《Musica》

出生于伯明翰的愛德華·伯恩-瓊斯是展覽后半部分的主角。自1890年代起，他為該市藝術(shù)學(xué)院誕生的浪漫的伯明翰團(tuán)體帶來了靈感。在伯明翰團(tuán)體的手中，前拉斐爾派的中世紀(jì)傾向開始從描繪迷幻轉(zhuǎn)向角色扮演。他們偏愛老式蛋彩畫，并在彼此的緊密組合中相互填充。 約瑟夫·愛德華·索撒爾 (Joseph Edward Southall) 作品《新舊燈 (New Lamps for Old) 》(1900-1901年) 中的人物由他未來的妻子安娜·伊麗莎白·貝克 (Anna Elizabeth Baker) 和藝術(shù)家阿瑟·加斯金 (Arthur Gaskin) 扮演。而凱特·邦斯 (Kate Bunce) 則將藝術(shù)家瑪麗·鮑威爾 (Mary Powell) 描繪成戴著伯明翰制造的工藝珠寶的音樂家形象。一幅緊密結(jié)合的景象浮現(xiàn)出來：二十世紀(jì)之交的伯明翰，是理想主義藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的聯(lián)盟。

Christabel 項(xiàng)鏈，1893年。珠寶商：?jiǎn)讨巍ふ材匪埂じヌm普頓 (George James Frampton) 爵士

《The Carden of the Hesperides Cassone》1888年。設(shè)計(jì)師：愛德華·伯恩-瓊斯。 裝飾者：托馬斯·馬修斯·魯克。

在他們對(duì)逝去的往事懷念中，在他們奢華的世界建設(shè)中，拉斐爾前派強(qiáng)烈地向我們發(fā)出了聲音：在這個(gè)時(shí)代，“浪漫主義”統(tǒng)治著小說排行榜，銀幕上布滿了龐大的中世紀(jì)風(fēng)格的戲劇。如果我們被邀請(qǐng)以新的方式思考拉斐爾前派，那么這是一個(gè)有趣的起點(diǎn)。

展覽將展至10月31日。

（本文編譯自《衛(wèi)報(bào)》）